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以印刷为主题的论文格式

发布时间:

以印刷为主题的论文格式

毕业论文撰写的格式规范及印刷装订规格

以下是我为大家整理的毕业论文撰写的格式规范及印刷装订规格,不妨多家参考。

(一)毕业论文撰写的格式规范:

1.字数:

除有特殊要求的专业外,毕业论文正文一般不少于5000字。各专业可根据需要确定具体的文字和字数要求,并报教务处备案。

2.字体和字号:

论文题目 三号宋体加粗

各部分标题 四号黑体并左对齐空两个

中文摘要、关键词标题 五号黑体并加方括号

中文摘要、关键词内容 五号楷体

英文摘要、关键词标题 小四号新罗马体(Times New Roman)加粗并加方括号

英文摘要内容 小四号新罗马体(Times New Roman)

目录标题 三号宋体加粗

目录内容 四号黑体

正文 小四号宋体

注释、参考文献标题 小五号黑体并加冒号

注释、参考文献内容 小五号宋体

致谢、附录标题 四号黑体

致谢、附录内容 小四号宋体

论文页码 页脚居中、阿拉伯数字(五号新罗马体)连续编码

3.关键词

摘要正文下方另起一行顶格打印“关键词”款项,每个关键词之间用“;”分开,最后一个关键词不打标点符号。

4.目录

目录应另起一页,包括论文中的各级标题,按照“一……”、“(一)……”或“1……”、“……”格式编写。

5.各级标题

正文各部分的标题应简明扼要,不使用标点符号。论文内文各大部分的标题用“一、二……(或1、2……)”,次级标题为“(一)、(二)……(或、……)”,三级标题用“1、2……(或、……)”,四级标题用“(1)、(2)……(或、……)”。不再使用五级以下标题。

6.名词术语

1、科学技术名词术语尽量采用全国自然科学名词审定委员会公布的规范词或国家标准、部标准中规定的名称,尚未统一规定或叫法有争议的名词术语,可采用惯用的名称。

2、特定含义的名词术语或新名词、以及使用外文缩写代替某一名词术语时,首次出现时应在括号内注明其含义,如:OECD(Organisation for Economic Co-operation and Development) 代替经济合作发展组织。

3、外国人名一般采用英文原名,可不译成中文,英文人名按姓前名后的原则书写,如:CRAY P,不可将外国人姓名中的名部分漏写,例如:不能只写CRAY, 应写成CRAY P。一般很熟知的外国人名(如牛顿、爱因斯坦、达尔文、马克思等)可按通常标准译法写译名。

7.物理量名称、符号与计量单位

1、论文中某一物理量的名称和符号应统一,一律采用国务院发布的《中华人民共和国法定计量单位》。单位名称和符号的书写方式,应采用国际通用符号。

2、在不涉及具体数据表达时允许使用中文计量单位如“千克”。

3、表达时刻应采用中文计量单位,如“下午3点10分”,不能写成“3h10min”,在表格中可以用“3:10PM”表示。

4、物理量符号、物理量常量、变量符号用斜体,计量单位符号均用正体。

8.数字

1、无特别约定情况下,一般均采用阿拉伯数字表示。

2、年份一律使用4位数字表示。

3、小数的表示方法:一般情形下,小于1的数,需在小数点之前加0。但当某些特殊数字不可能大于1时(如相关系数、比率、概率值),小数点之前的0要去掉,如r=.26,p<.05。

4、统计符号的.格式:一般除μ、α、β、λ、ε以及V等符号外,其余统计符号一律以斜体字呈现,如ANCOVA,ANOVA,MANOVA,N,nl,M,SD,F,p,r等。

9.公式

1、公式应另起一行写在稿纸中央。一行写不完的长公式,最好在等号处转行,如做不到这一点,可在运算符号(如“﹢”、“﹣”号)处转行,等号或运算符号应在转行后的行首。

2、公式的编号用圆括号括起,放在公式右边行末,在公式和编号之间不加虚线。公式可按全文统编序号,也可按章独立序号,如(49)或()。采用哪一种序号应和图序、表序编法一致。不应出现某章里的公式编序号,有的则不编序号。子公式可不编序号,需要引用时可加编a、b、c……,重复引用的公式不得另编新序号。公式序号必须连续,不得重复或跳缺。

3、文中引用某一公式时,写成“由式()”。

10.表格

1、表格必须与论文叙述有直接联系,不得出现与论文叙述脱节的表格。表格中的内容在技术上不得与正文矛盾。

2、每个表格都应有自己的标题和序号。标题应写在表格上方正中,不加标点,序号写在标题左方。

3、全文的表格可以统一编序,也可以逐章单独编序。采用哪一种方式应和插图、公式的编序方式统一。表序必须连续,不得跳缺。

4、表格允许下页接写,接写时标题省略,表头应重复书写,并在右上方写“续表××”。多项大表可以分割成块,多页书写,接口处必须注明“接下页”、“接上页”、“接第×页”字样。

5、表格应放在离正文首次出现处最近的地方,不应超前和过分拖后。

11.图

1、插图应与文字内容相符,技术内容正确。所有制图应符合国家标准和专业标准。对无规定符号的图形应采用该行业的常用画法。

2、每幅插图应有标题和序号,全文的插图可以统一编序,也可以逐章单独编序,如:图45或图。采取哪一种方式应和表格、公式的编序方式统一。图序必须连续,不重复,不跳缺。

3、由若干分图组成的插图,分图用a、b、c……标序。分图的图名以及图中各种代号的意义,以图注形式写在图题下方,先写分图名,另起行写代号的意义。

4、图与图标题、图序号为一个整体,不得拆开排版为两页。当页空白不够排版该图整体时,可将其后文字部分提前,将图移至次页最前面。

5、对坐标轴必须进行文字标示,有数字标注的坐标图必须注明坐标单位。

11.注释

毕业设计(论文)中有个别名词或情况需要解释时,可加注说明。注释采用篇末注,应根据注释的先后顺序编排序号。注释序号以“①、②”等数字形式标示在被注释词条的右上角。篇末注释条目的序号应按照“①、②”等数字形式与被注释词条保持一致。

12.参考文献:

论文主体撰写过程要求参考10篇以上参考文献。要求罗列出所有引用的中外文文献资料目录,目录按引用顺序排列。

参考文献的著录应符合国家标准,参考文献的序号左顶格,并用数字加方括号表示,如“[1]”。每一条参考文献著录均以“.”结束。具体各类参考文献的编排格式如下:

(1)文献是期刊时,书写格式为:

[序号] 作者. 文章题目[J]. 期刊名, 出版年份,卷号(期数):起止页码.

(2)文献是图书时,书写格式为:

[序号] 作者. 书名[M]. 版次. 出版地:出版单位,出版年份:起止页码.

(3)文献是会议论文集时,书写格式为:

[序号] 作者. 文章题目[A].主编.论文集名[C], 出版地:出版单位,出版年份:起止页码.

(4)文献是学位论文时,书写格式为:

[序号] 作者. 论文题目[D].保存地:保存单位,年份.

(5)文献是来自报告时,书写格式为:

[序号] 报告者. 报告题目[R].报告地:报告会主办单位,报告年份.

(6)文献是来自专利时,书写格式为:

[序号] 专利所有者. 专利名称:专利国别,专利号[P].发布日期.

(7)文献是来自国际、国家标准时,书写格式为:

[序号] 标准代号. 标准名称[S].出版地:出版单位,出版年份.

(8)文献来自报纸文章时,书写格式为:

[序号] 作者. 文章题目[N].报纸名,出版日期(版次).

(9)文献来自电子文献时,书写格式为:

[序号] 作者.文献题目[电子文献及载体类型标识].电子文献的可获取地址,发表或更新日期/引用日期(可以只选择一项).

电子参考文献建议标识:

[DB/OL]——联机网上数据库(database online)?

[DB/MT]——磁带数据库(database on magnetic tape)?

[M/CD] ——光盘图书(monograph on CD-ROM)?

[CP/DK]——磁盘软件(computer program on disk)?

[J/OL] ——网上期刊(serial online)?

