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高中生议论文范文600字篇一
那些天，我早晚守在她的旁边。白天看她，似乎有些平淡直率：黄昏看她，却过于渺茫迷离：清晨看她，就像有独斟独酌的意味;夜晚看她，未免过分幽静。她那翡翠般的碧叶抽生出洁白的花朵，亭亭玉立，不时散发阵阵清香，显得格外高雅，尤其是洁白无瑕的花瓣将黄色的花瓣裹在中间，其姿态是那样娇柔美丽，一阵阵微风吹来，一股诱人的香味，简直使我陶醉，那一簇簇枝叶在微风中颤颤抖动，翩翩起舞，我置身于此情此景，真有一种飘飘欲仙之感。
水仙叶似碧带，花洁如玉，冶情养性，自古以来受到人们的偏爱。欣赏着千奇百态的水仙花，我不禁想起朱熹的《赋水仙》诗：“隆冬凋卉，红梅厉孤芳。如何蓬艾底，亦有春风香。纷纷敷翠羽帔，温艳白玉相。黄冠表独立，淡然水仙装”。也认为梅花太“孤芳”自赏，而水仙则“蓬艾底”下有“春风香”。
而我则感到素雅清香的水仙，更能表现高尚文雅的气质。不是么，水仙是朴素的，但又是那么的崇高!因为它奢求太少太少，只需一盆淡淡的清水足矣，而奉献得却太多太多，尽留清香满人间。不是么，那绿叶的葱郁，那花朵的妖媚，那清香的淡雅，那英姿的勃发，不都是水仙给人们留下不尽享受和无限温馨吗?其实，这是一种精神，一种品格，一种无私奉献精神，一种不求索取的品格。“凌波仙子贺春来，一盆玉蕊满堂春”。也也许正是如此吧，水仙才那样从容那样轻轻地走进寻常百姓家。
水仙作伴是短暂的，它悠然地倘徉于窗前、书房或客厅不过百来天，分别的一幕是让我赞叹不己的风景;十几朵小花虽在参差的日子破苞而开，他们相知相识，相依相伴，却在同日同时花谢而落，一如仙子腾云驾雾而去，在我的忘记中留下了隽永的清香和长久的风骨。长相识，永相恋，分别是暂时的，明年再相会。
高中生议论文范文600字篇二
接下来我就为大家讲则关于诚信的故事，故事的主人公叫做董飞飞，她是一名家境并不宽裕的初中生。一天，她买水果收到了一张50元的假币，她像泄气的皮球，因为这是她的生活费，而且她出家门的时候，父母再三地叮嘱她一定要看好自己的钱，这下可糟了，钱财皆空，她越想越不甘心，想找摊主要回，可是，就靠自己那小本事无凭无据是不可能换回的。忽然，董飞飞灵机一动想了一个万全之策混水摸鱼。她抬头一看，在不远的地方，就有个很好的机会把假钱花出去。她走进状元鲜花店，一位阿姨满脸笑容地迎过来，问她：教师节快到了，你一定是要买花送老师吧，我们这有今天刚运来的康乃馨，还有……”一旁的人插上话，说：“你这为什么取名叫状元鲜花店?”阿姨说：“因为今年高考我儿子考上了清华，而且被列为新世纪状元。孩子她爹死得早，家里的经济困难，无法供他上学，后来学校里得知了此事，便倡议同学捐款，才有了今天的一位大学生，真是要感谢学校，感谢同学们。”飞飞随便挑了一束，手伸进口袋摸到了50元，便向收银台走去，这时她心中逾加忐忑不安，一种正义的声音越来越强烈的敲打着自己，命令自己不能使用假币。最后，她毫不犹豫地往台上放了一张20元钱，这20元还是她的真币。那阿姨惊呆了，仿佛从没见过么大的一张钱。阿姨回过神便指着台上的几个字：“凡是向本店购买花的中学生凭校徽在教师节前一个星期，是免费的。”飞飞望着自己胸前的校徽，明白了一切。她深感歉意地走了。她懂了做人要诚实守信用，想起花店阿姨的诚信程度，自己真是自愧不如。
故事中的飞飞经一事长一智，她明白了做人的基本原则，诚信决定了成功的去向，同学们，我们要充分发挥自己的诚信。天下作假是最苦恼的事情，老老实实是最愉快的事情。
高中生议论文范文600字篇三
汉字，距今已有四千多年的历史，是世界上使用人口最多的文字。别看它只是一个个普普通通的方块字，组合在一起，就成了一个个不同含义的词组，一篇篇语句优美的文章，一首首抒发情感的诗歌，一个个发人深省的故事……看着这些字，就像一颗颗星星在纸上闪烁，就像一朵朵美丽、娇艳的鲜花愉悦你的眼睛。当你使用汉字的时候，就像徜徉在美丽的星空下，就像浮在茂密的花海上。在我眼里，它们不只是一个个简单的方块字，而是一个个有着不同性格的人。每当我学习、认识了一个汉字，就像结识了一位新的朋友，在我写作文的时候，它便可以为我提供帮助，给我的文章增添一分不同的感情色彩。
汉字书法，是一门独特的艺术。古往今来，我国涌现了许多着名的书法家，有王羲之、柳公权、颜真卿等等。这一个个汉字，在他们的笔下，更能生发出无穷的魅力，呈现出不同的风韵。各种各样的书法字体，有着不同的特点：篆书和隶书，给人一种古色古香的感觉，行书流畅，而楷书端庄，草书虽然潦草，却带给人一种奔放的感觉……欣赏这一个个书法作品，就好像在欣赏一幅幅不同风格的图画，带给人们不同的感觉。这些书法作品是艺术中的珍品，有着很高的欣赏价值。
这些有着独特性格的汉字，这些各具特点的书法作品，是我们每个中国人的骄傲。我爱你，汉字!我为你而骄傲!
高中生议论文范文600字篇四
在现实生活，人们只会盲目追求时尚例如：大多数人穿奇装异服，追捧明星，跟随一时的流行风情。许许多多的学生一味追求时尚而使自己的学业下降，有的人还因为盲目追求时尚而使自己走上一条不归的道路。或许有的人认为时尚是一种艺术，但能把时尚真真正正当一门艺术的人少之又少。人们大多只会跟随潮流的步伐，对时尚一时的火热过不了多久这火热就会慢慢地消逝。
我认为学生追求时尚会使学习成绩有相应的影响，使们分散学习精力，无心学习，中学生应该以学为本，素质教育为辅，而不是一味去搞些和提升自己学业无关的事，花的是宝贵的时间。而时尚又浪费钱，时尚的东西，价格会有很多水份。它还浪费时间，浪费精力，会导致思想腐朽，拜金主义而失去社会道德。况且时尚这东西变得很快，想追也追不上。在这我希望大家不要盲目追求时尚，因为每个人的审美观都不一样，你认为时尚，别人认为难看，自己踏踏实实地过生活才是正事。
大家一定要记住哦：流行时尚，皆为过眼云烟，唯有学业事业，长留世间。有志的年青人，不要自轻自贱，没有主见，莫为流行所动，方能立足人间。
高中生议论文范文600字篇五
树根是那么平凡不被人重视，它把自己吸收的养料，豪不保留地献给树枝和树叶，从来不自私，也不计名利。不管遇到风沙还是雨雪;不管遇到干旱还是洪水，它总是把根扎在很深很深的泥土里面，来保护大树输关养料。杨柳婀娜多姿、妩媚挺拔固然可爱，但这么美的姿态，如果没有扎实的根基，怎能有丰富的枝叶!每次看到挖起的树根，我都会情不自禁地想起那些不惜把自己拥有的一切奉献给学生。老师您就像平凡的树根，扎根于学生，扎根于理想。教育的摇篮之地——学校。、
普通的人民教师，不仅教给学生无穷无尽的知识，而且还时时刻刻关心着每一个学生的成长。每个学生只能看在眼里，记在心里。我深深地知道;真诚无邪的情感是任何东西也代替不了的，我们只有脚踏破铁鞋实地努力学习，才是对老师辛劳的的报答。老师的脸上一天天布满了皱纹，头发一天天的变白，这都是为我们辛劳的结果。就像树根把养料全部献给了枝叶，它自己却变得又丑又黑。
我爱平凡不计名利的树根，更爱如树根般的老师!
