海报文字怎么制作呢?
先在第一页的结尾“插入”—“分隔符”—“下一页”,将产生一个新页,然后光标移到第一页,点“文件”—“页面设置”—“页边距”—“横向”,第一页就变成横板的了,然后点“插入”—“页码”,对齐方式选“居中”,这样在每页的底部中心就插入了页码,将光标移到第二页,双击页脚位置,激活页脚的页码选项,取消“链接到前一个”,再将光标移到第一页的页脚,点选页码,可选中类似于文本框的范围,用鼠标拖动它到左侧边的中间位置,使其距左边的距离与第二页页码距第二页下边的距离基本相等即可,然后选“格式”—“文字方向”,在“方向”中选最右边的格式,然后确定就可以了
因为由左往右看东西,是人类已经养成的一种习惯,所以文字的排版1般会这样安排。
没办法
把排版当作艺术不考虑排版设计中字体的使用来弥补你的设计缺陷。精心设计的字体具有一定的艺术性,成为你设计工具箱中有价值的元素之一。这已经超出了纯文本创建的意义。它是关于字体设置的一种艺术形式。为了产生一个独特的效果,考虑如何使用醒目的字体作为设计代表作。不要跟随潮流进行设计有些时候,设计就像是时尚界永不休止的流行和噱头。潮流瞬息万变。今天,这种潮流应该是广受欢迎的;明天,它就有可能被人们遗忘。一旦流行趋势的光泽消失了,与之相关的策划就会迅速变得过时和无效。新的设计风格或设计方法同样受影响。一些设计师常常喜欢最快速跟进新的设计趋势,这让他们兴奋不已,同时新趋势也很容易被复制。尽管当前最流行的设计趋势主导设计圈,这些趋势也很容易消失。一年前你刚设计的标志,今天你回头来看,这种设计就被认为是乏味和过时的。使用正确的工具一个木匠不会使用螺丝刀订钉子,同理,设计师必须知道什么工具适合这个设计任务。更重要的是,你必须知道什么工具你不该去碰。网上有很多字体设计软件,来帮助你针对特定的设计选择最好的工具。最受欢迎的是Adobe的软件。由于Adobe的软件价格不菲,所以需要比较那些是必须购买的,那些可以绕过。遵守语法规则语法结构有多种专业的设计指南。虽然大多数设计师会觉得,这个看起来是微不足道的。但是正确的语法结构是一个微妙而有力工具,它可以把你的设计提升到一个全新的水平,从而显示你对设计细节的关注。找到设计灵感像生活中的其他事物一样,建立设计灵感需要很长一段路要走。最好的方法是学习如何创建有效且吸引人的排版设计,特别是要研究现有的字体插画。找出有效的、吸引用户注意的部分。以上就是关于文字排版设计的相关分享,希望对大家有所帮助,想要了解更多相关内容,欢迎大家及时关注本平台!