13.附录:

论文附录依次用大写字母“附录A、附录B、附录C……”表示,附录内的分级序号可采用“附A1、附、附”等表示,图、表、公式均依此类推为“图A1、表A1、式A1”等。

(二)纸张及印刷装订规格

毕业论文一律用A4纸张电脑打印,左侧装订。

(三)编辑设置

1.页面设置:

(1)“纸型” ──选用“A4”,“纵向”。

(2)“页边距” ──上:3cm,下: cm,左:,右: cm。装订线居左。

2.段落:

(1)论文题目居中,三号字体加粗。

(2)“行距”一律为倍。

(3)英文字体:一律为Times New Roman。

(4)每段第一行空两格。

3.页眉页脚设置:

页眉:字体为小五号宋体,内容是:

毕业论文(设计)题目靠左、姓名靠右

页脚:页码,居中,阿拉伯数字(五号新罗马体)从引言开始连续编码至附录

据学术堂了解。学位论文的格式有两大部分: (一)卷首部分包括内容如下:1.封面和封底:由学位办公室统一印刷,封面栏目要求打印.2.题目:应在25字以内,能简明,具体,确切地表达论文的特定内容.3.论文范文:论文范文和第二页的内容和格式按统一规定(见式样1,式样2)打印,不编页码.4.中文摘 要(Abstract):在500字以内.摘 要是对学位论文内容不加注释和评论的简述.它应使人不阅读学位论文全文即可获得全文的主要信息和结论,是一篇完整的短文,可以独立使用.论文摘 要应说明研究工作的目的,方法,成果和结论.要突出本文的新见解和研究工作的创新点.5.关键词(Keyword):论文关键词一般3至8个,应采用能覆盖论文主要内容的通用标准词条(参照相应的技术术语标准),按词条的外延层次从大到上排列,并以显着的字符另起一行,排在摘 要左下方.6.英文摘要:与中文摘要相应的英文摘要和关键词.7.目录:由论文的章节以及附录,参考文献等序号,提名和页码组成.8.附表与插图:附表要有表号,表题,插图要有图号,图题.如果学位论文的附表与插图太多,可分别列出清单,置于目录之后.(二)主体部分主体部分包括:绪论(前言),正文,结论或建议,尾注,参考文献表.1.绪论或前言:通常作为第一章,是该研究内容所涉及的研究领域研究进展的综述.主要说明研究工作的目的,涉及范围,相关领域的前人研究成果,研究设想,研究方法和实际的概述,理论意义和实际价值.2.正文:是学位论文的核心部分,占主要篇幅.对这部分内容和形式不作统一规定,学生可以根据具体情况灵活掌握,可分成若干章节表述.总体要求要实事求是,内容翔实,合乎逻辑,层次分明,语言简练.3.结论和建议:是学位论文最终和总体的结论,是整篇论文的精华与总结.结论应该简练,完整,准确.着重阐述自己研究的创造性成果,新的见解,发现和发展,以及在本研究领域中的地位和作用,价值和意义.还可以进一步提出需要讨论的问题和今后努力的方向.4.尾注:学位论文中凡属原文引用了他人的观点,结论,数据等,须加上注释,统一为尾注.5.参考文献学位论文参考文献着录执行新的国家标准《文后参考文献着录规则》(GB/T 7714-2005),主要录入格式为:(1)专著专著是以单行本形式或多卷册形式,在限定的期限内出版的非连续性出版物,包括以各种载体形式出版的普通图书,古籍,学位论文,技术报告,文集,汇编,多卷书,丛书等.基本着录项目与着录格式为:[序号]主要责任者.题名:其他题名信息[文献类型标志].其他责任者.版本项.出版地:出版者,出版年:引文页码[引用日期].获取和访问路

论文格式1、论文格式的论文题目:(下附署名)要求准确、简练、醒目、新颖。 2、论文格式的目录 目录是论文中主要段落的简表。(短篇论文不必列目录) 3、论文格式的内容提要: 是文章主要内容的摘录,要求短、精、完整。字数少可几十字,多不超过三百字为宜。 4、论文格式的关键词或主题词 关键词是从论文的题名、提要和正文中选取出来的,是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键词是用作计算机系统标引论文内容特征的词语,便于信息系统汇集,以供读者检索。每篇论文一般选取3-8个词汇作为关键词,另起一行,排在“提要”的左下方。 主题词是经过规范化的词,在确定主题词时,要对论文进行主题分析,依照标引和组配规则转换成主题词表中的规范词语。(参见《汉语主题词表》和《世界汉语主题词表》)。 5、论文格式的论文正文: (1)引言:引言又称前言、序言和导言,用在论文的开头。引言一般要概括地写出作者意图,说明选题的目的和意义, 并指出论文写作的范围。引言要短小精悍、紧扣主题。 〈2)论文正文:正文是论文的主体,正文应包括论点、论据、论证过程和结论。主体部分包括以下内容: a.提出问题-论点; b.分析问题-论据和论证; c.解决问题-论证方法与步骤; d.结论。 6、论文格式的参考文献 一篇论文的参考文献是将论文在研究和写作中可参考或引证的主要文献资料,列于论文的末尾。参考文献应另起一页,标注方式按《GB7714-87文后参考文献著录规则》进行。 中文:标题--作者--出版物信息(版地、版者、版期) 英文:作者--标题--出版物信息 所列参考文献的要求是: (1)所列参考文献应是正式出版物,以便读者考证。 (2)所列举的参考文献要标明序号、著作或文章的标题、作者、出版物信息。

写论文的格式。论文,古典文学中意为交谈辞章或交流思想,现多指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章。论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成。它既是探讨问题进行学术研究的一种手段,又是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成,其中部分组成(例如附录)可有可无。

以开放为主题的论文格式

毕业论文格式标准1.页面要求页面规格:毕业论文必须用A4(210×297mm)标准、70克以上白纸,一律采用单面打印;毕业论文页边距按以下标准设置:上边距(天头)为:30 mm;下边距(地脚)25mm;左边距和右边距为:25mm;装订线:10mm;页脚:15mm。页码:从论文正文开始,用阿拉伯数字连续编页,页码编写方法为:第x页,居中,打印字号为5号宋体。字体与间距:毕业论文主体部分字体为小四号宋体,字间距设置为标准字间距,行间距设置为倍行距。一级标题黑体三号字,二级标题黑体小三号字,三级标题黑体四号字。封面单独一页;下一页是内容摘要和关键词、目录、论文主体等。2.封面、标题、内容摘要、关键词的具体要求封面封面内容各项必须如实填写完整。具体内容依次列示如下内容:西安广播电视大学开放教育试点某某专业(本科或专科)毕业论文(小二号宋体加黑,居中)论文题目:(小三号宋体加粗,居中)姓 名:(小三号宋体加粗,居中)学 号:(小三号宋体加粗,居中)所在分校:(小三号宋体加粗,居中)指导教师:(小三号宋体加粗,居中)论文题目其中论文题目是以最恰当、最简明的词语反映毕业论文中最重要的特定内容的逻辑组合;论文题目一般不宜超过30字。论文题目应该避免使用不常见的缩写词、代号和公式等;论文题目语意未尽,可用副标题补充说明论文中的特定内容。用黑体二号字。内容摘要与关键词内容摘要是论文内容不加注释和评论的简短陈述。它应具有独立性和自含性,即不阅读论文的全文,就能获得必要的信息。摘要的内容应包含与论文同等量的主要信息,供读者确定有无必要阅读全文,也供文摘等二次文献采用。内容摘要一般应说明研究工作目的、实验研究方法、结果和最终结论等,而重点是结果和结论。摘要中一般不用图、表、公式等,不用非公知公用的符号、术语和非法定的计量单位。内容摘要一般为200到300汉字,“内容摘要”字样用三号黑体加粗居中;摘要内容用宋体五号。关键词:关键词是从论文中选取出来用以标识论文主要内容的名词性术语,一般每篇论文应选取3~5个词作为关键词,以显著的字符另起一行排在同种语言摘要的左下方,“关键词”字样用五号宋体加粗,关键词用五号宋体。关键词间用逗号分隔,最后一个词后不用标点符号。目录目录为二级目录。目录字样为三号黑体加粗居中,一级标题用四号宋体加粗,二级标题为小四号宋体。主体部分论文题目用三号黑体加粗居中。序号毕业论文各章应有序号,序号用阿拉伯数字编码,层次格式为:一、××××(三号黑体,居左,加粗)××××××××××××××××××××××(内容用小四号宋体)。(一)、××××(小三号黑体,居左)×××××××××××××××××××××(内容用小四号宋体)。1、××××(四号黑体,居左)××××××××××××××××××××(内容用小四号宋体)。论文中的图、表、公式、算式等,一律用阿拉伯数字分别依序编排序号。序号分章依序编码,其标注形式应便于互相区别,可分别为:图1、表1、公式1等。论文中对某一问题、概念、观点等的简单解释、说明、评价、提示等,如不宜在正文中出现,可采用加注的形式。注释应该编排序号,注释的序号以同一页内出现的先后次序单独排序,用①、②、③……依次标示在需加注处,用上标的形式表示。注释的说明文字以序号开头。注释的具体说明文字列于同一页内的下端,与正文之间用左对齐。论文中以任何形式引用的资料,均须标出引用出处。结论:结论是最终的,总体的结论,不是正文中各段的小结的简单重复,结论应该准确、完整、明确、精炼。参考文献:参考文献应是论文作者亲自考察过的对毕业论文有参考价值的文献。参考文献应具有权威性,要注意引用最新的文献。参考文献与正文之间隔开一行。“参考文献”字样为三号黑体加粗,内容为小四号宋体。参考文献以文献在整个论文中出现的次序用[1]、[2]、[3]……的形式统一排序、依次列出。参考文献的表示格式为:著作:[序号]作者.书名[M].出版地.出版社.出版时间.引用部分起止页期刊:[序号]作者、题目[N]、报刊名称、时间论文:[序号]作者、论文题目[D]、杂志名称、出版社、出版年份、期别网络资料:[序号]作者、论文题目、日期、详细网址

