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ps效果，cd排版。
一套完整的景观设计作品集应该体现出你对专业的理解和兴趣，以及在不同项目场地环境条件下，充分利用不同地形环境、人文环境等主要因素，能够突出项目特点的同时，把控设计并且能够贯穿全程、统一的设计逻辑思维能力，这一点是学校尤其看重的。场地地形对于景观设计方案至关重要，有些地形较为复杂另一些较为平坦，能做出彩的设计方案通常都会对地形条件取长补短，利用地形的优势最大限度创造丰富的空间体验，在地形优势不明显的情况下采取合理措施丰富平淡场地内的竖向构成模式以丰富空间体验。其次，生态以及可持续发展的设计理念也是作品集中需要体现的重要设计思想，所以童鞋们在构思和推敲方案的时候，应当深入理解自然生态的组成和运作模式，从可持续发展的更高维度整合设计资源和手法，在丰富方案内容的同时切实关注自然生态系统的维护和优化。结合景观设计的创作流程，给大家具体讲解一下。场地调研包括实地考察、信息收集以及后期信息整理和分析，现场考察要求学生能够通过亲身观察和体验感受场地的独特环境特点，并且收集必要信息（周边环境状况、地形特征、植被绿化、铺装细节特征等）作为后期分析资料。结合实地考察经历，对资料进行整理和分析，通过类举和对比，获得现象层面的信息背后的内在逻辑关系，并且对设计限制和主题进行细化。设计推敲根据已知主题、设计目标、以及概念推倒逻辑，并运用相关设计手法结合场地条件进行设计测试，由宏观布局出发，利用草图和模型对设计概念进行视觉化，并且对该初步方案进行辩证的评估以获得修改建议，将这个制作、表达和反馈的过程反复进行使方案设计逐步深入。排版排版是表现设计思路和效果的有力语言，方案的设计过程就像讲故事一样，排版便是将故事顺序呈现的方式，合理利用排版版式设计，突出图面语言的优势，清晰阐述设计内容和设计流程。其实一本完全令自己满意、丝毫不留遗憾的景观设计作品集，需要经过不断的深化，所以同学可以参照上面的创作流程图去完善自己的作品集。
艺术留学作品集制作要点一：除了原创，还是原创! 国外都比较注重充分发挥学生的创意，让大家的思想再飞一会儿，自由翱翔。所以，原创是非常重要的。你的作品可以不成熟，你的作品可以不完美，但必须要原创，所以，大家千万不要去抄袭、模仿那些成功的艺术作品。当然，并不是说不能借鉴那些成功的作品，而是要从哪些作品中找到灵感和创意。艺术留学作品集制作要点二：要有针对性，有的放矢! 你涉及的方面越多，那内容就越多，被重视的反而就越少，因此，了解学校有的放矢显得尤为重要。所以，大家在开始作品集的准备前，应充分了解你申请学校的要求。这可能包括你首选和备选学校的作品集要求。当然，从实际操作层面看，这个选校收集过程还是比较繁杂，所以，大家可以咨询盖特艺术留学顾问，老师们可以在选校方向给予指导。而且盖特专业艺术留学顾问往往都有较为全面的各国艺术类院校申请要求，这样可以简化大家的很多流程。 有的放矢，还体现在了解具体作品集要求，比如说有的学校仅仅接受艺术原作，而有的只接受幻灯片，有的还可以接受光盘的作品集，还有的会接受数码作品集，有些学校还有一些有尺寸上的限制。只有按照要求准备，才能达到良好的效果。艺术留学作品集制作要点三：理清设计思路，注意表达方式! 制作作品集，一定要给自己充裕时间，并找到其中的乐趣。不要等到最后一分钟，提前做足够的工作，这样你才能进行最好的作品集的整合编辑。因此盖特还是建议申请者至少提前1-2年准备专业作品集。 除了早准备外，值得大家注意的是作品集思路要清晰，可以为这个思路绘制表达清晰的图表，选择最能体现你概念的地方深入表现。你也可以为你的作品集寻一条线索。在一个设计方案里不用面面俱到，但整个作品集要涵盖平面、剖面、模型等各个内容，你的目的是向评审会展示你各个方面的能力。此外，排版，也就是展示方式也很重要，评审浏览一本作品集的速度极快，要在第一时间抓住他们的眼球。 一些国外艺术院校非常重视你设计的发展过程，所以留着你的草图，因为设计过程中的灵感比结果更为重要，所以要养成为你每个过程的模型拍照，多做模型的习惯，可能会用得上。 以上就是今天盖特艺术留学为楼主带来的艺术留学作品集制作的三个要点，想要了解更多可以私信盖特。希望能够帮到你，望采纳，谢谢！