书法文案短句如下：
1、等到最后只能是伤心和失望。
2、日出的时候我在想你，日落的时候我在等你。
3、澹泊以明志，宁静而致远。
4、学者随即又捉来一只翠波鸟放在笼子里，还如前面发生的情况一样。
5、安慰自己的时候只想找绳子套一套。
6、往罗浮山下梅花村，玉雪为骨冰为魂。
7、廉价的爱情我不配，庸俗的金钱我最值得。
8、古之善书者多寿，心定故也。人能定其心，何事不可为。
9、我不喜欢后来者居上，我栽树必须我乘凉，不然我就把树砍了，我们谁都别想好过。
10、张爷爷的书法如同笔走龙蛇，怪不得他在书法界这么有名呢！
11、或寄以骋纵横之志，或托以散郁结之怀。虽至贵不能抑其高。
12、静思天下事，多读古人书。
13、硬笔书法浓如酒，陶醉了年轻朋友。
14、最大的遗憾是我们从未开始。
15、这世界上最强大的人，就是那些能一个人孤单生活的人。
16、腐烂的日子与糟糕的我。
17、读诗千首，挥毫万字。
18、 一点成一字之规，一字乃终篇之准。
19、一脚踏两船太容易翻，踏一万条船想翻也翻不了。
艺术设计专业毕业论文的写作,有助于提高学生的综合能力。下文是我为大家整理的关于艺术毕业论文的范文，欢迎大家阅读参考! 篇1 论建筑艺术的美学内涵 摘 要：随着建筑史的发展，从中可以体现出社会文明与美术，有着深厚的文化积淀，不同地区的建筑是不同地域社会风貌的展现，能够从中发现审美和哲学观念。因此，充分了解建筑艺术的美学内涵，有助于实现建筑艺术的美学化，提高人们的鉴赏能力，充分了解美学内涵。 关键词：建筑艺术;美学原理;内涵 建筑艺术作为传统艺术，可以充分呈现各类建筑元素，包括线条、色彩、质感等，构建出符合人们审美的房屋构架，具有多重空间，有很强的实用性。因此，建筑不仅可以为人们提供良好的住房条件，还可以形成建筑艺术，同属于技术与艺术的范围，并根据时代发展的要求，不断创新，设计出符合时代特征的建筑。 一、建筑与艺术的关系 “建筑”一词可以从两方面进行分析：其一是房屋或是具有实用性的建筑物，可以满足人们日常生活生产的需求;其二是经过建筑设计师构思后，设计出来的建筑风格和样式，与艺术、文化息息相关。建筑和艺术虽然分属于两个不同的学科，各自有相应的概念，但因为两者都与“建筑学”有一定的关联，符合其专业特点，因而形成了很多新概念，比如建筑艺术、建筑美学等[1]。 在英语的表达方式中，通常会用building或house表示房屋等，用architecture表示建筑学，这就突出了建筑设计师对于人类生活与发展的重要性。又因为建筑除了是一栋建筑物外，还是一种造型的体现，如此，它必然会涉及到不同的美感因素，即不同的点，由点发展成线，最后形成一面，或是整体建筑形式的质、色等，所以，建筑也可以被归为美术的范畴。“建筑学”从整体上进行分析，它涵盖了科技和艺术，让科学与技术两者的关系变得和谐统一，互相融合[2]。 二、建筑艺术和文化艺术的异同 ***一***相同点 建筑设计师在构建建筑艺术时，会适当融入不同时期的文化特点，让其具有文化艺术，并且两者都归属于“上层建筑”，会形成相同的创作基础。其创作规律基本相同，两者都是以人的思想变化为源头，了解以往生活的特点，分析不同时期和不同地区特有的艺术形象，与时俱进，有较强的社会性与民族性[3]。同时，两者还受艺术普遍规律的引导和限制，会采用同一种创作手法，以及不同的结构处理方式，突出设计者的观念，形成不同的形式结构，运用形式法则完成设计。 ***二***不同点 文化艺术包括文字、戏剧、电影等，其中，文字艺术主要突出了文字的运用以及语言的描写;戏剧是要以剧本为基础，通过演员的表演和舞台效果的结合，增强戏剧的影响力;电影则是多种艺术形式的结合;而建筑艺术通过造型，可以为使用者提供视觉的享受，但与此同时，还要注重其实用性与功能性，因其一旦建成，会保留很长一段时间并，对人们的生活造成很大影响。即建筑与人的联络要远超过艺术与人的联络，它会涉及人们生活的方方面面，因此，建筑艺术的造型必然会在潜移默化中影响人们的精神意识。 另外，建筑艺术与文学艺术虽然都可以体现出人们生活的特点和形式，但建筑艺术除了可以反映其生活外，还可以根据本身实用性的改变，以及使用功能的调整，使其通过简单的雕刻、绘画表现出人物的精神状态和内涵。而真实情况并非如此，建筑艺术是由固定的或抽象的几何形体组成，会营造出良好的居住或使用氛围，或是宁静动感，或是朴素华丽，不再拘泥于固定的艺术形态，增加自身的艺术魅力[4]。建筑艺术的审美价值除了可以在雕刻、装饰上体现出来之外，还可以从内外空间的展现以及空间的拓展上体现。首先，调整内外空间的布局以及进行空间的扩充套件，是为了满足建筑实用功能的要求;其次，这些空间被充分利用后，可以营造出相应的氛围，但这必须以人们的活动为基础，对室内环境有初步的记忆。这就是在原有三维空间的基础上，通过增加时间元素，让其变成四维空间，即只有在一定空间的基础上才可以形成建筑。 三、建筑艺术蕴藏的美学内涵 ***一***从建筑风格的角度分析其美学内涵 建筑是以石头为笔记录下的史书，这已经成为建筑给人的初步观念。我们可以从历史的观点分析这一观念，不管是我国传统文化建筑，还是希腊、罗马建筑，都是把一个时期抽象的历史变得具象化，用物质的形式展示给当代的人们。而我们除了可以从这些物质中了解当时的文化和社会背景，以及概念性的理论外，还可以发现其建筑风格，并进行分析[5]。随着时代的发展，人们不再只关注建筑风格，而是注入美学的观念，从不同的教育进行审美，让其形成社会意识，但社会意识的产生必须以物质为基础，为建筑风格的形成提供保障。另外，建筑风格也可以体现出某一时期的社会经济水平，包含一定美学与哲学观念。 因此，不同的历史时期会产生相应的建筑风格，而如果从共时性的角度分析，不管是建筑本身还是其风格都与社会发展有紧密的联络，并且，在同一时期的不同建筑，也存在很大的差异。比如，在文艺复兴时期，虽然欧洲各个国家都展开了复兴运动，但因为生产力水平存在的差异，让各个国家的建筑各有特色。 很多西方国家都会把石头作为主要建筑材料使用，其精细的雕刻没有随着时代的发展而落后，而是让人们不断惊叹，让人们不禁思考当时社会生产力的水平，但通过进一步分析，不难发现，这类建筑需要大量的人力、物力，并且，当时人们多受唯物主义观念影响，但这种观念却无法在建筑中体现出来，意见大多由上层人员提出，没有满足平民的需求，造成这一现象的原因是因为生产力的不足，形成的封建管理制度。因此，这类加入大量雕刻的建筑无法在民间普及，只能作为一个城市或地区的标志使用。随着工业革命的进行，社会的生产力有了质的发展，工人阶级逐渐形成，并认识到财富的分配不均，所以，建筑设计者渐渐把中心从装饰性向实用性转变，满足社会大部分人的住房要求，形成平民化的趋势[6]。另外，人们普遍认为美学是哲学的一种表现方式，是艺术哲学，即美学和审美发生改变的同时，也就是哲学观念的改变。如果随着工业革命的进行，出现大量需要消耗较多材料的建筑，并以技术美学思想为指导，这种思想从哲学的角度分析，具有很浓的理性主义色彩;而注重建筑资讯的现代西方建筑，着重突出了反理性色彩。 通过上述分析，很容易发现当代建筑设计者开始注意到无序、冲突等对建筑风格的影响，改变了传统的建筑哲学观念，让建筑艺术实现了精确与模糊的完美融合。 ***二***从我国传统民居的角度分析其美学内涵 在世界众多的建筑风格中，我国的传统建筑无疑成为其中必不可少的部分，它把不同的设计元素融合在一起，让其具有整体感与美感;并且，其表达的生态观念，也和我国传统哲学有着紧密的联络[7]。在古代，很多哲学界就已经提出了人和自然是一个整体的观念，即“天人合一”，同时，“天人合一”的思想观念也是传统哲学的重要组成部分，“天”是指包罗永珍的大自然，为客体，“人”是指在大自然中进行生产生活的人，为主体，主体和客体完美融合，便可达到天人合一的效果。 我国传统民居在正式建设前，必然会遵循相应的原则选择房址，即背阴朝阳、北山面水、坐北朝南，便于形成房屋整体的良性生态系统。而背阴朝阳，加入山水的设计则可以通过整体布局完成，无需遵照原有的设计观念。此外，传统民居在室外实际上也体现了这一观念，很多大户人家会在庭院安放假山，修建湖泊，而平民人家也会种植花花草草，体现出人与自然的和谐。现代建筑设计师在进行室内设计时，也会在室内放置一些装饰用的盆栽，让自然景色融入人们的生活，以此形成现代装修风格。同时，我国传统民居还可以体现出不同地区的特色景观[7]。比如，在高原生活的居民大部分都是傍山建房，让房屋错落排列，在平原生活的居民大部分都会把房屋安放在深巷内，而江南水乡的民居则会结合当地的自然景观，改变庭院或外墙的景观，增加人们与自然景观的亲切度。 