各个学校格式不尽相同,你去教务处网站看一般格式包括题名,作者,摘要,关键词,正文,参考文献,致谢这些

示例:在当今快速变化的时代,变革和开放成为了现代社会中的重要主题。随着科技的飞速发展和全球化的加速,变革和开放正在成为实现个人和社会发展的重要途径。本文将探讨变革和开放的重要性以及如何在这个时代中实现变革和开放。变革是人类社会发展的核心驱动力。自古以来,人类社会不断地发生着变革。从农业革命到工业革命,再到信息技术革命,每一次变革都带来了巨大的影响和改变。在当今时代,变革更加频繁和迅速。新的科技、新的思想和新的文化不断涌现,给人们的生活带来了很多便利和创新。因此,变革也成为了实现个人和社会发展的重要途径。然而,要实现变革,开放也是必不可少的。开放意味着拥抱多样性和包容性。在当今的全球化时代,开放已经成为了必要的选择。国家、组织和个人都需要开放心态和行动,才能适应新的变革和挑战。这就要求我们要敢于尝试新事物,接受不同的文化和思想,打破陈规和束缚。只有这样,才能更好地应对变革带来的挑战。为了实现变革和开放,我们需要采取一系列行动。首先,我们需要保持开放的心态。这意味着我们应该接受不同的观点和思想,从多角度去看待问题,尊重他人的不同看法。其次,我们需要推崇创新和实践。只有不断地尝试新事物和思考新问题,才能够更好地适应变革和发展。再次,我们需要加强国际交流和合作。只有通过和不同国家和地区的人交流和合作,才能更好地了解和适应全球化带来的变革。最后,变革和开放需要我们的共同努力。无论是个人还是组织,都需要积极参与到变革和开放的进程中来。只有大家共同努力,才能够更好地实现变革和开放的目标。总之,变革和开放是现代社会发展的重要主题。只有通过变革和开放,才能够更好地应对新的挑战和实现个人和社会的发展。我们应该保持开放的心态,鼓励创新和实践,加强国际交流和合作,共同努力实现变革和开放的目标。只有这样,我们才能够更好地适应变革和挑战,创造更加美好的未来。随着全球化、信息化和科技创新的不断推进,变革和开放将成为更加重要的主题。我们需要不断探索和尝试新的方式和方法,以应对未来的挑战和变化。相信通过不断地变革和开放,我们一定能够创造出更加美好的未来,让人类社会迎来更加辉煌的明天。

1、题目应简洁、明确、有概括性,字数不宜超过20个字。

2、摘要要有高度的概括力,语言精练、明确,中文摘要约100到200字。

3、关键词从论文标题或正文中挑选3到5个能表达主要内容的词作为关键词。

4、写出目录,标明页码。

5、正文,专科毕业论文正文字数应在3000字以上。

6、毕业论文正文:包括前言、本论、结论三个部分,前言(引言)是论文的开头部分,主要说明论文写作的目的、现实意义、对所研究问题的认识,并提出论文的中心论点等,前言要写得简明扼要,篇幅不要太长。

7、本论是毕业论文的主体,包括研究内容与方法、实验材料、实验结果与分析(讨论)等。在本部分要运用各方面的研究方法和实验结果,分析问题,论证观点,尽量反映出自己的科研能力和学术水平。

8、结论是毕业论文的收尾部分,是围绕本论所作的结束语。其基本的要点就是总结全文,加深题意。

9、谢辞,简述自己通过做毕业论文的体会,并应对指导教师和协助完成论文的有关人员表示谢意。

毕业论文的基本教学要求是:

1、培养学生综合运用、巩固与扩展所学的基础理论和专业知识,培养学生独立分析、解决实际问题能力、培养学生处理数据和信息的能力。

2、培养学生正确的理论联系实际的工作作风,严肃认真的科学态度。

3、培养学生进行社会调查研究;文献资料收集、阅读和整理、使用;提出论点、综合论证、总结写作等基本技能。

以法国印象派为主题的论文

一是将绘画从客观自然再现转向主观精神表现,反映印象派具有绘画独立性的美学观念。二是注重绘画的光、色、形、意、美的融合,体现印象派的艺术与光学相结合的主要特征。三是采用原色并列、重叠和补色手法,形成印象派新的绘画语言。四是“把画架搬到户外”,成为印象派的重要绘画方式。五是变革西方传统绘画和借鉴各种画派,留下印象派叩开20世纪现代艺术之门的文化轨迹。给你参考。我们是北京聚贤阁书画院。百度一下,就能找到我们。普通的字画装裱好的20元起。可以直接装饰或者送礼都行。如山水,牡丹。梅花,书法等。名气大点的300元起。您是从事书画行业么,不是的话也对您有用的。祝您生活愉快。

这种论述还是得你自己去考察、去感受,才能对一幅作品评价。

永恒的魅力 法国印象派于19世纪后半期诞生,后成为法国最著名的艺术流派,其影响波及文学、音乐等领域,至今仍受到世界人民的广泛喜爱。正如中国美术馆馆长冯远所言:艺术杰作是人类最为深层、最为神秘感受的表达方式,因此,它超越于时空界限和文化差异之上。事实上,真正的艺术并不在于我们给它下了怎样的定义,它始终是人类情感、思想和信仰层面上的一种生动活泼且不断被赋予新意的表述形式。 印象派没有抛弃古典绘画的造型,加之在色彩和光上的突破使作品特别耐看。而其后的现代主义流派如野兽主义、达达主义抛弃了造型,与现实世界的联系割裂,作品中充斥着喧哗和暴力,让观者感受不到美。 “印象派的独特价值在于,它有一种永恒的魅力,我们永远可以在画中呼吸新鲜的空气。”

