文化创意的研究论文

1. 数字媒体在文化创意产业中有哪些具体应用？数字媒体在文化创意产业的具体应用发展主要体现在艺术作品设计方面、影视动漫发展、电子游戏发展，以及城市文化创意产业。2. 数字媒体艺术和文化创意产业是如何相互作用的？社会信息技术的不断优化提升了软件产业的发展，从而带来了各种文娱事业的春天。而且除了影视以及动漫产业中用到的数字化媒体艺术之外，在游戏产业之中数字媒体也起到了关键性的推进作用。另一方面数字媒体艺术和文化创意产业在发展阶段已经逐步建立了不可分割的联系，因此行业在发展的过程中就会产生一些列的优秀人才，人才通过相应的培养与教育就能够反作用到数字媒体发展之中，从而提升数字技术的发展水平。3. 文化创意产业有哪些特性？文化创意产业的特性有其自身具备的高知识性、高附加值，以及较强的融合性。4. 数字媒体技术有哪些优势和劣势？数字媒体技术的优势：一为文化创意产业带来了新的挑战和机遇，二为文化创意产业的发展构建了全方位立体的信息传播媒介，三为文化创意产业的发展提供了技术保障。数字媒体技术的劣势：数字媒体技术为文化创意产业拓宽发展渠道与空间的同时，也为文化创业产业的成长道路埋下了陷阱，在获得发展机遇的同时也面临许多挑战。5. 传统的文化创意产业还有哪些内容无法用数字媒体化来表达？传统文化创意产业中，还有一些手工艺品，它们传承的文化不仅仅只是物品本身，还有这样的技术，只能通过人传人的方式来传承，通过手工艺人的双手来表达。6. 请试着从数字媒体艺术与文化创意产业之间的关系的角度对六篇文章给出你的看法。有言说：“艺术是创造者独特的表达，表达的过程充满着惊喜；文化是享受和吸取等过程。” 我国数字文化产业的发展速度较快，并极具生命力。期望不断用于社会发展的各个角落，这样数字媒体艺术与文化创意产业的结合，相信更能在社会生活中碰撞出不一样的火花。文章排序： 1.《数字媒体艺术与文化创意产业发展的关系》2.《数字媒体在文化创意产业中的应用》3.《数字媒体艺术与数字媒体艺术与文化创意发展的关系》4.《浅析数字媒体艺术对文化创意产业的影响》5.《论数字媒体在文化创意产业发展中的地位及作用》6.《数字媒体艺术影响下文化创意产业的发展》

文化创意产业对视觉传达设计教学的影响论文

摘要：创新是社会发展的动力，文化创意产业是视觉传达设计的发展基础，能培养具有文化创意的人才，文化创意产业对视觉传达设计也有着深远的影响，影响着视觉传达设计教学的改革。本文分析文化创意产业对视觉创意设计的具体影响，在课程模式、基础设施、师资力量方面的改革，探寻视觉传达设计教学的新方向，不断提高教学的质量和水准。

关键词：文化创意产业；视觉传达设计；教学；改革

0引言

随着创意经济时代的来临，不断重视文化创意的发展，加强视觉传达设计的教学，才能加强文化创意产业的发展。文化创意产业指的是艺术产业、建筑行业、电影产业、音乐产业、广告设计产业、动漫产业及游戏产业等。艺术教学教育要适应时代的发展，就要设立众多的专业，从而满足社会的需求，在视觉传达设计的教育方面要引起十分的重视。为了顺应时代的发展，要对教学课程、教学形式等进行一系列的改革，才能不断地促进教学质量的提高，培养文化创意产业的人才。

1推动视觉传达教学课程模式的改革

针对性的课程设置

我国的视觉传达人才的数量较少，要不断地提升人才的质量，则要重视课程的设置，课程的设置要合理，并结合社会实践的需要，主要是突出技术的培养和创意的锻炼，根据视觉传达设计专业的特点，进行有针对性的专业课程的设置。为了培养学生的动手能力和创新能力，视觉传达专业的学生开设手工课程，提升学生的实践动手能力，满足社会的需求，设置摄影实践的课程，为未来的工作提供经验，提高视觉传达专业学生的核心竞争力。

全面性的基础课教学

视觉传达教学是艺术和创意的教学，需要有扎实的美术基础，视觉传送设计的基础课包括素描、色彩、构成、装饰画，及软件课程。要培养专业的视觉传达人才则要重视基础课程的训练，第一步就是要全面地掌握基础的设计绘画基础，在视觉传达设计的基础课程的教学中要囊括全面的基础课程，包括素描、绘画等等，对基础的课程进行改革，将基础与创新结合在一起，比如说基础素描课程，改成设计素描课程，在素描基础教学之后增加素描设计的实践，为学生布置素描设计的任务，让学生天马行空发挥自身的想象达到创新的效果，同时也奠定了素描的绘画基础。加强基础课的'练习，并加大室外的写生训练，能提高学生的绘画技巧，加强基础训练，才能提高创新能力。

实用性的专业课教学

视觉传达设计专业不同于其他文化专业，重视专业课程的教学，专业课程包括绘画基础的课程以及广告设计、摄影、标志设计等等设计类的课程，要强调设计的实用性和实践性，在教学模式的改革中，要注重对学生的动手能力和创新思维的培养，优化自身的专业能力。在专业课的教学中，教师的课程设计要以应用能力为主，将课程教学结合校园文化或者校园互动，有针对性地进行专业能力的实践，其次还可以将课程教学改革结合当地的经济，积极关注当地组织的各种大型的设计活动，如某品牌的包装设计比赛等，将比赛的具体设计内容作为课程的结业设计，也是增加社会实践的方式之一，同时将课堂作品转化为商品，提高学生的设计自信心。

2建设视觉传达教学基础设施

开设校外实习基地

文化创意的发展离不开实践，只有在不断的实践中才能了解市场的需求，满足市场的需求，根据市场的需求设置课堂任务，并建设校外的实习基地，也就是与校外的公司进行联系，专门为公司提供优秀的人才进行实习，采用社会历练和实践的全新的教育教学模式，让学生能在公司的社会环境下得到充足的锻炼，使得学生在实践中发现自身的不足和优势，从而不断地发挥自身的优势，改善自己的不足，为未来的职场道路发展打下坚实的基础，为社会的发展做出自身的贡献。在与校外的公司联系时，要根据学生的特点和自身的文化素养，通过配套的工作任务实现教育教学的目的，从而达到理想的教学效果。

建设专业设计工作室

同时也能实现在实践中教学的目的，走出传统的口头教学的模式，让学生有全方位视觉、听觉、感官方面的感知，立体化地认知视觉传达设计。通过实践教学还能实现课程的社会化，以社会需求为基础，将重要的理论知识运用到实践中，起到设计的指导作用，从而提高学生的综合素质，培养全面化的人才。学生能在工作室中完成自身的课堂任务，也能不断地提高自身的能力，更好更快地适应社会。

3促进师资力量的优化配置

提升教师的文化创意产业观念和意识

文化创意产业的发展，不仅能推动视觉传达设计课程的优化，还能促进教师的文化产业的意识和观念，加强教师终生学习的观念，不断提高教师的文化素质与教育水平，有利于教师抛开书本，走向生活，以实践的形式开展教学活动，不但能提高学生的实践能力，也能提高教师的实践能力，了解行业的市场行情和发展概况，随时更新教学课程的内容，这利于双方面的共同发展。与此同时，学校容易忽视教师的教育水平，易造成教学层面的断层。因此，通过文化创意的发展能促进教师提升创新的观念和意识，不断发展自身的素质，参加讲座、教授授课，从而不断提高自身的教学质量。

促进师资力量的巧妙搭配

文化创意产业的兴起和发展，能不断完善学校教师资源的调整，能促进教师自身不断地增加自身的教学知识，从以往的死板教书的形式转化为实践性的教学，并且不断将以往的教书经验转化为实际的知识，促进师资力量的巧妙搭配，最大化地利用教师的能力，提高教师的专业化知识。我国的教师大部分都缺乏实际的市场实践经验，也导致教学中容易泛泛而谈，通过文化创意产业的发展，也能让教师不断地提高自身的实践素质，让师资的搭配更加合理，让教师将自身的经验和知识融入课堂的教学中，促进师生之间的交流，传达新颖的视觉传达设计的理念，提高学生的综合素质。

4结论

在这个快速发展的时代，文化创意产业的浪潮影响着视觉传达设计，使得改革的脚步也在不断地加速中。通过对课程的设计和安排的完善，完善基础教学与专业教学，让学生能从全方面提高自身的技能，并且通过文化创意产业的发展还能增加学生的实践机会，更快地适应这个社会，从实践中获得更多的经验，顺应时代的发展，了解视觉传达设计的改革方向，不断发展自身的同时，又能促进文化创意产业的发展，为文化创意产业的发展注入新的力量，不断培养大量的专业性的人才。

参考文献：

［1］夏炳梅.视觉传达设计教程教学网站的设计与实现［D］.山东大学，2012：11-12．

［2］吴桂.视觉传达设计教学改革新思路［J］.数位时尚（新视觉艺术），2010（4）：153.

作者:李文婷李书锐赵起单位:佳木斯大学

文化创意产业园品牌培育改进方案实施的保障论文

1 文化创意产业园组织人力方面的保障。

人力资源是企业的基础，也是企业实现目标的重要保证。只有合适的人才，才可以更高效更优质的完成工作，实现企业的目标，完成品牌培育的相关工作。

怡安翰威特最佳雇主调研数据显示，企业拥有领先的雇主品牌，能创造比其他企业高四成的利润增长，员工敬业度高出两成，员工流动率则降低近三成，并能有效节约招聘成本。领英发布的《2015年中国人才招聘趋势报告》也显示，87%的中国招聘负责人认为：除了高薪外，雇主品牌对企业聘请顶尖人才的影响重大。

品牌与人在一个企业中是相辅相成的。没有人就没有企业，自然也没有了品牌，没有品牌文化，更无从谈起品牌培育。同时，品牌文化从本质上说就是一个企业所有人的文化，是企业领导者与所有员工共同拥有的价值观念。可以说，一个企业的文化正是企业中每个员工在工作中所表达出的价值观的体现。因而合适的人才在合适的岗位中才能为企业带来最大的价值，创造和丰富企业的文化。同时，企业的品牌文化也会反作用于企业中的所有人，为企业营造一种和谐向上的工作氛围，也为每个人指明了未来发展的道路。

在LY文化创意产业园进行品牌培育的过程中，合适的人才也是必不可少的。虽然本文仅探讨了LY在品牌培育工作中的相关战略及做法，但品牌培育需要全园所有人的配合。不仅企划部门在品牌培育工作中需要认同并传播品牌文化，在面对商户以及园区每一位消费者时，任何一位员工的表现都是非常重要的。因而，在LY制定人力资源规划时，需要充分考虑品牌以及企业文化的重要性，并在品牌培育相关的企划部门上有所侧重。

