摘要：艺术设计与新媒体技术日益高度融合所成就的新媒体艺术设计，在当今传播时代发展得十分迅猛。通过分析传播学的发展对新媒体艺术提出的要求，指出促进新媒体艺术发展的举措，即不断提高对新媒体艺术设计的认识、不断加强艺术设计创作内容的丰富性和互动性、培育具有良好艺术理念的专业化复合型艺术设计人才、将新媒体艺术设计与现代传播对象的需求紧密结合等。
关键词：传播学； 新媒体； 艺术设计； 新媒体艺术设计；
随着现代科学技术的不断发展，尤其是网络技术及移动网络终端的迅猛发展，新媒体技术在现代社会生活与工作中都得到了非常广泛的应用。这其中，艺术设计与新媒体技术日益高度融合所成就的新媒体艺术设计，在一定程度上颠覆了人们对传统艺术设计的理念，也在不断丰富和扩展着艺术设计产品带给我们的冲击。在移动互联网技术日新月异的新媒体时代下，以传播学的视野研究新媒体艺术设计的发展，是我们迫切需要思考的问题。
传播学发展对新媒体艺术设计提出的要求
近年来，传播学在全球范围内发展变化迅速。现代社会的发展已经不能用“信息时代”来形容，而应该转以“传播时代”来形容才更加准确。从宏观方面看，传播在现代社会中扮演着越来越突出的角色，对世界的影响日益深远，并与经济、政治一样成为现代社会的一个突出要素。在微观方面，现在的传播不再仅仅是信息的传播，更紧密连接着社会每一个个体之间及个体与整个社会之间，对整个社会关系的构建重组改变产生深刻影响。同理，传播的发展对新媒体艺术设计也提出了更高的要求。
1.要求科技与艺术高度融合
随着时代的发展，现代传播无论是在理念、媒介、对象，还是在内容、表现形式上较以往都有着巨大的变化。尤其是传播对象日益年轻化和知识化，对传播内容的要求也越来越高，不仅要求创作出来的艺术设计作品更加逼真、完美、有视觉冲击力，而且要能快速便捷地在智能手机、虚拟互动媒体、数字电视、触摸媒体等多种传播媒介以丰富多彩的形式呈现出来。要满足现代传播的这种要求，新媒体艺术设计无论是在设计理念、表现形式，还是在外部造型、工作组织、工作方式、工作效率等方面都要较以往有进一步改进和提升，要源源不断地吸收现代新媒体技术的科技元素，创作出大量与先进新媒体技术相关联的新艺术设计作品，要借助不断升级的新媒体数字工具去设计、加工、改造艺术设计作品，以使创作出来的艺术作品变得更加人性化，更加富有人情味。要充分发挥新媒体技术修改容易、设计效果稳定、存储方便等诸多内在优势，使设计更加精准规范、更加便捷高效，并且能够进一步消除艺术设计者与艺术设计作品用户之间的不连续性，使艺术设计的构思、创作、制造和使用更加具有连贯性和一致性，设计创作出来的作品更能得到社会的认同和欢迎，更容易传播开来。
2.要求艺术设计传播范围更广且速度更快
现代传播的发展，要求传播内容能在第一时间传播到全球任一角落，这就在传播范围和传播速度上提出了更高的要求。电视、报纸、广播等传统媒体，其传播对象往往存在行业、地理、社区等边界差别，彼此之间难以建立起一种顺畅的交互机制，这就导致在传播范围方面存在不可避免的局限性，传播范围较小，最终也会影响到传播效果。为有效扩大传播范围，就要求艺术设计要研究如何通过新媒体强大的技术能力突破这种边界差别和局限性，如何通过互联网络、移动网络终端、触摸设备等传播媒介，让更多的传播对象可以有效获取传播内容，从而最大限度地扩大艺术设计的传播范围，让其传播范围更加广泛。另一方面，传统艺术设计在传统的电视、报纸、广播等媒体上传播是一个比较复杂漫长的过程，采集、汇编、印刷排版、转发等环节很难在短时间内完成，传播速度远远不能满足传播对象的需要。但是，现代传播社会是一个讲究效率、速度的社会，传播内容要求能在第一时间传播到用户手中。为此，新媒体艺术设计要充分借助互联网络传播速度快的特点，将采集、汇编、印刷排版、转发等繁琐环节改造为简单的上传下载环节，就可以实现艺术设计创作作品在第一时间传播到世界各地用户手中，实现文字、影像、声音等内容即时传播。
3.要求新媒体艺术设计人才向复合型转变
现代传播的迅猛发展使得传播的内容不再是以往那种简单和单一的形式，而是多种不同要素、不同领域的组合内容，这也对新媒体艺术设计人才提出了更高的要求，没有接受过正规系统培养的艺术设计者将难以适应这种要求。要认识到新媒体艺术设计必须具备多学科综合性知识，既要懂得艺术规律，有良好的艺术基础，又要精通计算机图形技术和网络技术，只有这种复合型人才才能胜任现代传播对新媒体艺术设计的要求。
4.要求对新媒体数字技术进一步重视
如前所述，现代传播和新媒体技术是相互促进的关系，现代传播在新媒体及新媒体技术的促进下迅猛发展，同时也对新媒体及新媒体技术提出了更高的要求。在现代艺术设计中必须摒弃那种对电脑、软件工具、光电之类等新媒体工具的偏见，不能再以传统的艺术设计理念和思想来看待新媒体艺术设计，而是应该主动学习新媒体技术，积极运用新媒体技术来开展艺术设计，通过技术和艺术的巧妙结合，设计创作出更有想象力和感染力的艺术作品，才能更好地符合现代传播和艺术市场对新媒体艺术设计的需求。