四、建筑艺术的美学意义 建筑艺术的美学是一门形象思维的学问，它是在文艺批评的基础上产生的新理论观念。 随着时代的发展，建筑艺术已经逐渐成为社会的一种文化形式，要求人们运用哲学的观点分析建筑艺术，完成现代建筑的设计。而建筑艺术作为一种分析观念，在哲学的思考范围内，也就要求人们坚持从哲学的角度思考问题，分析建筑艺术形成或出现的各种现象，即通过辩证的分析，以及唯物主义的观点运用，解答其存在的问题，全面思考。因美学提出的观点中着重突出了协调的观念，所以，人们在进行审美工作时，要充分运用这一观念分析其规律，明确科技和艺术的关系，让两者在整体的建筑中变得和谐、统一，以增强设计的整体感[8]。 此外，现代科技和艺术在建筑中的应用，也改变了建筑设计师的设计理念，实现了美学观念的创新。比如，很多设计师以往只从三维空间着手，进行设计，但在加入现代科技后，逐渐向四维空间改变，形成新的建筑群体。因此，建筑艺术的美学除了要让设计者客观分析当前的现状外，还要提高自身的认识，不断完善建筑学的理念，丰富其内容，促进“建筑学”研究水平的提高，使其向前发展。 综上所述，建筑艺术作为一种融合多种形式的艺术造型，在长期的发展中已经形成了独有的艺术规律和美学理论。因此，建筑设计师必须明确建筑与艺术的关系，了解建筑艺术和文化艺术之间的相同点与不同点，明确其美学的内涵，用哲学的观念进行分析，确定其美学的意义，让现代建筑设计观念与传统设计观念相结合，体现“天人合一”的理念，丰富建筑艺术的美学内涵。 参考文献： [1]朱根杰.建筑与美的分析――建筑美学漫谈[J].安徽建筑工业学院学报***自然科学版***，2015，***06***：55-57. [2]刘华龙.论建筑艺术的美学内涵[J].中州学刊，2015，***03***：230-232. [3]李立.浅论建筑艺术与美学的辩证关系[J].安徽建筑，2013，***05***：23-25. [4]潘天波，胡玉康.建筑美学：美学的建筑学内涵与后果[J].艺术科技，2011，***01***：43-47. [5]唐孝祥.论建筑审美与艺术的共通性[J].新建筑，2015，***06***：37-39. [6]艾定增.符号论美学和建筑艺术[J].建筑学报，2015，***10***：26-29. [7]张鹏，赵彦，马秀荣.论建筑艺术与美学[J].科技资讯，2012，***25***：278. [8]李道先.试论建筑艺术的审美特征[J].高等建筑教育，2015，***02***：101-103. 篇2 刍议戏曲艺术的表演特性 摘要：传承至今的我国传统表演艺术--戏曲，将歌曲、舞蹈、杂技等很多艺术融为一体。戏曲通过特殊的表演形式将人物的生平经历绘声绘色地展现出来。探讨戏曲的表演特性，一方面是让戏曲演员们对戏曲表演能有更深的理解，能够获得更好的表演领悟，另一方面积极探讨戏曲艺术也是为其他人研究戏曲提供一个良好的参照。针对戏曲艺术的四个表演特性，本文将对此展开实质性的探讨研究，以便让人们更轻松地熟识戏曲这门中国传统艺术。 关键词：戏曲艺术 表演特性 综合性 写意性 程式性 虚拟性 中国戏曲所包含的剧种内容十分广泛，延伸发展的地方戏曲特色也是各有千秋，主要是京剧、昆曲、越剧等等，虽然在具体表演唱法上有所差别，但是总体的风格还是大同小异的。中国戏曲有着这主要的四个共同特点，也就是高度综合的特性，用歌舞演故事的写意性、程式性以及虚拟性。 一、高度综合的特性 中国戏曲是融合了多种艺术表演方式，使之融合在一起转换成一种新的表演方式，不仅仅只是在“听”上下功夫，在“视”上也是花样繁多。例如国外的戏剧，仅仅只是以对话动作来表演的，十分单调，与之相比，中国戏曲将歌、舞、剧三者结合，经历了历史的更替，吸取了历史传承下来的经验，不知疲倦的吸收其他艺术表演的优点来丰富自身，中国戏曲逐渐成为了无比丰富多彩的，感情逼真，视听双享受的表演形式。戏曲的器乐有着带动表演气氛至关重要的作用，它渲染了表扬情景当时的氛围，或激动或悲伤或萧索或热闹。戏曲的声乐讲究声随韵转。戏曲里表演演员的脸谱绘画，讲究十足的功夫，将人物的性格展现无遗。戏曲里的武打、滑稽等内容也是精彩至极，扣人心弦。另外，在经历了历史的变迁后，中国戏曲吸收了很多明见感人至深的故事，利用戏剧的形势来再现故事中的情景，有神话有鬼怪，将故事的跌宕起伏，生动形象地展现出来。发展至今的戏曲在唱词上也有所扩大，例如吸收了散文、白话、诗歌的特性，表演形式更加丰富复杂。总之，中国戏曲的高度综合性毋庸置疑，这是一个令人目不暇接的综合艺术，这正是戏曲的重要表演特性之一。 二、写意性 写意性，通俗的来讲，就是利用歌舞来描绘故事情节。大到历史神话故事，小到我们生活的细节，都成为了中国戏曲表演的内容。戏曲演员们苦练“唱”、“念”、“做”、“打”也只是为了更好地将故事中的人物性格完美地展现出来，戏曲演员必须将这“唱念做打”融会贯通，不能只精通其中几种，而是要样样精通。可见，一出戏曲从开幕到落幕，虽然短短的几小时，可是这些戏曲演员为了在这么短的时间内让大家看到完美的表演而更加刻苦练习，俗话说，台上一分钟台下十年功正是这个道理。演员们用玲珑妩媚的身段，华美绝伦的舞姿，真切感人的表情，抑扬顿挫的道白和犹如歌莺般婉转的唱腔在舞台上尽情表演，都只是为了描绘出故事中一个个的人物形象。戏曲的写意性贯穿着戏曲始终，在很多方面都有所体现，例如：舞台布置的写意。我们通常看到舞台上背景很简单，只有一桌二椅，但是戏曲演员却能赋予这简约的舞台布景多样化，有时候一张桌椅可以幻化出身处书房、厅堂甚至是世外仙境等等故事环境。有时候桌椅却又不是桌椅，它变成了山，变成了石头等等。不管桌椅到底是代表什么，这都是考验演员的功底。心之所想，便能成真。这也充分显示出中国戏曲的写意性。 三、程式性 戏曲如果没有了规范，将是如脱缰的野马，难以掌控。我们把这种用来规范戏曲的制约称为“程式”。戏曲的程式性主要是指戏曲当中人物的角色。我们俗知的“生旦净末丑”，正是对人物的表演特性的划分。每一种角色都有其特定的性格、唱腔和表演形式等等。例如老生，老生通常是指中年以上，发音浑厚，站如钟鼎的人物形象，这类角色讲究端正刚直庄重肃穆，这都是有规范的。仅仅只是哭和笑，就分成了很多种表演形式，就算是一声咳嗽也要将人物的性格身份展现出来。在台上，这“生旦净末丑”各有所要展现的人物形象，每个角色都有其代表性的层面，从唱腔到呼吸都是有条例的。虽然中国戏曲没有那样逼真的模仿实际，它的表演某种程度上也算是比较夸张的，但是这种夸张不能随心所欲的乱来，而是要有一个度。戏曲演员的表情、动作都是有制约的，例如在在表演身段上，凡是袖口有甩袖、抛袖、抓袖等;手有云手、穿手、三刀手等;足有正步、跑步、滑步、跌步等。程式化不仅是对人物神动作有所规范，对人物所使用的道具同样也有制约。为了更好地展现人物的形象特征，戏曲艺术家们经过长期的历史研究，创造出了脸谱、蟒袍、水袖、长胡子、兰花手以及其他奇形怪状的道具兵器。中国戏曲所包含的所有内容都是有着严格的规定，不能逾越界限，这正是体现了戏曲的程式性。 四、虚拟性 虚拟性在中国戏曲中是至关重要的，戏曲演员在台上表演时，仅凭著一桌二椅就能描绘出故事中的环境，例如开门关门，跨门槛，上楼下楼，喂鸡喂鸭，穿针引线，上轿下轿等等，这里面的门、门槛、楼梯、鸡鸭、轿子都是虚拟的。可是戏曲演员必须表现出它们的实际存在，都是充分展现了戏曲演员的表演功底。这些虚拟的动作，都是让观众知道你所表达的内容，能够跟随人物身临其境一般，并且在所描绘的虚拟环境中，实质性地表达人物感情心理，让观众受到感染。很多戏曲中会有骑马或骑驴千里赶路的情景，显然舞台上不可能有那么大的空间来千里赶路的，所以演员通常会利用转圈来表示赶路的过程。另外在时间转换上，演员的进场退场，都标志著戏曲时间场景的转换，这都是需要演员通过表演来点明的。戏曲的虚拟手法很大程度上给了演员们极宽的演技表现自由，可以充分发挥自身的想象力，利用深厚的表演功底，都可以再现出翻山越岭，行舟过桥等等难以真实呈现的环境。不仅仅是需要演员们来联想，更是需要带动观众也能身临其境。 五、结语 除了以上这四个特性，中国戏曲还具有很多特点，这其中也需要戏曲演员和爱好者们去探讨，去学习了。只有对这些特性精通，才能在舞台上绽放光芒，才能完美的展现京剧的灿烂夺目。中国戏曲博大精深，值得我们继续学习的地方还有很多，我们需要去创造新的内容，给中国戏曲增加更多无与伦比的魅力。 参考文献： [1]李德秀.浅谈戏曲艺术的虚拟性[J].戏剧之家，2010，***02***. [2]李素萍.戏曲艺术的“程式”化表演[J].当代戏剧，2008，***05***. [3]王少群.论戏曲艺术表演的写意性[J].黄梅戏艺术，2005，***03***.