你还在PPT上使用纯文字排版吗?单纯的文字排版显得有点low,看上去也不好看,教你PPT,提高你的PPT颜值。1、先选中要排版的文字,全选文字,右击选择【转换为smartart】,挑选一个自己喜欢的样式。2、这里选择的是下图的样式演示步骤。3、调整样式大小,并填充每个样式的颜色,设置成自己喜欢的颜色。4、填充完毕,设置文字的大小,更改文字的颜色。5、设置完毕,整体的效果如下所示。是不是很简单呢?有了以上的方法,PPT文字排版轻松搞定!以上是小编为大家分享的关于ppt文字排版技巧的相关内容,更多信息可以关注环球青藤分享更多干货
制作一张精美的海报,首先要明确海报的主题,根据主题去搜集相关的图片和文字素材。定好宣传海报要宣传的产品或者活动的内容,拟好宣传标语或者宣传介绍,为制作海报做好准备。一共有以下步骤:一,明确制作海报的目的。了解海报受众,创造整体框架信息,这将选择的颜色、文字的选择以及其他可能想要使用的设计元素产生影响。二,创建一个草案。开始创作海报设计的初稿时,注意不要用太多的细节来压倒观众。三,添加元素。插入图形元素或插图,此时优先添加想要使用的主图。扩展资料:海报是我们日常生活中常见的一种宣传方式,基本上企业都会利用海报形式去宣传自己的活动、产品等,将这些有效信息传递给受众。
InDesign,学这个没错,千万别把时间浪费在CorelDRAW上
可以做微信公众号排版的网站有很多,个人比较推荐小蚂蚁微信编辑器。这款编辑器的素材多,而且几乎每天都会更新新的素材样式和全文模板。排版功能也非常的好用,比如说智能排版,一键秒刷等。他们还有专门客服可以帮忙解答排版问题,使用起来真的很nice~
半图法半图法指的是在封面制作中,可以将图片裁剪为一半来进行排版设计。在具体制作时,要先将文字进行分级,将第一优先级文字加大加粗,其他文字选择较细的字体;接着,可以添加文案对应的英文来丰富我们的页面内容,在英文文字下添加色块增加对比,整体文字居中排版。裁剪法裁剪法主要是针对图片而言,一般来说,我们找到的图片都是方方正正的。这样的图片看起来比较呆板,而且占据空间比较多,一定程度上会压缩文案的空间。所以,我们可以通过裁剪或者布尔运算,来制作出不同的形状,增加图片的设计感。全图法所谓全图形设计法,其实就是图片铺满整个幻灯片。如果要做出这样的页面,图片的选取很关键。我们会发现,这样的图片一般页面会有一个主体部分和一定的空间给你放置文案。纯色块法纯色块法指的是在页面设计中选取一个色块作为页面背景。当我们没有合适图片作为背景或者配图时,可以参考该方法。但是纯色背景难免单调,所以在排版时,我们可以在细节处着手,尽量增加页面的丰富性。渐变色块法渐变色块法指的是在页面设计中,添加渐变色块的方法。在使用时,往往色块下层有图片,调节色块透明度,可以让图片背景主题突出,不仅能丰富页面背景,还可以呼应主题。这类页面是最常见的排版,操作关键点在于色块透明度的调整。当前我们采用文字左对齐排版,所以页面右半部分要把色块透明度调高,让图片内容显示出来,这样我们的页面右侧部分就不那么单调了。卡片式法卡片式法指的是在页面设计中给色块添加阴影效果以达到卡片显示的效果。卡片式设计法有一个好处,它可以让我们的文案信息更加集中和聚焦。但是在制作的时候我们也要注意3个关键点。关于PPT封面页排版:6种方法制作高颜值封面,青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图像处理等有浓厚的兴趣,希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容,可以点击本站的其他文章进行学习。以上是小编为大家分享的关于PPT封面页排版:6种方法制作PPT封面页排版的相关内容,更多信息可以关注环球青藤分享更多干货