首先，根据园区实际情况，并结合园区品牌文化，做好人力资源规划工作。基于LY文化创意产业园区面积不大，商户较少，氛围较为轻松的实际情况，我们可以采用权利下放，较为轻松零散的参与式人力资源战略，关注团队建设与员工成长。在工作团队规模和岗位设计上，除与品牌文化最为相关的企划部需要足够的专业人才外，招商部、物管部等部门也需要做好人员规划工作，为每个商户、每个来LY的消费者带来较好的文化体验。

其次，依据规划，做好人员的招募、甄选和评估工作。为了能够适应LY文化创意产业园的品牌文化，表达出“文化底蕴”的内核，在招募和评估中，应对此做出相应的评判，并选择价值观念及职业目标与LY的品牌价值最为契合的员工。

再次，做好员工培训与开发工作。除相应的工作技能外，必要的文化艺术常识、企业文化及品牌文化的培训也必不可少。通过鼓励员工参与LY文化创意产业园的文化活动，鼓励员工寻找自己感兴趣的文化领域，鼓励员工进行互相学习和自我潜能挖掘等方式，用熏陶的方法使员工认识品牌中文化的价值，并主动约束自身，实现品牌愿景。

最后，做好员工激励工作。对于LY这样的.文化创意产业园区来说，较有竞争力的薪酬和福利待遇是激励体系的一部分，当然也是很重要的一部分。但是有趣的工作、多样化文化活动、与名人近距离接触的机会、个人能力提升等等是非常重要的内在报酬，要在充分利用这一优势，使员工能够愉悦的完成工作。

2 文化创意产业园设施服务方面的保障。

在激烈的市场竞争中，虽然品牌是竞争中取胜的重要环节，但不是唯一条件。完善的设施和良好的服务对于以租金为主要收入的文化园区是非常重要的保障。众多企业在选择办公地点或店铺地址时，地理位置以及优质服务是重要前提。位于CBD的LY文化创意产业园想要吸引众多步调一致的文化企业及文化艺术店铺、文化类餐厅的加盟，对设施和服务也不能掉以轻心。因此，为了LY文化创意产业园区的更好发展，必须做好设施和服务方面的保障工作。

LY文化创意产业园设施方面的保障。

在一家企业或店铺选择选择营业地址时，除地点的品牌增值、人流量等隐性价值外，设施环境可以说是最重要的考量标准之一，对于文化类企业尤其如此。舒适包容又自由的空间环境，才能吸引企业的长久驻足。在寸土寸金企业高密度增长的CBD园区，低密度、良好的园区环境、LOFT格局都是LY文化创意产业园区不同于其他写字楼的特点。

LY文化创意产业园区的前身是上世纪50-80年代的工业化遗址，是一片自身就有着一定优势的旧厂房。然而，旧的工业化厂区并不能直接作为新的办公室使用，在开放之前SBD对其进行了改造。在保留原貌和记忆的同时，对厂房进行了加固，以及装饰物的增添。而在厂房内部，则是进行了大规模的改建，增添了互联网、商管系统、办公室改建、卫生设施等先进的管理设施，满足不同企业的实际需求。在园区整体的改建中，SBD没有将所有建筑完全改建成为办公区和商铺区进行租赁，而是完成了作为时尚艺展中心的大面积秀场改建，为园区乃至辐射CBD所有企业提供文化展览、艺术走秀、电影开幕等大型活动的服务保障。

对租住LY文化创意产业园区的企业和店铺来说，选择LY文化创意产业园区作为自己的办公地点，不仅仅是在选择所租赁的办公区域，更是选择了低密度自然的空间环境，幽静的办公氛围，以及需要时的接待、活动场地支持。

LY文化创意产业园服务方面的保障。

服务对于企业来说是非常重要的组成部分。企业在选择办公场地时，也同时选择了该场地所配套的服务。因而，LY文化创意产业园要想在企业中也形成口碑，优质的服务是前提。

LY文化创意产业园在物业上的合作商是JWL置业，是一家有着十几年经验，服务众多高档别墅、高级公寓、办公及商业等项目的物业公司。在服务过程中，JWL置业注重“竭尽所能”的服务理念，并使用先进的信息管理系统，对商户进行统一管理和服务，以提升服务质量，营造良好的商务形象。

在LY文化创意产业园区未来的服务过程中，JLW置业需要通过建立多层次、多方式、全方位、全过程的监督管理控制机制，实现标准化、规范化、专业化管理。保障LY文化创意产业园区24*365的第一时间接待、第一时间解决、第一时间跟踪回访的品质服务。接下来，JWL置业还会根据不同的商业形式设立专属的管家，满足客户的不同需求。力争为选择LY文化创意产业园区商户提供高品质的服务，帮助其在竞争中脱颖而出。

3 文化创意产业园管理制度方面的保障。

任何一个企业都需要完整、规范的管理制度，管理制度需要与企业的实际状况以及企业文化相吻合。因此，LY文化创意产业园也应该依据自身较为灵活、弹性的工作环境，以及以项目为导向的管理模式，制定符合自己发展特点的管理制度。

首先，制定规范的管理制度。针对LY文化创意产业园区的企业文化特点，选择团队型的管理，制定较为弹性化的，以任务和团队为核心的管理制度。LY应采用扁平化的组织结构，以三大职能部门--企划部、招商部和服管部为依托，搭配服务型部门--财务部、办公室等部门，由经理统一管理。在具体的活动中，不同部门的员工可以依托项目，组成特定团队完成任务。同时，要将LY文化创意产业园的不同岗位职责写入管理制度中，并针对日常工作管理以及活动团队的管理出台针对性的管理制度和工作流程，具体化考核与奖惩制度，一并写入管理制度中。

其次，推行完整的管理制度。在管理制度制定完成后，将其下发至每个员工的手中，并将重要条款做成海报挂在墙上。LY文化创意产业园区的所有员工需在总经理和办公室的组织下，针对管理制度进行学习，并提出自己的问题进行针对性解答，确保每位员工明确制度内容，并给予一定的时间适应新规定。

再次，执行管理制度。管理制度的根本在于执行，没有执行或无法执行的制度就是一个空壳，企业必定陷入管理混乱中。在执行过程中，LY创意园区的总经理和各部门负责人应该起到带头作用，并落实到工作中去。在具体任务执行中，每个员工应该遵照管理制度，将制度与工作融合，在工作中体现管理制度与企业文化，切实将制度落实到工作中去。在执行管理制度的同时，鼓励员工对企业文化进行思考，提升企业认同感与工作执行力，并不断创新，做出更好的活动。

最后，做好考核与奖惩工作。一个好的管理制度不仅能够落实，更能公开透明的做好考核和奖惩工作。虽然企业的管理制度需要自觉执行，但是监管也是必不可少的。在LY文化创意产业园区的员工考核工作中，需要依据不同的岗位以及参与任务情况，多层面多角度的进行考核，并有针对性的提出改进意见。对于服管部等与企业商户接触密切的部门，在考核工作中，也需参考商户的意见，而对于招商部来说，不仅要评估新商户的招商结果，新商户与园区的匹配性也应作为考核指标一并纳入考核中去。对于考核结果优秀的员工，可给予物质奖励，特别优秀者可进行提拔。而对于连续几次考核不合格或出现重大失误者，也需要进行警告、罚款乃至辞退的惩罚措施。

4 文化创意产业园投资经费方面的保障。

对于文化创意产业园区的品牌培育以及整个园区的运营来说，投资经费是必不可少的重要保障。在该园区运营的初始时期，建设和改造是需要大量注资的环节，并且，在开始的招商中也需要投入大量资金。在运营进入平稳状态后，日常经费主要投入在园区改造、物业服务及人员管理中。但为使园区有一定的知名度，逐渐形成自己的品牌，在品牌培育上需要一定的资金投入。

LY文化创意产业园的管理公司SBD投资顾问有限公司初始注册资金为3000万元，主要用于园区的前期改造及初期的运营资金。作为SC集团为数不多的文化符号，SC集团在LY文化创意产业园的资金投入上十分慷慨，同时也注入了优秀的工作人员。SBD作为SC集团的子公司，一定程度上拥有SC集团的客户人脉。因此，在LY文化创意产业园的发展前期，资源比较充足。

在发展过程中，LY文化创意产业园的收入主要是商户的租金及物业费用，小部分收入来源于为企业提供活动场地的租金、服务费以及举办文化活动的门票费用等。地处CBD中心，LY文化创意产业园区的收入比价可观，足以承担目前涉及的人员成本、管理成本、外包物管公司的服务费用、文化活动的承办费用、品牌培育相关的广告公关公司的服务费用等。但作为子公司品牌，SBD投资顾问有限公司需保证股东SC集团的投资利润，并在决策上受到SC集团的约束，因而，在资金保障上，LY文化创意产业园区的发展需要SC集团的首肯。

在调整后的发展方案中，为了达成品牌培育的目标，需在品牌升级、活动推广、网络宣传等工作中增加投入。因此，初始投资不变的情况下，LY文化创意产业园需调整计划，增加对品牌培育专项资金的投入，将现有收入的一部分作为品牌培育的专项资金进行使用。同时，财务部门需要保证现金流的充足合理，对于一些应收款项进行适当账期调整，以保证园区的可持续发展。对园区的品牌培育资金并非无回报的投入，在品牌培育有一定效果后，LY文化创意产业园区内人流量有所增加，知名度提升，则会吸引文化企业以及文化类商铺的加盟，LY文化创意产业园区的空置率会有所下降，租金、物业管理收入增加；同时文化类活动举办时会选择LY文创园的秀场作为活动场地，秀场使用率提升，租金收入提高，总收入自然提升，可以进一步促进LY文化创意产业园的资金流动，形成资金-品牌-资金的良性循环。在此循环的形成过程中，初始的资金投入是基础，也是必要条件。只有在初期保证品牌培育资金的合理使用，才能形成良性循环，促进LY文化创意产业园区向更高层次发展。