油画作为一种“舶来品”在中国的发展虽然只有短短的几十年时间,但在这期间中国画家们教育家们孜孜不倦的对其进行研究探索正寻找出一条有自己风格的中国油画道路。我们不难看出在以往的油画作品中,中国的油画受到前苏联深刻影响的过程中,但在这其中我们却可以看到它蕴藏着“印象派”的影子。但在改革开放后我国的油画在思想上解放了,接受了印象派的绘画艺术,无论从绘画题材技法或色彩中都可以清楚的看到这种由表及里的影响。史上对于印象派的研究不计其数,于这发展了半个多世纪的法国的画派对世界画坛的变化发展起着至关重要的作用,这也使我们对印象派产生了极大的研究兴趣,特别是对中国当代美术教育的影响也产生了很大的作用。一、印象派之前的画家及其产生的历史客观因素要研究一个画派如果从它的代表画家开始说起也许会给人一种很唐突的感觉。所谓的究根问底也许就是我们中国人最大特点吧。所以在介绍印象派的技法和色彩以及它给中国当代美术教育带来的影响之前,我们先来了解一下它产生的历史客观因素。在印象派产生以前的,画家康斯太布尔被看作是“印象派鼻祖”之一。因为他和许多其他画家一样在野外作画,而作为真正的康斯太布尔画法的继承者法国是18世纪30年代的青年风景画家。因此印象派画家从某种意义上说是非直接性的受到康斯太布尔的影响。是什么让野外作画成为了可能?在17世纪很多的画家的颜料都是自己或是由徒弟助手来配制的各自形成了小规模的作坊。到了18、19世纪很快发展为从制色商那里购买颜料,这是由于新涌现的大批业余画家不愿意浪费时间去做那种程序复杂有肮脏的工作。而这种流行于18、19世纪的便于携带的手提颜料也促使野外写生成为了可能。另一个原因就是照相术。在这个时期的画家几乎没有一个能摆脱照相术强有力的影响。以往追求的画面和真实物体的完全一致真实的创作写生想法受到了极大的冲击。有些画家直接用照片作为素材,与写生画并用,甚至用照片完全代替了写生;有些画家则不自觉地把照相机取景方法和日本画的构图法结合起来。但印象派的画家不需要用照片作为依据,因为他们坚持对景物写生,而且喜欢让完成的作品保持速写的风格,而不愿意在画室中对其在进行加工。但其中最重要的原因就是17 世纪后半期,牛顿于1666 年做了一个试验:把一道阳光通过一个三棱镜“折射”到暗室的白墙上,结果墙上呈现的是一条“红橙黄绿青蓝紫”的色带。从而打破了物体“固有色”这个旧观念。从而得出结论:“色彩根源于光”。印象派画家以此为依据认为世界万物并没有什么“固有色”,阳光照射下色彩不是一层不变的! 他们力图表现丰富微妙的光色变化,直接了当地以自己敏锐的感受去观察大自然的真实面貌。以上的三个现实的客观因素可以说是印象派形成的客观因素。印象派绘画即是指发生在19世纪下半期,以法国为中心风靡全欧并具有世界性影响的印象主义绘画现象。它经历了印象派、新印象派、后印象。而印象派是在1874年在巴黎的闹市区举办了震惊画坛的“无名艺术家、油画家、雕塑家、版画家协会”展览。在这次画展中展出莫奈的一幅风景画,名为《印象·日出》。作家勒罗瓦对这次展览发表一篇评论,题为“一次印象主义的展览”。“印象派”由此而得名。1876年举办第二次展览,有20位画家参加,这次展览干脆打出了“印象主义画展”的旗号,从此印象派登上了法国画坛,扩及欧洲,影响世界。引:“当时中国有不少的画家到法国留学,接触到法国前沿的印象主义,归国之后便使得绘画风格手法上有了一部分印象派的意味。中国近现代艺术家具有代表性的有司徒乔的布上油画《船》和颜文梁的《威尼斯风景》。还有远赴日本学习西洋画的李叔同,他于1911年作的《自画像》很明显受到当时印象派和点彩派的影响。另外, 20 世纪50 年代,国人带着对于西方资本主义的排斥而掩埋了印象派本身的艺术价值。当时,艺术创作大多是以通俗的写实风格描绘革命斗争和新时代的群众生活,评论家和观众都以是否逼真生活来判断作品的优劣,印象主义个性化的艺术语言无法得到合理的理解。当时有一个代表性的事件,即:1953 年中央美术学院调出吴冠中,调入李宗津。对这两位画家的取舍,恰好表明了有关艺术思想与语言的变更——吴冠中积极介绍西方的现代绘画,李宗津则提倡模仿苏联画家的风格,歌颂领袖,具有极其鲜明的政治倾向。在文革期间,偏激的意识占据人们的思维,“即一种狭隘化的社会主义现实传统,再加上同样狭隘的极左思想方式”。以契斯恰柯夫素描体系为基础的素描方法得到推广,却切断了与印象派的联系,色彩单调,风格和创作方式停留在西方古典主义。其艺术语言单一而趋同,扼杀了艺术的特性。20世纪80年代,中国正值改革开放,印象派也随着各种纷繁的绘画流派再一次得到了人们的认识。人们面对眼前笔触鲜亮的色彩,不再像以往那样横加排斥,中国美术界开始认真体会印象派艺术的真正价值。90 年代后,中国油画由单一现实主义发展为多元并存的局面,强调个体性,开始进行不同绘画风格的实验。1993年章晓明的作品《画室》,采用“涂涂抹抹”、“痕迹叠痕迹”的方式,捕捉即时的印象,这很明显受到西方印象主义的影响。21 世纪伊始,印象主义艺术又一次带着对“光”的执著摹写,洞开了我们的艺术思维。”二、印象派的绘画对中国当代美术教育的影响(一)印象派的绘画教学方式进入课堂1、印象派油画的课程安排在中国的很多画家受到了印象派的绘画形式的影响所以从直观的方面看印象派绘画模式被引入到中国美术教育中也是一种必然。作为一名美术学院的学生我们可以看到在整个教学的过程中在课程的安排上古典油画的课程只有4周。而从大三开始印象派表现油画却占了一个学期的课程。由此可见印象派在教学上占有很重要的地位。也说明了印象派无论从技法或是色彩的运用上都是适合中国当代美术教育的。它在学生原有的造型和色彩基础上使学生在绘画技巧和色彩的运用上可以得到更好的提高。2、印象派绘画的创作形式与当代中国美术教育形式的比较印象派最大的特点就是采取在户外阳光下直接描绘景物,追求光色变化中表现对象的整体感和氛围气的创作方法。这不得不使我们把视线关注于户外阳光下直接描绘景物的产生这是印象派与以往各个时期的创作方式最大的区别之一。在印象派的技法上看我们会发现印象派要求画家尽可能直接接触所画的题材,画家必须亲眼看到——不是凭想象和记忆——而且必须看成一个整体,而不能省略任何细节,也不能在画室进行再创作。因此印象派的题材就是画家本人实际生活的世界,也就是他所熟悉的场面、人物和风景。这些场面给了他直接的瞬间感应也被原封不动的搬到画布上。因此在我们的教学过程中也提倡像印象派那样的写生手法要求学生在自然光下直接描绘景物,而且在教学的过程中一般以写生风景和景物人物为主,要求要脱离画“照片”的写生方式,从某种意义上说也就是摆脱了像古典油画写生的要求,更注重主观的意识表达。在大三阶段又不提倡完全的表现手法因此可以看出这一方法和印象派的创作相似有相同之处。在画幅的要求上,一开始在教学的过程中一般要求学生用40*50到60*80的画框作画,主要由于小的画幅在控制力上比起大幅的油画作品更好把握,适合初学油画的学生。如果像古代画法一样采用大的画框不适合初学油画的学生,那样就无法循序渐进的提高学生对油画画面的驾御能力。从这点可看到印象派的作品也很少超过40英寸,大部分作品是20*25英寸左右,有许多的作品更小。画家在野外写生关键是要在较小的画框内快速的抓住瞬间的光照效果,所以他们的作品表面看起来很想速写手稿。这也符合油画教学过程中对初学的学生只要求抓住瞬间的光照效果的能力。(二)、印象派色彩运用和技法的与当代中国美术教育形式的比较1、印象派色彩运用与当代中国美术教育形式的比较印象主义画家在色彩运用方面做出了创新意义的贡献。在作画时,色彩尤其是最值得仔细观察的,而且要认识到阴影本身是有颜色的,不仅仅是比物体局部的颜色略暗的色调。因此在他们的画中一棵树或一片绿色叶子的阴影也会呈现出浅蓝色,如果我们仔细的观察会发现其中的变化也会接近紫色。这些颜色的变化都来自画家的亲身观察。改变以过去宗教神话等主题内容的灰褐色调,他们认识到暗部或阴影并非黑色的浓淡变化,改变了用调和过的单一色彩画暗部的传统作法,在亮部和阴影部位也用色点并置。对颜色有不同的见解及应用,提出了“物体没有一层不变的颜色,推翻从前全是黑褐色的影子,改以影子为物体的互补色代之。由于视觉生理的作用,并置的色点在一定距离外看去是透明的、有冷暖倾向的色块,并形成微妙的过渡。印象主义淡化了景物的体积感,强化了色彩因素,不再依靠明暗和线条形成空间距离感,而依据色光反射原理,用色彩的冷暖形成空间。印象主义的作品出现了前所未有的鲜明与生动,也表明色彩既有综合的、也有纯粹的表现力。但从光学和染色化学的角度来看,虽然每个阴影中包含很多的色彩——有些却是人的肉眼所查觉不到的色彩。印象派画家以色光混合原理解决油画的色彩问题,采用原色并列、重叠和补色手法,把红、黄、蓝三原色并列,时而重叠,并把红和绿、黄和紫、蓝和橙的补互对比,使色彩在强烈视觉冲击中产生新的和谐。根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种色相去反映自然界的瞬间印象,对色彩变化耐心细致的观察。例如:19 世纪70 年代法国印象派画家雷诺阿常使用的颜料如下:从左到右分别是:银白(铅白) 、镉黄、那波里黄、赭石、浓土黄、朱红、茜红、维罗纳绿、翡翠绿、翠绿、钴蓝、群青。当然,他使用颜料也并非一成不变。在其后的画中大量用象牙黑。后期印象派大师塞尚更选用的颜色种类较多,其中有五种黄色、六种红色、三种绿色、三种蓝色,另外还有黑色和白色。细分起来大致如下:黄色有:亮黄、那波里黄、铬黄、赭石、浓土黄;红色有:朱红、棕红、土红、深红、洋红、煅红;绿色有:维罗纳绿、翠绿、土绿;蓝色有:钴蓝、群青、普蓝;黑色为桃黑。修拉则是运用类似科学家的方法来进行绘画,他在颜色的选择和排列上更有意思。他把颜色在调色板上排列成三行:第一行从左到右,分别是:镉黄、朱红、茜红、钴紫、群青、钻蓝、天蓝、宝石绿、一号二号(混合绿) 、淡镉黄;第二行从左到右,分别是:纯色与白色的混合色;第三行是纯白色。而在我们的教学过程中也延用的印象派大师的用色方法,一般在颜料的排列上都是由浅到深的排列银白、镉黄、那波里黄、赭石、浓土黄、朱红、茜红、棕红、土红、深红、洋红、煅红、 翡翠绿、翠绿、维罗纳绿、土绿、钴蓝、群青、象牙黑。印象派的画家给我们的启示不仅在颜料的系统排列上,对我们当代美术最重要的色彩启示在于色彩的和谐运用上。首先是纯色的和谐上它通过保持各色颜色高纯度的情况下,在色彩并置的关系之中达到和谐。例如:凡高的《吊桥》这幅画中蓝色和橙色块的关系,在达到一定纯度的基础上。上右半的是蓝色,左下小半为橙色。两个色块在纯度对比上相呼应。这样的颜色排置打破了古典油画中避讳大量使用高纯度的言论做画的方法,却达到了令人惊奇的效果。其次是高调和谐。虽然纳比派是这种画法的典型代表。但我们可以看到在凡高的作品《宏丽的小径》中前景和中景都为明度很高的色快,运用了柠檬黄、中黄、橘黄、土黄到红色的系列。再从蓝到绿到紫色的运用。在我们的教学过程中,老师也提倡学生在色彩的运用上用响亮的颜色描绘景物或人物。再次是主导色的和谐。它是在明度协调的基础上在强烈的对比中一种或一类色彩占主导地位。例如:雷若阿的《在台阶上》大片的背景和人物的脸及花篮小孩的头上的花圈都有主导色黄色。还有同性色的和谐,邻近色与同类色的和谐,无彩色和复色的缓冲和谐,光源色的和谐等等都对我们的教学有很重要的启示作用。后印象派在色彩的观察方法上更注重个人的情感。因为主观色彩最能体现个人的风格从对自然色彩的描绘到对主观感情的表现。在刚开始的风景写生过程中提倡的是把握客观色彩并正确的运用色彩但要求把握大的色彩倾斜这也和印象派画家如西斯莱在风景画中采用的方法是一样的。在大体上把握住事物的颜色也很符合初学油画的学生这一方法很适合在上户外风景写生当中,对着所画的景色在落笔之前,先观察比较,眯缝眼睛观察明暗变化,留心色彩对比,区别反光。而在创作的阶段就从理想阶段上升到了感性阶段注重个人情感的表现就如印象派画家不仅注重写生而且也不断的研究光对客观事物的影响也就产生了主观的色调,在绘画的过程中我们也提出了从对自然色彩的描绘到对主观感情的表现就如高更、凡高的“色彩并重”的表现方法。对于印象派色彩给教学的启示中我们还可以看到它对当代的各个种类的绘画如水彩、水粉、广告设计、服装设计的运用上都有不小帮助。2、印象派技法运用与当代中国美术教育形式的比较在印象派的绘画技法中继承了先前的技法在他们的油画作品中我们可以看到挫、拍、揉、扫、跺、刮、点、砌、擦、抑、等。在众多技法中值得一提的是点画法。尽管早在古典坦培拉技法中,点画法就是印象派的一种表现层次的重要技法。点的方法在综合性画法中与线条和体面结合可产生丰富的对比,用不同形状和质地的油画笔又可产生不同的点状笔触,对表现某些物体的质感能起独特的作用。要求丰富在用笔方面,细碎笔触的厚涂法和对比色并置,这就要求画家用色时采用小的不透明的笔触,而不是画一大片颜色或采用薄薄的平涂法。这些笔触要求尽可能在调色板上不加任何调色油调出来(因为这种短笔触不要求颜料具有流动性),并直接画到画布上去。其他的笔触逐渐往上加,有些是并列的,有些是重叠的。这种严肃的整体结构像用各种碎而拼凑起来的衣服一样,几乎完全除去了线条。在教学的过程中为了让学生在用笔的技巧上得到锻炼所以提倡在作画的过程中将挫、拍、揉、扫、跺、刮、点、砌、擦、抑、等方法运用到一副画中,使画面不仅在颜色上丰富也在笔触上有变化。这也和印象派画家在绘画过程中笔触的变化丰富有共同之处。3、印象派与中国绘画的相互影响和渗透如果把中国的国画和印象派的绘画相比较我们可以看到的是在后期的发展中,画家们开始关注中国的国画艺术,他们看到了线的作用。因此在油画的表现艺术中以大版块的线条表现的画幅渐渐成为了后来的野兽派的主流。而在印象派绘画绚丽色彩的影响下,中国的国画大师们也在用色方面从以往的淡雅为主到现在的色彩相对的艳丽。三、结论在现在有人说印象派的东西已经“过时”。现在艺术家玩的是行为,架上绘画已经从展览厅中消失。但我觉得中国现今的教育方式虽然不是一种创新,但它是适合中国的现状的。印象派的绘画艺术不仅在创作题材形式上采取在户外阳光下直接描绘景物,追求光色变化中表现对象的整体感和氛围气,脱离宗教题材的束缚多描绘身边的人和事物。在色彩运用打破了固有色的说法在色彩上强调从对自然色彩的描绘到对主观感情的表现中运用的较多的是高纯度和高明度的色彩。在技法运用上将挫、拍、揉、扫、跺、刮、点、砌、擦、抑、等方法运用到一副画中。都是适合我国的美术教育的,其在教育过程中的作用是不可忽视的——应该说取其道而用之。印象派画家以其广阔艺术视野,在相互影响、借鉴、冲撞和激励之中赐予我们艺术历程甚至是艺术教育过程的反思。印象主义使自己的艺术更贴近于现实的真实,但是在形式表现上却走向了更高的层次,对光与色的追求引发了一套新原则模式的艺术创作。而新印象派的行为说明了艺术的真实性只有通过科学的方法才能获得成就。后印象派的画家对人物心理的关注产生了更大的兴趣,充分展示着形式不一的表现潜力。这一些都对我们的教育起这指导性的作用。

