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国家游泳中心是北京市委市政府指定的唯一一个由港澳台侨同胞捐资建设的标志性奥运场馆，由北京市港澳台侨同胞共建北京奥运场馆委员会负责捐资建设事务。以"新北京，新奥运"为主题，展现人文奥运理念，表达中华儿女"百年奥运，中华圆梦"的良好愿望，体现中华民族海内海外共同办奥运的伟大民族团结精神。 国家游泳中心位于北京市奥林匹克公园中心区的南部，规划用地95公顷，主体建筑紧邻城市中轴线，并与国家体育场相对于中轴线均衡布置。 国家游泳中心赛时建筑面积近8万平方米，标准坐席17000个，其中永久坐席6000个，临时坐席约11000个（赛后将拆除）。2008年北京奥运会期间，将承担游泳、跳水、花样游泳等比赛，产生42枚金牌。 奥运会赛后，国家游泳中心将改造成为“以水为特色，以体为本体”，以“运动培训、文化娱乐、健身休闲”为一体的多功能国际化时尚中心。 国家游泳中心场馆设计理念 水于建筑不再是一种装饰手段，而成为一种深刻的“建筑材料”“解材”（de-materialize）了建筑本身，从而实现一种无边界，可变，虚幻飘渺的可能。水在泡沫形态下的微观分子结构经过数学理论的推演，被放大为建筑体的有机空间网架结构，从而成为了建筑。这是一个关于水的建筑，水是建筑的生命。这个关于水的建筑将给人们带来一切与水有关的美和快乐。 建筑特色 “水立方”设计中墙体和屋顶为新型多面体刚架钢结构，钢结构刚架内外覆盖ETFE膜充气气枕，总面积达10万平方米，是国内外工程界首次采用的一种结构型式，也是国内首次采用ETFE膜结构并是国际上建筑面积最大、功能要求最复杂的膜结构系统。 建筑特色——结构 国家游泳中心的结构体系基于三维空间的最有效分割模型。此结构模型在自然界中普遍存在，例如细胞组织单元的基本排列形式、水晶的矿物机构，以及肥皂沫的天然构造。 结构设计的灵感来源于Kelvin的“泡沫”原理，将水泡的结构放大到建筑结构的尺度。这个结构是基于世界上对数学结论最有挑战性的答案，同时也是自然界里最普遍存在的形式。独特设计带来的特殊视觉效果和空间感受给人一种神秘的美感。 建筑特色——材料 ETFE膜结构已有十几年的应用历史，由于这种膜材具有的卓越性能，它几乎能适应一切从开放式、半开放式直到完全封闭的、需要“透明”的场合。本项目将此种材料用于外维护材料，是一种大胆、新奇的设计。这种设计不仅大大降低了屋顶和外墙的重量，而且充分体现了绿色和科技的主题。 这一方案使整个建筑呈现出“水立方”的外形：一个巨大的、蓝色的、充满气泡的结构从地面升起。其建筑外表美观；轻质立面装配结构节省建筑成本；是利用太阳能的环保产品；日光被引入内部空间；同时ETFE膜上的新图案设计创造出了动感的建筑特质。 建设大事记： 2003年7月 国家游泳中心建筑设计方案正式确定 2003年12月24日 国家游泳中心奠基 2003年12月24日 土方及基础处理工程开工 2004年4月7日 国家游泳中心完成土方及基础处理工程 2004年7月17日 国家游泳中心建筑安装工程施工总承包合同正式签约 2005年5月 国家游泳中心完成全部主体混凝土结构施工 2005年6月 国家游泳中心钢结构开始安装 2006年4月10日 国家游泳中心主体结构封顶 完成钢结构的安装 2006年6月16日 钢结构支撑体系成功卸载 2006年8月1日 国家游泳中心膜结构安装第一块膜结构气枕 2006年12月26日 国家游泳中心完成外层膜结构安装 2007年1月 国家游泳中心精装修开始施工 2007年3月 国家游泳中心市政工程开始施工 2007年9月 国家游泳中心完成设备安装 2008年1月28日 国家游泳中心竣工
水立方（Water Cube）又称国家游泳中心，位于北京奥林匹克公园内，是北京为2008年夏季奥运会修建的主游泳馆，也是2008年北京奥运会标志性建筑物之一。它的膜结构是世界之最。它是根据细胞排列形式和肥皂泡天然结构设计而成的，这种形态在建筑结构中从来没有出现过，创意十分奇特。因此说它很神奇。
本届奥运会在水立方里诞生了25项新的世界记录，比以往几届的总和还要多，这是被称为神奇的主要原因
水立方是现代主义风格建筑。 现代主义建筑以人居为本现代主义建筑出现在上个世纪20年代，以简约和抽象的独特风格而闻名，它没有历史符号痕迹，强调线条和体块，空间自由变化。“鸟巢”、“水立方”等多个奥运场馆均属此种风格。因此，在此届奥运会中，奥运场馆的全球受捧又把现代主义建筑风潮推向了顶峰。
民族音乐学家刘九达先生曾说过一段往事：有一次他坐船回四川老家，忽听得船工唱起了号子，便赶紧掏出本子想记下来。可是船工们一见那个阵势忽然都哑了。其中一位老船工说：“那位先生是同我们闹玩，哪有那样阔气的人来学这不三不四的东西哦!”现如今的学者和歌唱家去“采风”或者没遇过这种尴尬，可是说实在，“场面”上的东西我们见得太多。周强在《石工号子》的封面上写道，他的专辑是“学院派与原生态的对话”，相信这是他多年歌唱实践与思索的感悟。所谓“学院派”和“原生态”，它们之间并没有一条天然的不可逾越的鸿沟。有的“原生态”人以为“原汁原味”才是最好，任何对它进行艺术“加工”都是对它的“污染”。而“学院派”又往往被人指责“高高在上”，对业余的民间的东西不屑一顾。其实这都是“鬼不吃蜡烛屎――人做出。”“原生态”无非就是民间的东西，它既不会一成不变，甚至不可以复制。你以为侗族人平日唱的“大歌”与央视演播厅里表演的“大歌”是一样的么？傻！说白了，后者也是对前者的一种“加工”。艺术加工并没那么可怕，“源于生活，高于生活。”永远是艺术的法则。胡松华唱《草原赞歌》以及滕格尔唱《天堂》不都一样经过了“加工”的么？牧民并没指责