今天来分享毛笔字效的制作方法,利用笔刷素材拼接一个毛笔字的特效,这类效果也经常运用在活动类海报设计当中。首先做这类效果,要收集到一个笔刷素材或者毛笔笔触素材,然后根据毛笔笔画走向所做的一个笔触延伸。效果图:如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!图文制作教程:今天我们来做“逆战”两个字的毛笔字字效,首先我们选择一个手写类的字体,这里我们选择“禹卫书法行书”字体如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!然后做一个字体的排版,排好之后再做视觉效果会更好。这次来做一个竖排的版式,然后在毛笔笔画里选择要替换掉的手写体上的笔画,就可以了。如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!首先来做“逆”字的特效,在笔刷素材中选择“逆”字走之偏旁的点,然后转换成智能对象(转换智能对象之后缩小放大也不会导致图片模糊),调整笔画大小,放在合适的位置如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!然后为手写体的笔画添加蒙版,使用黑色画笔工具将原有手写体的点擦除就可以了。为了方便,可以转换成一个组,做整体颜色叠加如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!接下来更改逆字右侧上方的点,从毛笔笔刷素材中选择一个点,转化为智能对象,调整笔画大小,放在合适的位置后擦除掉手写体本身的笔画如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!同样的操作方法,制作逆字中横的笔画毛笔字效如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!复制最开始制作的“点”的毛笔字效到逆字最右侧点的笔画上,调整位置。这样“逆”字毛笔字效果就制作好了如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!接下来为“战”字制作毛笔字特效,选择相似的笔画“横撇”进行智能对象转换,旋转,缩放大小。如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!放在战字的左上方,擦除手写体笔画。这种更改后的笔画要比原本的笔画视觉效果更好如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!选择一个可替代“口”字中竖的毛笔笔画,同样转换智能对象,旋转,缩放大小,放在合适位置,这样战字左侧就完成了,擦除原来手写体的笔画(擦除时一定要擦除干净),可以放大图片来擦除如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!同样选择一个可替代“战”字右侧的毛笔笔画,转换智能对象,旋转,缩放大小,放在合适位置擦除原来手写体的笔画。如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!将逆字走之旁的点复制一个移动到战字上面,就不用重新做了,记得将原有字体的点删除,这样两个字的特效就做出来了如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!下面为字效做一个简单的排版,中国风的素材经常会用到类似图中这样的素材,印章类的感觉,我们将素材拖拽进来。如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!做颜色叠加,然后加两个字搭配,比如“武术”。调整文字的颜色间距和大小。如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!左侧感觉比较单调,为了丰富文字排版,我们加一个英文。调整英文的颜色、字体、文字大小和对齐方式,这里选择右对齐方式,放大下字间距,这样排版就做好了。如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!有的同学喜欢活动类海报当中烫金类的效果,那么可以找到烫金背景的素材打开如何用PS设计毛笔字字效?详细教程在这里!
