发布时间：
么样选题啊
文学方面涵盖的领域还是很广泛的，要先确定你对那个领域比较熟知，同时对于当前这个领域的研究价值如何，对于在论文中的各种资料的搜集等都是哟管题目选择的方面，当然了美国文学方面的也就是说你要对美国文学的发展以及问题上的事项十分熟悉等，关于这些你可以来职称论文发表网看看，有没有你要找的选题。
个人感觉 Pride and Prejudice 最好写，试想一下，目前全国各院校英语专业毕业生围绕 傲慢与偏见 写毕业论文的何止以万计啊，所以，以海量的毕业论文数据库资源做为保证，尝试写这个选题，不论是汉语的论述还是英文的论述，都是最充分的，这样选题，特别是你们老师给的以婚姻为主线的分析框架，都能查到从不同角度进行的分析，这些分析能帮助你迅速确立自己的提纲，稍加分析并结合一点现实，就能写出自己的新意，当然了，选题最好不走前人路，但本科毕业毕竟与独立研究还有很长的距离，所以，不必忌讳重复选题，重在综合别人的研究成果，用自己的语言（强调），做出自己的论文，这与照抄照搬是两回事。最后，祝你写作顺利，答辩成功！
传承与嬗变-----美国浪漫主义文学浅说 浪漫主义思潮于1820年至1860年间在美国盛行。而此时欧洲的浪漫主义思潮已经趋于衰微，逐渐被现实主义思潮所代替。浪漫主义思潮在欧洲各国的发展也不尽相同，美国作为后起之秀对欧洲各国浪漫主义的吸纳表现出综合性的特征。在19世纪初期，英国浪漫主义诗歌曾在美国掀起一阵狂热，但是持续时间较短。20年代末德国浪漫主义思想经斯塔尔夫人、柯勒律治、托马斯�6�1卡莱尔的过滤介绍被美国大学学子视为经典，催生出美国浪漫主义的新生儿超验主义。然而超验主义对散文和诗歌的偏爱、对小说的排斥虽然代表了清教主义的正统思想，却不符合浪漫主义崇尚自由的思想，也无法吸引大众读者。此时随着美国经济的迅速发展，大众读者需要的是轻松、娱乐、想象性的读物，小说是他们的首选。美国作家面临艰难的处境：他们的作品既要拥有大量的读者，又要符合批评界的常识标准——真实。从洛克的经验哲学发展而来的常识哲学使得维护清教传统的美国人越发将事实和想象看成对立的两极，无法调和共存。美国小说家在创作过程中发现。他们无法创造绝对的真实，所以只能借助罗曼司已经获得的想象的诗学许可进行自由的创作。美国小说家对中世纪罗曼司中的爱情故事和超自然现象丝毫不感兴趣，他们唯一需要的是浪漫主义所崇尚的想象力和罗曼司所具有的自由表达想象的特权。浪漫主义时期开始于十八世纪末，到内战爆发为止，是美国文学史上最重要的时期。华盛顿�6�1欧文出版的《见闻札记》标志着美国文学的开端，惠特曼的《草叶集》[2、3、4]是浪漫主义时期文学的压卷之作。浪漫主义时期的文学是美国文学的繁荣时期，所以也称为“美国的文艺复兴。” 19世纪初，美国完全摆脱了对英国的依赖，以独立国家的身份进入世界政治舞台。这时期作家们跟英国浪漫主义作家一样，强调文学的想象力和感情色彩，反对古典主义的形式和观点，歌颂大自然，崇尚个人与普通人的思想感情，并且寻根问祖发幽古思情。美国社会的发展哺育了“一个伟大民族的文学”。年轻的美国没有历史的沉重包袱，很快在政治、经济和文化方面成长为一个独立的国家。这一时期也是美国历史上西部扩张时期，到1860年领土已开拓到太平洋西岸。到十九世纪中叶，美国已由原来的十三个州扩大到二十一个州，人口从1790年的四百万增至 1860年的三千万。在经济上，年轻的美国经历向工业的转化，影响所及不仅仅是城市，而且也包括农村。蒸汽动力在工、农业生产上的运用、工厂的建立、劳动力的大量需求以及科技上的发明创造使经济生活得到了重组。另外，大量移民促进了工业更加蓬勃的发展。政治上，民主与平等成为这个年轻国家的理想，产生了两党制。值得一提的是这个国家的文学和文化生活。