音乐是一个神奇的东西，我也从小就对音乐情有独钟。即便在学习异常紧张的高中，我也会经常听歌、唱歌。音乐可以让我浮躁的心灵安静下来，也可以让我内心的热情迸发出来。音乐所产生的魅力，是我无法阻挡的。于是上了大学，我义无返顾的选修了《音乐鉴赏》这门课程。而在这门课程的学习过程中，我新接触的最令我欣赏的乐曲要数圣桑的《动物狂欢节》了。这部作于1886年的别出心裁、谐趣横生的作品，以其独有的魅力深深的吸引着我，也让我对这部作品作者的杰出音乐才能产生了崇敬之情。这位幼年丧父的音乐家，从小就展现出惊人的音乐天分，五岁时写出附有钢琴伴奏的歌曲，十岁时就依靠出色的钢琴才能与比利时小提琴家贝塞姆斯合作演出贝多芬的小提琴奏鸣曲，几个月后更举办首次钢琴独奏会。在之后的岁月里，他佳作不断，包括C小调第三交响曲《管风琴》、F大调第五钢琴协奏曲《埃及》等。在《动物狂欢节》中，作者以生动的手法，描写动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形。整部组曲由下面十四曲组成：（一）序奏及狮王行进曲；（二）公鸡与母鸡；（三）野驴；（
尽管中国民族音乐与流行音乐之间存在着某些矛盾，但是我们却也能发现它们之间一些微妙的联系。首先，流行歌曲脱胎于民歌。也可以这样理解：民歌是过去的流行音乐，流行歌曲就是今天的民歌。如上世纪八十年代初邓丽君演唱的一些歌曲则是由民间小调为素材创作的歌曲。而在其他的流行歌曲中也有相当的体现。由此可以我们知道，民族音乐凝聚着中华民族的伟大精神和民族艺术的精华，体现了中华民族的意志、力量、智慧和追求，是流行歌曲用之不竭的源泉，流行歌曲只有扎根在民族音乐的土壤里才能获得更为顽强的生命力。其次，民歌借流行歌曲元素焕发生机。民族音乐元素越来越被流行歌手所重视，当周杰伦、陶喆、王力宏的流行音乐里开始引用民族元素，当腾格尔红遍大江南北，当“女子十二乐坊”倾倒海外的时候，一些人发出“民族音乐迎来了春天”的欢呼。也就是说，流行音乐用现在的配器手法和演唱方式从另一方面来表现民歌，让更多人重新认识并喜爱古老民族，也使传统民歌的古老生命力焕发生机。很难说中国民族音乐与流行音乐之间的联系是一种必然，也很难给中国民族音乐和流行音乐的关系一个完整的和正确的定位。中国民族音乐存在了数千年，随着历史的变迁以及各个历史时期人们的意识形态不断的发生变化，民族音乐也随着发生变化和发展，而且一直都在扮演着一个非常重要的角色。它不仅反应了不同历史时期人们的精神面貌，也用音乐这个特殊的方式记载着不同历史时期人们的日常生活和人文背景。可以文说，中国的民族音乐经过几千年的发展，已经形成一个特点比较鲜明的体系。而中国的流行音乐尤其是所谓的“新潮音乐”则可以说是在西方强势文化冲击下的派生物，众多音乐人可以借助这种音乐的形式来表现生活和情感，有时也显得很切近人们的生活和情感世界。从当前来看，我国的民族音乐与流行音乐长期来在很大程度上都处于一种相互争斗、相互排斥的状态，而随着各自的生存空间的扩展需要，它们又不可避免的走到了一起，一种相互依存的关系已经慢慢建。立起来。 Baidu文库当今，中国的流行音乐开始与国际接轨，港、台、内地三地的流行音乐差异日益缩小，在这个时期，古今的碰撞、中外的结合都汇集到一起。但受整个社会大环境的影响，中国的流行音乐从商业上看是繁荣的，但是从文化上看，是贫穷的。而少数民族音乐元素与流行音乐的结合更是一个长期的课题，如何把民族的真正变为世界的、把民族音乐元素巧妙地与流行音乐相结合，还需要广大的音乐人不断尝试、共同努力、共同探索，使我国民族化的流行音乐作品在世界乐坛上独树一帜
学习体会<<中国民族音乐欣赏>> 作者：陈雅 质量推进年来源：本站原创 点击数：2138 更新时间：2006-2-23 中国的民族民间音乐是世界民族音乐之林红的一棵古老而长青的叁天大树，是我们华夏子孙的骄傲。中国的民族民间音乐是浩瀚的大海。仅仅从我们通常所说的民歌、器乐、曲艺音乐、戏曲音乐的数量来看，也是令人惊叹的。据不完全统计，至今已收集到的民歌约有30万首左右。民族民间器乐约有200余种乐器，独奏、重奏、合奏乐曲难以数计，中国的曲艺约有200多个曲种。戏曲约有360多个剧种。曲艺和戏曲都是综合性艺术，音乐是其重要的组成部分之一，同时也是各种剧种、曲种特征和风格的主要体现者。至于这众多的剧（曲）种中丰富多样的剧目、曲目、声腔、板式、行当、流派、唱段、文武场音乐等等。更是难以数计。 产生我国这么丰富的民族音乐的原因有：第一，悠久深厚的历史传统；第二，复杂多样的自然环境；第三，博大的文化背景；第四，众多民族和人口。 包括民歌与歌舞、民族器乐、曲艺音乐、戏曲音乐四章内容。 一、 民族与歌舞 民歌与歌舞是联系在一起的，所以书中也是一起放在第一章一起介绍。民歌和歌舞都来自人民的生活和劳动，这是它们一个很大的特点。