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1.黄河船夫曲 2.黄河颂 3.黄河之水天上来 4.黄河谣 5.河边对口曲 6.黄河怨 7.保卫黄河 8.怒吼吧，黄河
第一乐章:黄河船夫曲 作词:光未然;作曲:冼星海 (朗诵词) 朋友! 你到过黄河吗? 你渡过黄河吗? 你还记得河上的船夫 拼着性命 和惊涛骇浪搏战的情景吗? 如果你已经忘掉的话, 那么你听吧! (歌词)咳哟!划哟…… 乌云啊,遮满天! 波涛啊,高如山! 冷风啊,扑上脸! 浪花啊,打进船! 咳哟!划哟…… 伙伴啊,睁开眼! 舵手啊,把住腕! 当心啊,别偷懒! 拼命啊,莫胆寒! 咳!划哟!咳!划哟! 咳!划哟!咳!划哟! 不怕那千丈波浪高如山! 不怕那千丈波浪高如山! 行船好比上火线, 团结一心冲上前! 咳!划哟!咳!划哟! 咳!划哟!咳!划哟! 咳哟!划哟-… 划哟!冲上前!划哟!冲上前! 划哟!冲上前!划哟!冲上前! 咳哟!咳哟! 哈哈哈哈…… 我们看见了河岸, 我们登上了河岸, 心啊安一安, 气啊喘一喘. 回头来, 再和那黄河怒涛 决一死战!决一死战! 决一死战! 决一死战! 咳!划哟……
黄河大合唱》写成于抗日战争时期，1938年秋冬，作者随抗日部队行军至大西北的黄河岸边。中国雄奇的山川，战士们英勇的身姿激发了作者的创作灵感，时代的呼唤促使他怀着高涨的爱国热情谱写了一篇大型朗诵诗《黄河吟》，后来被改写成《黄河大合唱》的歌词。作品由八个乐章组成，它以丰富的艺术形象，壮阔的历史场景和磅礴的气势，表现出黄河儿女的英雄气概。资料二：黄河仅次于长江,是中国第二大河，干流全长五千四百六十四公里，流经青海、四川、甘肃、宁夏、绥远、陕西、山西、河南及山东九个省份，成「几」字形，向东注入渤海，沿途汇集了三十多条主要支流和无数溪川，流域面积达七十五万多平方公里。中游段流经广大的黄土高原地区，许多支流夹带大量泥沙汇入，为世界上含沙量最多的河流，河水呈黄色，因而得名。黄河发源于青海巴颜喀拉山北麓的约占宗列渠，海拔五千四百多公尺，四周高山终年积雪。黄河源流段有星宿海，是一片无数小湖的沼泽。出星宿海后进入鄂陵湖和札陵湖到玛多，绕过积石山和西倾山，穿过龙羊峡到达青海贵德，长一千九百多公里。黄河流域是我国文化的发祥地。几十万年以前，这里就有了人类的踪迹。新石器时代的遗址，遍及黄河两岸、大河上下。进入阶级社会以后，在一个相当长的历史时期内，黄河流域是我国政治、经济、文化的中心，人们亲切地称它为中华民族的摇篮。从秦汉大统一帝国的建立到北宋皇朝，黄河流域仍然是我国历代的都城，政治、经济、文化的中心。生活在大河上下的各族人民，以自己的辛勤劳动和卓越才能，创造了更加绚丽多彩的文化。在从秦汉到北宋的一千多年中，黄河两岸的劳动人民，除从事生产劳动外，还筑长城，开运河，修渠道，营造宫殿、寺院、陵墓，进行了巨大的工程建设。一直到现在，黄河流域的地上地下还保存着许多古代建筑和艺术宝库。西安唐代的大雁塔，洛阳的东汉白马寺，陕西的秦始皇陵和汉唐陵墓，河南龙门石窟的石佛等等，都充分显示了古代匠师高超的技术水平，杰出的艺术成就。•光未然，原名张光年，1913年出生，湖北光化县人。