建议你，以书法的体别与创新为主旨进行论述，
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题目：书法的感觉与感觉中的书法主旨：书法是靠感觉的。
书法比赛策划书
一﹑活动目的：为弘扬中华民族的优秀传统文化，繁荣书法艺术，增强文化氛围，特举办硬笔书法比赛。
二﹑活动对象：全体学生
三﹑活动时间： 月 日 至 月 日
四﹑活动形式：将评选出的优秀作品在 上出版，并为获奖同学颁发奖品和荣誉证书。
五﹑活动出展场所：某某展厅
六﹑活动流程：
前期：策划、宣传安排：
1.利用海报，进行动员宣传，分发邀请函，号召广大同学积极参与。
2.在海报中注明作品提交方式及作品要求等。
物品准备
1.购买海报纸，装饰版面，胶带等物品。
2.组织布置装饰宣传板。
后期：1.整理收集上来的作品。
2.对作品进行评定，选出优秀作品。
3.作品的出展以及维护，出展过程中，安排人员看护，保证作品的完好，防止人为破坏。
4.活动结束后，收拾好作品，做好完备的活动书面总结。
5.为获奖者分发奖品。（召集各获奖人员颁发证书，奖品，并集体照相）
七﹑作品的评定：作品统一整理，以书社初步选定15份作品，再由我系老师选出一等奖，二等奖，优秀奖
八﹑评定标准：主题鲜明，内容健康积极，书写工整，页面整洁，
字体结构端稳美观，平正匀称，点画形态较好。
九﹑作品的要求：
1. 作品内容要求健康向上，可为名人文字文章，自己创作的文篇或抄录书法作品等。
2. 用黑色书写。
3. 纸张规格为 纸。
4. 作者在作品背面右下角用铅笔注明详细信息，包括姓名、系别、专业，班级、联系电话﹑地址等。
5. 作者提交作品限2件以内，作品一律不退稿。
十﹑奖项设立及奖品：
比赛设 一等奖 一名 奖 及荣誉证书
二等奖 四名 奖 及荣誉证书
优秀奖 十名 奖 及荣誉证书
十一﹑经费预算：
海报纸 张 元
纸 元
颜料等 元
胶带及双面胶 元
装饰用品（宣传板的装饰） 元
奖品费用（ 荣誉证书） 元
装裱费用 元
预计总费用 元
某某书画社
2011年10月1日
晕，要看是关于什么活动的了，而且要看交给谁。
如果是实际操作的，就不必太按照规矩来，开头写一下活动目标（goals），然后写你的具体目的（objectives）——这次活动你想开展成怎样？有什么目的？（比如提高xx书法的知名度，让更多人意识到xx问题等等，不过要有确切的比例和日期。比如从即日起到xx日，将提高百分之多少的知名度，等等）然后写策略，就是怎样办这个活动，按照怎样的步骤，在什么地方，用什么方法，等等。如果是书法活动策划我还明白，就不知道“海报活动策划”是指什么？是指要设计海报，还是展览海报？总之如果是书法展，就要写用怎样的手段吸引人来参观，做怎样的宣传，怎样扩大你的目标受众。还有就是要确定目标受众，即谁来参观？这次参观的主要人群是谁？
等策略和步骤写好后，就要写evaluation，这个在中文里我还不是很会表达，相当于回头去检验成效如何之类的意思吧，有一种in-progress evaluation，就是活动一边进行你要一边检验效果，一种是out-e evaluation，就是当活动结束后，你来检验是不是达到了预期目标。
差不多就是这样了。
书法营销？建议你看看市场营销，万变不离其宗，可以借鉴麦肯锡或麦肯特营销网站的内容。
1.市场定位： 300个客户，首先了解你所要卖的人有没可能买这个东西，这可以通过了解他们的消费能力（有没车、房子怎么样、钢琴怎么样一看就看出来）和背景（特别是文化背景：会不会书法、会不会欣赏书法、喜不喜欢书法）来判断。
2.产品价格100-1000RMB： 根据不同群体分类出售：这需要具体例子具体分析，因为有的人有钱但是不肯花钱买书法作品；但是有的人不是很有钱却愿意花钱买贵的。
3.渠道：直销：这需要一些销售技巧，你可以给他们试用一下，或者调琴的时候把书法作品放在旁边给他们看，也可以打折的方法出售，类似买三送一这样。但是还是要具体分析，比较考验个人的营销能力。
团活动方案的书写应规范，以利操作。
以下为比较规范的格 式： （1） 活动的题目（名称）。 （2） 活动的目的。
（3） 活动的主题。 （4） 活动的特点（为活动定出基本格调。
比如：本次活动融 丰富的想象、人生处世哲学为一体，气氛轻松愉快，整个活动富 有浪漫色彩）。 （5） 活动内容、方式、步骤（要求详细、具体）。
（6） 活动的时间、地点、参加人（包括主持人）。 （7） 活动的准备工作（写明活动所需物品、文字材料和其 他）。
（8） 注意事项。 （9） 活动效果预测（对即将开展的活动全过程进行虚拟描述， 要用文字语言对活动的特定气氛、活动内容、方式、效果等进行叙述，要点出活动的4个阶段：开始、发展、 *** 、结尾）。
策划书主要有经济性和公益性两种，你准备的书法比赛，和我做的这个美术展览是差不多，都是公益性的，是对中国传统文化的回味，是艺术的体现。
比赛策划书需要：第一策划比赛的主题和宗旨；第二需要策划比赛的形式和评选工作及一些人员；第三需要策划展览的方式及奖励等；第四需要策划时间地址；第五还要策划经费问题；第六还可以策划预期的效果。 下面是我的一个策划，做为参考； 院美术协会大型周年艺术节 策划书 江西外语外贸职业学院美术协会成立于2005年9月，在院团委、信息管理系有关领导的悉心指导和协会顾问老师以及全体成员的努力下，美术协会走过了一年不平凡的历程。
过去的一年，是美术协会从无到有蓬勃发展的一年，是美术协会在繁荣校园文化中发挥积极作用的一年，是艺术设计教学的第二课堂开拓新天地的一年。如今，美术协会正朝着更高的目标的迈进，积极为创建和谐校园发挥更大作用。
在庆祝美术协会成立一周年之际，美术协会特精心策划，拟于11月28日至12月1日举办“美术协会周年艺术节”。 一、举办目的 本次艺术节紧密围绕协会“宣扬美的艺术，丰富校园生活”的宗旨，通过多种活动形式，全方位繁荣校园文化，提高学生的综合素质，丰富学生的精神文化生活，打造具有外语外贸特色的社团活动，最终达到为创建和谐校园服务的目的。
二、艺术节主要活动 活动之一：艺术作品展览——美术协会大型周年艺术展 （1）展览内容：本次艺术作品展包括五类 A. 线条的艺术——素描展览 B. 多彩的天堂——色彩展览 C. 卡通的魅力——动漫展览 D. 设计的光彩——设计展览 E. 汉字的舞蹈——书法展览 （2）艺术作品展览策划 五类作品各设一个展厅，展厅分布于一至四教及信息中心大厅。具体安排如下： 信息中心大厅展厅：书法展览 展览主题：汉字的舞蹈 参展作品：书法大赛获奖作品、全院最近征集作品 作品数量：50幅左右 第一教学大楼展厅：素描展览 展览主题：线条的艺术 参展作品：素描大赛获奖作品、全院最近征集作品； 作品数量：35幅左右 第二教学大楼展厅：色彩展览 展览主题：多彩的天堂 参展作品：色彩大赛获奖作品、全院最近征集作品； 作品数量：35幅左右 第三教学大楼展厅：动漫展览 展览主题：卡通的魅力 参展作品：动漫大赛获奖作品、全院最近征集作品； 作品数量：60幅左右 第四教学大楼展厅：设计展览 展览主题：设计的光彩 参展作品：设计大赛获奖作品、全院最近征集作品； 作品数量：35幅左右 活动之二：现场绘画技巧展示 美术协会的优秀会员在三教门前和一食堂门前进行现场绘画技巧展示 活动之三：美术知识主题讲座 举行美术主题讲座两场，均由信管系设计艺术专业教师主讲，讲座主题初步拟定如下： （1）古今中外的艺术大师们 （2）生活中的艺术 活动之四：颁奖大会暨闭幕式典礼 本次艺术展览每类参展作品均设一等奖2人，二等奖5，三等奖8人 四、艺术节活动过程安排 整个艺术节时间2006年11月28日至12月1日 时间 地点 活动内容 参加者/出席者 主持人 11月28日 下午2点30 第一教学楼门口 艺术节开幕式 院系领导出席 信管系全体学生参加 李志群主任 11月28日 下午4点30 三教门口 一食堂门口 现场绘画技巧展示 全院学生 美术协会 11月28日至12月1日 各大展厅 作品展览 全院师生 美术协会 11月29日晚上7点 多媒体教室 讲座之一：古今中外的艺术大师们 全院学生 11月30日晚上7点 多媒体教室 讲座之二：生活中的艺术 全院学生 陆建军 12月1日晚上7点 多媒体教室 艺术节颁奖大会暨闭幕式典礼 全院学生 陆建军 五、地点： 江西外语外贸职业学院第一、二、三、四教学大楼大厅及信息中心大楼大厅 六、工作人员安排 每个展区设礼仪两名，工作人员两名维护现场秩序，讲解员一名。
七、展览经费预算 本次展览作品大概200幅左右，每幅发装裱费8元，共计：1600元 条幅5条，每条30元，共计：150元 花篮6个，每个30元，共计：180元 专业教师讲座费2场，每场50元共计：100元 奖品资金，共计：100元（其中每区一等奖2人，二等奖5，三等奖8人，纪念品各一份） 费用总计：1600+150+180+100+100=2130元 经费来源：待定 八、主办单位： 江西外语外贸职业学院信息管理系 江西外语外贸职业学院美术协会 策划：院信息管理系 院美术协会 策展人：陆建军 2006-10-24 .。
一、文案的写作一般需要的三个成分：1、一定要知道自己在讲什么。
为了具备资讯性--还不要提说服性--你必须知道汽车如何装配，鸡肉如何切斩，界面活性剂如何作用，人在外国会碰到什么状况，炼油厂究竟怎么炼油等等。欠缺这种知识，你就注定越来越靠形容词过日子--只会是错误2、务必记得是谁在说话。
形象、性格、语调、质地甚至个性--这些词我们用得都可以互相代换了。可是不管我们用什么形容词来称呼，都必须明显、突出、一致。
这甚至比较友善，感觉亲近，和能被接受来得重要。意欲将公司或者--老天不许--自己的特征放到客户的文案里的文案都应付出失去工作的代价。
离职补偿金就是他写作的那只手。3、必须知道你在对什么人说话（或者，更好的是，在对哪个人说话）这个真要做好可能会很难。
“18至34岁男性”和“户年收入120万元以上”的分类不只无用，还具有破坏性的效果。你可能真的必须赴消费者座谈会的幽冥一游（记得买来回票，不用先订位）。
最好的策略是创造出自己的消费者，好好把他隐藏起来，生活里的实际事物就不会来麻烦你了。同时，记住你的消费者（即使是你创造出来的）很可能比你聪明，而且更有警觉性。
商家要吸引、留住消费者必须注重细节的提高和改善，而其中，文案就是不可忽视的一大细节。下面是一些能吸引买家的写文案方法： 这是仿新闻学中“倒三角写作法”。第一段，请精要地浓缩全文的销售话术，因为多数人都没耐心看全文。第二段，请依照型录要点衍伸法，逐一说明该商品的众多特色。到底是点列还是一段长文章较好，要看你的文字功力。文字功力欠佳就点列式写出卖点即可。最后一段是「钩子」，主要任务是要叫人【Buy Now】，所以一般是强化商品USP(Unique Selling Point，独特销售卖点)、价格优势或赠品。
普通的策划书格式如下：
一、序言/前言
二、市场分析/市场背景
三、产品/服务优劣势分析
四、市场战略/推广策略/广告或促销策略
五、广告或促销文案
六、媒体投放分析/计划
七、费用预算
八、前景预测/效果评估
要注意多用数据，而且是权威数据。央视索福瑞、AC尼尔森、CMC消费者年鉴等等不错，还有些调查公司的数据可以引用。不过有些要收费，有些是免费的（可能时间比较早），比如零点调查等，在网上这类公司很容易找。
注意了，好的策划书不一定按某种格式，或许一篇好文案本身就是一部好的策划书。毕竟策划的主旨是：帮助客户解决问题。只要解决了客户的问题，就是好的策划书。
法是中华文化传统最传统的文化之一，然后也希望大家能够敬重书法，如果对书法感兴趣的同学，然后可以加入书法社，然后书法社是大家都喜欢书法，然后聚集在一起，一起研究书法，最后你的写字能力也会提升，然后你写的字也会越来越好看，最后，希望大家能够快乐
1、宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。
2、笔墨纸砚描绘山水诗乡梦，多彩宣城争创“中国书法城”。
3、阐释书法精神，传承文化精髓。
4、传承中华文明，弘扬书法艺术。
5、点到为止，一字千金。
6、读诗千首，挥毫万字。
7、富有生机就是美。
8、感受美，欣赏美，创造美，展示美。
9、翰墨怡且乐，书法寿而康。
10、弘扬传统，书写卓越。
书法是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。下面是我整理了书法学术论文范文，有兴趣的亲可以来阅读一下!