民歌的体裁大体分号子、山歌、小调3个大类。号子直接为劳动服务，是在人民体力劳动中编唱的，它的音乐坚实有力、粗犷豪迈，和劳动联系十分密切，音乐节奏和节奏紧密结合。山歌则产生山野劳作中，声调高亢、嘹亮，节奏较自由，具有直畅而自由地抒发感情的民歌。小调是产生在群众日常生活的休息、娱乐、集庆等场合的民间歌曲。中国的歌舞音乐也很丰富，他的音乐特点与小调很接近，只是因为要配合舞蹈动作，常家用更多的衬词、衬腔和重复腔等。歌舞音乐大体分：秧歌类、花鼓类、花灯类、风俗舞类。此外，还有旱船、莲湘、小车、拉花、春牛等歌舞形式及其音乐。二、民族器乐 分类有吹奏、弹拨、拉弦、打击乐器，曲式结构大多以曲牌为基础，段落性很强。三、曲艺音乐 曲艺是一种表演艺术，也是综合艺术，它以讲唱文学为脚本，安排布局，展开情节，汲取各种艺术表现手段。曲艺是叙事性的音乐，是在“演故事”，深受人民群众的喜爱。千百年来，文学、音乐、表演三者在曲艺这一综合体中相铺相成，有机结合，达到了今日曲艺的丰富、成熟的境地。中国曲艺有200多种，分类问题很复杂，一般根据音乐特点分8类：鼓词类、弹词类、道情类、牌子曲、走唱类、琴书类、杂曲类、数唱类；曲艺唱腔体式分曲牌体、主曲体、综合体。曲艺分南北不同，各自有长处，我们熟悉的如北方京韵大鼓、南方评弹。 四、戏曲音乐 戏曲，是一种综有诗歌、音乐、舞蹈等多样表现手段的中国传统戏剧艺术。音乐是戏曲艺术中的一个重要组成部分，包括唱腔和器乐两种成分。中国传统戏曲约有360多个剧种，音乐遗产非常丰富，形态十分复杂。戏曲的艺术特点有综合性、戏剧性、民间性与专业性的结合三点。戏曲的唱腔具有抒情性、叙述性、戏剧性三方面特征。戏曲的器乐特点大多处于伴奏、陪衬的较次要的地位。戏曲的剧种全国性剧种有昆剧、京剧、两种。我对京剧特别喜欢，对其中内容了解较详细。京剧是以皮黄腔为主的全国性戏曲举重之一，约有200年的历史，因形成与北京而得名。由于京剧名师辈出，19世纪后半期至20世纪初，有了谭鑫培等一带新人出现，谭鑫培是这一阶段杰出的代表，他博采众长，继承余、张、程等又有所创新，为京剧老生的一带宗师。这时京剧不仅受群众欢迎，而且得到清王朝统治者的赞赏，逐渐取代了昆曲的地位而影响全国。从此，建国前后，老生有言菊明、谭福英、马连良、周信芳、李少春、杨宝森等；旦角有王瑶卿、梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云等；武生有盖叫天、厉慧良等；小生有姜妙香、叶盛兰等；净角有金少山、裘盛戎、袁世海等；老旦有龚云匍、李多奎等；丑角有肖长华、刘斌昆等；琴师有孙佐臣、徐仁沅、王少卿、杨宝忠等。。。。。。他们在各个行当中都有重大建新，在唱腔、表演、念白等方面都有所创新，自成一派，将京剧艺术推到了鼎盛时期。京剧约有1000多个传统剧。故事大多取材于“列国演义”、“西汉演义”、“三国演义”、“隋唐演义”、“西游记”、“杨家将”、“水浒传”、“说岳全传”等，也有从昆剧和其他地方小戏、民间歌舞中移植过来的，范围十分广泛。京剧的唱腔以皮黄腔为主。二黄强苍凉深沉，长于抒发悲愤之情，有正、反二黄之分；西皮腔刚劲明快，长于表现灵活、昂扬、欢快之情。除了皮黄腔外，京剧还有南梆子、四平调、高拨子、吹腔、昆腔和许多民间小调等唱腔。京剧演唱也很讲究，注重按字行腔、要求字正腔圆，声情并茂。京剧器乐文场以京胡为主，辅以月琴、京二胡、小三弦，有时还用笛、笙、唢呐、海笛等；武场有鼓板、大锣、小锣、钹，有时用堂鼓、水钹、碰铃、大饶等。京剧著名的传统剧目有《二进宫》、《玉堂春·三堂会审》、霸王别姬》、《卧龙吊孝》等。其他的戏曲剧种如北方秦腔、晋剧、河北梆子、豫剧、评剧、碗碗剧，南方赣剧、川剧、湘剧、黄梅戏、越剧、湖南花鼓戏、锡剧等，各个戏曲剧种的唱腔都有分别，也各有自己的长处。 学习体会《中国民族音乐欣赏》后，感触颇多，以前我们总是认为欧洲音乐是最优秀的，而我们民族音乐是不足以登入大雅之堂的，现在知道了民间音乐浩瀚如海，并不比欧洲优秀的音乐差了多少，也是那样需要我们努力学习和发扬光大的，我们更应为我们民族音乐能够走向世界多做贡献。
议论文基础写法 论点的基本要求是：作者的主张看法和观点；论据基本要求是：事实论据（名人事例）和道理论据（有权威性的名言，格言，诗句和俗句）；论证的基本要求是：对比说理、比喻说理和引证法。 写议论文要考虑论点，考虑用什么作论据来证明它，怎样来论证，然后得出结论。它可以是先提出一个总论点，然后分别进行论述，分析各个分论点，最后得出结论；也可以先引述一个故事，一段对话，或描写一个场面，再一层一层地从事实分析出道理，归纳引申出一个新的结论。这种写法叫总分式，是中学生经常采用的一种作文方式。也可以在文章开头先提出一个人们关心的疑问，然后一一作答，逐层深入，这是答难式的写法。还要以是作者有意把两个不同事物以对立的方式提出来加以比较、对照，然后得出结论，这是对比式写法，通过对比更突显作者的观点。 议论文写作细节 认真思考 1、高瞻远瞩：站得高，看得远，不要就事论事。有时看上去好像没有什么，但认真分析一下还是能够发现问题。在看似没有问题的问题中发现了问题，这就是高瞻远瞩。 2、见微知著：也就是说，要从报微小的事物中看到一种发展的趋势，看到一种大的事情。 3、由表及里：要从表面深入到事物的本质进行分析。 4、由此及彼：有时两个事物看上去没有什么联系，其实他们有一定的内在联系，你要能把他们挂起钩来。