在排版当中,许多人困惑于文字排列的复杂性,从单纯乏味的文字排列获取最终想要的某种排版上的“调性”,显然是一件更乏味的事情,犹如要将一个冷馒头嘬出味道来,直教人心生绝望。这里我总结了文字排列中的三大对比原则,是最基础也是最容易掌握的几种类型。为什么使用对比?因为在设计的过程中,不同文本本身具有不同的重要程度,所以依次划分层级,然后使用对比手法,强化重要的,弱化次要的。高效的到达宣传需求。 那么我这里先举一个极端案例,如下图是高田唯的设计作品,暂且不看具体的信息内容,从文本的排列来看,我们并没有很强烈的感受到“对比”,这几乎是违背了设计常识,所以许多同学会说看不懂,不懂到底要表现什么。看不懂是正常的,因为这确实是在常识之外的一次设计尝试,甚至作者连字号的大小没有调整,就是这样赤裸裸明晃晃的将文字依次排列下来。 我们再来看另一个案例,这个案例在某种程度上来说,也是在常识之外的。我们仅看它的文本排列,你会发现,作者将中英文的粗细搭配做了很高的匹配度,也就是近乎达到了“粗细一致”,这是很见细节的地方。另外,说这个作品在某种程度上的文本排列极端,是因为对于文本排版上的技法用的非常克制。也就是文本上只用了“字号对比”,字号对比是很常见了,但是不常见的是“只使用字号对比”。在广煜的作品中,这种手法已经不作为一个简单的技法,而是一种通用的风格来使用。我们看下面的作品都是用了“字号对比”的手法来完成的。 首先我们来看一下第一个案例。第一个案例我们将用字号对比来进行划分文本的层级关系,那么首先第一步,我们需要将文本全部排成等大等粗。即字号一致,字重保持一致。如下图,这个是我分类好的信息,使用的是思源黑体,中英文未做匹配。那么接下来我们要解决四个问题。第一,选择字体,我这里中文选择了一个日本的字库-A-OTF リュウミン,英文选择的是Garamond。第二,英文和中文同字号的情况下,英文要略小,所以给英文增加字号。第三,调整字距行距组距,确保统一关系。第四,特别要注意的是,中英文选择字库时,观察英文的粗细比例变化是否和中文保持了一致关系。 下面是我调整过后的效果。然后分析文本,划分一下层级关系,然后做字号的大小对比。一般如果想要彻底拉开对比,字号应为2-3倍关系。上面的文本排列效果是有一定的构图规律,我个人喜欢用六栏网格,变化较多,排列时自由度也要更高一些。 字号对比这招非常好用,许多同学把握不了多字重的变化,经常陷入文本排列混乱,那么这一招可以非常高效的完成层级的划分。最后一步,我们按照主体去加入主体元素,修改色彩,这个方案就完成了。第二个方法,字体对比。字体对比的难度相对更高一些,常规我们会更比较建议尽量少使用不同的字体,使用字体种类数量越少越好,这是因为不同的字体,能够融洽的放在一般版面当中而不让人觉得突兀,需要对字体本身有一定的了解。 那么在这个案例当中,我将会使用两种中文字库,两种英文字库。首先我将标题做了一个简单的处理。我这里简单说一下这种效果如何来处理,只是一个非常简单的小技巧。在ps中将字打出来。选择高斯模糊,注意不要太大。选择“阈值”,调整参数。在ai当中进行图像描摹。在ai中使用变形工具进行微调细节。 标题的英文我给它搭配的是无衬线体-Helvetica,因为楷体的粗细比例已经倾向于一致,选择无衬线体是非常适合的。剩余的文字依次排列下来,处理好层级关系。我们来看一下最终的文本排列效果。同样使用六栏网格,处理好构图关系。最后一步,添加画面主题,修改颜色,这样就完成了最后的海报效果。我们看一下,这个方案在文本上要比第一个方案变化性更强,灵活性更高。 其实这个方法在纯英文的排版中更加好用一些,因为英文字母造型简单,可以有更灵活的变化性。我们来看一下国外的这类设计方案。 第三个方法,字重对比。这估计是许多同学最爱用的一招了,粗细对比会给人非常直观的视觉对比效果,从而达到画面的视觉张力。虽然客户最喜欢的建议是“这个放大这个放小”,但是如果用字重控制也是一个不错的方法。这个案例我们将使用一个黑体搭配无衬线体。第一步,先将文字简单排列出来,这一步,可以先不加粗某个部分。可以先将粗细控制在同一粗细范围内,第二步再进行加粗某个需要强调的部分。然后再次进行加粗,注意加粗的部分需要有一定的侧重,比如这里的标红部分,我都是选择了重要的信息去进行加粗,这样版面就会具有一定的准确性。最后一步,添加色彩与画面主体,完成。