创意文化与食品的融合研究论文

于饮食文化的论文：论饮食文化汉译英中的“意译论饮食文化汉译英中的意译” 意译〔摘要〕把中国的饮食文化翻译为英语是一件很复杂的工作。要把饮食文化，尤其是菜谱忠实地传达出来，要兼顾菜名的“形美、音美、意美”，又要考虑到西方人的饮食所讲究的内容和实质，同时还需要关注菜肴本身的材料、烹调方法和人们的饮食文化心理。本文搜集了大量的菜谱英语译名并加以归纳，总结出中国饮食文化尤其是菜谱汉译英中的“意译”情况。〔关键词〕菜谱翻译 “意译” 〔中图分类号〕H315〔文献标识码〕A〔文章编号〕1009-5349（2010） 11－0042－02 引言民以食为天，饮食是人们日常生活的大事。饮食文化也是世界各族人民文化中不可缺少的一部分，在各族文化中占有非常重要的地位。在经济全球化的趋势下，越来越多的外国人到中国来工作，或者跟中国人打交道，而他们也在不断地了解中国，学习中国文化。饮食文化是中国文化中的一个很重要的部分，很多外国学者及外国游客对此兴趣浓厚。要做好饮食文化的对外宣传，我们首先就要把我国的菜谱翻译出来、整理成文。大多数中国食谱的命名方式都是“形美、音美、意美”，让食客看得舒服的同时，还充满着期待。中式菜谱的翻译除了要求语义对等，还必须注重文化联系，这就要求翻译出来的菜名符合西方人的文化、语言、价值观等思维。根据王秀芬在其论文《浅析中式菜谱的文化和翻译》的总结和归纳，我国的学者把菜名译成英文的常用方法有四种。 (1)写实型命名法。如“烤乳猪”被译为 Roast Piglot，“糖醋排骨”被译为 Spareribs with Sweet and Soysauce” (2)写意型命名法。如“红烧狮子头”被译为 Stewed Meat Balls with Brown Sauce.“芙蓉水晶虾”被译为 Shrimps Cooked with Eggwhite. (3)典故型命名法。如“东坡肉”被译为 Dongpo Braised Pork.“叫花鸡”被译为 Beggar’s Chicken. (4)以地名、数字命名法。如“北京烤鸭”被译为 Peking Duck.“八宝饭”被译为 Eight-Jewel Rice Pudding. 这四种菜谱的翻译法基本上都能被外国人所接受。然而从翻译的方法来说，许多菜名都采用了意译。一、意译意译总是与直译、音译联系在一起的。关于意译，钱歌川在其著作《翻译漫谈》中是这样定义的：“采用原文大意，或甚至有时候改变原意，依译者自己的意思写出，结果是不大忠于原文（钱歌川，1980：11）。”在汉译英中，很多时候，直译会让外国人莫名其妙。在把中国饮食文化对外宣传的翻译过程中，不管写实型命名法还是典故型命名法的菜谱，都不可避免地采用意译。二、中国菜谱的意译中国的菜谱五花八门，各具特色。有的只看菜名就对其做工材料一目了然，有的则采用历史文化典故，让客人在品菜的同时，感受文化气氛；而有的菜名确实展示了地方特色和民族风情，有的则采取的是浪漫主义的命名方式，让食客充满遐想。很多菜名还采用了文化典故、历史事件、成语、俗语、谚语来命名，这就约束了中国菜名翻译时的直译手法。因为很多时候，直译会让外国人费解，中国人若是不了解这道菜，也会被英文译文弄得莫名其妙，不知所谓。所以，在把中国菜名翻译成译文的时候，更应该多采用意译的方法。本文通过分析、归纳和总结，发现中国菜谱采用意译通常有以下三种。（一）直译表达不明时，常采用意译把菜谱译出文化的差异必然导致理解上的困难。不是所有的外国人都有那么好的中文语言基础和积淀，很多中文说法、词语在我们炎黄子孙看来毫不费劲，但是在外国人眼里，这些表达可能引起误解，或者让他们在点菜时，因为不理解不了解而无从下手。直译菜名很多时候并不适合外国人看，因为直译往往会让一样东西在两种语言中呈现出很大的差异，译文跟原文也许会互不相干或是背道而驰。因为不是所有的中文词汇都能在英文中找到语义与之对等的单词。或者有时候找到与之意思相近或者相同的单词，但是这些词不一定可以传达菜名的用意，因为菜名通常还包含着深厚的文化内涵。这时候，菜名的翻译只能采用意译，在直译不能确切表达菜名本意的时候，添加成分，以达到解释说明的作用。如，白饭，如果直译，则为 White Rice，但是中国人说“白饭”，强调的并非它的颜色而是它的内容，是指单独的米饭，不包括菜或其他配料。所以，为求更准确地表达出中文“白饭”二字的涵义，译者此时应该舍弃直译而采用意译， “Plain White Rice”，加上 plain 一词，外国人更容易联想到饭本身的材料，有 white 他们也不会想到“黑米饭去”。又如“凤凰玉米羹”这道菜，中国人大概都知道这道菜中的凤凰并非指一种鸟，而指的是鸡，称之为凤凰只是为求好听，因为这样命名会让这道菜显得更有档次。若把其中的“凤凰”译为 phoenix，则让外国人纳闷，因为凤凰仅仅是传说中的一种鸟，并非真实存在的动物，如果搬到餐桌上来了，让人难以置信。虽然很多外国人可以在不明真相的情况下点了这道菜，但是上菜时，他们总会知道这里的“凤凰”的真实身份，或许到时候很多外国食客会觉得失望。所以对于这道菜，我们可以译为 corn and chicken porridge。又如“臭豆腐”，有人直译为“Smelly tofu”。这种译法算不上错，因为 Smelly 一词本身就能很确切地描述出臭豆腐的气味特点。但是，很多外国食客也会因为“Smelly”一词而放弃对此食物的尝试。其实臭豆腐除了臭，也还有香的一面，闻起来臭，吃起来香，这就是臭豆腐的特点。所以，我们应该采用意译的方法，把“臭豆腐”译为“stinky tofu”。（二）结合菜肴所需的主要材料翻译菜名很多菜谱包含了俗语或习语，而对于俗语、习语的翻译，直译也无法正确表达其含义，此时多采用意译。然而，对于菜名的翻译，又不能完全等同于单独的俗语、习语本身的翻译。单独的俗语、习语本身的翻译采用解释、增译等方法传达其内涵和意思，然而包含俗语、习语的菜名，不仅要求翻译工作者能够通彻领悟俗语、习语本身的含义，还要注意俗语、习语本身与菜肴之间的紧密联系。习语、成语做菜名时所反映的文化内涵和历史渊源，比菜名本身更为重要。此外，翻译人员在翻译时还必须注意把菜肴所需的主要材料表达出来，但又不能过多剔除习语、成语本身的意蕴。因为如果仅仅传达了成语、俗语等意思，而忽略菜肴材料的介绍，则会让食客在点菜的时候难以兼顾营养的搭配和均衡。如果食客只是对菜名好奇而点菜，到时候上的菜全部是肉类，这会让客人觉得很油腻，整个饭局吃得不够尽兴。同时从营养的角度来说，也是不科学的。所以，翻译人员在翻译的过程中，不能仅仅把菜名当作是简单的一个词语来翻译，而应该把菜名与菜肴所需的主要材料结合起来，力求使菜谱的翻译能够完美、忠实地表达原意。如，中国有道菜叫“过山峰炖清汤”，如果翻译此菜名时采用直译，则会将其译为 Guoshan Peak clear soup。对于此译文，不仅外国人看不懂，就连土生土长的中国人也摸不清这道菜是用什么做的，点了这道菜他们将会品尝到什么。实际上，这是一道鸡汤。“过山峰”在此当然不可能是一座山峰，也不可能是山上的某块材料，而是指鸡块本身。为此，我们的翻译工作者把此菜译为 Mountain Peak chicken clear soup。译文既表达了中文原意，又指出了菜肴所需的材料，同时也不会让外国食客误解 Mountain Peak 在此菜名中的含义。又如，我们日常生活中常见的一道家常菜“麻婆豆腐”，很多饭馆将其译为 Ma Po’s bean curd。此种译法对于熟悉此菜的中外食客而言是无关紧要的，然而并非所有的外国食客都了解中国的饮食文化。Ma Po 会被理解为一个人名。她的豆腐可做菜名，对食客当然具有一定的吸引力，但是这菜毕竟还是豆腐，不管是谁的牌子，对很多外国食客而言不一定有吸引力，或者说他们并不一定清楚这个豆腐与其他豆腐的不同之处。但是如果我们采用“意译”的方法，把菜肴的材料填补上去，说不定可以引发食客的兴趣，刺激其的食欲。“麻婆豆腐” 的特别之处在于它的烹饪所需的配料。所以，我国的翻译工作者也把它译为 “Bean curd with mince and chili oil”。还有“蚂蚁上树”一菜，单看中文菜名，很多中国食客也会认为是吃蚂蚁，因为在中国的饮食文化当中，蚂蚁也是可以吃的，也可以泡酒，或是打汤。而实际上，这道菜是面条跟碎肉末一起烹饪的。煮熟以后，肉末附在面条上，就如蚂蚁爬到了树上一样。此菜的中文菜名的命名是采用比喻的方法，所以我们在翻译此菜名时，不可以简单地译为 Ants climbing trees，因为 Ants 会让外国人食欲尽失。同时，此种译法又不能正确地反映出这道菜的真正内涵，所以把这个菜名译为 Vermicelli with cpicy minced pork 更受青睐。（三）意译关注菜肴的烹饪方法用“意译”翻译出其材料固然好，但是单看材料也不一定就能表达出一道菜的真正风味，因为同一材料根据不同的刀法和烹调方法可以做出千变万化的多种佳肴。饮食文化很讲究刀法和烹调方法，如烘（baking）、蒸（steaming）、煮（boiling）、炸（deepfrying）、剥皮（skinning）、腌制（pickling）、切片（slicing）、切碎（mingcing）、熏（smoking）等。烹饪方法在食物、菜肴的制作过程中非常重要，因为它不仅影响了食物的味道，还影响了食物的营养和口感。所以，在直接翻译菜名材料不能传达菜肴的本质意思的时候，我们可以采用意译的方法，在意译中注重烹饪方法的翻译。如“千层饼”被译为“multiple-layer steamed bread”突出了饼的形状， “steamed”又明确了这种饼的烹调方法。此种译法又让外国食客门路清晰而不至于会错意点错菜，这比“multiple-layer bread”多了一层“multiple-layer bread”的意思，而多出的这层意思就是烹饪的方法。“multiple-layer bread”可以让外国食客明白千层饼的外表和材料，而 steamed 又能让客人了解这道事物的做工程序。又如“茄汁鸡脯”这道菜，从菜名就可以看出其材料的主要成分：茄汁和鸡肉。然而单看菜名，一般食客并不知道其中的制作过程和方法，因为任何人都很难从菜名中寻究出很明显的答案来。用茄汁和鸡肉混在一起可以做出几个样式的菜来，而直译这两个材料并不能让客人想象出菜肴的味道。事实上，这里的鸡肉是油炸过的。熟悉这道菜的真正内容和其烹调方法之后，我们就可以将其译为“Fried chicken in tomato sauce”。此菜译文突显了烹调方法，又充满了西方饮食风味，让外国食客倍感亲切。又如“桶子鸡”，若直译为“Chicken in pail”，则让人误以为此菜为炖品，拿桶来盛装以求新鲜。事实上，这道菜是干的，跟盐焗鸡差不多，只是这里选用的鸡为童子鸡。所以，这道菜译为“Spring chicken in salt”时，则会让外国食客更容易从菜名上最快地获取其所需信息而不影响菜肴文化内涵的传达。菜谱的翻译有时候让人费心费力，但有时候也可以让人舍繁从简。在很多大餐馆的菜单上，菜谱旁边大都附上图片。有了图片，食客无需从文字上考虑太多菜肴所包含的材料。此时，菜谱的翻译尽可以从简，只突出其刀法或者其烹调方法即可。如“铁扒比目鱼”，在有图片说明的情况下，我们可将其译为“Grilled Sole”。在此不需要突出盛装菜肴的器皿，也不需强调此菜为汤类还是干炒类或是其他的。三、结语把中国菜谱翻译成英文，既要兼顾菜名给人留下的特有意象，又要考虑到西方人的饮食思维和爱好，兼顾菜肴本身的材料、烹调方法和人们的饮食文化心理。因为文化上的差异，加上翻译中出现的语义上的困难，所以“意译”在菜谱的翻译中占着非常重要的地位，因为“意译”比直译更能让译者更好地传达中国的饮食文化，其译文也能更易为外国食客所接受。当然，因为意译本身有时候也会让译文失去菜名原有的韵味，语言也失去了色调，所以，中国菜谱的翻译还将是未来长期的研究话题。【参考文献】 [1]王秀芬.浅析中式菜谱的文化和翻译[J].金华职业技术学院学报,2001(01). [2]伦淑新.直译与意译浅析[J].中国校外教育(理论),2007(11). [3]钱歌川.翻译漫谈[M].北京:中国对外翻译出版公司,1980. [4]卫虹.短命的意译词语[J].语文研究,1984(01).