经验 何为经验？经验是指社会，人们的办事感受，发展理念，符合人们的办事方法，社会发展与方法。也是人们在与人的交流方法，对事物的感受和办一件事情的方法慢慢积累的一个抽象的量。正如“不听老人言，吃亏在眼前”，指出了经验的重要之处。 经验蕴藏于广阔的社会生活中，要多看多读多学慢慢积累。经验是可以从前人他人中汲取的，但要善于选择经验，只有适合自己的才是好的经验，才能使自己的心灵强大、自己高尚的品格，敏锐自己的表现力和创造力。材料中所说：“一人干了三十多年的守卫，没有任何失职。经理想提升他。可他说：“”为什么要把的宝贵的经验一笔勾销，调我去做生疏的工作呢？”不否问，做一件事三十多年的经验是多么丰富，但经验可以适用于别的事情，而不是只试合一种事，还可以试合其他的事情，如果不符合可以取其精华，用得好的一面去办事，也可以慢慢的完善。正如量变是促成质变的重要条件。雷军，小米科技创始人之一。读完大学的雷军便开始闯荡计算机市场，两年下来，雷军和各家电脑公司老板之间成了熟人积累了如何与人打交道的方法，如何做好自己要做的事情。人知金山几年学会了如何管理公司的的积累了丰富经验。他又开始创业，凭借着丰富的经验开创了小米科技的成功，成为中国四大品牌手机公司。我们要重视积累经验，量变促成质变。 某一城市盲目的选择其他城市的发展经验，套用于城市的发展，不重视实际 盲目的发展，重视经济的发展，忽视环境的冶理，最后造成生态环境严重破坏。后期要恢复生态环境，造成优先发展经济后治理环境的发展经验。人们对于这个评价代价是不成正比的。所以说我们选择其他经验是要重视是否与自己相符合，适合自己，而不是去盲目的发展，到头来还是抱怨自己的选择。 所以说我们要重视经验积累，重视经验的发展。经验不是一成不变的，它适用于别的事情，在选择经验时要实事求是，符合自己的才是好的。经验与创新有人说：“经验是创新的基础。”我觉得：“如果有了经验作铺垫，那你就离成功更加近了一步，如果再加上自己的创新，那就更加是锦上添花了。”古今往来，每位发明家都是从失败中总结经验和教训而后才有创新，才发明出一件新产品。爱迪生说过，“要想发明新产品，就要有异想天开的想法和无数次的失败。”是的，爱迪生不就自己证明了他的论点嘛！当人们都过着烛光生涯的时候爱迪生就站出来说，要发明一种叫“电灯”的新东西，人人都以为他是痴人说梦话，但是，他就是不理会。他虽然不断失败，一次又一次跌倒，但他从来不放弃，仍去找书籍看，从中发现许多“前人”留下来的没被他人重视的宝贵经验，结果他借用别人的经验加上自己的经验和努力汗水，成功地发明了“电灯”。后人还不满意，又借用了爱迪生的“电灯”再加上自己的新概念，又发明了“无影灯”，造福了许许多多的手术病人，方便了许多医生。所以说，要想自我突破，就要借用一切能够利用的东西帮助自己，这样就可以少走许多“冤枉路”，从而更快更好地实现自己的梦想——自创！借用别人的“经验”和“成果”而自己却不努力是不行的。就拿我们的杂志上的文章来说吧：现在很多杂志上的文章基本上都是千篇一律，只不过是改头换面了而已，所以杂志读起来都是索然无味，现在我基本上已经很少去买杂志就是因为他们都是“借用”的，而自创的成分太少。但是，全部靠自创也未必就很好，我们不要认为“拿了”别人的东西而觉得对不起别人，我们只是知识借用而已。伟大的文学家鲁迅先生不是要我们用“拿来主义”精神去借鉴别人好的东西来弥补自己的不足嘛，这叫做“取长补短”。国家的政策也是如此，要借用其他国家的好策略，结合中国自身的情况再制订出适合中国国情的方针路线来建设有中国特色的社会主义国家。现在的中国正在飞速发展，向世界强国迈进。而其他比较落后的国家也“借用”我国的经验，使自己的国家不断进步……借用别人的经验再加上自己的创新，那才是我们发展自己的上上之策。而我们高中生现在要做的事就是借用别人好的学习方法来提高自己的成绩，成绩好了，就等于已经跨入大学门槛的第一步。因此，我们要使自己的文化知识基础更扎实更牢靠，再经过高等专科学校深造之后，将来成为一个高技能高素质的新社会新人……经验精美却带有裂缝的宝石一旦完美切割便可价值连城，但经验丰富的老工匠们却无人敢上手，年轻的匠人凭借的勇气将其切割，而故事当中的两类工匠让我们深思——经验与勇气，二者相辅相成，缺一不可。经验是长久积淀的智慧。今天，我们身边的苹果设备凭借优异的性能一时无两，但其能在今日成为行业翘楚，便是长久的积淀才形成的。苹果公司非常重视先进技术的研发工作，不断更新的操作系统给人们带来前所未有的体验，而忠于市场反馈、不断改进用户体验更是其不断积蓄的法宝。在2014年，厚积薄发的苹果公司对自身的手机款式进行了改良，而这种大屏手机在当前的中国消费市场更掀起了一次购买热潮——而这样的成功则是在年复一年的积累中获取，在日复一日的市场反馈中达成的。勇气是付诸实践的动力。在贝多芬的创作过程当中，以最大的勇气对古典音乐改弦更张，率先以创新的思维进行创作，打破了传统的框架和束缚，为后来的音乐人们做出了最好的榜样。在他勇敢的创作当中，古典时期的奏鸣曲以及交响曲达到了一个新的高度，甚至可以说，已经攀登到了发展的最高点。这样的颠覆与勇气在他的作品当中以及人格当中展现的淋漓尽致。