随着独立的美国政府的成立，美国人民已感到需要有美国文学，表达美国人民所特有的经历:早期清教徒的殖民，与印第安人的遭遇，边疆开发者的生活以及西部荒原等。这个年轻国家的文学富有想象，已产生了一种文学环境。报刊杂志如雨后春笋，出现了一大批文学读者，形成了十九世纪上半叶蓬勃的浪漫主义的文学思潮。 外国的，尤其是英国的文学大师对美国作家产生了重大影响。美国作家由于秉承了与英国一样的文化传统，形成了同英国一样的浪漫主义风格。欧文 (Irving)、库柏(Cooper)，坡(Poe)，弗伦诺(Freneau)和布雷恩特(Bryant)一一反古典主义时期的文学样式和文学思潮， 开创了较新的小说和诗歌形式。这一时期大多数美国文学作品中，普遍强调文学的想象力和情感因素，注重生动的描写、异国情调的表达、感官的体会和对超自然力的描述。美国作家特别注意感情的自由表达和人物的心理描写。作品中的主人公富有敏感激动的特质。注重表现个人和普通人是这一时期作品的强烈倾向，几乎成了美国的信仰。富雷诺、布雷思特和库柏等人的作品对客观自然的描写有强烈的兴趣。富雷诺在"帝国的废墟"主题中对过去情景的描写绘声绘色，布雷恩特对北美五大湖区的史前印第安人描述引人入胜，欧文对哈德逊河传说的巧加利用炉火纯青，库柏的长篇历史小说深入细致。总的来说，美国浪漫主义时期的文学上接英国文学传统，下开美国文学之风。 虽然美国文学受到外国文学的影响，但这一时期著名的文学作品表现的却是富有美国色彩的浪漫主义思想。“西部开拓”就是一个说明美国作家表现自己国家的恰好的例子。他们大量描述了美国本土的自然风光:原始的森林、广袤的平原、无际的草原、沧茫的大海、不一而足。这些自然景物成为人们品格的象征，形成了美国文学中离开尘世，心向自然的传统。这些传统在库柏的《皮袜子的故事》(Leather Stocking Tales〉、梭罗的《沃尔顿》 (Walden)以及后来马克�6�1吐温的《哈克贝里�6�1芬历险记》(Adventures Of Huckleberry Finn)中都得到了明显的表现。随着美国民族意识的增长，在小说、诗歌中美国人物都越来越明显地操本地方言，作品多表现农民、穷人、儿童以及没有文化的人，还有那些虽然没文化但心地高尚的红种人和白种人。美国清教作为一种文化遗产，对美国人的道德观念产生了很大影响，在美国文学中也留下了明显的印迹。一个明显的表现就是，比起欧洲文学， 美国文学的道德倾向十分浓厚。在霍桑(Hawthorne)、梅尔维尔(Melville)以及其他一些小作家的作品中加尔文主义的原罪思想和罪恶的神秘性都得到了充分的表现。 美国浪漫主义文学运动足能标炳的是新英格兰的超验主义运动。该运动开始于19世纪30年代的新英格兰的先验主义俱乐部。本来，这个超验主义只是对新英格兰人提出来的。它是针对波士顿的唯一神教派的冷淡古板的理性主义而提的。而后来逐渐影响到全国，特别是在高级知识分子和文学界人士当中影响颇大，成为浪漫主义运动的核心。超验主义，它崇尚直觉，反对理性和权威，强调人有能力凭直觉直接认识真理，人能超越感觉获得知识。超验主义文学的主要代表是爱默生(Emerson)[5]和梭罗(Henry Davd Thoreau)，他们的作品对美国文学产生了很大影响。超验主义理论的奠基人是爱默生，他的《论自然》曾被称为超验主义理论的“圣经”。超验主义“承认人类具有本能了解或认识真理的能力，能够超过感官获取知识”。爱默生[5]曾说：“只有人心灵的尊严才是最神圣的。”超验主义还认为自然是高尚的，个人是神圣的，因此人必须自助。在诗歌方面，新英格兰地区比较出名的诗人有郎费罗，在波士顿有惠蒂诶，他的长诗《大雪封门》被称为“一部优美的新英格兰田园诗”。 