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1、先要了解客户的需求，根据需求来做设计，这就是我们常说的“客户要西装，你不能给他马褂”的道理，否则再好的方案也一样被枪毙。那种通过对客户的行为进行逻辑推理并得出设计结论的方案是非常有说服力的，不是客户随随便便就能**的。 2、然后，再分析基地周边的环境，包括对周边的居民区、医院、地铁出入口、变电站等条件的分析，得出我们基地的一些功能定位的必然性。这时候的设计就不一定是多样性的，可能就是推理出来只有一种解决方案和形式的。 3、立意、主题和功能。有一个立意，才能做出一个好设计，否则就像写作中的流水帐。立意要和功能相结合，没有功能的设计也是空洞无物的。 4、再下来是空间。景观设计和建筑设计一样，最重要的在于空间的营造。但与之不同的是，建筑通过墙体、屋顶、门窗来围合空间，景观则通过绿化、水景、墙体、铺装、竖向设立、地形及标高变化等来营造空间。我个人认为，空间最重要的在于其“空间的流动性”。要在你的设计中让空间流动起来，让人步移景异，时而高低起伏，时而峰回路转，时而先抑后扬，时而豁然开朗，空间在流动，在变化。 5、然后是细部。细部就是把空间中的重点部分放大，仔细推敲。如某些同学做了水景，那么如何在深入思考下去，水景的标高、池壁做法、如何溢水、如何喷泉等等，深入下去，就会发现自己的不足，然后去学习去推敲去提高，你就一定有进步。不要老停留在一张1：200或1：500的平面图上，要分析1：20、1：50的详图。细部的类型很多，水景、石景、景观小品、设施等等，形成一个整体的系统。这个系统的风格是统一的，完整的。 6、再接着是材料。当前大学毕业生普遍的问题是对材料一窍不通，完全脱离实践。这个问题一定要在学校多解决，了解材料的特性，石材、木材、透水砖等，并了解价格，知道将来的工程造价。这要多看、多研究、多问了。经验是需要实践来总结的。还有，就是绿化植物。这是非常重要的景观材料，而不是用来作为“填补空白”的，植物设计的好坏基本占了80分，是一个整体的大效果的问题。一定要重视植物，而且植物不仅是材料，还要贯穿到空间和细部的方方面面。 7、最后谈谈风格。风格是鼓励同学们自己去追求的。风格也是最高境界，要经过一定的理论和实践体会后，才能提出风格的问题。我个人认为，景观设计还是分为两种趋势，一种是艺术的趋势，偏向建筑设计；一种是生态的趋势，偏向自然科学。当前的教学训练应该以艺术的训练为主，然后逐步向生态方面发展。所以，风格我的经验是简洁，“少就是多”。中国的学生喜欢做很多东西，堆砌很多想法。而国外的老师就是说，少一些，砍一些，再简单一些。这也是我从安藤忠雄、GMP等学习和体会来的。设计的“少”决不是简单，密斯的“少就是多”带来了非常复杂的细部设计。
同学打算申请本科还是研究生呢？景观设计作品集的制作要点包括：1、独特的关注点设计逻辑有趣/独特的表达清晰的分析图、立面、剖面图美观的排版打印成果：有的学校需要邮寄纸质作品集，有的学校则要求将电子版传到网上想要了解更多关于作品集制作的详细内容，可以私信盖特。希望能够帮到你，望采纳，谢谢！
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如何练就出优秀的排版，一个高逼格的作品集需要怎样的排版框架。我们学实用设计或建筑设计，最让设计师开心的时期往往就是项目建成。我在谢菲尔德做的一个课题。无论你去英国、美国、澳洲还是加拿大，去国外学习艺术设计还是建筑设计，他们最重要的一点是关注你的作品里面有没有特别创新的点在，就景观设计或建筑设计来说，他们特别在意的是比较偏生态方面的设计，以前辅导过的一个姑娘的，现在她已经在罗德岛开始了master的学习。我觉得同学们只要路子是对的，尤其是辅导老师对你的辅导路子是对的，申请到一个好的学校都是水到渠成的。作品集的排版，也就是type setting。作品集的排版为以下几个方面，首先是framework，也就是作品集排版的框架。排版框架我觉得做任何事情，包括作品集的框架，无论你学什么，作品集都要有整体的框架。先放哪个作品后放哪个作品，它都是应该像讲故事一样去跟老师诉说的。我之前也看到很多同学的作品集，往往结构很凌乱，作品没有一个逻辑性和叙事性。咱们也可以想象出来你的tutor在审核你的作品集，因为他每天会过很多作品集，所以如果你的作品集像讲故事一样，那么你的作品集就可以get到这个点，他会把你的作品集的内容记住，在作品集这一块你就可以过关了。Framework包括两个方面，首先是作品集整个的框架，还有就是咱们今天讲细节排版的framework。其他的还有三点需要注意：首先就是字体非常重要，另外还有每张图片的处理，最后还有color,这个color就可以引申为整个作品集的气氛。大家在排版时一定要注意，一定要懂得留白，有实的地方也有虚的地方，就好像学建筑里面有实体空间和虚空间还有中间的灰空间，这里的文字就可以当做灰空间来处理。