平板印刷的论文主题有哪些

传说中的大学毕业论文吗?直接拿师哥师姐的答案抄咯,自己不学,没办法。

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浅析印刷产业的定价问题 -------------------------------------------------------------------------------- 发布时间: 2007-11-27 14:43:02 产业定价 产业价格主要是通过市场上的购买者和消费者之间的互动来形成的,他们每一周都要做出成千上万个购买决定,因此我们有必要去了解印刷产品和服务的成本价格、销售价格以及客户的购买价格在实际市场上的总体情况。这些数据均来自于美国劳动统计局公布的生产者价格指数(PPI)。在这里,我们总结了三个时期的指数,分别为2003到2004年,2004到2005年以及2005到2006年6月。 从分析中可以看出2006年上半年,物价变化的幅度已经接近或超过去年一年的总体水平,其中涨幅最大的为纸张价格,总共增长了,达到了通过膨胀增长率的两倍。 印刷油墨价格的增长速度虽然还没有超过通货膨胀,但它的增长幅度也比前几年有了明显的提高,虽然它的价格在前几年里也一直保持增长。但是在印刷行业所处的商业环境下,即便是微小的成本变化,也会对企业造成重大的影响。 降低材料成本的一个方法就是用电子文件替换印刷物品,并在生产过程中实施数字工作流程。由于计算机技术的使用成本正在不断下降(为什么没有人来关注一个这个领域的产能过剩问题?),因此人们应该尽可能地来利用这项技术。计算机技术的应用能够帮助印刷企业提高生产力,降低生产成本。 但是上面所说的解决办法并没有让印刷行业感到放松。由于几乎没有一家印刷企业能够根据通货膨胀的情况(通货膨胀率在~之间)来提高自己的价格,所以它们只能眼睁睁地看着进货成本的飙升。这种情况的出现有以下几个主要因素:首先就是原本应该流向印刷领域的资金现在却流向了其他领域。印刷需求减少迫使更多的印刷厂降低自己的价格,即便是在原材料成本上涨的情况下也不例外。这并不是一件令人高兴的事情,因此对很多印刷厂来说,降低价格是一种被逼无奈的选择,而不是一种享受。印刷厂定价能力的缺乏造成了它们利润的下降。 毫无意义的成本转移 假设大概有25%的商业印刷收入来自于纸张成本(这是一个概数,并不准确),而在纸张价格所取得的增长幅度中,又有25%来自于纸张成本的增长。那么现在我们以2006年的统计数据为例来计算一下,(纸张价格的增长服务)的25%就是,这在商业印刷价格的增长幅度中占了 个百分点。而在2005年,纸张价格的增长幅度为,的25%是,这一数字相当于生产者价格指数增长总数的。但是,问题并不像我们看起来的这样简单。印刷厂的其他成本也在上涨,例如:能源、材料、医疗保健、金融、运输和员工工资等。还有一些项目的成本有所下降,例如计算机和通信成本等。 员工工资在印刷总成本中所占的比例大约为25%。私有行业的员工工资在2004、2005和2006年的增长幅度分别为、和。这一增长速度甚至高过了印刷价格的增长速度。利益成本每年的增长率为5%左右。 普通印刷产品销售的利息只有2%左右,但是我们要了解一下最低银行利率的改变。我们很容易就能找到银行利率的变化,2003年是4%,2004 年是,2005年是,现在是。但是利率从4%增长到并不仅仅意味着它增长了,而是意味着人们要多付出 31%的利息。而从4%增长到和则是付出更高的利息。 企业应该如何应对这种情况?他们已经削减了所有可以拖延或避免的花费。这是一个与通货膨胀的测量有关的问题;价格可以改变,但随着价格的改变,人们的需求也会改变。这也正是很多公司调整产品内容和市场关系的原因。在短时间内,印刷企业也许不会做出这些调整,除非它们突然进入调整期。 更换和选择也是一个问题。印刷厂和印刷购买者可以从很多种纸张中进行选择,而且也可以改变印刷品的尺寸和规格,这都会对印刷的最终成本产生影响。印刷业在用成本叠加法和预算工资法核算印刷成本时往往会忽略这些问题,而且在受到竞争影响对成本进行调整时,也没有对这些问题加以重视。印刷厂也许想把增加的所有成本都转移给客户,但如果它们采用的方法或形式不恰当,就会在降低成本的同时使生产效率也下降了,这就是我们在定价过程中最不愿意看到的情况。 人们也许已经忘记了,十年以前的印刷业可以说是一个暴利行业,当时市场对印刷服务的需求量不断增长,印刷价格也随之不断攀升,而生产成本却很低。现在印刷企业的情况与那时正好相反。虽然有一段时间人们能够通过更换和选择来降低成本,但是现在,印刷企业已经没有别的路可走了。 很多印刷购买者都减少了对印刷品的使用,转而使用电子媒体了。比如说:很多书刊的页数都下降了,印刷客户也调整了印刷或重印的频率。 有证据表明,这一切都在改变。在今年2月,我曾经用Google搜索过以“PDF”结尾的网页,最终找到了亿个相关页面,而在六个月之后,我再次搜索的时候,已经能够找到亿个相关页面了。其中很多网页都与小册子和已经印刷或需要重复印刷的项目有关。 还要强调的是,价格是由买家和卖家共同决定的,而不是由成本决定的,生产商之所以不能获得长期的利润,主要是因为他们常常处理不好价格和成本的关系。 有趣的是,虽然数字印刷的生产者价格指数在下降,但不是因为人们所能想到的那些原因。首先,数字印刷设备并没有从计算机技术价格的下跌中得到好处,它的定价也随着固定成本的降低而下降了。但是数字印刷的价格还是比较高,要想与传统胶印技术抗衡,它的价格还需要进一步下降。采用数字印刷技术的企业正在不断增加,因此价格的下跌已经不再是一个简单的问题了。 努力挣扎 有些印刷厂的主要客户是出版社和广告公司,因此它们会选择将增加的成本转移给客户。比如说,很多印刷厂都将价格提高到了历史最高点。报社也根据通货膨胀的情况调整了自己的定价。整个印刷行业都在努力挣扎,印刷企业所增加的价格主要取决于它们销售新媒体而不是印刷品的能力,其中,广告的价格已经没有上涨空间了。书刊出版社对于定价问题似乎处理的比较好,但实际上它对某些书刊的定价还是有些高。 广告公司和期刊出版社的价格没有随着通货膨胀的变化而变化。广告代理商要面对企业削减财政预算的状况;杂志出版社在短时间内也不能提高广告页面的价格。虽然刊例价目表的价格没有变化,但实际上杂志出版社已经让广告客户为增加的成本买单了。 价格就是市场向参与者提供产品需求和供应量信息的一种途径。毫无以为,印刷行业的成本正在上升,而且这些成本被转移出去的可能性几乎为零。没有人能够阻止成本上的涨和需求量的下降。虽然印刷购买者已经调整了自己的印刷数量、印刷频率和产品页数,但很多在上世纪九十年代安装的印刷机对不能满足人们对当今印刷品的生产要求。这也就是说,很多最新的产品都是在老式印刷机上进行生产的,因而不能达到最理想的效果和最大的收益。如果让一台印刷机来印刷它不善长的活件,那么它就不可能为企业创造利润。 彻底解决大问题 这就是印刷企业需要彻底改变经营模式的根本原因。围绕着利润进行小的改动和维修并不是正确的办法。要想彻底摆脱困境,就要下大力气进行投资和评估。 有迹象表明,印刷行业已经取得了一定的进步,最近两个月报告的发货量已经比去年同期有所增加。在对印刷企业进行改革的时候不能畏首畏尾,而是应该找准原因,对症下药。也许只有这样,我们这个行业才能继续蓬勃发展下去。资讯来源: 必胜印刷网 发布人:中国印刷网 【查看评论】(已有 0 条评论) 相关文章

