色彩搭配的参考文献

紫薯飘香

1小时前发布

论色彩的对比与调和　　摘要：各种各样的色彩组成了五彩斑斓的世界。它们有的对比强烈，给人留下深刻印象；有的协调统一，表现出一种动人的和谐美。然而这种对比与统一并不孤立矛盾，而是有机统一于画面中，只要创作认真把握好二者的关系。　　关键词：对立与统一色彩的对比色彩的协调　　对比与调和既对立又统一，是绘画中获得理想效果的一条重要原则。如果画面中色彩的对比不堪混乱，十分不和谐，缺乏秩序，看起来像垃圾堆一样，就会导致画面失去平衡，容易使人感觉别扭，同时也会产生一种烦燥的感觉；相反，如果画面中缺少对比，必然会使人感到单调乏味和缺少生命力，使色彩的感染力难以表现，必然难以给人留下深刻的印象。对比与调和，对比与调和就是形式美的变化与统一规律，是色彩运用中极其重要的原则，它们共同组合成一幅完整的画面，关系到整幅画的成功与否，其重要性可想而知。　　一、对比　　色彩的对比：指两个以上的色彩,在同一时间和空间内相互比较时,在给人的视觉效果上显示出明显的差别，并产生比较作用。单个色彩无所谓对比，色彩对比是相对的，灰与白比显得暗，与黑比就显得浅；皮肤黑的人穿艳丽的服装显得更黑，降低衣服的纯度后效果就会好很多。俗话说“不怕不识货，就怕货比货”。有了对比，才能更好地寻找差异性，突现和强化各自的个性，使各自的特点尽情发挥。当然，对比应该发生在同一时间、同种属性的关系中，如果拿明度与纯度比，纯度与色相比就如同关公战秦琼，不但说不清，也没有任何意义。　　色彩的对比可分为以下几类：　　色相对比：因色相之间的差别形成的对比。各色相由于在色环上的距离远近不同，形成不同的色相对比。在色相环中任何两种以上色相的配置都会产生对比作用。对比的强弱与色彩的相对位置和距离有关，在色轮中邻近色相的对比较弱，对比最强的是180°补色对比。例如红与绿的对比，白与黑的对比。　　同种色相对比：只有深浅之分不存在色相对比（0度）。　　邻近色相对比：对比弱，可通过明度的变化加强对比（15-30）度。邻近色对比的最大特征是具明显的统一协调性，或为暖色调，或为冷暖中调，或为冷色调，同时在统一中仍不失对比的变化。　　类似色相对比：中度对比，可通过变化明度、纯度加强对比（60度以内），和谐、安详、耐看。　　对比色相对比：120度左右的两色强对比，色彩对比强烈、鲜明、饱满、华丽、活跃。　　互补色相对比：180度左右的两色对比为最强色相对比，在设计中采用这种对比的配色能鲜明地突出传达的主题和个性，视敏度很强。　　明度对比:将不同明度的色并置产生明暗对比效果的视觉效应,它是人眼在观看对比图形时产生的视错觉，明度对比对人眼的刺激最为强烈。明度对比是所有色彩对比的基础，是决定画面情调、作品风格的重要因素。“彩的层次关系主要依靠色彩明度来表现,是色彩表现重要因素。在以明度为基准的配色时，明度对比强则视敏度高，画面清晰明朗；明度对比弱则视敏度低，画面形象模糊不清，或显得柔和暧昧；明度对比太强时则使色彩层次两极分化，带有强烈的刺激性，有时也会显得单调。”[1]　　以蓝色为例分析明度基调　　1)高明度　　1----3 具清楚,明亮,轻巧,寒冷,柔软感觉　　2)中明度　　4----6 具柔和,幻想,甜美,稳定感觉　　3)低明度　　7----9 具沉稳,厚重,坚硬,钝浊感觉　　纯度对比：因色彩纯度的差异而形成的色彩鲜浊对比称之为纯度对比。这种对比可以是一种色相纯度鲜浊对比，也可以是不同色相间的纯度对比。彩度是色相的彩度，人们的眼睛在感觉不同色相时，所能区分的彩度是不同的。“度差别的大小决定对比的强弱，按照12个纯度级划分，相差8级为强对比，5-8个以内为中对比，4个以内为弱对比。以高纯度色（面积占70%）为主构成高纯度基调，称之为鲜调，有积极、强烈、冲动、快乐、活泼的性格意味；中纯度色（面积占70%）为主构成中纯度基调，称之为中调，有稳定、文雅、可靠、中庸的性格意味；以低纯度色（面积占70%）为主构成地处度基调，称之为灰调（或者浊调），有平淡、自然、简朴、消极、陈旧的性格意味。”