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④摘要一般不分段，切忌以条列式书写法。陈述要客观，对研究过程、方法和成果等不宜作主观评价，也不宜与别人的研究作对比说明。

广东饮食文化研究广州自古就是我国南方重镇，秦始皇统一岭南之后，汉越文化和生活习俗很快融合，广州成为岭南文化的中心地。古广州一带河汊纵横，雨量充沛，气候宜人，其西面、东面和北面丘陵环绕、林丰草茂，岭南佳果丰富，飞禽走兽亦多；南面临海，滩涂辽阔，出产不少咸淡水产和两栖类动物，这使古广州成为中国饮食资源最丰富的地区之一。粤菜的形成历史悠久，大量中原移民岭南，使广州饮食文化深受中原影响，早在汉魏时，广州的蛇肴、烤鹅和鱼羹已有影响；宋末时，宋帝带厨南逃，不少宫廷美食流传到广州民间；鸦片战争后，欧美各国的传教士和商人大量涌入，广州万商云集，为饮食业的发展提供了广泛市场。粤菜博采中原美食和西餐之长，再吸收广东境内地方菜的优点，正如广州的文化，融汇古今，贯通中西，形成了有别于国内其他地区、独具特色的广州饮食文化，并赢得了“食在广州”的美称，名扬海内外，无数游客慕名而来，品尝美味佳肴，感受这独特的岭南饮食文化。广州给人最明显的感觉就是酒家饭店特别多，只要你想吃东西，随时随地都能吃到丰俭由人、各式各样的美食。茶市是广州饮食最能吸引人的一大特色。以前广州只有“早茶”，现在已发展成早、午、夜三个茶市。几乎所有的酒家饭店都开设茶市，客人一落座，服务员立即前来招呼：“开几位？饮什么茶？”茶市供应各式咸甜干湿点心，如自助餐，凭君所好，各取所需，价格也很实惠，一般市民都能消费。广州茶市成为朋友相会、交流思想的重要社交场合，成为家人团聚、共享天伦的重要方式，是现代紧张、快节奏的生活和工作的有效缓冲，是一些人特别是老年人休闲的重要方式，一份早报，一盅两件，坐上几个小时，边吃、边看、边聊，家事、国事、天下事，事事关心。粤菜选料非常广博奇特，蛇为龙、鸡为凤、猫为虎、老鼠为嘉鹿，天上飞的、地上爬的、水中游的，几乎都在烹煮之列。粤菜讲究鲜嫩爽滑，夏秋清淡，冬春浓郁，使用独特风味的调料，采用煲、烤、泡、炒、熬和火局等技法，烹制出独具地方风味的佳肴。粤菜的“生猛海鲜”别具特色，不少酒楼饭店未装修好厅房，先要设计门口的海鲜池，陈列几十种生猛海鲜，以招徕顾客。粤菜中的煲烫、喝凉茶是广州人适应地理气候环境、因地制宜的创举，“今天煲什么烫？”是家庭主妇见面聊天的必备话题，老火靓烫其中的学问实在不少。粤菜食肆菜式多变，每隔一段时间，各酒家饭店就会以新的原材料、不同的搭配来创制新的菜式，以此来增强竞争力，市面上也常常因此而掀起新的饮食潮流，这是“食在广州”的强大生命力之所在。分析“食在广州”的自然景观和人文环境，具有丰富的文化内涵。一是具有开放性。广州地处沿海，交通便利，自古是中外经济、文化交流的重埠。开放的环境，赋予了广州人开放的思维方式，反映到饮食上就是一种“无所不吃”的开放心态，广州街头遍布南北各地风味的饭店餐馆，几乎全国各大菜系、世界各地风味可以找到。二是兼容性。开放性的文化，同时也必定是兼容的。岭南文化具有兼收并蓄、容纳百川的特征，在广州饮食方面也得到了充分体现。三是开拓性。广州人什么都敢吃，并善于发掘传统地方风味食品和食法，不断移植改造，推陈出新。粤菜厨师中流传着这样的祖训：“有传统，无正宗。”体现了广州人敢为天下先的勇气和开拓创新的精神。此外，广州人吃饱不浪费，吃不完“打包”回去，体现了广东人爱惜食物和勤俭节约的品德。广州饮食把吃和烹调提高到艺术的境界上来，成为岭南文化的重要组成部分，并且大大丰富了岭南文化的内涵和特色，对我国以及亚太地区的饮食文化都产生深远的影响。随着经济的发展、社会的进步，以及对外开放的不断扩大，广州饮食文化也在不断地发展和变化。一方面，广州饮食文化受到外来文化的冲击，如以麦当劳、肯得基等为代表的西方快餐文化，占据了不少年青人和儿童的市场，使不少人的生活习俗、文化观念也发生了的新变化。另一方面，人民生活水平的不断提高，为广州饮食文化的发展奠定了经济基础，“食在广州”也面临良好的发展机遇，呈现如下几个发展趋势：第一，饮食与旅游相结合。酒家饭店的设置与旅游景点发展相配套，重视老字号的保护和建设，与旅游产品整体规划，互相促进；旅游部门每年举办“广州国际美食节”，吸引了八方来客，广泛推介广州饮食文化，把饮食与旅游的有效地结合起来。第二，用餐方便化。针对现代工作和生活的快节秦，各类即食品、半制成品、快餐发展迅速，受到广泛的欢迎。第三，食品营养科学化。广州人从“吃得饱”到“吃得好”，并已逐步讲究营养结构的科学搭配，讲究食补、食疗、药膳，对营养学的学习和研究方兴未艾。第四，原料天然化。广州人越来越重视环境保护和可持续发展，放心菜、放心肉成为市民普遍关心的问题，绿色食品、无公害食品市场需求日益扩大。第五，美食情趣化。广州的酒楼饭店越来越注重装修，格调高雅，环境舒适，厅房陈设、菜式命名、服务员的服饰等，无不透露出饮食文化的品味。再配以悠扬悦耳的音乐，或设舞蹈曲艺、时装表演，或设卡拉OK，让食客在美的艺术气氛下，自娱自乐中进餐畅饮。这种饮食与文化艺术的结合，使广州美食情趣不断提高，食客将享受到越来越丰富的饮食文化。广东文化与饮食习俗人类对食物的选择不仅取决于其个人的机体特征、时代条件、周围的自然环境等，而且更取决于其文化特点。不同的文化，对食物有不同的标准和消费方式，如中国人视动物的肝、肾、心肺为佳肴，所谓“以形补形”，而美国人却拿来喂猫、狗，认为对人健康无益；中国人不习惯吃蜗牛，而法国人却视之为珍品；印度是世界上养牛最多的国家，但他们却宁肯饿死，也不吃牛肉，连联合国救济署运到印度的牛奶也只能被倒进大海，这与他们的传统文化（宗教信仰）有密切关系。饮食习俗是广东文化很有特色的一个分支，粤菜享誉海内外，“食在广州”也早已闻名于世。饮食的改革与创新始终不能离开文化的范畴，通过对广东饮食现象的描述与分析，我们可以透视其生活方式中所蕴含的文化底蕴。选料杂博无所不吃粤菜作为我国八大菜系之一，尤以选料之广博而闻名。在粤菜中，飞禽走兽、山珍海味、野菜山花，无不可入肴，蛇、鼠、雀、虫、狗、猫等，在其它菜系中令人瞠目结舌的选料，却被奉为席间珍品。如蛇是其它省份的人不敢入口的，如古时代有“杯弓蛇影”的成语，连误以为蛇的影子映在酒杯中就要吓得生病，更不要说吃了。而在粤菜中，蛇却是上佳选材，广东人吃蛇，可谓源远流长，而在粤菜中却是上佳选材，《南越异物志》中就有一首吃蛇的歌谣：“蚺蚺大蛇，既洪且长，宾亨嘉宴，是豆是觞。”如今，广东的蛇馔已有近50余种，并有多间以蛇为基本菜式的餐馆，许多外国人、外地人来广东，都会品尝一下蛇馔，以为快事。事实上，广东人的这种无所不吃的性格，也正是其开放的心态在饮食上的反映。所谓一方水土养一方人，不同的地理环境造就了不同的地域性格。广东是中外文化交流的必经之地，形成了广东人一种开放性的思维结构，同时由于地处边疆，历代王朝对它的控制比内地弱，受正统封建思想的影响较小，中原传统文化对它的影响不断淡化，从而具有更大的自由度和容纳力。博采众长讲究实际粤菜形成于秦汉时期，它以本地的饮食文化为基础，吸收国内京、鲁、苏、川等菜系的精华和西餐的烹饪技术，如粤菜中的泡、扒、川就是北方的爆、扒、氽中移植过来的，煎、炸等法就是从西餐中借鉴过来的，逐渐形成独特的南国风味。凡是相似的文化，都可以从历史接触中探求关系，在两地同样事物的比较中，质的相似愈大，相互传播也愈显著。广东文化的开放性，必然具有兼容性，从而使饮食文化具有兼容并蓄的特点，在不知不觉中推动饮食习俗的发展。广东饮食习俗在博采众长的同时，能逐渐摒弃外地饮食中的某些陋习，形成不尚奢华、讲究实际的风格。广东人的饮食，讲究少而精，即使宴请宾客，也绝不铺张浪费，以吃饱、吃好为原则，这与北方的某些地方的大吃大喝形成了鲜明的对照。北方人的铺张，正是由于礼仪上的拘泥，这固然有其豪爽可爱的一面，但更应看到，饮食上的繁文缛节，是无法为现代社会的行为方式所接纳的。当然，这并不意味着广东人不重视礼仪，恰恰相反，广东人请客非常注重礼貌，使客人乘兴而来，尽兴而归，而那种脱离实际的铺张，则是务实的广东人所不愿为之的。广东人体现在饮食风格上的务实精神，是现代社会发展的必然结果。广东人不尚虚名，讲究实际，儒家文化中注重形式等务虚的精神对广东的影响不深，相反，他们却受到西方人的求实态度的熏陶。这种影响形成了广东人对饮食既能博采众长，却又保持着务实态度。制作精细追求享受一道鲜美佳肴的制作，有赖于各个环节之间有条不紊的协作，粤菜在配料、刀工、火候、烹饪时间、起锅、包尾、器皿、上菜方式等诸多环节都有着非常严格的要求。如做鱼讲究即杀即烹，这样才能保持鱼的鲜味；再如其拼盘的制作，必须注意配料的选择，以达到造型美观、口味丰富的效果，一道好的拼盘，不仅是一盘佳肴，更是一件艺术品，让人赏心悦目，胃口大开。在粤菜中，最见于师傅制作功夫的莫过于鸡馔了，凡几百种之多，能让客人遍尝几十种鸡肴而绝无重复之感，几乎每个有名的酒家都有自己创制的招牌鸡，如广州酒家的文昌鸡、北园酒家的花雕鸡、佛山的柱侯鸡、清远的白切鸡等，不胜枚举，各具特色。如白切鸡，必须选用小母鸡或阉鸡，以清远三黄鸡为最佳，制作中最重要的是火候，以刚熟、切开后两腿骨还微带血丝者为宜，倘若过火，肉质变老，便失去了白切鸡爽滑鲜美的特点。饮食制作的精细，与广东人强调个人价值、追求享受的文化分不开。享受并不是片面地追求吃喝玩乐，它属于一种道德的范畴，同禁欲主义相对应。禁欲主义拒绝尘世的财富和享受，抑制欲望以达到某些社会目的或道德的自我完善。从道德类型来看，广东文化不属于禁欲主义，而表现出享受主义的倾向，充满了世俗享乐的人性和情调，表现在对舒适、快乐、美好生活的追求，以拼命地干活，尽情地享受为宗旨。享受一词，在中国文化中一直被赋予贬意，总把它与不劳而获联系在一起，认为享受就是资产阶级的生活方式，似乎只有资产阶级才有资格享受。其实，享受是人类非常高级的一种生存方式，是人类文明发展到一定程度时的一种必然的文化选择。改革开放以来，广东饮食习俗更向高档次发展，对传统的价值观念进行强烈的冲击，传统儒家思想的“君子固穷”，安于“箪食瓢饮”的生存观念受到了严重的挑战。儒家把操守作为衡量人格的唯一标准，把守穷作为坚持操守的象征，这种思想的本质是将人类限制在最低的生活水平线上。改革大潮中的广东人意识到，生活上不尚奢华是可取的，但绝不能以穷作为判定操守的标准，这使他们能够放开思想，去勇敢追求生活标准的不断提高。饮食习俗是一种重要的文化现象，食物不仅仅是含有可供人类利用以维持生命的有机物，对于每一种食物及其消费方式，还需要由文化对其可靠性加上同意的标签。同样，广东人对其饮食的选择，也正是其文化长期潜移默化影响的结果。美食的改革与创新，可以千变万化，但万变不离其宗，必须以文化为基础，才能够为人们所接受和喜欢。异彩纷呈的饮食文化，反映广州经济社会发展的一个重要窗口。“食在广州”，这是国人对广东饮食文化的赞誉。广东饮食文化历史悠久、积淀深厚，不仅内涵丰富，而且有着极其浓厚的南粤特色：烹饪原料的广取博采、烹调方法的精妙独特，既重食又重美，有着独特的审美理念，体现色、香、味、形有机结合。相信，随着广州现代化中心城市的建设和发展，“食在广州”潜力无限，未来的前景将更加辉煌。