1927年在中学时代即参加1938年11月武汉沦陷后，著名诗人光未然带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中目睹了黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景，聆听了高亢、悠扬的船工号子。在次年1月抵达延安后，写出了《黄河》词作，并在这年的除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。冼星海听后非常兴奋，表示要为演剧队创作《黄河大合唱》。在延安一座简陋的土窑里，冼星海抱病连续写作六天，完成了这部具有历史意义的大型声乐作品《黄河大合唱》。之后，在延安陕北公学大礼堂首演，引起巨大反响，很快传遍整个中国。《黄河大合唱》为我国现代大型声乐创作提供了光辉的典范。在六十年代后期，还被改编为钢琴协奏曲。「黄河颂」是抗日战争时期,著名交响乐「黄河大合唱」中一首独唱歌曲的歌辞,作者的创作意图是希望在抗日战争时期,激发起人民对中华民族的热爱和誓死保卫家园的民族意识.虽然其创作年代已与我们相去甚远,但那奔放,豪迈,铿锵有力的诗句和强烈的情感,至今读起来仍然能引起我们的共鸣,唤起我们作为中华民族炎黄子孙的自豪感.
黄河大合唱 论文诞生于抗战时期的《黄河大合唱》，以其催人奋进的磅礴气势，一直鼓舞着中华儿女自强不息、团结奋斗，成为中华民族实现伟大复兴的战斗号角，半个多世纪来经久传唱。这首歌的词作者光未然是一位从抗日烽火硝烟中走出来的我国著名诗人，他的真名叫张光年。 走出老河口 张光年，1913年11月1日出生在湖北省老河口市城区（原光化县城）路家巷一个普通市民家庭，父亲是老河口城区一家钱庄的普通职员。张光年小时被送进老河口国民小学读书，在钱庄的少东家冯汉涛的影响下，学会了写旧体诗。1924年，11岁的张光年以优异成绩考入老河口商科职业学校。1925年5月，上海“五卅惨案”发生，老河口和全国一样很快掀起了反帝爱国浪潮。在这一背景下，一些老河口籍共产党员如杨软欧、左觉农等迅速回到老河口，趁势组织领导群众开展反帝爱国运动。张光年在这些早期共产党人的影响下，先后读到了肖楚女主办的《中国青年》、中共在汉口主办的《楚光日报》等进步报刊和瞿秋白的《共产主义问答》、布哈林的《共产主义ABC》等进步书刊。虽然这些书的内容当时张光年似懂非懂，但却从此开启了他追求光明、追求共产主义理想和信念的闸门。1927年3月，14岁的张光年在左觉农等共产党人的引导下加入了共产主义青年团。同年4月，上海发生四一二反革命政变，紧接着，驻守在老河口的反动军阀也开始大肆屠杀共产党员。一时间，老河口笼罩在白色恐怖之中。不久，老河口商科学校宣布解散，14岁的张光年失学返家。 1927年下半年，钱庄的少东家在老河口开了一家书店——“美化书店”，因张光年失学，便被安排到书店当伙计。不久，党组织又秘密与张光年取得了联系，此后张光年便以美化书店作为党组织的秘密联络地点，以卖书为掩护，为党从事传递情报等地下活动。两年后，由于表现出色，年仅16岁的张光年被转为中共正式党员。1930年夏天，美化书店这个秘密联络地点被敌人发现，张光年于是便在家乡以教员身份又教了几个月的小学。由于老河口的形势进一步恶化，1931年春，在党组织的帮助下，18岁的张光年离开老河口，沿汉江南下，来到武汉华中大学求学。 相识冼星海 在新的天地里，张光年的眼界大开。几年里，他一边求学，一边正式以“光未然”（光未燃而要燃烧之意）这个名字公开发表诗作。