书法艺术·艺术书法
摘要：此篇论文旨在探讨研究中国传统书法艺术在当代艺术环境中的际遇，通过对书法艺术的学习以及对当代艺术的了解，发现当今的先锋艺术中许多作品(包括架上绘画，新潮美术，装置艺术，甚至行为艺术)都运用到了书法的元素，有的甚至直接将书法作为主要的表现形式。例如，在国内外颇受关注的徐冰等人的艺术作品，还包括近几年在书法界热闹过一番的“流行书风”现象等等。
不难发现，当代的书法艺术越来越远离传统的创作模式`风格，而更多的是对视觉艺术，形式美感的关注，传统的书法艺术逐渐发展成了“艺术书法”。书法艺术的这种逐渐走向多元化的现象是如何形成，其存在的主要表现，对于书法艺术发展的影响，以及人们的此现象的反思是本文主要研究的内容。
关键词：书法;艺术;多元化;现代转型;反思
20世纪80年代以来，随着改革开放和科技进步，新材料，新工艺的产生在人类社会带来前所未有的转变的同时，也为书法艺术打破了原有的格局，开拓了新的领域，全方位多维度地扩展了欣赏者的视野。现代书家们已不在一味追求传统的创作模式与风格。而更多的是对视觉艺术，形式美感的关注。可见，书法艺术已逐渐开始走向了多元化。而这种多元化现象产生的原因，此现象对书法艺术发展的影响，以及如何反思该现象是本文需要探讨的问题。
中国是书法的故乡。中国人把书法作为中华民族优秀传统文化的一个组成部分，并以此为骄傲。“书法”一词的意思，一直不十分明确。很早时是说写文章的一种笔法，以后转成为书写汉字的一种规范。然而如果只是把书法局限在书写法度之内会降低、“书法艺术”的高度。如果把“书法”概括起来，无论规范、方法、书迹、评论、分析、鉴赏、考订，甚至文字学、用具等等都积聚梳理在一起，说这是一门“学问”，倒是很合适的。另外，一些书法理论、书法史、艺术理论等论著也做了大量研究，试图对书法的“本质”做出概括和规定。如，书法是“线条艺术”、“造型艺术”、“具象艺术”、“抽象艺术”、“表达情感的艺术”、“生命艺术”、“纯粹艺术”、“最高的艺术”等。这些概括、界定和解说，或出于名家之口，或见于著名论著，它们对“书法艺术”的“高”度、“纯”度等都有认识上的差异，有趋同也有对立，但有一个共同点，即书法是“艺术”，是中国古代传统艺术。这在书法界、艺术界、学术界基本是一个共识。而“书法艺术”这一概念的出现则是在2004年底，文化部直属中国艺术研究院成立的“中国书法院”、标志着归属于人民政府的国家文化机构第一次正式予书法以“书法”身份。
五四以来，书法的存在意义一直遭到质疑。一位知名学者和作家曾哀叹中国书法所依托的“社会氛围”和“人文趋向”已经消失①，“古代书法是以一种极其广阔的社会必须性为背景，因此产生的特别自然、随性、陈恳;而当代书法终究是一条刻意维修的幽径，美则美矣，却未免失去了整体上的社会性陈恳”。更重要的是，由毛笔文化所涵养出来的那种文人品格和人格构架在现代文化语境中也失去了意义，甚至会成为民族生命力和创造性的阻碍。很明显，在当代书法创作中，人们为了推陈出新，想尽办法崭露头角，往往在创作中采用的是背离传统的方式，说的更具体一些，就是利用各种手段的创新来博得大众的认可。在书法界出现的这种现象我们命名它为：艺术书法。
“艺术书法”这一名词是由王镛老师首度提出的。顾名思义是将“艺术”提前，注重艺术的表现，而相对弱化书法的本事。这在当代表现为书法的民间化倾向上，近几年流行的“流行书风”就是其典型代表。纵观这几年来的各大书展，我们都不难发现书法正经历着从“书法艺术”向“艺术书法”转化的过程。导致此种现象出现的原因是多方面的。
第一，几千年的二王书风，颜筋柳骨看下来的确让人有点累，出现审美疲劳是很正常的。许多作品让人看下来已经不是艺术而是复制品了。于是更多的作品开始追求视觉上的感觉，开始抓形式感，尽管这在有些人看来是丑态百出，但你不得不承认它确实让人有眼前一亮，有豁然开朗的感觉。
第二，展览和比赛的效应不容小觑。近二十余年来，各种书法展览和比赛此起彼伏，尤其是两年一届的全国展和中青展对流行书风的兴起起着十分重大的推动作用。在展览和比赛中，某种风格的作品得到了专家的认可或者受到了媒体的关注，那么效仿这一风格形式的人马上就会一哄而上。为了获得好的名次，参展和参赛者往往会投评委所好，纷纷追摹评委的风格。正是因为书法流行现象的出现，以王镛为代表的几位书法艺术家共同主持了“首届流行书风、印风提名展”，并连续成功做到了现在。展览中的作品坚持汉字书写及线条原则，基本上仍属于传统书法的范畴，与更具前卫意义的“现代书法”有着较大差距。但参展作品基本反映了近二十年来中国当代书法在观念和实践上的一个最主要的趋向：随着书法实用功能在现代社会的日益消减和信息时代东西方文化资源的不断丰富，中国书法的艺术性和创作意识正日益凸显和升华，传统的书法艺术正经历着前所未有的现代转型，以适应新时代的需要。虽然流行书风遭到了不少人的批判，但其批判者们也许不得不接受这样的事实，即“流行书风”经过二十多年的发展，已成为多元化时代中国书法艺术的流行风尚，并显示出相当的风格魅力和艺术史价值。
当代书法创作者对书法艺术现代视觉效果的不断追求，是书法艺术家们不甘寂寞的表现，也是书法艺术走向新的发展的富有生机的动力。他们已经不满足于传统书法的自娱雅玩和记事交流，而更多地注重用笔墨线条表达自己的创意与性情，并通过幅式、材料、颜色、结构等方面的突破来制造视觉上的特殊效果。现代展览中大多是顶天立地的鸿篇巨制，而且多为竖式，很少见到传统的尺牍和卷轴。这样的幅式比较适合现代化的展厅格局，同时也使观众有仰望之感，增强作品的视觉魅力。在用纸上，书法家们广泛取材，从传统本色的纯白净宣到富丽堂皇的洒金(银)宣，从有作旧效果的仿古宣到简单脱俗的手边纸，不一而足，除了在纸张上以背景色增加厚重感等手法以外，石开等书法家还大胆地以色彩入书，寻求新鲜的视觉感受。当然，更明显的是作者们对文字结构的个性化变形和章法布局方面的大胆探索。另外，从展览的布展风格较过去也有不小的突破，新颖协调，将作品拓裱在统一底色的展板上或装置于精美的画框里，旁边配有考究的标签，印有详细的说明、创作自述和主持人评语等，无形中提升了作品的档次。也极大的增强了观赏者的兴趣。 然而，“书法艺术”转化为“艺术书法”，也是具有自身必然性的。首先，书法在其漫长的历史轨迹中，曾经具有两面性，即书法具有实用性和艺术性两个相辅相成的方面。随着现代书写工具的革命性变化，中国人的书写方式发生了根本的改变，书法的实用性要求正在减弱，而艺术性要求则日益增长，人们力图在书法中获得艺术情感的表现和人格精神的追求，日益脱离书写实用价值的书法，应按照艺术的本性来发展。艺术的本性是不断地否定自己和永无止境的创造，不满足既有的艺术形式和风格，向传统挑战，追求原创性和超越性。这是艺术得以发展，繁荣的规律。其次，现代审美方式的改变，对书法艺术提出了新的要求。高科技、高节奏的现代信息社会，改变了人们对艺术品欣赏的方式。优雅精美的印刷术和发达的出版业，消除了艺术品的神秘性和复制失真性，人们可以及时掌握大量的艺术信息;良好的展览条件和收藏条件，提高了人们欣赏和品评书法艺术的维度，人们希望书法作为中国文化精髓所体现的艺术感受性和表现力有更为切实的现代体现。最后，书法家们面对书法的日益专业化和高度艺术化，以及大量优秀的异质文化成果的挑战，更有来自艺术消费市场的巨大竞争力，因此，他们无法停留于固有的书法观念和传统书法模式。他们的现实处境使他们不得不探索新的发展途径。
当然，形式上的现代感和丰富性并不能代表作品的本质特征。其关键所在其实是创作者们对传统书法艺术在当代社会发展创新的历史使命感及其作品中所反映出的当代社会文化特色。他们更多地思考传统书法的当下状况和未来走向，或者说他们希望书法艺术不要固步自封，而应再创辉煌。古今之变重要的不是形式，而是艺术的核心理念和书法家的心性品质的改变。古人重“格调”与“意境”的“高”与“低”。因此，从作品的艺术语言上，更多地使致力于从传统的资源中发掘出新的可能性。例如作品以墓志残纸为基调，并掺杂一些破坏性的用笔，力图表现结构、章法的动荡感和上下左右的呼应关系。不过，这样的书风也并不是那么好把握。不少创作者过于重视书法形式技巧上的翻新，而对书法文化本身缺乏深刻体悟，对传统书法艺术语言也缺少系统研究，因而其创新显得底气不足，粗浅浮躁。其次，由于创作者取法相似，观点相近，且互相影响，因而存在风格面目趋同的隐患，在强调个性的同时可能就失去了个性。
中国书法在全球一体化进程中不断探索这新的发展维度，原有古典的书法系统，正由文化封闭走向文化开发，尝试着汲取其他艺术的养料，来充实自己的表现力。“艺术书法”常常招致人们的非议，斥之为非书法、不识“传统”。但事实上，书法艺术不应躺在传统的、古人的艺术成就上面沾沾自喜，书法家们也不应该是艺术创造方面的懒汉，笔墨技巧固然是书法艺术的基质之一，然而它也能扼杀人的活生生的艺术感受性。由于我们肩负着沉重的历史传统，因此书法艺术的现代转换中，更应注重主体的分辨力，突出主体的创造性，以之开掘新传统，整合新方法，窥视书法艺术现代发展的生长点，在面向新生活的诸种尝试中把握书法艺术现代转型的契机。
由此看来“书法艺术”转向“艺术书法”也未尝不可。当然也可以毫不夸张的说书法艺术的这种发展变化是有贡献的，它在一定程度上也推动了书法形式美的建设。试想，如果一个歌唱家如果只是在舞台上向大家展示她的发音有多到位多准确，仅仅只是展示她的基本功，而不拿自己独具艺术个性的歌声展现给大家看，那观众又如何会有兴趣。中国古代的书法经典精华，被大众认可的就是那么几十个人的几十件作品，如果大家都去宗法他们的作品不去创造，书法艺术就不会形成勃勃生机，风格也不会在竞争中互补，而更严重的，书法这门艺术也会因此而衰落。
注释：①20世纪90年代初，余秋雨先生在《笔墨祭》一文中哀叹中国书法所依托的“社会氛围”和“人文趋向”已经消失。
参考文献：
[1] 当代书法论文选(理论卷)[M].荣宝斋出版社，2010.