这一时期涌现了许多作家，著名的有富雷诺(Philip Freneau)、布雷恩特(William Cullen Bryant)、郎费罗 (Henry Wordsworth Longfellow)、娄威尔(James Rassel Lowell)、惠特 (John Greenleaf Whitter〉、爱伦�6�1坡[6] (Edgar Ellen Poe)、以及惠特曼[2、3、4、8] (Walt Whitman)。19世纪最伟大的美国浪漫主义诗人是惠特曼，惠特曼1855年出版的《草叶集》[2、3、4、8](Leaves of Grass)是美国十九世纪最有影响的诗歌。《草叶集》[2、3、4、8]标志着美国文学进入了一个崭新的时代。另一位革新诗人是狄金森[7、8]，她被誉为美国20世纪新诗的先驱。浪漫主义时期两位最重要的小说家是霍桑和梅尔维尔，在浪漫派作家中埃德加�6�1爱伦�6�1坡[6]是第一位美国主张为艺术而艺术的人。美国浪漫主义时期的小说富有独创性、多样性，有华盛顿�6�1欧文的喜剧性寓言体小说，有爱伦�6�1坡[6]的歌德式惊险故事，有库柏的边疆历险故事，有麦尔维尔长篇叙事，有霍桑的心理罗曼史，有戴维斯 (Rebecca Harding Davis)的社会现实小说。美国浪漫主义作家在人性的理解上也各自不同。爱默生、梭罗等超验主义者认为人类在自然中是神圣的，因此人类是可以完善的，但霍桑和麦尔维尔则认为人们在内心上都是罪人，因此需要道德力量来改善人性。《红字》[9]一书就典型地反映了这个观点。总之，美国浪漫主义文学在一定程度上与欧洲浪漫主义文学之间有衍生性，与启蒙思想相悖，强调感情、想象和主观性。但大部分美国浪漫主义文学作品还是典型的美国化作品。美国浪漫主义文学的特征与其产生的特定的社会、历史、文化背景渊源相关，反映了美利坚民族一个“真正全新的经历”、深受美国清教主义运动的影响、信仰个人主义和直觉的价值、追求民主与政治上的平等、强调“使命感”以及多样化的创作形式。
是的，确实不行的可以班忙写一个比较新的
美国文学简史》（第三版09年2月第26版次印刷），南开大学出版社，常耀信 恩，对，就是这么大 同感
近几年发表的主要论文：《了不起的盖茨比》中隐含作者的二重性，《文史哲》，2003年12月。《变形与真实---试析中变形技巧的运用》，《美国文学研究》，2004年。《多元文化格局中的族裔喧哗》，《当代外国文学》，2004年2月。《一剧中的“冲突”》，江苏外语教学研究，2006年5月。《性别身份与舞台表现—从到》，《哈尔滨工业大学学报社会科学版》双月刊，第8卷，2006年7月。《主流文化下的独特声音：评北美华裔作家水仙花及其创作》，《美国文学研究》，2006 年9月。《陌生化与威廉斯戏剧中俗语及外语语句的诗意》，《当代外国文学》，2007年4月。《论田纳西·威廉斯的柔性戏剧观》，《外国文学评论》，2007年8月。
古代奴婢制度的演变
1、 浅谈中国货币制度的变革。 2、 浅谈中国古代土地制度。 3、 何谓“封臣建国”。 4、 浅谈中国古代农民战争的性质、影响和意义。 5、 浅谈汉民族的形成史。 6、 浅谈古代西域经济文化。 7、 古代东北的民族兴起与衰落。 8、 古汉语“普通话”的变革。 9、 唐代的宗教文化。 10、古代民俗服饰的演变。 就先这些吧，也不是很少了，呵呵呵，要还有意见，那就把你的问题再细致点好啦。