还在吗朋友，我想问下你是大学毕业直接考这两个学校的硕士还是工作一段时间再考的
怎么排版PS景观设计方案，
学校没明面上的要求就是都可以的
艺术留学准备作品集的时候 通用的 几个注意要点：第一，要有针对性在确定好目标学校和专业之后，要尽量了解该院校所看重的技能及其风格、流派等，并结合自己的特点，“投其所好”制作作品集。第二，注重多样性作品集要展现的是一个完整的自己，因此作品集要体现出多样性。例如，服装设计类专业的学生，需要呈现2到3个系列的设计作品，展示自己不同的设计风格和创意来源，并附上一些自己擅长的其他艺术领域的作品，比如面料设计、雕塑和珠宝设计等。作品集最好能涵盖自己多方面的设计能力及技巧，例如素描、水彩、创意、色彩搭配、结构设计、软件应用等。第三，创意是关键设计的核心是创意，国外艺术院校想要录取的是具有创新意识、创意灵感和天赋的学生，而不是只会临摹和拷贝的学生。创意是作品集的灵魂，不管是成衣风格、艺术风格，还是高定风格，都需要体现自己的创意能力。面试官会着重考查申请者的创造力和逻辑思维能力。第四，体现设计过程西方艺术教学更注重创作过程的完整性，从开始的构思、草图到作品成型，是一个处处蕴含创造力的过程，如果申请者能将其完整地体现出来，会大大提高作品集的说服力。例如，申请服装设计专业的学生，需要呈现自己在灵感来源、市场调研、资料搜集、面料和色彩选择、版型图、效果图、制作或缝纫以及成衣展示等一系列过程中的想法。第五，注意排版在作品集的最开始，需要有一个吸引眼球的封面，并且第一页是简单且凸显自己个性的简历。在作品数量上，服装设计类专业需提供2到3个系列作品，重点展示一个系列就好，其他设计类专业则需要展示10个左右的创意作品。整个作品集的文件不要太大，否则有可能被当成垃圾文件删掉。一般来说，申请本科留学的作品集以展现基础技能为主，而申请研究生留学的作品集则注重体现个人风格。当然，具体到每个学校和课程，对作品集的要求也都各有不同。
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1、先要了解客户的需求，根据需求来做设计，这就是我们常说的“客户要西装，你不能给他马褂”的道理，否则再好的方案也一样被枪毙。那种通过对客户的行为进行逻辑推理并得出设计结论的方案是非常有说服力的，不是客户随随便便就能**的。 2、然后，再分析基地周边的环境，包括对周边的居民区、医院、地铁出入口、变电站等条件的分析，得出我们基地的一些功能定位的必然性。这时候的设计就不一定是多样性的，可能就是推理出来只有一种解决方案和形式的。 3、立意、主题和功能。有一个立意，才能做出一个好设计，否则就像写作中的流水帐。立意要和功能相结合，没有功能的设计也是空洞无物的。 4、再下来是空间。景观设计和建筑设计一样，最重要的在于空间的营造。但与之不同的是，建筑通过墙体、屋顶、门窗来围合空间，景观则通过绿化、水景、墙体、铺装、竖向设立、地形及标高变化等来营造空间。我个人认为，空间最重要的在于其“空间的流动性”。要在你的设计中让空间流动起来，让人步移景异，时而高低起伏，时而峰回路转，时而先抑后扬，时而豁然开朗，空间在流动，在变化。 5、然后是细部。细部就是把空间中的重点部分放大，仔细推敲。如某些同学做了水景，那么如何在深入思考下去，水景的标高、池壁做法、如何溢水、如何喷泉等等，深入下去，就会发现自己的不足，然后去学习去推敲去提高，你就一定有进步。不要老停留在一张1：200或1：500的平面图上，要分析1：20、1：50的详图。细部的类型很多，水景、石景、景观小品、设施等等，形成一个整体的系统。这个系统的风格是统一的，完整的。 6、再接着是材料。当前大学毕业生普遍的问题是对材料一窍不通，完全脱离实践。这个问题一定要在学校多解决，了解材料的特性，石材、木材、透水砖等，并了解价格，知道将来的工程造价。这要多看、多研究、多问了。经验是需要实践来总结的。