[2] 当代书法论文选(书史卷)[M].荣宝斋出版社，2010.
[3] 历代书法论文选[M].上海书画出版社，1979.
[4] 书法研究[J].1993(01).
[5] 文艺研究[J].2008(12).
[6] 欧阳中石.光明日报――文化与书法[J].2007(621).
[7] 王岳川.流行书风的文化问题[J].2008(7).
作者简介：秦兆诗(1989―)，女，湖北武汉人，湖北美术学院硕士在读。
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书法文案短句如下：
1、等到最后只能是伤心和失望。
2、日出的时候我在想你，日落的时候我在等你。
3、澹泊以明志，宁静而致远。
4、学者随即又捉来一只翠波鸟放在笼子里，还如前面发生的情况一样。
5、安慰自己的时候只想找绳子套一套。
6、往罗浮山下梅花村，玉雪为骨冰为魂。
7、廉价的爱情我不配，庸俗的金钱我最值得。
8、古之善书者多寿，心定故也。人能定其心，何事不可为。
9、我不喜欢后来者居上，我栽树必须我乘凉，不然我就把树砍了，我们谁都别想好过。
10、张爷爷的书法如同笔走龙蛇，怪不得他在书法界这么有名呢！
11、或寄以骋纵横之志，或托以散郁结之怀。虽至贵不能抑其高。
12、静思天下事，多读古人书。
13、硬笔书法浓如酒，陶醉了年轻朋友。
14、最大的遗憾是我们从未开始。
15、这世界上最强大的人，就是那些能一个人孤单生活的人。
16、腐烂的日子与糟糕的我。
17、读诗千首，挥毫万字。
18、 一点成一字之规，一字乃终篇之准。
19、一脚踏两船太容易翻，踏一万条船想翻也翻不了。
书法是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。下面是我整理了书法学术论文范文，有兴趣的亲可以来阅读一下!
书法艺术·艺术书法
摘要：此篇论文旨在探讨研究中国传统书法艺术在当代艺术环境中的际遇，通过对书法艺术的学习以及对当代艺术的了解，发现当今的先锋艺术中许多作品(包括架上绘画，新潮美术，装置艺术，甚至行为艺术)都运用到了书法的元素，有的甚至直接将书法作为主要的表现形式。例如，在国内外颇受关注的徐冰等人的艺术作品，还包括近几年在书法界热闹过一番的“流行书风”现象等等。
不难发现，当代的书法艺术越来越远离传统的创作模式`风格，而更多的是对视觉艺术，形式美感的关注，传统的书法艺术逐渐发展成了“艺术书法”。书法艺术的这种逐渐走向多元化的现象是如何形成，其存在的主要表现，对于书法艺术发展的影响，以及人们的此现象的反思是本文主要研究的内容。
关键词：书法;艺术;多元化;现代转型;反思
20世纪80年代以来，随着改革开放和科技进步，新材料，新工艺的产生在人类社会带来前所未有的转变的同时，也为书法艺术打破了原有的格局，开拓了新的领域，全方位多维度地扩展了欣赏者的视野。现代书家们已不在一味追求传统的创作模式与风格。而更多的是对视觉艺术，形式美感的关注。可见，书法艺术已逐渐开始走向了多元化。而这种多元化现象产生的原因，此现象对书法艺术发展的影响，以及如何反思该现象是本文需要探讨的问题。
中国是书法的故乡。中国人把书法作为中华民族优秀传统文化的一个组成部分，并以此为骄傲。“书法”一词的意思，一直不十分明确。很早时是说写文章的一种笔法，以后转成为书写汉字的一种规范。然而如果只是把书法局限在书写法度之内会降低、“书法艺术”的高度。如果把“书法”概括起来，无论规范、方法、书迹、评论、分析、鉴赏、考订，甚至文字学、用具等等都积聚梳理在一起，说这是一门“学问”，倒是很合适的。另外，一些书法理论、书法史、艺术理论等论著也做了大量研究，试图对书法的“本质”做出概括和规定。如，书法是“线条艺术”、“造型艺术”、“具象艺术”、“抽象艺术”、“表达情感的艺术”、“生命艺术”、“纯粹艺术”、“最高的艺术”等。这些概括、界定和解说，或出于名家之口，或见于著名论著，它们对“书法艺术”的“高”度、“纯”度等都有认识上的差异，有趋同也有对立，但有一个共同点，即书法是“艺术”，是中国古代传统艺术。这在书法界、艺术界、学术界基本是一个共识。而“书法艺术”这一概念的出现则是在2004年底，文化部直属中国艺术研究院成立的“中国书法院”、标志着归属于人民政府的国家文化机构第一次正式予书法以“书法”身份。
五四以来，书法的存在意义一直遭到质疑。一位知名学者和作家曾哀叹中国书法所依托的“社会氛围”和“人文趋向”已经消失①，“古代书法是以一种极其广阔的社会必须性为背景，因此产生的特别自然、随性、陈恳;而当代书法终究是一条刻意维修的幽径，美则美矣，却未免失去了整体上的社会性陈恳”。更重要的是，由毛笔文化所涵养出来的那种文人品格和人格构架在现代文化语境中也失去了意义，甚至会成为民族生命力和创造性的阻碍。很明显，在当代书法创作中，人们为了推陈出新，想尽办法崭露头角，往往在创作中采用的是背离传统的方式，说的更具体一些，就是利用各种手段的创新来博得大众的认可。在书法界出现的这种现象我们命名它为：艺术书法。
“艺术书法”这一名词是由王镛老师首度提出的。顾名思义是将“艺术”提前，注重艺术的表现，而相对弱化书法的本事。这在当代表现为书法的民间化倾向上，近几年流行的“流行书风”就是其典型代表。纵观这几年来的各大书展，我们都不难发现书法正经历着从“书法艺术”向“艺术书法”转化的过程。导致此种现象出现的原因是多方面的。
第一，几千年的二王书风，颜筋柳骨看下来的确让人有点累，出现审美疲劳是很正常的。许多作品让人看下来已经不是艺术而是复制品了。于是更多的作品开始追求视觉上的感觉，开始抓形式感，尽管这在有些人看来是丑态百出，但你不得不承认它确实让人有眼前一亮，有豁然开朗的感觉。
第二，展览和比赛的效应不容小觑。近二十余年来，各种书法展览和比赛此起彼伏，尤其是两年一届的全国展和中青展对流行书风的兴起起着十分重大的推动作用。在展览和比赛中，某种风格的作品得到了专家的认可或者受到了媒体的关注，那么效仿这一风格形式的人马上就会一哄而上。为了获得好的名次，参展和参赛者往往会投评委所好，纷纷追摹评委的风格。正是因为书法流行现象的出现，以王镛为代表的几位书法艺术家共同主持了“首届流行书风、印风提名展”，并连续成功做到了现在。展览中的作品坚持汉字书写及线条原则，基本上仍属于传统书法的范畴，与更具前卫意义的“现代书法”有着较大差距。但参展作品基本反映了近二十年来中国当代书法在观念和实践上的一个最主要的趋向：随着书法实用功能在现代社会的日益消减和信息时代东西方文化资源的不断丰富，中国书法的艺术性和创作意识正日益凸显和升华，传统的书法艺术正经历着前所未有的现代转型，以适应新时代的需要。虽然流行书风遭到了不少人的批判，但其批判者们也许不得不接受这样的事实，即“流行书风”经过二十多年的发展，已成为多元化时代中国书法艺术的流行风尚，并显示出相当的风格魅力和艺术史价值。
当代书法创作者对书法艺术现代视觉效果的不断追求，是书法艺术家们不甘寂寞的表现，也是书法艺术走向新的发展的富有生机的动力。他们已经不满足于传统书法的自娱雅玩和记事交流，而更多地注重用笔墨线条表达自己的创意与性情，并通过幅式、材料、颜色、结构等方面的突破来制造视觉上的特殊效果。现代展览中大多是顶天立地的鸿篇巨制，而且多为竖式，很少见到传统的尺牍和卷轴。这样的幅式比较适合现代化的展厅格局，同时也使观众有仰望之感，增强作品的视觉魅力。在用纸上，书法家们广泛取材，从传统本色的纯白净宣到富丽堂皇的洒金(银)宣，从有作旧效果的仿古宣到简单脱俗的手边纸，不一而足，除了在纸张上以背景色增加厚重感等手法以外，石开等书法家还大胆地以色彩入书，寻求新鲜的视觉感受。当然，更明显的是作者们对文字结构的个性化变形和章法布局方面的大胆探索。另外，从展览的布展风格较过去也有不小的突破，新颖协调，将作品拓裱在统一底色的展板上或装置于精美的画框里，旁边配有考究的标签，印有详细的说明、创作自述和主持人评语等，无形中提升了作品的档次。也极大的增强了观赏者的兴趣。 然而，“书法艺术”转化为“艺术书法”，也是具有自身必然性的。首先，书法在其漫长的历史轨迹中，曾经具有两面性，即书法具有实用性和艺术性两个相辅相成的方面。随着现代书写工具的革命性变化，中国人的书写方式发生了根本的改变，书法的实用性要求正在减弱，而艺术性要求则日益增长，人们力图在书法中获得艺术情感的表现和人格精神的追求，日益脱离书写实用价值的书法，应按照艺术的本性来发展。艺术的本性是不断地否定自己和永无止境的创造，不满足既有的艺术形式和风格，向传统挑战，追求原创性和超越性。这是艺术得以发展，繁荣的规律。其次，现代审美方式的改变，对书法艺术提出了新的要求。高科技、高节奏的现代信息社会，改变了人们对艺术品欣赏的方式。优雅精美的印刷术和发达的出版业，消除了艺术品的神秘性和复制失真性，人们可以及时掌握大量的艺术信息;良好的展览条件和收藏条件，提高了人们欣赏和品评书法艺术的维度，人们希望书法作为中国文化精髓所体现的艺术感受性和表现力有更为切实的现代体现。最后，书法家们面对书法的日益专业化和高度艺术化，以及大量优秀的异质文化成果的挑战，更有来自艺术消费市场的巨大竞争力，因此，他们无法停留于固有的书法观念和传统书法模式。他们的现实处境使他们不得不探索新的发展途径。