饮食文化论文人生在世，吃穿二事，很早我们就知道了这句话。人虽然作为高级动物，但仍需要与普通动物一样：“吃”。所以，零零总总令人眼花缭乱的各类美食也孕育而生，从古至今，长盛不衰。饮食行业也成为三百六十行常展长新的行当，而饮食业也形成了自己的独特的文化，说的更直接些就是一种“吃”的文化。中国有着5000年的悠久历史，中国有着灿烂丰富、博大精深的饮食文化；中国人注重“天人合一”，中餐以食表意、以物传情的特点。所以也就使得中国传统的饮食美食都“食出有门”如中华饮食文化理论奠基人??孔子的《论语》中就有关于饮食“二不厌、三适度、十不食”的论述。直至两千年后的今日，仍具有极高的理论指导性。中华茶道始主??陆羽认为茶道在中华饮食文化中的地位几乎与酒等量齐观，他曾遍访名茶产区荐评品第，又精研泉水，次第品级。中华食文化之圣??袁枚其《随园食单》经历五十年才写成，成为中华饮食史上光前裕后之作，也有中华饮食文化“食经”的美誉。还有以味道治国的大臣??伊尹将饮食的“色、香、味、形”与治国相融合，所以就有了 “治国若烹小鲜”之说。由此，这就形成了我们传统的饮食有“四重”的特点：1、重食：古人就有：“民以食为天”之说，见面常问“吃过没有？”足见饮食文化的地位。2、重养：以“五谷”养“六脏”，饮食中重视人体养生保健。3、重味：中华饮食最注意食物的味，讲究“色、香、味、型”。各种味道差异构成各种菜系的基础。4、重理：注意各种食物的搭配，以相生相克、相辅相成等阴阳调和之理性认识指导烹饪。正是由于中华饮食讲究料、作、食等等的精细，内容丰富且博大精深，民族特色鲜明，既兼容又特别，从古到今，历代相传又推陈出新。不同的饮食习惯造就了不同的饮食文化。中国人大而全的一贯作风，吃饭时自然是七大盘、八大碗，一是显示了富足，二是摆足了排场；近而各地比吃、全国争雄，最终形成了八大菜系，也就是吃方面八个不同的“高手”；说得虽有些低俗，但还是很能传情达意的。因此，中华饮食文化就其深层内涵，可以简单概括成八个字：精致、悦目、坠情、礼数。这八个字，反映了饮食活动过程中饮食品质、审美体验、情感活动、社会功能等所包含的独特文化意蕴，也反映了饮食文化与中华优秀传统文化的密切联系。精致；我们在得意时都喜欢在酒馆、餐厅里点几个精致小菜，或自己做几个精致小菜来犒赏自己与亲戚友人，而这时就需要吃出一种气氛、品位甚至是文化来。饮食既然作为一种文化，一种“吃”的文化，精品意识作为一种文化精神，却越来越广泛、越来越深入地渗透、贯彻到整个饮食活动过程中。选料、烹调、配伍乃至饮食环境，都体现着 “精致”。尤其是现在非常注重个人身体保健的现代社会，更是要求我们的饮食向精致化发展，使饮食中融入文化，透出文化，从而“吃”出文化来，避免和摒弃那种“过之屠门而大嚼”不雅行为和有损健康的不良习惯。悦目；这是将“吃”的文化与内涵进行升华的高级阶段，体现了饮食文化的审美特征。中华饮食之所以能够征服世界，重要原因之一，就在于它美，它令食者有“三月不知肉味”的同时，更令人拍案叫绝和赏心悦目。这种悦目，是指中国饮食活动形式与内容的完美统一，是指它给人们所带来的审美愉悦和精神享受，首先是味道美。孙中山先生讲“辨味不精，则烹调之术不妙”，将对“味”的审美视作烹调的第一要义。令人悦目的美味佳肴作为饮食文化的一个基本内涵，它是中华饮食的魅力之所在，悦目贯穿在饮食活动过程的每一个环节中。坠情；这是对中华饮食文化社会心理功能的概括。因为菜系和饮食中蕴藏着各种感情在其中。做的人付出心血和真情用心去做，而吃者更是品味到自己喜欢的饮食则抱着的是一种感激与赞赏。吃吃喝喝，不能简单视之，它实际上是人与人之间情感交流的媒介，是一种别开生面的社交活动。一边吃饭，一边聊天，可以做生意、交流信息、采访。朋友离合，送往迎来，人们都习惯于在饭桌上表达惜别或欢迎的心情，感情上的风波，人们也往往借酒菜平息。这是饮食活动对于社会心理的调节功能。过去的茶馆，大家坐下来喝茶、听书、摆龙门阵或者发泄对朝廷的不满，实在是一种极好的心理按摩。中华饮食之所以具有“抒情”功能，是因为“饮德食和、万邦同乐”的哲学思想和由此而出现的具有民族特点的饮食方式。对于饮食活动中的情感文化，有个引导和提升品位的问题。我们要提倡健康优美、奋发向上的文化情调，追求一种高尚的情操。礼数；是指饮食活动的礼仪性。中国是礼仪之邦，而这种礼仪与礼数也渗透到了饮食当中。而饮食讲究“礼数”，这与我们的传统文化有很大关系。生老病死、送往迎来、祭神敬祖都是礼。《礼记?礼运》中说：“夫礼之初，始诸饮食。“礼数”中也讲究着一种秩序和规范，比如在重要场合坐席的方向、箸匙的排列、上菜的次序、有些菜的象征、来历等等都体现着“礼数”。我们谈“礼数”，更应把它理解成一种精神，一种内在的伦理精神，这种精神，贯穿在饮食活动过程中，从而构成中国饮食文明的逻辑起点。饮食中的精致、悦目、坠情、礼数分别从不同的角度概括了中华饮食文化的基本内涵，换言之，这四个方面有机地构成了中华饮食文化这个整体概念。但是，它们不是孤立地存在，而是相互依存、互为因果的，四者环环相生、完美统一，便形成中华饮食文化的最高境界。而中华饮食也是中华民族从古至今用嘴“吃”出来了一种文化，一种浓厚的中华饮食文化，这种文化已经得以前仆后继的不断弘扬，已经影响到了我们自己和身边，影响到了全世界的饮食行业。

创意研究论文

有关广告创意的论文

广告创意是广告创作的开端，并决定了广告其他因素的选择。我收集了有关广告创意的论文，欢迎阅读。

摘要：广告创意是广告的灵魂，广告创意是对广告人创作能力的挑战，它要求广告人要思考而不能仅仅拘泥于灵感，要遵循一定的创意原则。现代传播学和市场营销理论的发展，为广告创作注入了科学的内涵和新的活力，从而丰富的发展了现代广告创意策略。

关键词：广告创意创意原则意义

一、引言

在我们生活的这个商业社会中，广告充斥着每个角落。这些广告有的平庸无奇有的却表现独特、新意怡人，从而给人们留下深刻印象。而产生如此差别的原因，除了设计、制作方面的因素外，广告创意过程中是否有进行消费者洞察是一个极其重要的因素。广告策划之后，广告活动就进入了实质性的创意阶段。此时，广告创作者要考虑的是如何充分、艺术性地表达阐释广告主题的问题。成功的广告战略首先来自不同凡响的卓越创意。创意是引起消费者注意，激发消费者购买欲望的驱动力。