排版,把文字、表格、图形、图片等进行合理的排列调整,使版面达到美观的视觉效果。 一般由专门的软件设计排版。排版软件有Adobe InDesign、PageMaker、方正书版、方正飞腾、Illustrator、 CorelDraw、quarkxpress等等。 作为一个文档,美观的标准应该是文字易于阅读,段落层次清晰,图文布局合理。文档是不能用图片和海报的标准去审美的,Word排版应该简洁、大气、专业。 排版显性要素:页眉、页码、脚注 、引用、一级标题、二级标题、表格、表格题注、项目编号、交叉引用、图片、页边距、图片题注、项目符号、页脚;
文字排版需要注意的:第一,最重要的是想要让大家看到注意到的文字一定要醒目。比如,你文案中最重要的文字,字体要大,要醒目。第二,文字排版要有层次,一级标题,二级标题,三级标题,等等,以及文字,排版不能乱。而且一个页面最好不要出现三种以上的字体,会看起来乱。
word编辑文字时让文字绕圆形排列就需要使用到艺术字这个功能,如图所示,选择艺术字,选择一种环形的方式即可。
正文强调的是字体“读”的功能性,版面中正文部分内容较多,需要用户长时间阅读,所以需要通过合理的排版,提高阅读的流畅性和舒适度。 使用花哨的字体,读者需要耗费很长时间来分辨它的内容,所以正文排版常使用结构清晰、识别度性较好的宋体和黑体。传统的排版设计中,更加倾向于使用宋体,比如中文报纸上所用的博雅宋就是专门设计的一套字体。黑体高度的统一性可以让字体本身对眼睛刺激降到最低,而把更多的注意力放在文字表达的内容上,已经成为现代设计中正文排版的首选字体。尤其是随着二十世纪末电脑和互联网的普及,黑体字的价值得到了进一步体现,它简洁的笔画特征与屏显介质特性相符,从而成为了当今各种屏幕媒介中最有发展前景的字体。 制定适合的字号是影响阅读效果的重要因素,计算机字体的大小,标准制度采用点数制(pt),每一点等于35毫米。可以近距离阅读的书籍报刊等,正文使用的中文字号一般在7点至10点之间。小于7点影响文字的识别性,大于10点会显得比较粗糙。包装、名片等因为版面较小,字体可以适当缩小海报、展架等需要远距离观看的版面则需要更大的字体我们做设计基本都依赖电脑来制作,但显示器显示的效果很难在印刷品上相互对应,所以字体的大小很难在显示器上做准确的判断。因此很多新手设计师会配备一张常用字体字符的样张,按原大打印出来参考显示器上版面字符的实际大小。字间距指的是字体之间的距离,不同字体有其默认的字距,有时出于设计的需要,会刻意的拉近或分散字距。但过于拉近字距或分散字距会影响文字的可读性,产生混淆不清或过于松散的负面效果,因而,大段落的正文字距通常不做这样的改动。 行间距指的是每行之间的距离。过小的行距会造成视觉的混乱,过大的行距会降低阅读速度,为获得良好的阅读效果,一般的行距推荐使用字体大小的4-0倍。小于2倍或大于2倍会影响正常的阅读。 段间距指的是每个段落之间的距离。段间距需要大于行距,这样文字信息才能区分开成为单独的段落。段间距与行间距相等,段落与段落之间没有区分,产生阅读障碍,使阅读不够流畅。除了设置段落间距外还常采用段首空两格的形式区分段落关系,从功能性上来说段首空两格是为了提醒我们,此段落是分开的,属于不同的内容。可以在PS或AI中打开“段落”面板,通过“首行缩进”进行设置:和段首空两格相似,在段首加入提示符也可以达到阅读提示的功能,常用在文字不多的版面。 行的长短与字数的多少也会对阅读观感产生影响,切忌出现单行字数太少或太多的情况。一般单行的字数应控制在25 - 40个字之间。字数太少容易造成跳行的现象,打破读者的阅读节奏;字数太多会让句子变的冗长而容易引起视觉疲劳,进而影响阅读体验。 孤行:是指在出现在页面顶端,新一栏的单行文字。寡字:与孤行类似,通常是被遗弃在单独一行的某个字。他们就像失去家人的孤儿一样凄凉,这些行或者字非常的扎眼,如果出现这样情况,可以改写句子内容或微调行长、间距等方式让他们与家人重新走到一行。 在中文里有一些标点符号是不能出现在行首或行尾的,标点避头尾则是要规避这些错误。可以在PS和AI中打开“段落”面板,设置避头尾法则: 两端对齐是最常用的段落性文字编排形式,多运用于杂志、画册、报纸等多文字信息内容的编排。可以使段落文字严谨工整,让版面清晰有序而有条理,提高阅读效率。可以在PS和AI中打开“段落”面板,设置“两端对齐”: 本文通过字体选择、字体大小、字距、行距、段距、单行字数、孤行寡字、标点避头尾和两端对齐的设置等九个正文编排的技巧,分享如何通过合理的排版,提高阅读的流畅性和舒适度的方法,希望你有所收获。