这种桀骜不驯的对于自身的关注和表达，是未来长时间之内大家所倾慕的，也是人们对贝多芬的形象和品格最为敬重，最为赞赏的一面。于是我们也明白，勇气是助推器，是上下求索的源泉，更是无限的动力。用经验来引导，用勇气来推动。长久的经验会为我们带来智慧，但太多的经验也会让人束手束脚；以勇气来追逐会让我们磅礴激昂，但如果有勇无谋那么勇气也许会变得鲁莽。还记得习近平总书记说：“有梦想、有机会、有奋斗，一切美好的东西都能够创造出来。”这样的话语听来，让我们每一位青年学子心潮激荡。“有梦想”，实质上是告知我们：每个人都要有勇气，有理想。“有机会”,昭示着中国具有实现“梦想”的各种有益条件，中华崛起具备这样的经验积淀。“有奋斗”，则是“梦想”的落脚点。用经验来引导，用勇气来推动，只有用建设的经验来指导未来，才能让我们目光睿智，只有用雷霆万钧的勇气来推动，才能让我们步履坚实。
你要吗
审题指导：杂感从形式上还是议论文，只是比我们平时所要求的规范的议论文更自由活泼些。材料中的墨鱼、螃蟹、马鲛鱼等都是象征，象征着人们的某种目标，这则材料讲的实际上是目标和现实之间的关系，人们的美好愿望和现实生活之间总是存在着重重纠葛的矛盾，甚至是现实有时有意在跟人们开着玩笑，所以我们一定要尊重现实，切合实际，并且要随着情况的变化不断地调整目标，以更好地适应变化着的现实。文章可以从这个角度去立意，当然也还有其它角度，但不管怎样，不能脱离材料的中心内涵。
音乐是一个神奇的东西，我也从小就对音乐情有独钟。即便在学习异常紧张的高中，我也会经常听歌、唱歌。音乐可以让我浮躁的心灵安静下来，也可以让我内心的热情迸发出来。音乐所产生的魅力，是我无法阻挡的。于是上了大学，我义无返顾的选修了《音乐鉴赏》这门课程。而在这门课程的学习过程中，我新接触的最令我欣赏的乐曲要数圣桑的《动物狂欢节》了。这部作于1886年的别出心裁、谐趣横生的作品，以其独有的魅力深深的吸引着我，也让我对这部作品作者的杰出音乐才能产生了崇敬之情。这位幼年丧父的音乐家，从小就展现出惊人的音乐天分，五岁时写出附有钢琴伴奏的歌曲，十岁时就依靠出色的钢琴才能与比利时小提琴家贝塞姆斯合作演出贝多芬的小提琴奏鸣曲，几个月后更举办首次钢琴独奏会。在之后的岁月里，他佳作不断，包括C小调第三交响曲《管风琴》、F大调第五钢琴协奏曲《埃及》等。在《动物狂欢节》中，作者以生动的手法，描写动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形。整部组曲由下面十四曲组成：（一）序奏及狮王行进曲；（二）公鸡与母鸡；（三）野驴；（
超验的艺术──谈莫札特的音乐轻快愉悦的风格 我一直对家与宗教之间的关系很有兴趣。有些人认为宗教是桎梏艺术的最大元凶，有人认为没有宗教就没有办法呈现出艺术最超越的心灵，有人则宣称艺术可以取代宗教，并达到宗教的功能。于是我决定「宗教音乐」。我的想法是，不管宗教与心灵的关系究竟为何，宗教音乐绝对呈现的出最真实的心灵状态。 在研究宗教音乐的过程中，我对莫札特尤其好奇，因为他在萨尔兹堡这个宗教重镇成长的岁月中，一直为其生计：教堂管风琴职位谱写为宗教仪式而有的宗教音乐，而萨尔兹堡主教对莫札特这个艺术家又非常的不尊重，把莫札特的才华弃若敝屣，不断限制他的创作，甚至规定莫札特的宗教音乐只能写小弥撒曲，把莫札特自由的心灵视若宗教中的杂质。 这期间，莫札特为想离职，主教竟然以辞去莫札特父亲之职务使其生活陷入困境来要胁莫札特。莫札特为了想离开撒尔兹保受限的创作气氛，与不被器重的艺术生命，也曾在母亲陪同下，周游当年以神童之名走访过的诸如慕尼黑，奥斯堡，曼汉，巴黎，伦敦，海牙，巴黎，里昂，瑞士等大城，想另寻创作生涯的开始，结果非但没有成功，母亲反倒因旅途劳累而病故。莫札特并不想耗费时间教授音乐课以餬口，只好再返回撒尔兹堡，忍辱继续作管风琴师，最终还是以跟主教彻底决裂收场。对萨尔兹堡的宗教气氛，莫札特曾写信给朋友说：「作人还是不要太『虔诚』比较好！」所以莫札特的生命，其实一直周旋在创作渴望与维持家计的现实中、周旋在跋扈主教的宗教压力与自由的艺术生命之间挣扎不已。和谐中隐藏的突兀 莫札特六岁时的画像，此时的他是人所周知的神童。莫札特的父亲 Leopold Mozart莫札特的母亲莫札特的音乐总体而言非常轻快愉悦，这简直跟他的生命史格格不入。研究音乐史的人都知道莫札特的音乐生命非常早熟，他才三四岁就已充分显出其音乐的才华，七岁就以神童之名周游欧洲演奏钢琴，这时的莫札特深被王公贵族们宠爱，其音乐中的欢快愉悦是很能被理解的。这种欢快性质，也深深著莫札特的宗教音乐。他最早的宗教音乐 Kyrie（KV33）创作时年仅十岁，Kyrie的内涵是「求主垂怜我的生命」，其实应当是深沈的信仰告白，但这绝非被人视为稀罕天才的小小莫札特所能理解的。但很奇怪的，莫札特到了成人，已不再因神童受人宝爱，开始在撒尔兹堡跟主教折冲郁郁不得志以后，其音乐竟然还是有著愉悦欢快的特点。正是因著这种音乐风格，音乐诠释家开始注意在莫札特音乐中潜藏的，突然出现突然消失的小调，不谐和音与半音阶，他们都发现这些音符在诉说著欢快之外的另一些东西，而莫札特每每在彷佛不经意间陈述出这些情绪后，便立即以欢快，以和谐再度压过。而这样的音乐风格出现最明显的，就是在母亲去世，莫札特又必须比以前更卑屈的返回撒尔兹堡作管风琴师以后。 