二、什么是广告创意

随着我国经济持续高速增长、市场竞争日益扩张、竞争不断升级、商战已开始进入“智”战时期，广告也从以前的所谓“媒体大战”、“投入大战”上升到广告创意的竞争，“创意”一词成为我国广告界最流行的常用词。“ Creative ”在英语中表示“创意”，其意思是创造、创建、造成。“创意”从字面上理解是“创造意象之意”，从这一层面进行挖掘，则广告创意是介于广告策划与广告表现制作之间的艺术构思活动。即根据广告主题，经过精心思考和策划，运用艺术手段，把所掌握的材料进行创造性的组合，以塑造一个意象的过程。简而言之，即广告主题意念的意象化。广告创意的独创性原则。所谓独创性原则是指广告创意中不能因循守旧、墨守陈规，而要勇于的善于标新立异、独辟蹊径。独创性的广告创意具有最大强度的心理突破效果。与众不同的新奇感是引入注目，且其鲜明的魅力会触发人们烈的兴趣，能够在受众脑海中留下深刻的印象。长久地被记忆，这一系列心理过程符合广告传达的心理阶梯的目标。广告创意的实效性原则。独创性是广告创意的首要原则，但独创性不是目的。广告创意能否达到促销的目的基本上取决于广告信息的传达效率，这就是广告创意的实效性原则，其包括理解性和相关性。理解性即易为广大受众所接受。在进行广告创意时，就要善于将各种信息符号元素进行最佳组合，使其具有适度的新颖性和独创性。其关键是在“新颖性”与“可理解性”之间寻找到最佳结合点。而相关性是指广告创意中的意象组合和广告主题内容的内存相关联系。

三、广告创意需要幽默

幽默是人们的一种精神调节剂，他可以减少人们的压抑与忧虑，维护心理的平衡，给人一种轻松愉快的感觉。作为现代广告表现常用的方法与手段，幽默以其内庄而外谐的态度，通过戏剧化形象诱发出的笑声来歌颂真善美，鞭挞假丑恶，达到独特的艺术效果，成为现代广告领域中人们喜闻乐见的一种广告形式。众所周知，在戛纳广告节影视广告的现场，获得掌声的广告大部分来自于幽默。正如广告大师波迪斯所说：“巧妙运用幽默，就没有卖不出去的东西。”幽默广告就是这样一个古老而有效的方法，它引起受众对广告的注意，提高受众的广告接触率，使人们在一种轻松愉快的心境下完成对广告的商品或服务的认知、记忆、选择和决策的思维过程，促进受众对广告品牌形成良好的态度，形成一种娱乐性的消费文化，成为现代营销中有效的“软销”策略，在商业广告领域有极为广泛的应用价值。要针对合适的广告对象。并不是任何广告都适合幽默的诉求手法，幽默广告要针对合适的对象或目标受众，才能发挥良好的效应。一般来说，人的自然性需求产品，比如餐饮、服饰、旅游、运动型产品适合用幽默广告促销，而高理性产品，比如与生命、资产有关的则不适宜用幽默广告。如果幽默广告与产品特性结合不当则会弄巧成拙，使受众产生不信任感。创作幽默广告切忌喧宾夺主，不能为了幽默而幽默，从而使广告与品牌脱钩，达不到广告传播的效果。幽默广告也并不是全民娱乐，不同产品的目标受众不同，因此要根据不同目标受众的国情、文化背景、民族习惯、审美心理、社会阶层、性别群体、年龄阶段采用不同的方式进行诉求，这样的幽默广告才能引起受众的感情共鸣。幽默广告要想给受众留下深刻印象，他的艺术表现形式和方法一定要丰富多彩，不拘一格，可巧妙地运用夸张、比喻、联想、移植、颠倒等艺术表现手法，从而实现幽默广告中现实与虚幻、真实与荒诞之间的碰撞与交融。优秀的幽默广告往往运用打破常规的艺术表现手法，以作品的原创性来震撼受众。在“百事可乐——冰天雪地篇”中，创作人员大胆运用了夸张的表现手法：小伙子在冰天雪地里贪婪地饮用百事可乐，嘴唇因为低温而粘在可乐罐上，去看医生时发现与自己一样的大有人在，男女老少，连小狗也不例外。这种大胆的夸张是建立在一定的可信性基础上，使广告别开生面，促销效果自然不言而喻。

四、广告创意中的消费者洞察

现代中国经济是市场经济时代，消费者决定了商家贩卖什么，厂家生产什么，设计师设计什么，消费者的意愿代表了市场需求，决定了广告创意的诉求和所需要满足的意愿。优秀的广告创意能够满足消费者的意愿，直达消费者内心，更能引领他们朝着广告诉求的方向进而影响其行为。因此，消费者洞察对于广告创意来说，影响巨大，意义深远而实际。事实上，有效的营销传播离不开消费者洞察，而一谈到消费者洞察，很多人仅仅片面地从文化人类学、社会心理学、生活习惯等狭隘的层面去分析。其实，广告创意人要做的消费者洞察，就是了解消费的'需求。也就是说，我们要弄明白消费者内心最真实的声音。有时候，消费者自身也不能够清晰地明白自己的需求，并发出这种声音，因此就需要我们通过消费者洞察这一过程，挖掘出消费者内心潜藏的声音和需求；并通过广告创意的方式，选择合适的广告形式和传播途径，将你的洞察结果告诉他们，消费者就会觉得你理解他的需求，说出了他的心声，从而就能被广告所触动，进而进行消费以满足自己的需求。

五、结语

理解了消费者信息搜寻过程，对于制定正确的广告传播策略具有至关重要的作用，因为理解消费者信息搜寻过程是提供传播信息、并影响消费者决策的最基本的阶段。消费者信息搜寻的目的在于对产品内在的质量、价值与功能做出识别与区分，以便做出正确的购买决策。消费者对产品质量、价值、功能的观察与识别程度，是其信息搜寻能力与信息搜寻成本的函数。

参考文献：

[1]罗贝尔埃斯卡皮。论幽默[C]。上海社会科学出版社，2009。

[2]王笑东。幽默随心所欲瞬间赢得别人的好感[C]。九州出版社，2011。

[3]李梅玲。幽默广告：吸引眼球的一剂“猛药”。北京现代商报，2008。04。11。

摘要：广告创意的水平决定了广告的功效。本文分析了广告创意的内涵与双重特性，以及过程和思考方法，并提出了广告创意设计的基本法则，最后联系现代社会对广告的要求，对广告创意的宏观把握与定位进行了阐述。

关键词：广告创意内涵与特性过程和思考方法基本法则宏观把握与定位

广告创意是广告创作的开端，并决定了广告其他因素的选择。尽管广告创意需要考虑诸多综合因素，但是它也具有一般创意思维的许多重要特点，需要发散性思维，而且发挥这种思维在创意中占有极其重要的位置。在现实的生活中，一个好的创意可以创造出一个经典的广告，可以给商家带来巨大的经济效益。因此，对于广告创意的探讨研究就显得十分必要。

在当今的社会环境中广告充斥着每个角落。这些广告有的平庸无奇，有的却表现独特、新意怡人，从而给人们留下深刻印象。而产生如此差别的原因，除了设计、制作方面的因素外，广告创意的水平也是一个极其重要的因素。

一、广告创意的内涵与特性

什么是广告创意呢？“Creative”在英语中表示“创意”，其意思是创造、创建、造成。“创意”从字面上理解是“创造意象之意”，从这一层面进行挖掘，广告创意则是介于广告策划与广告表现制作之间的艺术构思活动。即根据广告主题，经过精心思考和策划，运用艺术手段，把所掌握的材料进行创造性的组合，以塑造一个意象的过程。简而言之，即广告主题意念的意象化。

随着我国经济的持续高速增长，市场竞争日益扩张，竞争不断升级，商战已开始进入“智”战时期，广告也从以前的所谓“媒体大战”、“投入大战”上升到广告创意的竞争，“创意”一词成为我国广告界最流行的常用词[1]。也正因为如此，所以广告创意具有以下两方面的原则：独创性原则和实效性原则。所谓独创性原则是指广告创意中不能因循守旧、墨守陈规，而要勇于并善于标新立异、独辟蹊径。独创性的广告创意具有最大强度的心理突破效果。与众不同的新奇感会引人注目，且其鲜明的魅力会触发人们强烈的兴趣，能够在受众脑海中留下深刻的印象。这一系列心理过程符合广告传达的心理阶梯的目标。独创性是广告创意的首要原则，但独创性不是目的。广告创意能否达到促销的目的，基本上取决于广告信息的传达效率，这就是广告创意的实效性原则，其包括理解性和相关性。理解性即易为广大受众所接受。在进行广告创意时，策划者要善于将各种信息符号元素进行最佳组合，使其具有适度的新颖性和独创性。其关键是在“新颖性”与“可理解性”之间寻找到最佳结合点。相关性是指广告创意中的意象组合和广告主题内容的内存相关联系[2]。

二、广告创意的过程和思考方法

1。广告创意过程

广告创意过程的形成大致可分四个阶段：

准备期，主要是指发现问题、筛选问题，以及从中确立准备优先解决的问题的准备阶段。其中，发现问题的准确性、有用性、鲜明性和独特性是关键。只有选准了问题，才能避免盲目性。另外，选中某一问题后还要进一步从各种角度对该问题进行审视，以准确地捕捉适于解决该问题的思路，准备相关的知识，收集有关的经验，分析有关的事项，创造有关的条件，并预见可能遇到的困难和后果。这个阶段往往是心理高度紧张和全神贯注的时期。

酝酿期，其主要特点是“松弛”下来，使心理状态从紧张的“动态”到解脱式的“静态”，亦即将活动的重点从意识区转向无意识区。这时的主要任务是消除一切无意识的障碍，恢复潜意识的自由、舒展的活动状态，促进多样化因素的相互提携、相互渗透、相互合作，使潜意识和有意识的相互作用获得强化。这是孕育灵感和激发顿悟的时期。

顿悟期，主要是指经过酝酿之后，创造性思路如“柳暗花明”般豁然开朗。常以突发式的醒悟，偶然性的获得或戏剧性的巧遇为其表现形式。如果说酝酿期是创造过程中“量”的积累和循序渐进，那么顿悟期就是创造过程中“质”的突破和循序渐进。顿悟期是创造过程中的质的转折点，使整个创造过程上升到一个新的更高的层次。

完善期，在这个阶段，有意识的功能又开始发挥其主导作用，从扩散的思维状态恢复到集中的思维状态。这一阶段需要对最初闪现的出色的思想、崭新的观念、奇异的构思立即捕捉，及时甄别，迅速追踪和抓紧完善。这时，稍微的迟疑和疏忽，都有可能导致得而复失的后果。完善期也是论证期，是对创造成果及其价值的鉴定期，包括逻辑上的论证和实践价值的论证。这时还要提出可行的明确解决问题的实践方式或方向，以免使好的创意沦为空想[3]。