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期刊印刷方式

如果你是印刷专业的学生,问这种问题就太不应该了有水平版胶印是目前工艺技术比较成熟的印刷技术,一般书刊杂志都是胶印的。如:一本书,由计算机排版后,就要以菲林(俗称胶片,一种类似于传统照相底片的物质,是不能装在印刷机上直接印刷的)的形式完成输出,输出后的菲林要在PS版(一种能使菲林上的图文固定在金属板上的物质,先多为铝合金)上成像,在将PS版装在印刷机上完成印刷,印刷完毕,经过折配订包切等工序,一本书就出厂了。

一、印刷上的常用纸新闻纸:新闻纸主要用于报纸及一些凸版书刊的印刷,纸质松软,富有弹塑性,吸墨能力较强,有一定的机械强度,能适合各种不同的高速轮转机印刷。这种纸张多以木桨为制造原料,含有较多的木质素及杂质,纸张容易发黄发脆,抗水性极差,故不宜长期保存凸版印刷纸:这是应用于凸版印刷的专用纸张,纸的性质同新闻纸差不多,抗水性、色质纯度、纸张表面的平滑度较新闻纸略好,吸墨性较为均匀,但强墨能力比新闻纸要差。胶版印刷纸:胶版印刷纸是用于胶版(平版)印刷的一种纸张,又分单面胶版纸和又面胶版纸两种,单面胶版纸主要用于印制宣传画单、包装盒等;双面胶版纸主要用于印制画册、图片等。胶版纸质地紧密,伸缩性较小,抗水能力强,可以有效地防止多色套印时的纸张变形、错位、拉毛、脱粉等毛病。能给印刷品保持较好的色质纯度。胶版涂层纸:又称为铜版纸,是在纸面上涂有一层无机涂料再经超级压光制成的一种高档纸张,纸的表面平整光滑,色纯度较高,印刷时能够得到较为细致的光洁网点,可以较好地再现原稿的层次感,广泛地应用于艺术图片、画册、商业宣传单等。凹版印刷纸:凹版印刷纸洁白坚挺,具有良好的平滑度和耐水性,主要用于印刷钞票、邮票等质量要求高而又不易仿制的印刷品。白板纸:白板纸是一种纤维组织较为均匀、面层具有填料和胶料成分且表面涂有一层涂料,经多辊压光制造出来的一种纸张,纸面色质纯度较高,具有较为均匀的吸墨性,有较好的耐折度,主要用于商品包装盒、商品表衬、画片挂图等。合成纸:合成纸是利用化学原料如烯烃类再加入一些添加剂制作而成,具有质地柔软、抗拉力强、抗水性高、耐光耐冷热、并能抵抗化学物质的腐蚀又无环境污染、透气性好,广泛地用于高级艺术品、地图、画册、高档书刊等的印刷。二、一般的常用的拼版方式可以分为以下几种:1、单面式:这种方式是指那些只需要印刷一个面的印刷品,如海报等,只需要印刷正面,而背面是不需要印刷的。2、双面式:俗称“底面版”,指正反两面都需要进行印刷的印刷品,如一些小宣传单,小幅海报、卡片等.3、横转式:俗称“自翻版”、“就版翻面”,适用于杂志、书刊类的印刷品,比如有一本16开的杂志封面,分有封一、封二、封三、封四等四个版面需要进行印刷,在拼版时将封一和封四、封二和封三横向拼在一起,再将封一和封四、封二和封三头对头地拼在一个四开的版面上进行印刷,俟一面印刷完成后,将纸张横转180度,用反面继续印刷,完成之后,将印刷品从中间切开,就可以得到两件完全一样的印刷品了。4、翻转式:使用同一个印刷版在纸张的一面印刷之后,再将纸张翻转印刷背面,但以纸张的另一长边作为“咬口边”。这种方法俗称“打翻斗”,但现在已经很少有人再用这种方式了。三、输出之前做些什么?1、简化EPS图象--如果要说最终原因的话,在PostSript文件里,过于复杂的路径是使文件不能正确打印的罪魁祸首。有过多节点的路径或者平滑设定太低,都会增加文件的复杂程度,引起激光打印机或照排机死机,导致致命的“Limitcheck”或“VMError”PostSript错误。特别是将文件发往高分辨率输出设备时,应该在Illustrator或Macromedia中,分割复杂路径和设定高平滑度,或者使用FreeHand中简化路径的指令。在使AdobeStreamline描边时,利用路径简化来降低路径复杂程度。在Photoshop中使用高宽容读数值,以减少在选区变为剪砌路径时的节点数。不要将EPS图像套入其他EPS文件中。像这样:将几个EPS图像输入到Illustrator文件中,存储为EPS,置入到一个QuarkXPress页面中,将此页面存储为EPS,再置入到另一个QuarkXPress文件中。如果幸运的话,那个文件恰好能打印。但是,随着每层被置入到EPS,成功的机会会越来越少。如果必须将一个完整页面的QuarkXPress EPS转为可被Photoshop点阵话的文件。让Photoshop将文件变为点阵图像,然后存储为Photoshop的EPS或TIFF。这两种格式中的任何一种都不会为PostSript语言增加额外的层。2、使渐变平滑--使用QuarkXPress和Illustrator所作的数学运算方式的渐变,在几英寸的短距离内效果很好,但是如果试图做成整页面细微的渐层,PostSript的限制就可能引带状效果,在Photoshop内将渐变做成点阵图像(使用Add Noise),然后输入到其他应用软件中。但是,不能使用Photoshop来处理在Illustrator内作的层。与直接在Photoshop调色板中产生的渐变相比,Photoshop所处理的Illustrator文件无法产生理想的中间渐层。3、用好字体--许多输出中心都不希望看到TrueType字,PostSript已经成了一种标准。TrueType通常与对应的PostSript字拥用相同的字名,会引起冲突。TrueType必须手工下载到照排机的RIP里,这是很费时的事,事先同输出中心联系。不要使用字型命令来产生加粗或斜体效果,最好直接从应用软件字体菜单下选择想要的字体效果。如过字体没有想要的粗或斜效果,而又用了字型命令,MAC会为每个字伪造出加粗或斜体效果,但这只是屏幕上而已。如果是在打印机上输出,最后打印效果,看起来就象根本没有使用过一样。那么,使用加底线的效果又是怎样的呢?不要使用那些字体本身就没有的效果,而需要用字型命令的字体。如果,是使用有漂亮的衬线或细笔画的字体(Bodoni是一个很好的例字),而字的尺寸又设置的很小,就不要将字作分色处理。否则,即使印版上对准上细微的错位,都会引起最敏感部位的套印不准。4、颜色转换--在把文件送去输出之前,要把RGB的色彩转换成CMYK。当然,RGB色彩在屏幕上看起来十分好看,而且许多专业人士更喜欢用RGB模式,但是,你知道吗?这些RGB模式的图像在被分色或印刷后,会是什么样子(以前许多排版软件甚至还不能将RGB图像分色)。在把图像置入到排版软件前或者送输出中心之前,先将他们转化为CMYK格式(在Photoshop或其他能作此转化的软件中)。要确定没有将一个专色指定为分色,或者反过来,将分色指定为专色。一个这样的错误,就可能毁掉一张胶片。如果,你的时间宝贵而且你自己花钱出胶片,这肯定你所不希望的。一定要确定你在排版软件中定义的颜色,与图像处理软件中用的是相同的名字。否者,排版软件会把在Illustrator和FreeHand中定义的分色处理成专色。现在,QuarkXPress和PageMaker可以识别这种颜色,并在颜色清单中付上任何置入其中的EPS文件所包含的颜色名。因此,这种危险就不太大了,不过在这里还是向各位提一下。5、使用数字--现在每个排版软件中都提供两种方法确定页面元素的大小和位置。一种方法是点按拖拉鼠标的感性方法,另一种是从各种不同对话框和控制面板输入数字的客观方法。要确定准确确定一个框的宽度恰好是一个半英寸,唯一正确的方法是在宽度栏里输入“,而不是用目或者对齐参考线和尺寸的方法。6、将排版页面设定为实际的尺寸--在以前那段不太令人满意的日子,印前工作站和照排机不能记录超出页面范围的出血部分。如果,想得到正确的出血,就不得不在排版软件中改变页面尺寸来调整实际页面尺寸和出血。这必定要有更大的页面尺寸,以便人工画出并放置裁切线,这样做就容易出错。现在的印前设备不再受这些限制的阻碍(现在的照排机可以照排记录更大的幅面和使用更宽的胶片)。大多数的打印设备都建议将文件尺寸设定为页面实际尺寸,让应用软件自动产生正确定位的裁切线。7、整理好文件--谈论这点对老手来说,可能是多余的,但对新手来说又不得不再强掉一下。除了要将文件中用到的所有图像文件带去,你还要将文件中用到的PostSript字的点阵字(屏幕显示)和轮廓字(打印机用)都带到输出中心。现在大多数排版软件都类似于QuarkXPress的收集输出文挡命令,可以得到有关文件的详尽报告并且会自动将文件拷贝至一个文件夹,软盘或SyQuest盘中。如果输出中心有较高的配置,他们一定会有Adobe字库,这样你就可以不用将字一起带去了。8、检查文件--在第4和第7步中提到,哪些可以做,哪些不可以做,你是不是听得云里雾里了?其实就是很简单的检查。所检查应该包括:检查每一个被漏掉的页面元素,没有被正确定义的颜色和PostSript错误。检查工具简单的像为QuarkXPress准备的LeptonTechnology’s DocumentDoctor或为PageMaker准备的Adobe’sCheckList,复杂的像Systems of Merritt’s LaserCheck或Acquired Knowledge’s Dowmload Mechanic。Panther Proof或Adobe PrePrint Pro,都可以执行低解析度输出的屏幕预视,这样你可以在输出之前,检查并解决普通的PostScript错误。“华妍打样”软件具有最终检查文档是否出错的强大功能。9、打印文件--打样输出文件,要标明分色。如果身边找不到彩色打印机,那么过去用的色彩标注的方法就很有用。还要大每份分色,这样对挖空和套印就很有用了!10、打个电话与输出中心联系--不要在工作流程的最后--才与输出中心联系,要一开始就联系。通过与最后负责输出人员的联系,可以令许多输出问题可以避免。可不要认为在MAC屏幕看起来很好看的文件,一定符合输出中心的要求,到印刷出来后也怎么好。一定要搞清印刷时使用的解析度(每英寸的线数),油墨及纸张。然后在应用软件中设定相应的网线数。出负片时,应该和输出人员说明一下,不然输出人员会按常规给你出正片。时间对每个出版人员是宝贵的,以上的10条印艺专家的秘诀是不是为你节省了一些时间呢?希望,通过以上10条的介绍能给各位带来一些启迪,原来输出并不可怕。 在矢量软件里做的透明效果,应该与底图合成,不然打样出来会出现小细白线,因为现在Postscrip3不支持透明所以将你做的透明转成分块图片了不要在Pagemaker 里使用字体效果(中文字)在Pagemaker 里最好不要将EPS图旋转如果黑色文字一定要压印,不然可能出现套不准现象。如果做专色的话,最好印两遍做好大小版对于文字小于16磅的文字(在350dpi下)不能在Photoshop里输入还有在Illustrator、Freehand、Corldarw等矢量软件中清将打印分辨率设到800dpi以上印刷颜色最好最多用三种颜色混,这样颜色就不大会很脏,印满版黑色,最好加50%的蓝,还有Photoshop默认的黑色别用,四色叠的黑容易印灰。解释:EPS是一种文件格式,可以跨平台不损害地使用,能够保持原制作软件的格式导进到另一个软件中编辑使用Postscript是一种打印字体标准,简单地说就是较为清析的矢量型字体标准。四、印前1.露白/漏白:印刷用纸多为白色,印刷或制版时,该连接的色不密合,露出白纸底色。2. 打白:挂网时代的照相制版工艺。