总的来说,杂志的封面设计应把握一个设计原则,即遵循形式美的原则,充分体现杂志的内涵,其设计应具备与读者互动、交融的属性。 具体而言,杂志的封面设计包括形、字、色、构图四个层次。 一、形 封面的形主要指外形和内形(文字、图形等)。封面的外形除少数特殊设计外一般呈长方形或方形,这是由杂志的开本决定的。有时为了设计的需要,在纸张允许的范围内可以调整长宽比例,以改变通常的形状。封面内容的形指文字及图形等。有时一本书的书名可用几种不同字体构成,但应以其中一种字体为主。文字除了具有说明的功能,还具有图形的功能。 目前市面上大多数杂志的封面规格为210*285mm。 二、字 一本杂志的封面,可以没有图形,但不能没有文字,文字既具有语言意义,同时又是抽象的图形符号,它是点、线、面设计的综合体。如一个字可以看成一个点,一行字可以看成一条线,一段文字可以看成一个面等。在设计中,如果将图与文都当作重点进行强调,其结果往往显得版面杂乱无章,两方面都不突出。因此,文字与图形应相对集中布局,在阅读中形成节奏和层次,使文字紧凑,图形灵活。 白底的封面没有过多装饰,只有通栏大字“非洲”外加两行小字:“无论你曾怎样想,请再想一遍。”该刊新任主编克利斯·约翰斯指出,长期以来,内战、疾病、贫困和生灵灭绝等字眼虽不断占据报刊头条,但人们似乎对此已多少感到麻木了。他很希望世人能重新认识非洲、了解非洲。因此采用在这期杂志封面上仅用文字来表现主题。 三、色 封面设计的色彩处理是设计是重要一关。读者浏览报章杂志时,首先能被感官辨识的就是色彩。赤、橙、青、绿、黄、蓝、紫、灰、黑、金、银等各种不同的色彩,构成了杂志封面五彩缤纷的世界。 “随类赋彩”是封面色彩艺术的基本规律。得体的色彩表现和艺术处理,能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要,用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。 例如用灰色作为背景,可以衬托艳丽的文字、图形,既协调又显亮丽,纯度高的色彩排列在一起,特别刺激和活跃;和谐统一的色调,让人感到温馨、安逸;利用纸张的原色为色调,给人的感觉是自然、清新等等。有时为了追求新奇的个性特征,可以在常规的基础上加以发挥,如采用无彩色调也能在五彩缤纷的书海中脱颖而出。封面设计的色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。 一般来说设计幼儿刊物的色彩,要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点,色调往往处理成高调,减弱各种对比的力度,强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征,选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵,要有深度,切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮,富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅,体现权威感,不宜强调高纯度的色相对比。 色彩配置上除了协调外,还要注意色彩的对比关系,包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比,就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比,就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比,就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系,同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由,以便提高色彩修养。 四、构图 封面设计的构图,是将文字、图形、色彩等进行合理安排的过程,其中文字占主导作用,图形、色彩等的作用是衬托书名。一般情况下,将文字进行垂直排列,具有严肃、刚直的特点。这是我国书刊的传统构图形式。