2。广告创意思考方法

美国广告学教授詹姆斯扬说过：“创意不仅是靠灵感而发生的，纵使有了灵感，也是由于思考而获得的结果。”创意是从“现有的要素重新组合”而衍生出来的，创意并非天才者的独占品。他分析出广告创意的思考方法至少应该包括以下三种基本思考法：

垂直思考法。即按照一定的思考路线进行的，向上或向下的垂直式思考，是头脑的自我扩大方法。其一向被评价为是最理想的思考法。优点是比较稳妥，有一个较为明确的思考方向。其缺陷是偏重于以往的经验、模式，只是对旧意识进行再版或改良。

水平思考法。又称横向思考法，在思考问题时向着多方位方向发展。此方法有益于产生新的创意，却无法取代垂直思考法，只能弥补后者不足。任何构想的思考仍旧选用垂直法，同时水平思考法又可提醒创意者在思考时不固步自封，两方法相互配合，加以灵活运用，可收到事半功倍的效果。

集脑会商法。即一组人员运用开会的方式将所有与会人员对特殊问题的主意聚积起来以解决问题，是一种极有价值的创意思考方法。

成功的广告创意设计主要是利用科学的方法使得广告创作人员发挥天赋，利用积累的实践经验;需要广告创作人员摆脱旧的观念，运用联想思维，捕捉思想火花，营造一种引人入胜的意境;需要使其主题新颖、鲜明，品位高尚，意境深厚，视觉表现及文字表达优良;需要其表现形式新颖独特，有社会价值的概念、构想、点子、意想和形象;需要达到概念的视觉化、感觉的视觉化和情感的视觉化;需要把握新世纪、新经济目标消费群体，注意世界市场高科技产品的发展趋势[4]。

三、广告创意设计的基本法则

1。科学与艺术融合

广告创意作为一门科学性和艺术性高度统一的知识体系，应该树立“科学为始，艺术为终”的思想观念。所谓“科学为始”，是指广告前期的工作，如营销目标的落实、广告策略的确定、广告对象的选择和生活形态的描绘，以及广告创意概念的得出都是依据科学的市场调查、市场分析得来的。所谓“艺术为终”，就是将广告的诉求通过艺术化的方式进行表达，这样才可能创作出吸引消费者的广告。杰出的广告创意不是夸大，也不是虚饰，而是要竭尽策划者的智慧，使广告信息单纯化、清晰化、戏剧化，使它在消费者脑中留下深刻而难以磨灭的印象。

2。独特性

依据国际惯例，广告创意属于知识产权的范畴，应该具有创造性。并且广告是一种充分运用想象力、直觉力、洞察力，以任何一种有效的方式，以全身心的智慧和思维进行说服和说明的过程。因此，广告创意是广告诸要素中最有魅力的部分，作为一种原创性的劳动，广告创意最终的劳动成果应该具有独创性、独特性。或者是创意思想的独特，或者是表现手法的独特，或者是传播方式的独特，或者是销售主题的独特。总之，必须有一个个性鲜明、与众不同的主题。

3。市场实效性

所谓实效性，就是能带来现实的广告效果，能给广告主带来实际的收益。广告创意的目的在于更好地去说服。广告创意是与广告的目的和主题相一致的，既需要想象力，又不能让想象力漫无目的。创意者应利用想象力，挖掘想象力，使主题或解决传达的信息更生动、更可信、更有说服力。

4。科学合理性

广告创作活动充满了不同事物之间，现实与虚幻、真理与荒诞、幽默与讽刺、具体与抽象之间的碰撞、交融、转化、结合，并且需要策划者发挥想象力，用最大胆、最异想天开的方法去创造广告精品。但是，广告的本质是一种商品，而商品的属性决定创意想象力和创造力又不是无节制的、荒谬的，它还必须遵循一定的规律，把握一定的分寸[5]。

四、广告创意的宏观把握与定位

市场营销决定着广告创意的定位。在社会营销观念已经形成的今天，企业所提供的产品不能单单满足部分消费者的一时需要，而应考虑符合消费者的长远利益和社会整体利益。广告创意也必须与之相配合。因而着眼于塑造长远的利益和目标，在内容上体现出对社会的一种真诚的关注，将是现代广告创意的正确方向。众人的欲求制约着广告创意的策略。广告创意的策略是在创意的内容定位的基础上发展而来的。如今广告仅仅作为商品信息诉求的载体已远远不能满足大众的需求，它必须满足人们日益增长的精神需求。尽管广告需要达到促销的目标，但并不能仅仅为了促销去广而告之，因为广告肩负了重大的社会功能。在策划、设计和制作过程中，广告策划者绝不能忽略广告作为人们审美和文化艺术形态的独有特性。广告创意的策略必须顺应此种趋势[6]。

现在的社会是信息爆炸的社会，巨大的信息量一方面使我们可以更多地了解我们周围，但另一方面也使我们的心智受到越来越大的压力。过多的广告产品、品牌信息与有限的受众容量形成了尖锐的矛盾。在众多的产品和品牌中，受众购买决策所面临的问题不仅是买什么，更主要的是接受和选择哪一个品牌。从以上的分析可以看出，市场观念与大众的心理欲求的变化发展不仅意味着广告策划者必须从以前的传统的推销商品去满足受众的物质需求的框架中跳出来，而且要求广告策划者必须在新的研究思路的导引下，以一个创造者、艺术家的胸怀与韬略去施展才华，自觉地创造出前无古人的广告神话。同时广告策划者也必须更加清醒地认识到：“一幅广告救活一个工厂”只是昨天的辉煌。现代的营销仅有广告是远远不够的，它是一场立体化的整合促销运动，广告在其中只是扮演了“沟通宣传”的角色。因而，一个好的广告创意，在“引起注意，增加兴趣”上的功能是肯定的，也是非常有效的，但在“加深理解，促进购买”上其作用则是相当有限的。这是对以前的广告只强调增大物质实用价值而忽视其精神审美价值的一种拨正;在当前，则是对广告的本质与价值的一种回归。

参考文献：

[1]李建立。广告文化学[M]。北京：北京广播学院出版社，2005：20。

[2]胡川妮。广告创意表现[M]。北京：中国人民大学出版社，2003：21—27。

[3]罗建。广告创意[M]。北京：中国经济出版社，1995：34。

[4]陈培爱。广告学原理[M]。上海：复旦大学出版社，2003：45。

[5]余明阳。广告策划创意学[M]。上海：复旦大学出版社，2003：12—14。

[6]朱方明。品牌促销[M]。北京：中国经济出版社，1998：13。

1. 论广告策划在广告活动中的地位和作用2. 广告目标与营销目标的关系3. 整合营销传播中的广告策划4. 品牌战略与广告策划5. 广告创意理论研究6. 广告诉求理论研究7. 广告对消费观念的影响8. 影视广告中的电影原理运用9. 广告创意中中国民族文化艺术的运用10. 音乐在广告创意中的作用11. 中国广告创意发展史研究12. 广告新媒体研究13. 数字电视发展对广告的影响14. 期刊杂志广告发展对策15. 广告目标与媒体行程策略16. 4A 公司在我国的经营策略17. 北京、上海、广州广告业发展分析18. 北京广告业发展趋势分析19. 本土广告公司国际化研究20. 本土广告公司经营机制21. 本土广告公司经营机制分析22. 广告传播对和谐社会的作用23. 广告主广告观念发展变化分析24. 国际广告公司本土化研究25. 和谐与冲突——广告传播中的社会问题研究26. 宏观政策变化对广告业发展的影响27. 加入WTO, 北京广告公司市场格局变化28. 跨国广告公司在中国的发展轨迹29. 跨国广告公司在中国的发展轨迹研究30. 论广告对构建和谐社会的作用31. 论广告行业协会的发展32. 论广告行业协会的功能与作用33. 论健全我国广告监管法规与监管制度34. 论品牌运营35. 论违法广告对社会造成的危害36. 论我国广告法规的体系与监管模式37. 论我国广告监管模式的改革38. 品牌构筑模式分析39. 我国广告业发展趋势40. 我国广告业发展趋势与监管对策研究41. 中国广告法律环境研究42. 中小广告公司生存之道

时代呼唤"有创意"的人才某公司副总经理将一位"人才"解聘了，理由是他虽无过错，但未给公司做过"有创意"的事情。乍看，似乎副总经理故意刁难，"人才"受了委屈；但仔细一想，"人才"没有创意，最多算个庸才。这件事告诉我们：一种新的功过是非观已在改革者心目中明确树立。实践出真知，让我们看看时代呼唤什么样的人才吧！1992年，美国"电脑大王"王安博士创建的公司宣布破产。原因何在？王安一直坚持生产自己已发明的产品，不去创新，结果产品落后，公司只好倒闭。与此同时，电脑行业中一位年轻人开创的事业却扶摇下上，其资产突破70亿美元，超过三大汽车公司。这个年轻人就是比尔·盖茨--一个靠开发"冷门"成功的企业家。1975年他创建公司，在别人认为雕虫小技的软技术上大做文章，现已占领全球市场的90%。1984年他不顾顾问们的强烈反对，开发一种?quot;窗口"的换代产品，结果大爆冷门赢来了滚滚红利。待别的公司醒悟过来，为时已晚。由此可见，在科学技术迅猛发展的今天，创新是成功的必要前提，否则就会被时代淘汰。但是，纵观周围，"平平过，不犯错"的人还是很有市场的。长期以来，在我们这块古老的土地上，人们明哲保身，不求有功，但求无过。只要没有错，混到年龄评职称，晋级加薪；一旦有错，则攻其一点，不及其余，永远揪住不放。这种陈腐观念就像一把生锈的大铁锁，将人们的头脑束缚得死死的：不思进取，惮于创新。新旧功过是非观的本质区别在于：前者以"功"作为衡量的主要标准，不管他是否有错，只要能立新功，就说明他是可用之才；而后者过"作为衡量的主要标准。两相比较，新兴产业的功过是非观更有利于发挥个人的潜能，更能促进生产力的发展，更符合飞跃发展的时代要求。当然，提倡"有创意"并非事事追求怪异，允许有错但不至于罪大恶极。真正的创意建立在科学的基础上，它要求人才有能气，有毅力，突破偏见，敢为"异端"。中国，正在深化改革的路上大步前进；时代，呼唤"有创意"的人才！