先后创作了一系列抗日诗篇和街头短剧。1936年5月，他创作出著名的抗日诗篇《五月的鲜花》，后经音乐家阎述诗谱曲，很快在全国传唱开来。 随着全国人民抗日热情的不断高涨，1936年6月张光年被派到上海，根据党组织的指示，他积极联络上海文艺界人士，很快组织了一个“中国文艺者战地工作团”，旨在以文艺为武器，唤起民众投身抗日救亡运动。当月上旬的一天，张光年率团来到上海郊区一个叫“大厂”的地方，准备与那里的“上海工学团”（由著名教育家陶行知创办）会合，组织排练文艺节目。一进工学团驻地，张光年便听到里面传出排练的歌声，他循着歌声走进礼堂，原来是上海工学团正在这里排练他一个月前在武汉的新作《五月的鲜花》。张光年坐在排练大厅里，内心激动地观看着排练，只见一个青年指挥正在投入地指挥着这首歌曲的排练。当时他还并不知道，眼前的这个青年指挥就是著名的音乐家冼星海。 排练间休时，战地工作团一个叫李雷的团员把张光年从座位上拉起来，大声向冼星海及排练现场的演员们介绍说：这位就是《五月的鲜花》的词作者，青年诗人光未然！顷刻，排练现场沸腾了起来。大家把张光年团团围起，礼堂里响起阵阵欢呼声和掌声。冼星海与张光年以前虽然未见过面，但彼此早就相互敬慕神交已久，此刻突如其来的相见，让两位青年的手迅速地紧紧握在了一起。这一年，光未然23岁，冼星海30岁。此后，二人不仅成了好朋友，而且表示了强烈的合作愿望。其时，适逢上海各界筹备高尔基逝世周年纪念活动，张光年于是创作了《高尔基纪念歌》，冼星海随之为这首诗谱了曲，这是诗人与音乐家诗与乐的第一次合作。 1937年八一三淞沪抗战爆发后，张光年又回到武汉进行戏剧、歌咏的创作演出活动。此间，他创作了《赞美新中国》、《拓荒歌》等诗作，并与冼星海再度进行了合作，使这些歌曲在全国又得以广泛传唱。正是在这些交往合作过程中，二人进一步结下了深厚的战斗友谊。 北上“黄河口” 国共两党二次合作局面形成后，1938年初，在中共的努力下，国民政府在武汉成立军事委员会政治部，由周恩来任政治部第一副部长（陈诚任部长）。政治部下设3个厅，其中第三厅负责宣传工作，由郭沫若任厅长。4月初，三厅正式在武汉成立，成员主要为共产党人和进步的文艺界人士，张光年和冼星海也应邀来到三厅，张光年（当时化名张文光）被安排在三厅六处一科（戏剧科）担任少校科员，冼星海在六处三科负责音乐工作。 1938年夏，为把抗日的宣传工作做到前线去，政治部决定把集中在武汉的大批文艺工作者组成若干演剧队，分赴各战区。由于张光年多年来的出色表现，三厅秘书长阳翰笙写报告建议，由张光年为总领队，带演剧三队前往西北第二战区，官衔为“国民政府军事委员会政治部第三厅西北战地宣传工作视察员”。报告上报到副部长周恩来处，周将“第三厅”划掉，将其提高规格为“政治部”视察员，以利于工作。 1938年9月9日，张光年带领演剧第三队的30多名青年男女队员乘火车前往西安，活动几天后于9月下旬去离延安不远的陕北洛川县演出宣传。一到洛川，便听到武汉沦陷的消息，张光年和战友们无不悲痛万分。 在一个多月的宣传演出中，张光年看到了许多动人的景象，获得了很多深刻的感受。当演剧队从陕北宜川出发，爬到一座高山顶上，一眼看见山下一泻千里的黄河时，诗人的心灵被震撼了！黄河壶口惊天动地的汹涌浪涛，激起阵阵白雾与蓝天下的云雾相交融，在红日照耀下爆发出雷鸣般的呐喊。