譬如莫札特的 E大调小提琴协奏曲（KV364），此曲作于 1779，此时母亲已过世，莫札特回到萨尔兹堡，跟主教仍旧不合，（一年后终于彻底决裂），此曲就在一向欢愉轻快的风格中，间杂有半音阶的快速回旋上升音符，给人很焦虑不安的、彷佛想离开逃跑的感觉，此外还数度出现小提琴与大提琴沈重的往返对应，好像是在不安的质问著什么。但是这种音符的出现，都是突兀的过渡，不知何来何去的在和谐声中突然出现突然消失。 虽然这种焦虑感，严厉的大主教是不可能准许莫札特将其放入宗教音乐的。但若仔细聆听同期的宗教音乐C大调庄严弥撒（KV337），就在其 Kyrie中，便有著间杂半音阶的上升，与突然出现嘎然而止的不谐和合音，尤其是因著其合音突然收入休止符，给人「提出没有答案」的不确定感十分的明显。这种宗教音乐的表达，已经是十分露骨了。 不管莫札特最终是如何的以欢快否定忧郁与焦虑，其音乐呈现出来的真实心灵，却还是可以被聆听音乐者感觉出来：莫札特渴望自由渴望离开，对当时的生命处境并不满意。 莫札特于 1781年终于跟大主教决裂，据说，是大主教踢著他的屁股，当众很难堪的把他赶出去的。莫札特在信中告诉父亲，「主教说为他服务的人中，没有像我这样坏的，又说其他我都不想重复的难听的话，还说我没教养。请你不要灰心，离开大主教我想我就开始会教好运了。」从此，莫札特开始他更艰困的，收入极不稳定的人生。 灵魂深处的信仰告白 莫札特离开撒尔兹堡后，于 1783年创作了他最著名的「C小调弥撒」（KV427），这曲弥撒因为没有教堂仪式肯用，终于没有完成，但光就其完成部份，便有人将之与巴哈「B小调弥撒」、贝多芬「庄严弥撒」并列世界最伟大的三大弥撒曲。 这首弥撒曲的 Kyrie，先以乐器出现沈重的主题动机后，乐器与人声呈现二种不同的主题赋格，人声也分四部赋格。人声一开始就是急遽升高再急遽下降，给人十分戏剧性的激动感，而器乐主题重头到尾循环反覆进行式，彷佛在陈述一个明知结局却无法停止的抉择，更衬托出人声四部赋格「主我求你垂怜」的哀鸣。中间「基督请你怜悯我」歌词部份，是独唱清柔祈祷风，与合唱清柔祈祷风时而对话，时而互相附合。等祈祷风结束，就又回到器乐与人声二部赋格。
咳咳、这种作业最好还是要考自已独立完成，才能有提高的嘛~~
大学音乐鉴赏论文音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程！在这门课程的学习中学到很多东西。一． 对中国古典音乐的认识在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。二． 对西方音乐的认识《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。三，传统音乐与现代音乐中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是Rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《One Night in Beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。有我国“西部歌王”之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范，他创作的歌曲脍炙人口，在广大人民群众中传唱。四． 音乐对人的影响音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》，中国人民内心的坚决，顽强的意志，作曲人满怀的崇高，神圣，庄严都融进那雄壮的旋律之中，无论何时何地听到都热血沸腾，充满希望，让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。又如在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中，我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感，音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚 ”、“化蝶”为情节展开，大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻，欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。五音乐与素质教育音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。近年来，我国大学一直在提倡素质教育，其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此，素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，每个人都应该从各方面全面的提升自己，而通过各种科学有效的途径，成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”，德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是，我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时，尤其注意了艺术教育的发展。在大学课程里，艺术不再只是艺术系学生的学习内容，也纳入了普系的教程，艺术成为公共必修课程。当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求，而艺术教育的关注正是人类感情的关注，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式