还有，就是绿化植物。这是非常重要的景观材料，而不是用来作为“填补空白”的，植物设计的好坏基本占了80分，是一个整体的大效果的问题。一定要重视植物，而且植物不仅是材料，还要贯穿到空间和细部的方方面面。 7、最后谈谈风格。风格是鼓励同学们自己去追求的。风格也是最高境界，要经过一定的理论和实践体会后，才能提出风格的问题。我个人认为，景观设计还是分为两种趋势，一种是艺术的趋势，偏向建筑设计；一种是生态的趋势，偏向自然科学。当前的教学训练应该以艺术的训练为主，然后逐步向生态方面发展。所以，风格我的经验是简洁，“少就是多”。中国的学生喜欢做很多东西，堆砌很多想法。而国外的老师就是说，少一些，砍一些，再简单一些。这也是我从安藤忠雄、GMP等学习和体会来的。设计的“少”决不是简单，密斯的“少就是多”带来了非常复杂的细部设计。
景观设计留学作品集怎么做？1、要突出作品集的中心理念和主线要将一个作品的中心内容表现出现，必须要有清晰的主线贯穿作品集。比如你可以呈现一个理念——可持续发展的生态理念，那么你就要先深入理解可持续发展是什么，人类要怎么做等问题，从更深层的方面将他表现在你的作品中。还有在作品中的各个项目中也可以尽量都表现出来。一定要有侧重点，不能过于雷同。 2、了解每个学院的设计风格和流派可以在作品集中融合一些有深层含义的文化方面的内容或主题，比较各个学院的设计风格和理念，投其所好，是否能将现代与传统相结合，还是在形式功能上改良，这都值得你去慢慢探究。3、作品集的表现方式要清晰在景观设计留学作品集的注意事项中，清晰的表达也非常重要。内容如何显得精确，布局如何显得大气这些都是艺术。其实，在做每个作品之前，都要先理清思路，想想看要按照什么逻辑顺序呈现，大概需要多少页，多少时间，是否将每个点都表达清楚。 4、作品集的质量往往取决作品的精度不能认为作品数量越多越好，如果你的作品集系列非常多，反而会使老师觉得你没有将重点展示出来，只是一昧的使作品看上去内容非常充实。所以，维欧艺术留学建议着重分析两到三个作品，将这两个或三个作品作为重点描述对象，而其他的则可以简略描述，一般来说，作品集数量为五个比较恰当。作品集和文章一样，要详略得当，中心思想鲜明突出。 5、充分展示你的能力如果你有哪方面的能力非常优秀，应当通过作品完整的展现出来。比如，你有超强的运用软件绘图的能力，绘制平面图、透视图或者其他手绘模型可以把他放在作品集中表现出来。让面试官看见你潜在的能力。但是不需要每一个项目里面都要包含这些东西。你可以有一个侧重点，反映你各方面的认识都非常均衡。
如何练就出优秀的排版，一个高逼格的作品集需要怎样的排版框架。我们学实用设计或建筑设计，最让设计师开心的时期往往就是项目建成。我在谢菲尔德做的一个课题。无论你去英国、美国、澳洲还是加拿大，去国外学习艺术设计还是建筑设计，他们最重要的一点是关注你的作品里面有没有特别创新的点在，就景观设计或建筑设计来说，他们特别在意的是比较偏生态方面的设计，以前辅导过的一个姑娘的，现在她已经在罗德岛开始了master的学习。我觉得同学们只要路子是对的，尤其是辅导老师对你的辅导路子是对的，申请到一个好的学校都是水到渠成的。作品集的排版，也就是type setting。作品集的排版为以下几个方面，首先是framework，也就是作品集排版的框架。排版框架我觉得做任何事情，包括作品集的框架，无论你学什么，作品集都要有整体的框架。先放哪个作品后放哪个作品，它都是应该像讲故事一样去跟老师诉说的。我之前也看到很多同学的作品集，往往结构很凌乱，作品没有一个逻辑性和叙事性。咱们也可以想象出来你的tutor在审核你的作品集，因为他每天会过很多作品集，所以如果你的作品集像讲故事一样，那么你的作品集就可以get到这个点，他会把你的作品集的内容记住，在作品集这一块你就可以过关了。Framework包括两个方面，首先是作品集整个的框架，还有就是咱们今天讲细节排版的framework。其他的还有三点需要注意：首先就是字体非常重要，另外还有每张图片的处理，最后还有color,这个color就可以引申为整个作品集的气氛。大家在排版时一定要注意，一定要懂得留白，有实的地方也有虚的地方，就好像学建筑里面有实体空间和虚空间还有中间的灰空间，这里的文字就可以当做灰空间来处理。
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