当然，形式上的现代感和丰富性并不能代表作品的本质特征。其关键所在其实是创作者们对传统书法艺术在当代社会发展创新的历史使命感及其作品中所反映出的当代社会文化特色。他们更多地思考传统书法的当下状况和未来走向，或者说他们希望书法艺术不要固步自封，而应再创辉煌。古今之变重要的不是形式，而是艺术的核心理念和书法家的心性品质的改变。古人重“格调”与“意境”的“高”与“低”。因此，从作品的艺术语言上，更多地使致力于从传统的资源中发掘出新的可能性。例如作品以墓志残纸为基调，并掺杂一些破坏性的用笔，力图表现结构、章法的动荡感和上下左右的呼应关系。不过，这样的书风也并不是那么好把握。不少创作者过于重视书法形式技巧上的翻新，而对书法文化本身缺乏深刻体悟，对传统书法艺术语言也缺少系统研究，因而其创新显得底气不足，粗浅浮躁。其次，由于创作者取法相似，观点相近，且互相影响，因而存在风格面目趋同的隐患，在强调个性的同时可能就失去了个性。
中国书法在全球一体化进程中不断探索这新的发展维度，原有古典的书法系统，正由文化封闭走向文化开发，尝试着汲取其他艺术的养料，来充实自己的表现力。“艺术书法”常常招致人们的非议，斥之为非书法、不识“传统”。但事实上，书法艺术不应躺在传统的、古人的艺术成就上面沾沾自喜，书法家们也不应该是艺术创造方面的懒汉，笔墨技巧固然是书法艺术的基质之一，然而它也能扼杀人的活生生的艺术感受性。由于我们肩负着沉重的历史传统，因此书法艺术的现代转换中，更应注重主体的分辨力，突出主体的创造性，以之开掘新传统，整合新方法，窥视书法艺术现代发展的生长点，在面向新生活的诸种尝试中把握书法艺术现代转型的契机。
由此看来“书法艺术”转向“艺术书法”也未尝不可。当然也可以毫不夸张的说书法艺术的这种发展变化是有贡献的，它在一定程度上也推动了书法形式美的建设。试想，如果一个歌唱家如果只是在舞台上向大家展示她的发音有多到位多准确，仅仅只是展示她的基本功，而不拿自己独具艺术个性的歌声展现给大家看，那观众又如何会有兴趣。中国古代的书法经典精华，被大众认可的就是那么几十个人的几十件作品，如果大家都去宗法他们的作品不去创造，书法艺术就不会形成勃勃生机，风格也不会在竞争中互补，而更严重的，书法这门艺术也会因此而衰落。
注释：①20世纪90年代初，余秋雨先生在《笔墨祭》一文中哀叹中国书法所依托的“社会氛围”和“人文趋向”已经消失。
参考文献：
[1] 当代书法论文选(理论卷)[M].荣宝斋出版社，2010.
[2] 当代书法论文选(书史卷)[M].荣宝斋出版社，2010.
[3] 历代书法论文选[M].上海书画出版社，1979.
[4] 书法研究[J].1993(01).
[5] 文艺研究[J].2008(12).
[6] 欧阳中石.光明日报――文化与书法[J].2007(621).
[7] 王岳川.流行书风的文化问题[J].2008(7).
作者简介：秦兆诗(1989―)，女，湖北武汉人，湖北美术学院硕士在读。
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书法比赛策划书
一﹑活动目的：为弘扬中华民族的优秀传统文化，繁荣书法艺术，增强文化氛围，特举办硬笔书法比赛。
二﹑活动对象：全体学生
三﹑活动时间： 月 日 至 月 日
四﹑活动形式：将评选出的优秀作品在 上出版，并为获奖同学颁发奖品和荣誉证书。
五﹑活动出展场所：某某展厅
六﹑活动流程：
前期：策划、宣传安排：
1.利用海报，进行动员宣传，分发邀请函，号召广大同学积极参与。
2.在海报中注明作品提交方式及作品要求等。
物品准备
1.购买海报纸，装饰版面，胶带等物品。
2.组织布置装饰宣传板。
后期：1.整理收集上来的作品。
2.对作品进行评定，选出优秀作品。
3.作品的出展以及维护，出展过程中，安排人员看护，保证作品的完好，防止人为破坏。
4.活动结束后，收拾好作品，做好完备的活动书面总结。
5.为获奖者分发奖品。（召集各获奖人员颁发证书，奖品，并集体照相）
七﹑作品的评定：作品统一整理，以书社初步选定15份作品，再由我系老师选出一等奖，二等奖，优秀奖
八﹑评定标准：主题鲜明，内容健康积极，书写工整，页面整洁，
字体结构端稳美观，平正匀称，点画形态较好。
九﹑作品的要求：
1. 作品内容要求健康向上，可为名人文字文章，自己创作的文篇或抄录书法作品等。
2. 用黑色书写。
3. 纸张规格为 纸。
4. 作者在作品背面右下角用铅笔注明详细信息，包括姓名、系别、专业，班级、联系电话﹑地址等。
5. 作者提交作品限2件以内，作品一律不退稿。
十﹑奖项设立及奖品：
比赛设 一等奖 一名 奖 及荣誉证书
二等奖 四名 奖 及荣誉证书
优秀奖 十名 奖 及荣誉证书
十一﹑经费预算：
海报纸 张 元
纸 元
颜料等 元
胶带及双面胶 元
装饰用品（宣传板的装饰） 元
奖品费用（ 荣誉证书） 元
装裱费用 元
预计总费用 元
某某书画社
2011年10月1日
晕，要看是关于什么活动的了，而且要看交给谁。
如果是实际操作的，就不必太按照规矩来，开头写一下活动目标（goals），然后写你的具体目的（objectives）——这次活动你想开展成怎样？有什么目的？（比如提高xx书法的知名度，让更多人意识到xx问题等等，不过要有确切的比例和日期。比如从即日起到xx日，将提高百分之多少的知名度，等等）然后写策略，就是怎样办这个活动，按照怎样的步骤，在什么地方，用什么方法，等等。如果是书法活动策划我还明白，就不知道“海报活动策划”是指什么？是指要设计海报，还是展览海报？总之如果是书法展，就要写用怎样的手段吸引人来参观，做怎样的宣传，怎样扩大你的目标受众。还有就是要确定目标受众，即谁来参观？这次参观的主要人群是谁？
等策略和步骤写好后，就要写evaluation，这个在中文里我还不是很会表达，相当于回头去检验成效如何之类的意思吧，有一种in-progress evaluation，就是活动一边进行你要一边检验效果，一种是out-e evaluation，就是当活动结束后，你来检验是不是达到了预期目标。
差不多就是这样了。
书法营销？建议你看看市场营销，万变不离其宗，可以借鉴麦肯锡或麦肯特营销网站的内容。
1.市场定位： 300个客户，首先了解你所要卖的人有没可能买这个东西，这可以通过了解他们的消费能力（有没车、房子怎么样、钢琴怎么样一看就看出来）和背景（特别是文化背景：会不会书法、会不会欣赏书法、喜不喜欢书法）来判断。
2.产品价格100-1000RMB： 根据不同群体分类出售：这需要具体例子具体分析，因为有的人有钱但是不肯花钱买书法作品；但是有的人不是很有钱却愿意花钱买贵的。
3.渠道：直销：这需要一些销售技巧，你可以给他们试用一下，或者调琴的时候把书法作品放在旁边给他们看，也可以打折的方法出售，类似买三送一这样。但是还是要具体分析，比较考验个人的营销能力。
团活动方案的书写应规范，以利操作。
以下为比较规范的格 式： （1） 活动的题目（名称）。 （2） 活动的目的。
（3） 活动的主题。 （4） 活动的特点（为活动定出基本格调。
比如：本次活动融 丰富的想象、人生处世哲学为一体，气氛轻松愉快，整个活动富 有浪漫色彩）。 （5） 活动内容、方式、步骤（要求详细、具体）。