从小看惯了汉江和长江的张光年，此刻被黄河独特的气质和勇往直前的气势强烈地撞击着，胸中不禁涌出后来创作的《黄河颂》中的头两句诗：我站在高山之巅，望黄河滚滚…… 张光年永远记住了这一天：1938年11月1日，他们从壶口下游附近的一个渡口第一次渡过黄河！他曾经说：“这第一次渡过黄河的体验，对于我，对于演剧第三队的全体同志，都是终生难忘的。就是那次渡河和渡河后观赏壶口瀑布的感受，使我产生了创作《黄河》的冲动。” 创作“黄河”词 转眼到了1939年1月，张光年带领演剧队继续在黄河壶口一带活动。一天，演剧队进入阎锡山管辖但却是中共领导的抗日决死队二纵队的防区时，听说部队刚刚打了一个大胜仗，张光年遂带队前往战地慰问演出。在从汾西县勍香镇归来时，二纵队司令部的一名马夫牵着一匹白骏马跟来，马夫说这马很机灵，也很调皮，动不动就把骑它的人摔下马来。此时，张光年正在于部队歼灭日寇的胜利氛围中，再加上年轻气盛，便拉过白马骑了上去，随后扬鞭纵马向前飞驰而去。不料，在跑到一条山间的干河沟时，张光年被白马摔跌在一片碎石之上…… 张光年摔伤左臂昏了过去，醒来时已躺在一间大屋子里的木台上，二纵队的军医和护士正为他包扎伤口。他成了重伤员，因游击区部队的医疗条件难以为他治伤，到晋西后，二纵队发电请示延安中组部领导陈云、李富春。中组部顷即电复：将光未然送往延安治疗。 让演剧队的同志们感到特别高兴的是，延安来电不仅让张光年能去延安治伤，而且全队都能一起去延安，这是从武汉出发那天大家就向往着的啊！ 诞生于抗战时期的《黄河大合唱》，以其催人奋进的磅礴气势，一直鼓舞着中华儿女自强不息、团结奋斗，成为中华民族实现伟大复兴的战斗号角，半个多世纪来经久传唱。这首歌的词作者光未然是一位从抗日烽火硝烟中走出来的我国著名诗人，他的真名叫张光年。 走出老河口 张光年，1913年11月1日出生在湖北省老河口市城区（原光化县城）路家巷一个普通市民家庭，父亲是老河口城区一家钱庄的普通职员。张光年小时被送进老河口国民小学读书，在钱庄的少东家冯汉涛的影响下，学会了写旧体诗。1924年，11岁的张光年以优异成绩考入老河口商科职业学校。1925年5月，上海“五卅惨案”发生，老河口和全国一样很快掀起了反帝爱国浪潮。在这一背景下，一些老河口籍共产党员如杨软欧、左觉农等迅速回到老河口，趁势组织领导群众开展反帝爱国运动。张光年在这些早期共产党人的影响下，先后读到了肖楚女主办的《中国青年》、中共在汉口主办的《楚光日报》等进步报刊和瞿秋白的《共产主义问答》、布哈林的《共产主义ABC》等进步书刊。虽然这些书的内容当时张光年似懂非懂，但却从此开启了他追求光明、追求共产主义理想和信念的闸门。1927年3月，14岁的张光年在左觉农等共产党人的引导下加入了共产主义青年团。同年4月，上海发生四一二反革命政变，紧接着，驻守在老河口的反动军阀也开始大肆屠杀共产党员。一时间，老河口笼罩在白色恐怖之中。不久，老河口商科学校宣布解散，14岁的张光年失学返家。 1927年下半年，钱庄的少东家在老河口开了一家书店——“美化书店”，因张光年失学，便被安排到书店当伙计。不久，党组织又秘密与张光年取得了联系，此后张光年便以美化书店作为党组织的秘密联络地点，以卖书为掩护，为党从事传递情报等地下活动。两年后，由于表现出色，年仅16岁的张光年被转为中共正式党员。1930年夏天，美化书店这个秘密联络地点被敌人发现，张光年于是便在家乡以教员身份又教了几个月的小学。