水平式的构图,给人以平静、稳重的感觉,将书刊名水平排列能给整体带来平衡的作用。倾斜式的排列,可以打破过于平稳的画面,以求更多的变化,运用恰当有助于强化书刊的主题。封面设计的造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次的特征。对少儿读物形象要具体、真实、准确,构图要生动活泼,尤其要突出知识性和趣味性,一般配合夸张性、想象性、人格化、游戏性、幽默性等插图来进行设计创作。少儿时期正是处于所谓的视觉年龄,因此,少儿读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育少儿丰富的情感和想象力,而这些正是他们日后成功与快乐的源泉。对中青年到老年人的读物,形象可以由具象渐渐转向于抽象,宜采用象征性手法,构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。 总而言之,一个设计者应在既定的开本、材料和印刷工艺条件下,通过想象,调动自己的设计才能并使其艺术上的美学追求与杂志“文化形态”的内蕴相呼应。以丰富的表现手法、丰富的表现内容,使视觉思维的直观认识与视觉思维的推理认识获得高度的统一,以满足读者知识的、想象的、审美的多方面要求。
排版设计书籍栅格系统与版式设计 作者: 金伯利·伊拉姆本书通过大量的20世纪设计案例,从简·奇尔切奥得的《新版式》的版式设计到鲍豪斯的平面设计,再到耐克的产品目录,对栅格系统作了全面的、通俗易懂的介绍,并给出了详细的版式设计步骤。版式设计原理作者: 佐佐木刚士无论从书籍所表达的内容、书籍设计本身、以及印刷等各个方面,可以体现出《版式设计原理》版面设计网格构成作者: 汉斯·鲁道夫·波斯哈德它将构成主义和秩序的概念引入到设计之中,使得所有的设计元素:字休、图片以及点、线、面之间的协调一致成为可能。超越平凡的平面设计作者: 麦克韦德版面设计基础 ️作者: 视觉设计研究所全书介绍了基础知识和基本概念,然后对比分析了正确和错误的版面设计案例,最后还以提问复习的形式巩固读者所学到的内容。字体设计书籍治字百方作者: 左佐,书分三部分,一是知识,是那些问而不详则枉称字型设计师的事情;二是方法论,工作室看待问题解决问题的方式;三是成功的商业委托,非练习。本书是享誉全球的Before&After杂志之前刊登过的文章的合辑,告诉你如何像设计师一样观察和思考。 本书分为三个部分:平面设计基础知识、平面应用设计技巧和平面设计精彩案例。
学习基础知识一个文本排版设计作品由特定的元素组成,经过精确的测量,同时需要考虑并采用设计规范进行设计。就像不同的设计形式,只有你完全掌握之后才能打破现有的规则。同时只有你确定表达了排版设计中的重要意义,排版的形式才会被用户接受。为了能够更好的掌握排版设计的基本技巧,你需要多学习多了解排版设计艺术。注意字体表达的含义在设计过程中,你应当确保你的字体样式符合用户使用习惯。这不仅仅意味着你选择的字体是经过完美设计的,更要保证你设计中使用的字体是符合市场营销需要的。理解字间距草率的字间距调整是设计工作中的大忌。不用多说,这个关键的技能你应该尽快搞定。字体间距微调整可以使人物角色到产品的转变更合理,更统一。这听起来好像不那么重要,但是一个优秀的字间距调整工作可以成就一个完全不同的设计。字间距调整的主要目标是确保每个字符之间的空间美学,创建优美的文本序列。限制字体使用的种类设计师在进行字体排版设计过程中,尤其是新手设计师,常见的错误是使用太多的字体和设计风格。如果你需要使用不止一种字体,一定要限制你的字体在两到三种以内。使用一种字型和大小用在设计主体,一种字体用于标题,另外一种用于副标题。不要在字库中选择字体时犹豫不决,只要确保字体之间是紧密关联的。使用两种非常相近的字体可能会是一个错误的选择。有些人会认为你不够仔细,粗心使用了错误的字体。练习正确的对齐方法对齐在字体排版设计中是一个必须掌握的技能。许多非专业设计师倾向于居中对齐原则,同时认为是合理的,这样就导致文本段落难以阅读。如果你已经开始使用文本处理软件,证明你已经熟悉了四个关键对齐原则:左对齐、居中对齐、右对齐和整体对齐原则。以上就是关于文字排版准则的相关分享,希望对大家有所帮助,想要了解更多相关内容,欢迎大家及时关注本平台!