为补救上网图片深色位感光不足,可移开原稿闪光一次或放一张纸补点曝光,或直接使用flash灯,闪动白光,以增加原稿的深位网,使影像柔化。3. 爆肥:暴食当然会肥,菲林银粒感多了光也会扩大地盘。手工套版更在感光片加隔透明厚胶片中曝光加肥。4. 补漏白(Colortrapping):分色制版时有意使颜色交接位扩张爆肥,减少套印不准的影响。5. 实地:指没有网点的色块面积,通常指满版。6. 反白:文字或线条用阴纹?印刷,露出的是纸白。7. 撞网:调幅网分色工艺,网点角度分配出错,或每一网角距离小於25°,龟纹就开始明显。8. 飞网:镜头制版的挂网工艺,正常曝光后取下挂网,补充短暂曝光增加反差。9. 狗牙:狗的牙齿是凹凸交错的。图片像素不足,放大后边沿就出现狗牙状。10. 玫花点:像花鹿般的网纹。差的叫席纹,更差的是龟纹。11. 齐头:版面排位的指令,以字首作基准线。延伸到拼版、装订,指以版头位为基准。12. 散尾:文字排版的一种。只求字距统一,不求行末文字齐整。13. 蒙片:是手工分色时的遮掩片,可用菲林晒制或红胶片割制,可作退地或修色之用。14. 蓝版:不是RGB的B(蓝色),而是CMYK的C(青)版。五、印刷1.鬼影:来历不明的印纹或暗影。多因旧型印刷机供墨不均引起。2.瓜打:活版印刷时代「黑手党」执字粒使用的排版比字面较低的定位铅粒。3. 打斗:底面印刷车有自动翻纸装置,咬纸口印面,反咬纸尾印底,一气呵成。4. 自反:指一种节约印版的印刷方法。让纸张先印完一面,乾后把纸左右反转及底面反转,称为底面自反版,而纸尾当牙口底面反转,称为牙口反版尾。是印版不变,再印纸张背面的工艺。5. 飞墨:印刷机转速快而墨身稠度不够,离心力使墨液飞溅。6. 墨线:在印版上画一条规线,使刚好印在纸张规位,可一目了然监控针位。7. 浮污:印版亲水不力,变成亲油,当然起薄薄的油污,问题多在水斗水的酸?度不对。8. 起炮:炮,滚筒俗称。橡皮滚筒离开压印滚筒的动作。9. 夹炮:太多纸张夹在压印滚筒和橡皮滚筒间,安全感应使印刷机停止转动。10. 哪渣:不应印到纸张上的墨污,问题也出在水墨平衡。11. 打掣:印刷机停止转动,原因多为进纸不顺或双张进纸触发安全装置。12. 针位:印张的挡规边位。纸张有长短,印刷套色及裁切需有针位?对齐。13. 连晒:节约菲林的连续晒版工艺。用套准十字移动曝光。14. 过底:印刷事故的术语。指墨层太厚实不及乾燥,污染了压在上面的纸张背面。15. 车头(上声):印刷的车头不是机长,而是指印刷转速数。16. 石数:石印时代对印刷数量的称谓。纸张压印一次色称一石。17. 二手:指印刷机的副手,或称睇掣。18. 打稿:是通过打样机预先印刷一个正式印刷时的样稿。19. 飞达:是印刷机送纸的传送装置。六、装订1.出血:印刷装订工艺要求页面的地色或图片,须跨出裁切线3mm,称为出血。2. 飞边:飞,裁切、去掉之意。飞边指切除出血边位,乃装订术语。3. 切斜:变形,裁切歪了,直角变菱角书,多由纸闸压力不均或纸栅不正引致。4. 磨光:以砑光滚筒处理印张,表面会光滑,此为加工表面处理工艺。5. 反手摺:日本摺书机的摺纸。32版摺法第4摺须反摺。6. 正版:书版首码所在版面叫正版,次码所在版面称反版,正反版称一组、一帖或一框。7. 纸闸:是切纸的机器。8. 骑马钉:书本装订的一种方法,动作如跨上马背。薄本书(6帖以下)套好后,跨放在铁架上,以穿压铁线钉。9. 猪肠卷:摺书贴的一种方法,动作如卷肠粉,用3个上梭2个下梭可摺32版。10. 风琴摺:摺书贴的一种方法。书摺摺完拉开如屏风。11. 反封面:手工装订上封面的一种方法,先上封底边胶定好位,后上书脊封面边胶,再做一个「反」封面的动作。12. 毛书:指锁好线而未上封面裁切的坯书。13. 笃头布:精装书脊上下各一段连结皮壳的布条。起牢固美观的作用。14. 火印:精装封面的一种加工动作如烫金,湿度较高。七、排版1.高调:受光多的图片位当然光亮雪白,日本分色风格喜欢高光位无网点,以拉长图片层次。2. 低调:是指图片阴暗,或称暗调。3. 爆机:内存或磁盘空间不够都会使电脑死火。4. 磅:是字体排版之量度单位,英文字母最小单位是Point,1英寸分72单位磅。5. 级:光学照排时代是指文字大小,4级为1个mm。6. 号:是指铅印时代字粒大小,最大特号字72磅,最小8号字5磅。7. 平体:是指把方块型以镜头变形,使字扁平,平1为1成(10%),平2为2成,平3为3成,平4为4成。8. 长体:是指窄身字,长1窄1成,长2窄2成,长3窄3成,长4窄4成。9. 喷笔:以压缩气的喷色笔,利用气刷喷画。DTP时代之前之手工制作渐变色方法。10. 字节:是电脑机器语言的单位Byte,8个bit等於一字节。八、后端输出设备打印机当我们完成了一幅电脑创意的作品,欣赏之余,便是希望立即看到印在纸上的彩样,即输出效果。预视一下印刷后的色彩效果,包括是客户、出版社等对彩色效果图确定选用与否。因此,彩色析样的质量便成了一个十分重量要的,因此,它在某种程度上可以肯定你前面辛苦创意的效果,但也有可能因为色彩或别的方面的认可与信任的不是屏幕上的显示,而是打样的效果 --它是最具说服力的。 彩色打印机的技术发展使它由专业走向普通,成为了电脑美术设计打样的选择对象。目前市场上的彩色打印机主要包括彩色喷墨、热蜡、热转达印、热升华及激光式等5种。照排机就印刷设计而言,彩样一量被认可,下一步便是要输出胶片制版印刷了。这是要用到的是激光照排ImageSetter)图所示便是一种照排机的外形,它可以通过 DPI(光栅处理器)直接将电脑送来的文件输出,生成C、M、Y、K四张分色片,分色片就能直接往印刷厂晒版印刷了。就目前国内水平而言,分辨率达到3000 DPI的照排机就能满足一般要求。照排机的价格十分昂贵,是有实力的大公司考虑买的设备,而一般中小规模的公司的电脑创意设计文件可拿到彩色输出服务中心,由他们输出四色胶片。 Black(黑色)当某一物体吸收所有波长的光线,而不象其它的色彩那样会反射某一部分色光,则就显示为这种颜色.Black Generation(黑版产生) 将一幅彩色RGB图象转成印刷原色图象时,在使用原色油墨(青、品、黄)的同时,将黑色墨加入其中。加入的黑色墨份额的产生,就叫做黑版产生。它的处理方法有:UCR(底色去除)和GCR(非彩色结构或全底色去除)两种。Blooming(过度曝光) “数字化过度曝光”的一种现象。这种现象是在扫描图象时,由于照在CCD元件上的光太多而产生的。它可能会使色彩及其它图象信息出现异常。Brightness(亮度)对某种介质反射质量的测量。不同亮度水平可能会使介质上的色彩表现出现变化,所以一般需要对亮度进行调节,以获得最佳的表现效果。Calibration(校准)在数字成象系统中,对所有的工作设备(显示器、打印机及其它消费品)进行最优化设置,以产生最理想效果的过程。这种理想的效果就是在最后的打印品上获得精确的色彩和反差。CCD(光电耦合器) 在数字设备(扫描仪、数字相机等`)上使用的光电转换元件。这种元件采集的图象上有用的数据可以由软件进行记录。Chromatic Adaptation(色彩适应)人眼在光变化的环境下,通过对照明白点的调节,改变其色彩感觉的能力。这样,对于某种特定的色彩来说,在不同的光量下,可能会出现同样的观察效果;但是这种色彩适应在象印刷这样的复制技术中是不成立的。Chrome film( 彩色正片) 一般是由专业人员拍摄的高质量彩色透明正片.Chrominance(色度) 描述色相、饱和度的符号,用于表示两种相同亮度下的色彩间的色差。CIE 全称为Commission Internationale de’Eclairage, 这是一个国际色彩标准组织的名称。该名字的缩写常会用在某一色彩空间的前缀上,例:CIEL*a*b*,这样,硬件和软件提供者们就可以使用这种形式来对色彩进行交流了。Clean Color(纯色) 由一种或两种色相的颜料组合成的色彩。CLUT(Color Look-Up Tables:彩色查找表) 当一套显示系统不能再现所有图象中的颜色时,进行的数字色彩处理技术。Color Calibration(色彩校准) 在一个或更多个数字设备间匹配色彩的软件或硬件。例:AdobeGamma软件。Color Curve(色彩曲线)对屏幕显示及某个软件中显示的内容进行的可视化控制形式,以显示图象中的色彩测试值或是对图象进行阶调变化。Color Modes(色彩模式)使用不同的坐标值来描述的颜色形式。例:使用色相、明度和饱和度坐标空间的HLS色彩模式;色相、亮度和饱和度坐标空间的HSV色彩模式;RGB的色彩显示色彩模式;CMYK油墨复制色彩模式等。彩色分色(ColorSeparation)将色彩空间的每一组份分离成各种模式或是版块的照相或电子工艺过程。如,在印刷过程中,使用的黄、品、青、黑版,就是这样一种情况。色彩空间(Color Space)使用理论上的三维空间,对颜色定义的方法。用特殊的值对某一种颜色进行定义。大多数情况下,用于表示某种色彩组合的变化范围,象RGB或是CMY。着色剂(Colorants) 表示成色材料,包括色粉,染料和颜料,以用于生成各种颜色。色度计(Colorimeter)用以在指定的设置中,测量色彩值的设备,象CIE,就是使用三刺激的方法创建颜色。这种设备可以使用与人眼观察相同的方法,测量色彩间的差别。ColorSense 尤其当使用多种计算机平台和软件应用程序时, 提交色彩控制的色彩管理系统.ColorSync 在数字设备上进行色彩管理的软件,以将每一设备的色彩描述与标准的CIE色彩模式进行比较(主要由苹果计算机开发)。压缩(Compression)在色彩管理过程中,软件将一幅图象的色彩范围减小到与任一输出设备相一致的能力.连续调喷墨打印机(Continuous InkJet)油墨以一个稳定的速度,通过印刷喷嘴喷出,墨滴即可以落在介质或材料表面, 又可以被充上电后,偏离印刷介质而落入收集系统中.连续调(Continuous Tone) 同尺寸的彩色墨点以变化的空间频率被打印的方法,以创建一种更加自然的色彩过渡效果.打印裁切设备(Contour CUT) 可以打印并裁切的数字打印设备, 它可以沿着每幅图象的轮廓边缘, 对图象进行裁切处理.ΔE (Delta-E) 在均匀颜色感觉空间中,人眼感觉色差的测试单位. 当ΔE为1时,人眼就可以感觉到色彩的变化了.这种测试方法用于当用户指定或接受某种颜色时,生产商用以保证色彩一致性的量度.密度计(Densitometer)通过一介质表面的吸收程度, 用以测量光密度的设备.测试可以通过反射或透射过程来完成.设备无关的色彩空间(Device-IndependentColor-DIC)建立在普遍通用值基础上的色彩匹配系统, 而与某一特定设备的色域无关.电介媒体(Dielectri Media)用于静电打印机直接打印的,被专门进行充电处理的特殊介质.数字打印机(Digital Printer) 能够对数字信息进行输出的打印设备数字合同样张(Digital ContractProof)适用于印刷参照样张的高质量彩色样张。但是这个样张是由喷墨打印机,染料升华打印机,或是其它数字打印机产生的,而不使用与传统工艺相关的任何软片。抖动(Dithering)通过变化的尺寸和象素集的形状,达到模拟灰度变化和色彩变化的目的,而不是使用网点阵列对这种变化进行表现。这种工艺会减少各点间的反差,请求高人给讲解一下印刷版杂志的大概制作流程!!谢谢!!