由于老河口的形势进一步恶化，1931年春，在党组织的帮助下，18岁的张光年离开老河口，沿汉江南下，来到武汉华中大学求学。 相识冼星海 在新的天地里，张光年的眼界大开。几年里，他一边求学，一边正式以“光未然”（光未燃而要燃烧之意）这个名字公开发表诗作。先后创作了一系列抗日诗篇和街头短剧。1936年5月，他创作出著名的抗日诗篇《五月的鲜花》，后经音乐家阎述诗谱曲，很快在全国传唱开来。 随着全国人民抗日热情的不断高涨，1936年6月张光年被派到上海，根据党组织的指示，他积极联络上海文艺界人士，很快组织了一个“中国文艺者战地工作团”，旨在以文艺为武器，唤起民众投身抗日救亡运动。当月上旬的一天，张光年率团来到上海郊区一个叫“大厂”的地方，准备与那里的“上海工学团”（由著名教育家陶行知创办）会合，组织排练文艺节目。一进工学团驻地，张光年便听到里面传出排练的歌声，他循着歌声走进礼堂，原来是上海工学团正在这里排练他一个月前在武汉的新作《五月的鲜花》。张光年坐在排练大厅里，内心激动地观看着排练，只见一个青年指挥正在投入地指挥着这首歌曲的排练。当时他还并不知道，眼前的这个青年指挥就是著名的音乐家冼星海。 排练间休时，战地工作团一个叫李雷的团员把张光年从座位上拉起来，大声向冼星海及排练现场的演员们介绍说：这位就是《五月的鲜花》的词作者，青年诗人光未然！顷刻，排练现场沸腾了起来。大家把张光年团团围起，礼堂里响起阵阵欢呼声和掌声。冼星海与张光年以前虽然未见过面，但彼此早就相互敬慕神交已久，此刻突如其来的相见，让两位青年的手迅速地紧紧握在了一起。这一年，光未然23岁，冼星海30岁。此后，二人不仅成了好朋友，而且表示了强烈的合作愿望。其时，适逢上海各界筹备高尔基逝世周年纪念活动，张光年于是创作了《高尔基纪念歌》，冼星海随之为这首诗谱了曲，这是诗人与音乐家诗与乐的第一次合作。 1937年八一三淞沪抗战爆发后，张光年又回到武汉进行戏剧、歌咏的创作演出活动。此间，他创作了《赞美新中国》、《拓荒歌》等诗作，并与冼星海再度进行了合作，使这些歌曲在全国又得以广泛传唱。正是在这些交往合作过程中，二人进一步结下了深厚的战斗友谊。 北上“黄河口” 国共两党二次合作局面形成后，1938年初，在中共的努力下，国民政府在武汉成立军事委员会政治部，由周恩来任政治部第一副部长（陈诚任部长）。政治部下设3个厅，其中第三厅负责宣传工作，由郭沫若任厅长。4月初，三厅正式在武汉成立，成员主要为共产党人和进步的文艺界人士，张光年和冼星海也应邀来到三厅，张光年（当时化名张文光）被安排在三厅六处一科（戏剧科）担任少校科员，冼星海在六处三科负责音乐工作。 1938年夏，为把抗日的宣传工作做到前线去，政治部决定把集中在武汉的大批文艺工作者组成若干演剧队，分赴各战区。由于张光年多年来的出色表现，三厅秘书长阳翰笙写报告建议，由张光年为总领队，带演剧三队前往西北第二战区，官衔为“国民政府军事委员会政治部第三厅西北战地宣传工作视察员”。报告上报到副部长周恩来处，周将“第三厅”划掉，将其提高规格为“政治部”视察员，以利于工作。 1938年9月9日，张光年带领演剧第三队的30多名青年男女队员乘火车前往西安，活动几天后于9月下旬去离延安不远的陕北洛川县演出宣传。一到洛川，便听到武汉沦陷的消息，张光年和战友们无不悲痛万分。 