经验 何为经验？经验是指社会，人们的办事感受，发展理念，符合人们的办事方法，社会发展与方法。也是人们在与人的交流方法，对事物的感受和办一件事情的方法慢慢积累的一个抽象的量。正如“不听老人言，吃亏在眼前”，指出了经验的重要之处。 经验蕴藏于广阔的社会生活中，要多看多读多学慢慢积累。经验是可以从前人他人中汲取的，但要善于选择经验，只有适合自己的才是好的经验，才能使自己的心灵强大、自己高尚的品格，敏锐自己的表现力和创造力。材料中所说：“一人干了三十多年的守卫，没有任何失职。经理想提升他。可他说：“”为什么要把的宝贵的经验一笔勾销，调我去做生疏的工作呢？”不否问，做一件事三十多年的经验是多么丰富，但经验可以适用于别的事情，而不是只试合一种事，还可以试合其他的事情，如果不符合可以取其精华，用得好的一面去办事，也可以慢慢的完善。正如量变是促成质变的重要条件。雷军，小米科技创始人之一。读完大学的雷军便开始闯荡计算机市场，两年下来，雷军和各家电脑公司老板之间成了熟人积累了如何与人打交道的方法，如何做好自己要做的事情。人知金山几年学会了如何管理公司的的积累了丰富经验。他又开始创业，凭借着丰富的经验开创了小米科技的成功，成为中国四大品牌手机公司。我们要重视积累经验，量变促成质变。 某一城市盲目的选择其他城市的发展经验，套用于城市的发展，不重视实际 盲目的发展，重视经济的发展，忽视环境的冶理，最后造成生态环境严重破坏。后期要恢复生态环境，造成优先发展经济后治理环境的发展经验。人们对于这个评价代价是不成正比的。所以说我们选择其他经验是要重视是否与自己相符合，适合自己，而不是去盲目的发展，到头来还是抱怨自己的选择。 所以说我们要重视经验积累，重视经验的发展。经验不是一成不变的，它适用于别的事情，在选择经验时要实事求是，符合自己的才是好的。经验与创新有人说：“经验是创新的基础。”我觉得：“如果有了经验作铺垫，那你就离成功更加近了一步，如果再加上自己的创新，那就更加是锦上添花了。”古今往来，每位发明家都是从失败中总结经验和教训而后才有创新，才发明出一件新产品。爱迪生说过，“要想发明新产品，就要有异想天开的想法和无数次的失败。”是的，爱迪生不就自己证明了他的论点嘛！当人们都过着烛光生涯的时候爱迪生就站出来说，要发明一种叫“电灯”的新东西，人人都以为他是痴人说梦话，但是，他就是不理会。他虽然不断失败，一次又一次跌倒，但他从来不放弃，仍去找书籍看，从中发现许多“前人”留下来的没被他人重视的宝贵经验，结果他借用别人的经验加上自己的经验和努力汗水，成功地发明了“电灯”。后人还不满意，又借用了爱迪生的“电灯”再加上自己的新概念，又发明了“无影灯”，造福了许许多多的手术病人，方便了许多医生。所以说，要想自我突破，就要借用一切能够利用的东西帮助自己，这样就可以少走许多“冤枉路”，从而更快更好地实现自己的梦想——自创！借用别人的“经验”和“成果”而自己却不努力是不行的。就拿我们的杂志上的文章来说吧：现在很多杂志上的文章基本上都是千篇一律，只不过是改头换面了而已，所以杂志读起来都是索然无味，现在我基本上已经很少去买杂志就是因为他们都是“借用”的，而自创的成分太少。但是，全部靠自创也未必就很好，我们不要认为“拿了”别人的东西而觉得对不起别人，我们只是知识借用而已。伟大的文学家鲁迅先生不是要我们用“拿来主义”精神去借鉴别人好的东西来弥补自己的不足嘛，这叫做“取长补短”。国家的政策也是如此，要借用其他国家的好策略，结合中国自身的情况再制订出适合中国国情的方针路线来建设有中国特色的社会主义国家。现在的中国正在飞速发展，向世界强国迈进。而其他比较落后的国家也“借用”我国的经验，使自己的国家不断进步……借用别人的经验再加上自己的创新，那才是我们发展自己的上上之策。而我们高中生现在要做的事就是借用别人好的学习方法来提高自己的成绩，成绩好了，就等于已经跨入大学门槛的第一步。因此，我们要使自己的文化知识基础更扎实更牢靠，再经过高等专科学校深造之后，将来成为一个高技能高素质的新社会新人……经验精美却带有裂缝的宝石一旦完美切割便可价值连城，但经验丰富的老工匠们却无人敢上手，年轻的匠人凭借的勇气将其切割，而故事当中的两类工匠让我们深思——经验与勇气，二者相辅相成，缺一不可。经验是长久积淀的智慧。今天，我们身边的苹果设备凭借优异的性能一时无两，但其能在今日成为行业翘楚，便是长久的积淀才形成的。苹果公司非常重视先进技术的研发工作，不断更新的操作系统给人们带来前所未有的体验，而忠于市场反馈、不断改进用户体验更是其不断积蓄的法宝。在2014年，厚积薄发的苹果公司对自身的手机款式进行了改良，而这种大屏手机在当前的中国消费市场更掀起了一次购买热潮——而这样的成功则是在年复一年的积累中获取，在日复一日的市场反馈中达成的。