信息采集处: 16开套版书页的折页是对开三折,翻版是对开两折;32开书刊套版书页的折页是对开四折,翻版是对开三折。对于各种不同规格尺寸书刊的编码工序,大一些的印刷企业是由生产科进行详细安排,与填写的印刷施工单一起完成,而中小印刷企业的书刊页码编排工作一般是由制版车间直接操作完成的。无论书刊页码编排工作是由谁完成的,在编排书刊页码时都应注意以下问题。 第一招:在编排书刊页码时,首先要弄清楚书刊的装订方式。平装订、骑马订、精装锁线订、胶订、缝纫机线缝等各种不同装订方式,其在编排书刊页码时是绝对不同的,要根据各自不同的装订方式来编排书刊页码。如16开骑马订书刊和16开平装订书刊的书页及其编码都是不同的。骑马订是把所有书刊书页都叠合在一起,然后在中间书溺爱处用订书机订上两个铁钉,而平装订是将一叠叠按页码顺序折好的16开对开三折书帖单独排列出来,然后依次配帖成书,之后再平放在订书机上进行装订成册。 第二招:根据出版社的书刊印刷发排单精确地计算出一本书是多少页码,并折合为印张数。如16开对开印张三折,正背套版占16个页码;16开对开印张二折,正背翻版占8个页码;32开对开印张四折,正背套版占32个页码;32开对开印张三折,正背翻版占16个页码。总页码数除以每个印张的页码数就等于印张数。 第三招:有经验的出版社和期刊杂志社在安排书刊书页时尽量采用整数印张,或再加一个半印张,目的是便于书刊印刷装订。但在实际工作中常常会遇到最后剩余、、等印张的情况,那么剩余的零星印张怎样安排才最合适呢?如果零星印张是采用平装、胶订、精装锁线等装订方式,都不要把剩余的零星印张编到一本书的最后,最好是将不够一个印张的零星页码安排在最后一个完整印张的前面,这样可以防止书刊装订时因为有零星书页,造成散页和掉页等故障。对于骑马订书刊不够一个印张的零星印张或散页,插入到书刊的中间位置比较好,这样可以避免书刊零星散页放在订口书脊处出现掉页、散页等现象。

这是一种印刷方式。你可以上网搜索。比较复杂。

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