促进新媒体艺术设计发展的途径
1.提高对新媒体艺术设计的认识
要适应现代传播发展的需要，新媒体艺术设计需要与时俱进，不断提高。新媒体艺术包含着丰富的画面、巨大的信息、高科技的技术手段等先进技术，如何正确地结合艺术和数字技术，使其达到最完美的艺术传播形式，是新媒体艺术设计必须注意的重点。目前，现代化科技水平的不断进步，艺术成了人们对生活质量和生活环境的需求，而不仅仅只有从事艺术工作的工作者们去追求的，所以信息化就成了人们现在沟通的主要方式。对于很多新鲜的资讯、时尚的衣物、社会发展的详情等信息都是通过大数据传输平台来获得的。所以，新媒体艺术设计只有不断地完善和提高自身，才能满足人们对于科学发展的需求。要促进新媒体艺术设计的发展，必须加大对美学设计基础知识的探究和学习，根据美学理论设计基础，综合科学数字化的技术手段，来不断改良新媒体艺术设计存在的.诸多问题，在视觉传达和画面美感等多方面提高设计作品的质量。
2.加强艺术设计创作内容的丰富性和互动性
在传播的完整链条里，传播内容和传播效果是其中重要的两个环节。传播内容方面，现代传播发展要求所传播内容更加丰富多彩，以适应传播对象多元化的需要。这就要求新媒体艺术设计要借助数字技术高超的科技手段，利用多种改良后的数字化工具，实现在平面和立体之间自由转化，在二维和多维度之间穿梭，创作出更加复杂多变的色彩、线条和图形，以及奇异夸张的具有视觉冲击力的艺术画面。另一方面，随着传播对象日益年轻化和知识化，他们不再满足于被动式的接受，希望能参与到传播中的愿望越来越强烈。因此，互动性强的艺术设计才会得到传播对象的认可，其传播效果才能大大提高。新媒体艺术设计要敢于突破局限性非常明显的传统艺术设计思维，要在增进设计者、使用者和传播对象之间的互动参与交流上寻求更大突破，进一步增强新媒体艺术设计在双向互动交流方面所具有的优势，要善于运用新媒体艺术设计所具有的即时远程的传播功能，让传播对象更主动地参与进来，这种全新的艺术设计交流模式将会在很大程度上改变艺术设计作品的造型和内涵，而且在很大程度上改变艺术设计创作作品存在的文化环境模式，也能促使社会审美意识的飞跃，最终对艺术设计创作产品的传播效果带来影响。
3.培育专业化复合型艺术设计人才
在现代传播社会中，传播对象对传播内容的品质关注度在不断提升，不再是以往所认为的快餐式内容的简单接受，传播对象也希望能接受到更高品质的传播内容。在这种时代变化背景下，在市场经济环境下的商业浪潮中快速成长起来的、带有非常明显商业性色彩的艺术市场化的产物，新媒体艺术设计者要真正开始思考艺术和市场的关系，要敢于抛弃原来那种过分注重功利性、不注重对设计作品的艺术性思考的陈旧观念，要坚持良好的艺术理念在新媒体艺术设计中基础性作用的重要地位，思考如何将艺术理念和作品市场更完美的融合，设计创作出生命力更为长远的优秀艺术设计作品。
为适应传播学发展对新媒体艺术设计复合型人才的要求，应根据新媒体艺术设计的特点，有针对性地制定人才培养目标和规划，培养具备多学科综合性知识，既懂得艺术规律，有良好的艺术基础，又精通计算机图形技术和网络技术的复合型专业人才，只有这样才能确保新媒体艺术设计前期构思、中期创作、后期制作及其他相关应用顺畅衔接，做到艺术设计品质的进一步提升，从而促进新媒体艺术设计的发展。相关高校应尽快建立健全新媒体艺术设计教学体系，设立新媒体技术、环境设计、装饰设计、摄影、平面设计、书籍装帧等专业的学科内容，促进各个学科之间的信息交流和资源共享。开设教学实践平台及建立数字艺术工作室，通过教学和实践相结合的模式，在有效提高学生对新媒体技术工具操作设计能力的同时，帮助学生将所学转化成所用，这种寓教于用的教学模式能更好地促进学生的成长进步，才能更好地培养出复合型高素质的专业新媒体艺术设计人才。
4.将新媒体艺术设计与现代传播对象的需求紧密结合起来
考虑到现代传播对象的知识层次和接受能力不断提升，新媒体艺术设计在继承传统视觉传达设计优点的同时，设计要更好地满足传播对象对传播内容功能性的多元化要求，在创意设计时应考虑传播对象的文化背景和传播媒体形式，在构图时应充分运用美学方面的形式美法则，以及文化学、类型学、现象学、美的起源等审美理论基础，在艺术设计的色彩、节奏、韵律等方面充分考虑现代传播对象的需求，所创作的艺术设计作品既能完美地呈现作者的思想，也能在传播中带给人们视觉和心灵上美的享受和震撼。
参考文献
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