勇气是付诸实践的动力。在贝多芬的创作过程当中，以最大的勇气对古典音乐改弦更张，率先以创新的思维进行创作，打破了传统的框架和束缚，为后来的音乐人们做出了最好的榜样。在他勇敢的创作当中，古典时期的奏鸣曲以及交响曲达到了一个新的高度，甚至可以说，已经攀登到了发展的最高点。这样的颠覆与勇气在他的作品当中以及人格当中展现的淋漓尽致。这种桀骜不驯的对于自身的关注和表达，是未来长时间之内大家所倾慕的，也是人们对贝多芬的形象和品格最为敬重，最为赞赏的一面。于是我们也明白，勇气是助推器，是上下求索的源泉，更是无限的动力。用经验来引导，用勇气来推动。长久的经验会为我们带来智慧，但太多的经验也会让人束手束脚；以勇气来追逐会让我们磅礴激昂，但如果有勇无谋那么勇气也许会变得鲁莽。还记得习近平总书记说：“有梦想、有机会、有奋斗，一切美好的东西都能够创造出来。”这样的话语听来，让我们每一位青年学子心潮激荡。“有梦想”，实质上是告知我们：每个人都要有勇气，有理想。“有机会”,昭示着中国具有实现“梦想”的各种有益条件，中华崛起具备这样的经验积淀。“有奋斗”，则是“梦想”的落脚点。用经验来引导，用勇气来推动，只有用建设的经验来指导未来，才能让我们目光睿智，只有用雷霆万钧的勇气来推动，才能让我们步履坚实。
首次试验时，火车的表现糟透了，不仅个头笨重，速度慢，而且巨大的噪音与滚滚浓烟将农场的牛羊吓得乱蹦乱跳。这时，马车正在火车前骄傲地跑着。一百多年过去了，火车正在风驰电掣地飞速行驶，而马车仍以原来的速度缓步前行，逐渐被人们淡忘。试想一下，如果当时人们仍以习惯的方式继续乘坐马车而不去对火车进行不断改进，能实现今天的一日千里吗？由此看来，习惯有时是一种保守与扼杀。 如果将视角转回到中国，这种习惯怕是有过之而无不及。就拿北京来说，汪曾祺将那一个个“穷忍着，富耐着”的北京人着实刻画得淋漓尽致。北京人，乃至中国人，确实有着那样一种“忍”名叫“不生气”。若再深究下去，就要将两千多年的封建历史一并联系上了。两千年里，人们积累的习惯是根深蒂固的。人们已经习惯于“各扫门前雪”，习惯于“事不关己”，即便触动了自身的利益也宁愿“化干戈为玉帛”，这一点，在近现代中国的耻辱册上可以找到例证。这样得出的结论足以让人震惊：两千多年的习惯，竟是一种冷漠与自私！冷静下来，则又会发现，这习惯其实离我们并不遥远。 近几年来，我们看到了多少科技创新成果被束之高阁，看到了多少连年亏损的企业苟延残喘，又看到了多少预示道德沉沦的世态炎凉。这无一不是习惯在作祟，习惯了落后守旧不求进取，习惯了自私自利吃国家饭，习惯了冷眼旁观人情冷漠，习惯，习惯给人们和社会带来了多大的伤害啊！ 人可以有习惯，但绝不能甘于习惯，甘心被习惯左右就意味着拒绝一切新方式，意味着安于现状，意味着久而久之的淡漠。惟有摆脱束缚人心灵的习惯永远保持一颗新鲜的前进的心，才能关爱自己，关爱社会。
徘徊于遗梦凡尘，穿梭于人山人海，我们在无尽的疲惫中忘却了本真与初心。时光荏苒，岁月如梭，我们早已挣脱纯洁的虫蛹，化蝶蹁跹，生活却像一把无情刻刀改变了我们的模样，有的人自私自利，为了财富不顾别人感受；有的人面目狰狞，为达目的不折手段；有的人招摇过市，没有人情味。他们或许得到了很多，但失去的更多。奉献精神如一剂良药，让“病人”懂得奉献的可贵，改变他们的习性，端正他们的态度，启发他们的思维，提高他们的人品。原来的他们如同田埂中的稻草人，随风摇曳。奉献精神是一种无私的付出和给予，让接受者清风拂面，喜笑颜开；让贡献者变得高尚，变得大气。如果他们拥有奉献精神，就像干瘪的土壤得到甘霖的滋润，就像夜行人的前方亮起一盏路灯，就像插上天使的双翼，“扶摇直上九万里”。 没有奉献精神的人心灵枯竭，没有奉献精神的社会一片黑暗，看不到远方。奉献，引伶人起舞，骚客放歌。 钱学森为祖国奉献，令人钦佩。 钱学森为了更好地学习科技知识，来到美国，成为航空科学专家的优秀学生。钱学森在科技领域刻苦钻研，废寝忘食。为了愿景挥汗如雨，努力奋斗。钱学森发现了一个重要的公式，名声鹊起。美国人为他提供优厚的待遇，让他衣食无忧，终生富贵。钱学森本来可以在美国过上神仙一般的生活，但是当他听闻中华民族共和国成立的消息，他打算放弃在美国的优越生活，回到祖国过一般人的生活，为祖国奉献。最终，“两弹一星”成为了他的主要贡献，他成为一位奉献于祖国，提高国家科技水平的伟大的科学家。钱学森的奉献精神令我们拍手叫好，我们理应向他的奉献发出最为热烈的掌声。 雷锋努力奉献，感天动地。 雷锋是我们最良好的勤务兵。一次雷锋要去做一件事情，来到了一个车站，他发现有一群人把一两个人团团围住，好像一个焦点事件，雷锋走上前去凑热闹，走近一看，原来是一对母女，他们神情慌张，愁云密布，母女抱着一团，眼角有些湿润，好像出了很大的问题。众人只是看看新闻，没有一点想要帮助他们的念头。此时，雷锋主动发问，原来他们丢了行李和钱，陷入绝境。听说了他们的遭遇，雷锋二话没说，马上把路费给了他们，为他们的受伤的心灵带来一丝抚慰。雷锋甘于奉献自己的财务，让人心生敬意。一次，天降小雨，雷锋在车站看到一位淋雨的妇女和孩子，发现了状况，雷锋马上把自己的雨衣穿在妇女身上。当他看到孩子冷的发抖，便脱下毛衣，让孩子穿在身上。而且，雷锋看到他们非常饥饿，又把馒