文字既是语言信息的载体,又是具有视觉识别特征的符号系统;不仅表达概念,同时也通过诉之于视觉的方式传递情感。文字版式设计是现代书籍装帧不可分割的一部分,对书籍版式的视觉传达效果有着直接影响。书籍装帧中文字版式设计的主要功能是在读者与书籍之间构建信息传达的视觉桥梁,然而,在当今书籍装帧的某些设计作品中,文字的版式设计没有得到应有的重视。作品中忽视文字元素的设计,字型本身不具美感,同时文字编排紊乱,缺乏正确的视觉顺序,使书籍难以产生良好的视觉传达效果,也不利于读者对书籍进行有效地阅读。书籍离不开文字,而字体、字形、笔划、间距等为文字的基本元素。我国目前书籍装帧设计中的文字主要归纳为两大类:一类是中文,另一类是外文(主要指英文),这里谈到的文字版式设计,主要研究以中文字为主体的书籍装帧设计。文字要素的协调组合可以有效地向读者传达书籍的各种信息。而如果文字字体之间缺乏协调性,则在在某种程度上产生视觉的混乱与无序,从而形成阅读的障碍。如何取得文字设计要素的和谐统一呢?关键在于要寻找出不同字体之间的内在联系。在对立的元素中利用之间的内在联系予以组合,形成整体的协调与局部的对比,统一中蕴含变化。在书籍装帧中,字体首先作为造型元素而出现,在运用中不同字体造型具有不同的独立品格,给予人不同的视觉感受和比较直接的视觉诉求力。举例来说,常用字体黑体笔划粗直笔挺,整体呈现方形形态,给观者稳重、醒目、静止的视觉感受,很多类似字体也是在黑体基础上进行的创作变形。对我国来说,印刷字体由原始的宋体、黑体按设计空间的需要演变出了多种美术化的变体,派生出多种新的形态。而儿童类读物具有知识性、趣味性的特点,此类书籍设计表现形式追求生动、活泼,采用变化形式多样而富有趣味的字体,如POP体、手写体等,比较符合儿童的视觉感受。书籍装帧中的文字有三重意义,一是书写在表面的文字形态,一是语言学意义上的文字,还有一个就是激发人们艺术想象力的文字,而对于设计师来说,第三重意义是最重要的。我们发掘不同字体之间的内在联系,可以以画面中使用的不同字体为基点,从字体的形态结构、字号大小、色彩层次、空间关系等方面入手。文字个体形态设计中,所谓的“形”指字体所呈现出来的外形与结构。为使文字的版式设计与书籍风格特征保持统一,选择何种字体以及哪几种字体,要多作比较与尝试,运用精心处理的文字字体,可以制作出富有较强表现力的版面。创造就是集中、挖掘、摩擦然后脱离。【1】文字的版式设计更多注重的是文字的传达性,除我们所关注的“文字”本身的一种寓意外,其本身的结构特征可成为版式的素材。因而要特别关注文字的大小、曲直、粗细、笔画的组合关系,认真推敲它的字形结构,寻找字体间的内在联系。我们可以拿版式中出现的黑体和宋黑体进行分析与研究:黑体属于无衬线体的一种,其字形略同于宋体,但是笔画粗细比较均匀且没有宋体的装饰性笔型,因此显得庄重而醒目,黑体又划分出粗黑、大黑及细黑体等多种字体,它们之间存在着相似的元素,多适用于书籍中的标题和强调性文字与图版的说明。【2】而宋黑体是宋体的衍生造型,兼有黑体的稳重和宋体的纤细典雅,较为典型地呈现出两者在造型上的内在联系。从画面的层次上来看,黑体膨胀感较强,在设计中我们可视为画面中的“面”,而宋黑体作为“点”出现,对其采用群组编排手法时也可避免版面字体元素较多而造成的凌乱现象,与作为标题的黑体产生呼应。 文字版式设计应具有一个总的设计基调,除了我们对文字特性进行统一外,也可以从空间关系上达到统一基调的效果,即注意字体组合产生的黑、白、灰,明度上的版面视觉空间,它是视觉上的拓展,而不仅仅是视觉刺激的变化。