詹姆斯于1843年4月15口出生于纽约市。他的哥哥是哲学家威廉-詹姆斯，他 的父亲是一位古怪的百万富翁，送他们去欧洲受教育。当亨利-詹姆斯年龄还小的 时候，他背部受了伤，这使他从此离开社交界，成为一名旁观者。 为了更好地观察美国，詹姆斯的一生大部分时间是在欧洲度过的（他讲一口 流利的法语）。他的22部小说和113个短篇中，很多都是描写眼睛清亮的美国人如 何使欧洲人乐观起来。随着创作生涯的推移，詹姆斯越来越耽于内省。他的作品 根据心理探索，和他称之为“灾难的想象”而展开。 1878年，詹姆斯发表了《黛西-密勒》， 是描写一位勇敢的美国姑娘如何毁 于欧洲世俗的故事。《贵妇人的画像》（1881）探索了同样的主题，但有所创 新。它发表后，立即被誉为作者的代表作。《螺丝在拧紧》（1898）是一部描写 心理恐怖小说，这部作品像詹姆斯许多作品一样，将天真纯洁同世故的罪恶进行 了对比。
《贵妇画像》中的跨文化交际问题探讨 章汝雯 提要：美国小说家亨利·詹姆斯的《贵妇画像》自问世以来一直受到文学评论界的关注，专家学者已从各个不同角度对女主人伊莎贝尔·阿切尔作了深入细致的研究。本文试图从一个全新的视角，即跨文化交际角度，剖析伊莎贝尔在婚姻方面所作的选择。文章指出她是该小说中跨文化交际的最大失败者，并对其失败原因作了分析。希望在跨文化交际日益频繁的今天我们都能从伊莎贝尔的生活经历中得到某种启发。 关键词： 跨文化交际 高语境文化 低语境文化 容纳 作者章汝雯，女，1964年生，浙江财经学院外语系副教授。(杭州 310012) 亨利·詹姆斯1843年出生于纽约，是美国杰出的小说家和文体家。他的家庭背景比较特殊。父亲是当时文化圈的名人，哥哥是著名的哲学家、心理学家和哈佛尔大学教授。老亨利·詹姆斯非常重视孩子们的教育，认为他们应该接受欧洲的文化与生活，并把这看成是孩子们生活的基本部分，所以在亨利·詹姆斯还是婴儿时就把他带到欧洲去了。1855年亨利·詹姆斯和其它几个孩子又回到欧洲，分别在日内瓦、伦敦、巴黎接受三年教育。1859至1860年，他们又回到欧洲，生活在日内瓦和波恩。1869年詹姆斯去了欧洲，此后大多数时间生活在伦敦，不过在巴黎、罗马及欧洲的其它一些城市也生活过，间或回美国看看。亨利·詹姆斯跨两大洲的生活为他的创作提供了宝贵的素材。他小说中的主人公也像他本人一样往往穿梭于欧美两大洲之间，所以不可避免地涉及跨文化交际问题，但遗憾的是他们并非都是跨文化交际的成功者。相反，由于文化背景不同，许多美国人到了欧洲后无所适从，或在社交场合出尽"洋相"，或在与人交往过程中戒心重重，或在婚姻生活中作出错误选择，导致了悲剧的产生。 《贵妇画像》是亨利·詹姆斯的早期代表作之一，以细腻的心理刻画而著称，被认为是英美文学的上乘之作，倍受评论家们的关注。文学评论界已从各种不同的角度对主人公伊莎贝尔·阿切尔、沃伯顿勋爵、卡斯珀·古德沃特、吉尔伯特·奥斯蒙及他们之间的微妙关系作了深刻分析，尤其对本书的结尾--伊莎贝尔决定回到丈夫奥斯蒙身边的原因作了深入细致的剖析。有人认为伊莎贝尔回到丈夫身边是因为她曾答应继女番茜要照顾她，对她负责，所以必需信守诺言；也有人认为伊莎贝尔追求自己理想中的自由与独立，所以只能回到奥斯蒙那里。笔者认为上述的观点不无道理，但若能从跨文化交际的角度出发，就更能理解伊莎贝尔的最终选择。她很想生活在古老文明的欧洲，但又无法接受欧洲的某些文化习俗及社会制度，而在欧洲生活多年的吉尔伯特·奥斯蒙身上既有她熟悉的美国人的影子，又有她向往已久并一直追求的欧洲人的高贵典雅，所以她只能回到奥斯蒙身边去。