[2]　　冷暖对比：因色彩感觉的冷暖差别而形成的对比。冷暖感觉本是触觉对外界的反映，由于人们生活在色彩的世界的经验以及人们的生理功能（如条件反射），使人的视觉逐渐变为触觉的先导。色彩的冷暖可以产生视觉上的远近透视：近处颜色偏暖、纯度高；对比强的色彩感觉距离近；对比弱的色彩感觉距离远。冷暖对比色在色环上的两端，冷极色蓝、暖极色橙，红、黄为暖色，红紫、黄绿为中性微暖色，青紫、蓝绿为中性微冷色。“的极色对比为冷暖感觉的最强对比冷极色与暖色的对比，暖极色与冷色的对比为冷暖的强对比暖极色、暖色与中性微冷色；冷极色、冷色与中性微暖色的对比为中等对比暖极与暖色、冷极与冷色、暖色与中性微暖色、冷色与中性微冷色的对比为弱对比。”[3]　　面积对比：面积对比是指画面中各种色彩在面积上多与少、大与小的差别，影响到画面面主次关系。色彩面积的占用与合理配置在色彩构成中是相当重要的。随着色彩面积大小的增减，色量等也会随之增减，对于视觉的刺激与心理的影响也会随之增减。“大面积的色彩设计多选择明度高，彩度低，对比弱的色彩，给人带来明快，持久和谐的舒适感，如建筑，室内天花，墙壁，展台。中等面积的色彩多用中等程度的对比，如服装配色中，邻近色组及明度中调对比就用得较多，既能引起视觉兴趣，又没有过分的刺激。小面积的色彩常用鲜色和明色以及强对比，如小商品，小标志等，目的是让人充分注意。”[4]　　二、调和　　色彩的调和：两种或多种颜色，有秩序，协调和谐地组合在一起，产生愉悦、舒适、满足的搭配。明显差异或者明显含糊的色彩，在构图中进行调整，使之完美的统一在一起。将有显著区别的色彩，合理地分布在构图当中，以实现其完美的统一。　　色彩的调和可分为以下几类：　　同色调和：单独一种颜色，只是深浅、色调和明暗度不同。通过加黑或加白来实现此种配色，可使人感觉稳定、温和。　　近似色调和：使用邻近的颜色或在色环上很接近的颜色做调和，即色相环上30~60度的色相间彼此调和，此种配色可强化「类似」效果。　　互补色调和：使用色环上两个相对的颜色做调和，即色相环上直径的两端，互成180度的颜色。这样的组合可以提供最强烈的对比感觉，但若过份使用容易流于夸大。　　对比色调和：使用一种颜色，再加上其互补色旁边的两个颜色做调和。对比色调和比互补色调和拥有较为柔和的对比。对比调和既强调变化又要求组合和谐，以达到某种既变化又统一的和谐美。　　“对比调和的手段：　　1、在对立的两色中，置入相应的色彩等差、等比的渐变系列；　　2、通过面积的变化统一色彩;　　3、在对比各色中混入统一色;　　4、在对比各色面积中，相互置放小面积的对比色;”[5]　　通过上面的论述我们了解和认识了对比和调和的各种类型以及他们的一些简单实例。在了解了他们丰富的内涵的同时，更应该认识到二者的关系是既对立又统一，他们之间既有竞争又有合作。调和、对比是一对相互依存的对立统一体，如果没有对比，调和将是含混、单调的；如果没有调和，色彩对比将是生硬的。通过对比可以体现事物的差别，调和则体现了各种事物的共性和整体联系。对立统一是客观事物本身的特点反映，即对立统一规律。在艺术作品中，丰富的素材和色彩、表现手法的多样化可丰富作品的艺术形象，但这些变化必须达到高度统一，使其统一于一个中心的视觉形象，这样才能构成一种有机整体的形式。对比和调和是任何艺术设计作品都具有的不同组成部分，它们的区别，是艺术的变化和对比，而它们相互之间的联系，又有机地组成一个整体，这就是艺术的统一。在设计中巧妙使用各种色彩的对比和调和，将会使作品更具生命力、表现力，这样才能创造出完美、成功的作品。　　参考文献：　　[1] 陈琏年色彩构成[M]重庆:西南师范大学出版社,134~135　　[2] 林伟色彩构成及应用[M]长沙:湖南大学出版社,98~99　　[3] 邹艳红色彩构成教程[M]重庆:西南师范大学出版社,176~178　　[4] 范文东色彩搭配原理与技巧[M]北京: 人民美术出版社,53~54　　[5] 郑筱莹色彩设计基础[M]哈尔滨: 黑龙江美术出版社,177~178