（6） 活动的时间、地点、参加人（包括主持人）。 （7） 活动的准备工作（写明活动所需物品、文字材料和其 他）。
（8） 注意事项。 （9） 活动效果预测（对即将开展的活动全过程进行虚拟描述， 要用文字语言对活动的特定气氛、活动内容、方式、效果等进行叙述，要点出活动的4个阶段：开始、发展、 *** 、结尾）。
策划书主要有经济性和公益性两种，你准备的书法比赛，和我做的这个美术展览是差不多，都是公益性的，是对中国传统文化的回味，是艺术的体现。
比赛策划书需要：第一策划比赛的主题和宗旨；第二需要策划比赛的形式和评选工作及一些人员；第三需要策划展览的方式及奖励等；第四需要策划时间地址；第五还要策划经费问题；第六还可以策划预期的效果。 下面是我的一个策划，做为参考； 院美术协会大型周年艺术节 策划书 江西外语外贸职业学院美术协会成立于2005年9月，在院团委、信息管理系有关领导的悉心指导和协会顾问老师以及全体成员的努力下，美术协会走过了一年不平凡的历程。
过去的一年，是美术协会从无到有蓬勃发展的一年，是美术协会在繁荣校园文化中发挥积极作用的一年，是艺术设计教学的第二课堂开拓新天地的一年。如今，美术协会正朝着更高的目标的迈进，积极为创建和谐校园发挥更大作用。
在庆祝美术协会成立一周年之际，美术协会特精心策划，拟于11月28日至12月1日举办“美术协会周年艺术节”。 一、举办目的 本次艺术节紧密围绕协会“宣扬美的艺术，丰富校园生活”的宗旨，通过多种活动形式，全方位繁荣校园文化，提高学生的综合素质，丰富学生的精神文化生活，打造具有外语外贸特色的社团活动，最终达到为创建和谐校园服务的目的。
二、艺术节主要活动 活动之一：艺术作品展览——美术协会大型周年艺术展 （1）展览内容：本次艺术作品展包括五类 A. 线条的艺术——素描展览 B. 多彩的天堂——色彩展览 C. 卡通的魅力——动漫展览 D. 设计的光彩——设计展览 E. 汉字的舞蹈——书法展览 （2）艺术作品展览策划 五类作品各设一个展厅，展厅分布于一至四教及信息中心大厅。具体安排如下： 信息中心大厅展厅：书法展览 展览主题：汉字的舞蹈 参展作品：书法大赛获奖作品、全院最近征集作品 作品数量：50幅左右 第一教学大楼展厅：素描展览 展览主题：线条的艺术 参展作品：素描大赛获奖作品、全院最近征集作品； 作品数量：35幅左右 第二教学大楼展厅：色彩展览 展览主题：多彩的天堂 参展作品：色彩大赛获奖作品、全院最近征集作品； 作品数量：35幅左右 第三教学大楼展厅：动漫展览 展览主题：卡通的魅力 参展作品：动漫大赛获奖作品、全院最近征集作品； 作品数量：60幅左右 第四教学大楼展厅：设计展览 展览主题：设计的光彩 参展作品：设计大赛获奖作品、全院最近征集作品； 作品数量：35幅左右 活动之二：现场绘画技巧展示 美术协会的优秀会员在三教门前和一食堂门前进行现场绘画技巧展示 活动之三：美术知识主题讲座 举行美术主题讲座两场，均由信管系设计艺术专业教师主讲，讲座主题初步拟定如下： （1）古今中外的艺术大师们 （2）生活中的艺术 活动之四：颁奖大会暨闭幕式典礼 本次艺术展览每类参展作品均设一等奖2人，二等奖5，三等奖8人 四、艺术节活动过程安排 整个艺术节时间2006年11月28日至12月1日 时间 地点 活动内容 参加者/出席者 主持人 11月28日 下午2点30 第一教学楼门口 艺术节开幕式 院系领导出席 信管系全体学生参加 李志群主任 11月28日 下午4点30 三教门口 一食堂门口 现场绘画技巧展示 全院学生 美术协会 11月28日至12月1日 各大展厅 作品展览 全院师生 美术协会 11月29日晚上7点 多媒体教室 讲座之一：古今中外的艺术大师们 全院学生 11月30日晚上7点 多媒体教室 讲座之二：生活中的艺术 全院学生 陆建军 12月1日晚上7点 多媒体教室 艺术节颁奖大会暨闭幕式典礼 全院学生 陆建军 五、地点： 江西外语外贸职业学院第一、二、三、四教学大楼大厅及信息中心大楼大厅 六、工作人员安排 每个展区设礼仪两名，工作人员两名维护现场秩序，讲解员一名。
七、展览经费预算 本次展览作品大概200幅左右，每幅发装裱费8元，共计：1600元 条幅5条，每条30元，共计：150元 花篮6个，每个30元，共计：180元 专业教师讲座费2场，每场50元共计：100元 奖品资金，共计：100元（其中每区一等奖2人，二等奖5，三等奖8人，纪念品各一份） 费用总计：1600+150+180+100+100=2130元 经费来源：待定 八、主办单位： 江西外语外贸职业学院信息管理系 江西外语外贸职业学院美术协会 策划：院信息管理系 院美术协会 策展人：陆建军 2006-10-24 .。
一、文案的写作一般需要的三个成分：1、一定要知道自己在讲什么。
为了具备资讯性--还不要提说服性--你必须知道汽车如何装配，鸡肉如何切斩，界面活性剂如何作用，人在外国会碰到什么状况，炼油厂究竟怎么炼油等等。欠缺这种知识，你就注定越来越靠形容词过日子--只会是错误2、务必记得是谁在说话。
形象、性格、语调、质地甚至个性--这些词我们用得都可以互相代换了。可是不管我们用什么形容词来称呼，都必须明显、突出、一致。
这甚至比较友善，感觉亲近，和能被接受来得重要。意欲将公司或者--老天不许--自己的特征放到客户的文案里的文案都应付出失去工作的代价。
离职补偿金就是他写作的那只手。3、必须知道你在对什么人说话（或者，更好的是，在对哪个人说话）这个真要做好可能会很难。
“18至34岁男性”和“户年收入120万元以上”的分类不只无用，还具有破坏性的效果。你可能真的必须赴消费者座谈会的幽冥一游（记得买来回票，不用先订位）。
最好的策略是创造出自己的消费者，好好把他隐藏起来，生活里的实际事物就不会来麻烦你了。同时，记住你的消费者（即使是你创造出来的）很可能比你聪明，而且更有警觉性。
商家要吸引、留住消费者必须注重细节的提高和改善，而其中，文案就是不可忽视的一大细节。下面是一些能吸引买家的写文案方法： 这是仿新闻学中“倒三角写作法”。第一段，请精要地浓缩全文的销售话术，因为多数人都没耐心看全文。第二段，请依照型录要点衍伸法，逐一说明该商品的众多特色。到底是点列还是一段长文章较好，要看你的文字功力。文字功力欠佳就点列式写出卖点即可。最后一段是「钩子」，主要任务是要叫人【Buy Now】，所以一般是强化商品USP(Unique Selling Point，独特销售卖点)、价格优势或赠品。
普通的策划书格式如下：
一、序言/前言
二、市场分析/市场背景
三、产品/服务优劣势分析
四、市场战略/推广策略/广告或促销策略
五、广告或促销文案
六、媒体投放分析/计划
七、费用预算
八、前景预测/效果评估
要注意多用数据，而且是权威数据。央视索福瑞、AC尼尔森、CMC消费者年鉴等等不错，还有些调查公司的数据可以引用。不过有些要收费，有些是免费的（可能时间比较早），比如零点调查等，在网上这类公司很容易找。
注意了，好的策划书不一定按某种格式，或许一篇好文案本身就是一部好的策划书。毕竟策划的主旨是：帮助客户解决问题。只要解决了客户的问题，就是好的策划书。
书法文案短句如下：
1、等到最后只能是伤心和失望。
2、日出的时候我在想你，日落的时候我在等你。
3、澹泊以明志，宁静而致远。
4、学者随即又捉来一只翠波鸟放在笼子里，还如前面发生的情况一样。
5、安慰自己的时候只想找绳子套一套。
6、往罗浮山下梅花村，玉雪为骨冰为魂。
7、廉价的爱情我不配，庸俗的金钱我最值得。
8、古之善书者多寿，心定故也。人能定其心，何事不可为。
9、我不喜欢后来者居上，我栽树必须我乘凉，不然我就把树砍了，我们谁都别想好过。
10、张爷爷的书法如同笔走龙蛇，怪不得他在书法界这么有名呢！
11、或寄以骋纵横之志，或托以散郁结之怀。虽至贵不能抑其高。
12、静思天下事，多读古人书。
13、硬笔书法浓如酒，陶醉了年轻朋友。
14、最大的遗憾是我们从未开始。
15、这世界上最强大的人，就是那些能一个人孤单生活的人。
16、腐烂的日子与糟糕的我。
17、读诗千首，挥毫万字。
18、 一点成一字之规，一字乃终篇之准。
19、一脚踏两船太容易翻，踏一万条船想翻也翻不了。