学术堂整理了十五个英语文学方向的论文选题供大家进行参考： 1、解读《麦田里的守望者》中霍尔顿的心理世界 Psychological study of Holiden’s image in the Catcher in the Rye 2、浅析《卡斯特桥市长》男主人公的悲剧命运 An Analysis of the Tragic Fate of Hero in the Mayor of Caster bridge 3、浅析《红字》中的象征主义 An Analysis of Symbolism in The Scarlet Letter 4、从女性主义角度解读《贵妇画像》 A Feminist Approach to The Portrait of A Lady 5、浅析《嘉莉妹妹》中摇椅的象征意义 An Analysis of the Symbol of Rocking Chair in Sister Carrie -the Up and Down of Life 6、浅析《飘》中斯佳丽的挣扎与命运 An Analysis of Starlet’s Struggle and Fate 7、浅析海明威文学中的女性主义 Analysis on the Feminism in Hemingway’s Literature 8、浅析《无名的裘德》中裘德的悲剧生涯 The Analysis of Jude’s Tragic Life in “Jude the Obscure” 9、试探《简爱》中的哥特式女性主义 The exploration on the Gothic Feminism in “Jane Eyre” 10、浅析《呼啸山庄》中窗的意象 An Analysis of the image of window in “Wuthering Heights” 11、狄更斯风格在小说《大卫·科波菲尔》中的体现及其小说艺术特色 The writing style in “David Copperfiled” and the Beauty and relive of Dinchons’s writing 12、人物圣地亚哥与作者海明威的异同之我见 The Relationship Between the Character Santiago and Author Hemingway 13、哥特式特色在《呼啸山庄》中的体现 Gothic Features in Wuthering Hights 14、浅析《贵妇画像》中伊莎贝莎的悲剧成因 An Exploration of the Causes of Isabel’s Tragedy in The Portrait of a Lady 15《紫色》中白人女性与黑人女性社会地位的放映 The refection of social status of white women and black women in “The Color Purple”
你可以看下电影《淑女本色》，就是《贵妇的肖像》的电影版，应该算是比较忠于原作的吧~~可以让你在短时间里面理解一下精神，不过对于文笔之类的东东，那估计得看看原著了
是的，确实不行的可以班忙写一个比较新的
写关于后现代主义或者现代派的，比如c p snow，
股份公司的服务恶搞菲亚特个人2去问他的与热情我回忆起温哥华ukdrurdukhd宝钢股份个故意规范去污粉公元前五个
古希腊人认为大自然的一切现象都是由神主宰的，他们把自然力人格化，按照他们的想象塑造神的形象。到了公元前2世纪，希腊逐渐走向衰落，而罗马人在地中海一带取代了希腊人的统治。他们继承了希腊人的成就，也吸收了希腊神话的形象和内容，并给予拉丁化。因此，希腊和罗马的神话往往合称为希腊罗马神话，而同一个神话人物常常有两个不同的名字。例如。希腊神话的主神宙斯（Zeus），在罗马神话中叫朱庇特（Jupiter）。 象希腊神话这样的罗马神话实际上并不存在，一直到罗马共和国末期罗马的诗人才开始模仿希腊神话编写自己的神话，罗马人没有传统的、象希腊神话中那样的神之间的斗争之类的传说。 罗马人传统具有的是： 发展非常完善的仪式、祭司和一群互相关连的神。 一套丰富的、关于罗马的诞生和发展的传说，在这些传说中，人起主要作用，神有时插手。 