文化创意产业发展研究论文

参考一下，加点大学生之类的词应该可以加快发展文化产业的现实意义和着力点在国际金融危机对我国经济发展造成严重冲击的形势下，我国文化产业却逆势上扬，呈现可喜的发展态势，为我国经济实现回升向好作出了重要贡献。在后国际金融危机时期，文化产业不仅是我国经济新的增长点，而且是加快经济发展方式转变的重要突破口。如何深刻认识发展文化产业在转变经济发展方式中的地位与作用？如何解决当前制约文化产业发展的突出问题？本期“本周话题”刊发的3篇文章，对此进行了探讨。充分发挥文化产业的独特优势中共安徽省委宣传部叶文成文化产业作为一种新兴的产业形态，是现代经济的重要组成部分，具有知识密集和附加值高、技术含量高、低成本、无污染、可重复开发等特点，在优结构、扩消费、增就业、促跨越等方面具有独特优势。近年来，安徽省充分发挥文化产业的独特优势，把文化产业作为重点发展的八大支柱产业之一，制定实施了一系列政策措施，为加快经济发展方式转变、保持经济平稳较快发展提供了重要支撑。以深化文化体制改革为根本动力。深化文化体制改革，是发展文化产业的根本动力。为深入推进文化体制改革，安徽省委、省政府下发“任务书”、细化“时间表”，并制定科学的调度和督查制度，实行“一月一调度、一季一督查、年底总验收”；重点推动国有文艺演出院团、非时政报刊和重点新闻网站转企改制，推动市县电台、电视台合并和文化市场综合执法改革，努力建立充满活力、富有效率、更加开放、适应文化产业科学发展的体制机制。以培育文化企业“航母”为发展重点。发展文化产业，离不开一批品牌效应好、竞争实力强的大企业、大集团的带动。安徽省着眼于进一步提高国有文化资本的影响力、控制力、竞争力，充分发挥时代出版、皖新传媒两家上市公司的资本平台优势，积极推动安广网络、新安传媒、华文经贸等公司股份制改造，大力推进跨地区、跨领域、跨所有制兼并重组；抓住国家批准建设皖江城市带承接产业转移示范区规划的重大机遇，研究出台《加快省级文化产业园区(基地)建设意见》，高起点、高标准规划建设一批文化产业园区(基地)，精心谋划和推进一批成长性好、牵动性强、市场空间大、发展前景广阔的重大项目，加快要素集聚，实现集群发展。同时，积极扶持各类“专、精、特、新”民营文化企业发展，形成了一批专业特色鲜明的民营文化产业板块。以培育新兴业态为目标取向。以高新技术提升文化产业水平，增强文化传播力，引领和扩大文化消费，是加快文化产业发展的重要目标。安徽省积极利用数字、网络等高新技术改造传统文化产业，促使其从劳动密集型向技术密集型转变、从低附加值向高附加值转变、从粗放型向集约型转变；大力推进文化产业与工业、农业、旅游业等对接，支持和引导文化企业运用高新技术拓展产业领域，催生新的文化业态，积极培育文化创意、数字出版、网络电视、手机电视、手机动漫等新兴产业；制定实施全省动漫产业发展中长期规划，加快推动合肥、芜湖、马鞍山动漫基地集群化发展，努力把安徽省建设成为动漫产业强省。以开拓国内国际市场为重要支撑。用好国内国际两种资源、开拓国内国际两个市场，能够为文化产业发展提供有力支撑。安徽省进一步加大招商引资力度，鼓励和支持非公有资本进入文化产业；加快文艺演出院线、电影院线建设，积极推动广电网络数字化转换和大容量、双向交互改造；以文化企业为主体，加强出口平台和海外营销渠道建设，大力推动安徽文化“走出去”，支持皖版图书、音像、影视、版权、演艺等拓展国际市场；鼓励安徽出版集团等有实力的文化企业“借船出海”，通过独资、合资、控股、参股等多种形式在境外兴办实体，实现落地经营，加快推进由出口产品向出口品牌乃至出国创牌转变。以加强人才队伍建设为强大保障。发展文化产业，需要大量富有创意、精通技术、善于管理、敢于开拓的复合型人才。安徽省以“六个一批”双百人才工程为龙头，抓紧培育和引进文化产业高端人才和领军人物；鼓励和扶持有条件的高等院校开设文化创意、数字动漫、新技术、新媒体等专业；以出版传媒业博士后科研工作站及工程硕士培养点为基地，积极推进产学研一体化；建立文化人才引进绿色通道，把引进高层次文化人才纳入安徽省引进高层次人才工作范围；创新人才工作机制，建立与现代企业制度相适应的管理制度、与社会结构变动相适应的流动制度、与文化的创造性劳动相适应的分配制度，努力营造人尽其才、才尽其用的良好环境。正确处理文化产业发展中的三个重要关系中国社会科学院金民卿发展文化产业是一个系统工程，涉及经济建设、政治建设、文化建设、社会建设等诸多领域，需要坚持统筹兼顾、协调推进。在实践中，应正确处理三个重要关系。正确处理政府文化力量与民间文化力量的关系，把政府的助推力量同民间的自发力量有机结合起来，形成推动文化产业发展的合力。长期以来，政府集中了大量文化资源，一直承担着管文化和办文化的双重职能。这不仅增加了政府管理的成本，也制约了民间文化力量积极性的发挥。随着文化体制改革的深入，各种民间文化力量开始逐步释放出来，形成了活跃的民间文化生产力。但是，民间文化力量较为分散，难以形成规模，而且往往缺乏全局战略，这是影响其积极作用充分发挥的一大因素。有效解决这一问题，一方面需要加大文化体制改革力度，进一步明晰政府的文化服务职能，使政府的文化资源更多地集中在发展公益文化方面，使广大人民群众能够真正得到实惠；另一方面需要强化政府的文化管理职能，完善文化管理制度和文化发展政策，最大限度地激发民间文化力量的积极性，释放民间文化资源的能量，引导和规范民间文化实体规模化发展，把民间文化资源真正转化为现实的文化生产力，实现政府文化力量与民间文化力量的良性互动，形成推动文化产业发展的合力。正确处理经济效益与社会效益的关系，既拓展文化产业发展的市场化路径，又确保发挥文化的引领作用。引入市场机制，走市场化道路，是推动文化产业发展的必然要求。当前我国文化体制改革的一个核心问题，就是正确理解和准确把握市场内涵，真正确立市场在配置文化资源中的基础性地位，充分发挥市场在文化产业发展格局中的资源优化整合作用。但同时必须看到，文化产业是一个特殊领域。文化产品不仅具有商品属性，而且具有精神文化属性，承担着文化传播和社会服务的功能。如果在市场化进程中放弃或者弱化文化的引领功能，文化产业发展就有可能走向歧路。因此，应在促进文化企业充分发挥其市场能量的同时，不断引导其提升社会服务功能，把文化的经营性和公益性有机结合起来，不断提升文化产业的社会效益。正确处理借鉴国外文化产业发展经验与保证国家文化安全的关系，在大力借鉴国外文化产业发展经验的同时，增强国家文化安全意识。同发达国家相比，我国文化产业发展还比较落后。在这种情况下，我们应充分借鉴发达国家文化产业发展的经验与做法，尽快提高我国文化产业的发展水平。但必须注意的是，文化不仅有世界性和普遍性，也有民族性和国家性。在不同思想文化相互激荡的今天，出现了意识形态文化化与生活化的趋势。一方面，文化产品中融入越来越多的意识形态内容，文化越来越成为意识形态的承载者；另一方面，意识形态也越来越向文化靠拢，一些意识形态的东西开始变换形式，由原来直接的政治方式向以文化为主要表现形式的综合方式转变，一些原本带有较强意识形态色彩的内容在戴上文化的面纱后呈现“中性”的色彩。在这样的背景下，我们应注意在借鉴国外文化产业发展经验的同时，强化国家文化安全意识。努力形成文化产业发展的强大合力西南财经大学邹燕近年来，我国文化产业发展十分迅速，取得了突出成绩。但也要看到，文化产业发展还存在一些亟待破解的难题，主要是：总体投入不足，投融资支持体系比较滞后，文化产业基础设施建设落后；文化经营人才短缺，文化产业创新能力不强、竞争力有待提高；文化产业的结构性问题比较突出，产业结构、地区结构、市场结构不够合理；文化单位规模小、实力弱，低水平重复建设严重，产业集中度和集约化程度低，低水平无序竞争现象在相当程度上存在；文化贸易逆差较大，文化的传播力和影响力有待加强；等等。有效解决这些问题，应坚持多措并举，努力形成文化产业发展的强大合力。深化文化体制改革。当前，文化体制改革已进入解决深层次矛盾和问题的攻坚阶段，迫切需要加大力度、加快进度，取得更多实质性进展。具体而言，应加快经营性文化事业单位转企改制的步伐，按照现代企业制度的要求完善法人治理结构，实行公司化改造，使其成为面向市场、自主经营的文化产品生产者和经营者，成为真正的市场主体；进一步转变政府职能，尽快实现由管微观企业向管宏观规划转变；进一步降低文化产业的市场准入门槛，打破行业垄断和地区保护，营造统一开放的市场环境；整合行政和执法资源，提高行业管理和市场监管能力，积极探索整合城市文化部门和市场监管队伍的有效途径，逐步实现统一管理、统一执法，为文化产业发展营造良好环境。促进产业集聚集中。促进产业集聚集中，可以培养一批具有核心竞争力的文化产品和文化品牌，更好地发挥其示范和带动作用。应以文化企业为主体、以资本为纽带、以名牌产品为龙头，通过联合、兼并、重组、股份制改造和上市融资等方式，尽快组建一批骨干文化企业，以此来提高研发和营销能力，增强在国际市场上的竞争力；着力培育一批跨地区、跨行业、跨所有制，主业突出、综合竞争能力强的大型文化企业集团；积极建设一批文化产业研发基地和产业集聚区。加强财政金融支持。各级政府可以通过设立文化产业发展专项资金等，对符合条件的文化企业给予贷款贴息和保费补贴。支持设立文化产业投资基金，由财政注资引导，鼓励金融资本参与。在工商登记、土地征用、规费减免、财政扶持、信贷等方面，给予民营文化企业与国有文化企业同等待遇。积极探索以国有资本、民间资本、工商资本、外资等为资本来源的文化产业发展模式，实现文化产业投资来源的多元化。以股份合作制为主，探索政府以资源入股、企业以资金入股、农(渔)民以土地(渔场)承包经营权入股的合作方式，鼓励社会民间资金通过各种形式参与发展文化产业。同时，推动金融机构加强金融创新，提供金融支持。对于处于成熟期、经营模式稳定、经济效益较好的文化企业，可以优先给予信贷支持；对于具有稳定物流和现金流的企业，可发放应收账款质押、仓单质押贷款；对于租赁文化设备的企业，可发放融资租赁贷款；对于融资规模较大、项目较多的文化企业，鼓励商业银行以银团贷款等方式提供金融支持。积极开发文化消费信贷产品，如开发分期付款等信贷品种，扩大对文化消费品的消费信贷。支持处于成熟期、经营较为稳定的文化企业在主板市场上市，支持符合条件的中小文化企业在创业板市场上市。支持符合条件的文化企业通过发行企业债、集合债和公司债等方式融资。完善知识产权保护和交易。抓紧制定和完善专利权、著作权等无形资产评估、质押、登记、托管、流转和变现的管理办法；积极培育流转市场，充分发挥文化产权交易所的作用，为文化企业的著作权交易、商标权交易和专利技术交易等文化产权交易提供专业化服务；创新文化遗产保护观念，正确处理保护与开发的关系。