这说明罗马人对神的理解与希腊人不一样。假如问一个古希腊人，德米特尔是谁的话，他会说，德米特尔有一个非常漂亮的女儿，被哈底斯抢走了，因此德米特尔很悲伤，等等。 假如问一个古罗马人，赛尔斯是谁的话，他会说，赛尔斯有一个祭司，他的地位比朱庇特、玛尔斯和奎里努斯的祭司的地位低，但是比福罗拉和普慕那的地位要高。他会说，赛尔斯与其他两个掌管农业的神立波尔和利贝拉是一个组的，他可能还可以将那些帮助赛尔斯的小神的名字说出来。 因此古罗马的“神话”不是故事，而是神与神以及神与人之间错综复杂的关系。 罗马初期的宗教后来被增加了许多有时甚至彼此矛盾的新内容，尤其是吸收了希腊神话的很多部分。今天我们对罗马神话的知识不是来自当时的记载，而是来自于后来一些试图将那些古老的传统保留下来的学者的描述。比如生活于前1世纪的玛尔库斯·提伦提乌斯·瓦罗。一些其他的罗马作家，比如奥维德在写作时受到希腊的影响非常深，他们经常引用希腊神话来填补罗马神话中的空缺。 罗马神话中主要的神对应希腊神话： 雅努斯 Janus 门神，具有前后两个面孔或四方四个面孔，象征开始。 朱庇特 Juppiter 神王。相对应于希腊神话的宙斯Z 朱诺 Juno 神后，相对应于希腊神话的赫拉H 墨邱利 Mercury 神的使者，相对应于希腊神话的赫耳墨斯H 维纳斯 Venus 美神、爱神，相对应于希腊神话的阿佛洛狄德Aphrodite。 玛尔斯 Mars 战神，相对应于希腊神话的阿瑞斯Ares。但形象较阿瑞斯正面许多。 萨敦 Saturn 朱庇特的父亲，相对应于希腊神话的科罗努斯Kronus。 玛亚 Maia 墨邱利的母亲，花神。 狄安娜 Diana 月亮女神，相对应于希腊神话的阿尔忒弥斯Artemis。 阿波罗 Apollo 太阳神，希腊和罗马名字相同。 米诺娃 Minerva 智慧女神，相对应于希腊神话的雅典娜Athena。 赛尔斯 Ceres 谷物和丰收女神，相对应于希腊神话的狄蜜特Demeter。 伏尔肯 Vulcan 火神，维纳斯的丈夫，相对应于希腊神话的赫斐斯托斯Hephaestus。 尼普敦 Neptune 海王神，相对应于希腊神话的波赛东Posidon，朱庇特的弟弟。 普鲁托 Pluto 冥神，相对应于希腊神话的哈底斯Hades，朱庇特的弟弟。 邱比特 Cupid 小爱神，维纳斯的儿子，相对应于希腊神话的爱罗斯Eros。 象希腊神话这样的罗马神话实际上并不存在，一直到罗马共和国末期罗马的诗人才开始模仿希腊神话编写自己的神话，罗马人没有传统的、象希腊神话中那样的神之间的斗争之类的传说。 罗马人传统具有的是： 发展非常完善的仪式、祭司和一群互相关连的神。 一套丰富的、关于罗马的诞生和发展的传说，在这些传说中，人起主要作用，神有时插手。 这说明罗马人对神的理解与希腊人不一样。假如问一个古希腊人，德米特尔是谁的话，他会说，德米特尔有一个非常漂亮的女儿，被哈底斯抢走了，因此德米特尔很悲伤，等等。 假如问一个古罗马人，赛尔斯是谁的话，他会说，赛尔斯有一个祭司，他的地位比朱庇特、玛尔斯和奎里努斯的祭司的地位低，但是比福罗拉和普慕那的地位要高。他会说，赛尔斯与其他两个掌管农业的神立波尔和利贝拉是一个组的，他可能还可以将那些帮助赛尔斯的小神的名字说出来。 因此古罗马的“神话”不是故事，而是神与神以及神与人之间错综复杂的关系。 罗马初期的宗教后来被增加了许多有时甚至彼此矛盾的新内容，尤其是吸收了希腊神话的很多部分。今天我们对罗马神话的知识不是来自当时的记载，而是来自于后来一些试图将那些古老的传统保留下来的学者的描述。比如生活于前1世纪的玛尔库斯·提伦提乌斯·瓦罗。一些其他的罗马作家，比如奥维德在写作时受到希腊的影响非常深，他们经常引用希腊神话来填补罗马神话中的空缺。