在一个多月的宣传演出中，张光年看到了许多动人的景象，获得了很多深刻的感受。当演剧队从陕北宜川出发，爬到一座高山顶上，一眼看见山下一泻千里的黄河时，诗人的心灵被震撼了！黄河壶口惊天动地的汹涌浪涛，激起阵阵白雾与蓝天下的云雾相交融，在红日照耀下爆发出雷鸣般的呐喊。从小看惯了汉江和长江的张光年，此刻被黄河独特的气质和勇往直前的气势强烈地撞击着，胸中不禁涌出后来创作的《黄河颂》中的头两句诗：我站在高山之巅，望黄河滚滚…… 张光年永远记住了这一天：1938年11月1日，他们从壶口下游附近的一个渡口第一次渡过黄河！他曾经说：“这第一次渡过黄河的体验，对于我，对于演剧第三队的全体同志，都是终生难忘的。就是那次渡河和渡河后观赏壶口瀑布的感受，使我产生了创作《黄河》的冲动。” 创作“黄河”词 转眼到了1939年1月，张光年带领演剧队继续在黄河壶口一带活动。一天，演剧队进入阎锡山管辖但却是中共领导的抗日决死队二纵队的防区时，听说部队刚刚打了一个大胜仗，张光年遂带队前往战地慰问演出。在从汾西县勍香镇归来时，二纵队司令部的一名马夫牵着一匹白骏马跟来，马夫说这马很机灵，也很调皮，动不动就把骑它的人摔下马来。此时，张光年正在于部队歼灭日寇的胜利氛围中，再加上年轻气盛，便拉过白马骑了上去，随后扬鞭纵马向前飞驰而去。不料，在跑到一条山间的干河沟时，张光年被白马摔跌在一片碎石之上…… 张光年摔伤左臂昏了过去，醒来时已躺在一间大屋子里的木台上，二纵队的军医和护士正为他包扎伤口。他成了重伤员，因游击区部队的医疗条件难以为他治伤，到晋西后，二纵队发电请示延安中组部领导陈云、李富春。中组部顷即电复：将光未然送往延安治疗。 让演剧队的同志们感到特别高兴的是，延安来电不仅让张光年能去延安治伤，而且全队都能一起去延安，这是从武汉出发那天大家就向往着的啊！ 就这样，张光年躺在担架上，由全队同志和二纵队的军医护送着，从永和关再渡黄河，行程700华里，来到了圣地延安。 在延安，经医生确诊，张光年左肘关节粉碎性骨折。中央组织部根据延安和平医院的意见，决定留张光年先在延安治疗一段时间。这期间，张光年躺在和平医院的窑洞里，回想着几个月来在晋西北，在吕梁游击区为抗日军民进行宣传演出活动的情景，回忆起两次渡过黄河时听到的那惊心动魄的船夫号子，看见的那黄河两岸“青纱帐里，游击健儿逞英豪”的一幕幕，于是便在心中酝酿着写一首歌颂黄河、赞美中华的长诗。 早在1938年10月，冼星海就在武汉八路军办事处的安排下，带着夫人先期来到了延安，并被安排在延安鲁艺音乐系任教。当他听说张光年也来到了延安后，便立刻从延安城里赶到二十里铺的和平医院看望挚友。由于两人曾在上海、武汉有过多次合作，这次延安相见，冼星海当然不会放过再次合作的机会，于是便向张光年提出请他写一部合唱歌词的建议。冼星海的提议，为张光年汹涌着的激情找到了喷射口，使张光年长期以来酝酿着歌颂黄河母亲，保卫黄河母亲，鼓舞中华民族抗日救亡的主题变得清晰起来。很快，张光年就进入了创作状态。由于臂伤难以动笔，张光年便躺在炕上口述，请演剧三队的一位负责照顾他生活的战友记录。第一天，他们完成了《黄河大合唱》的第一乐章《黄河船夫曲》；第二天完成了《黄河颂》；第三天完成《黄河之水天上来》及《黄水谣》；第四天完成《河边对口曲》及《黄河怨》；第五天完成《保卫黄河》及《怒吼吧，黄河》。仅仅5天时间，张光年就以大合唱通常要具备的八种格式组合，完成了四百多行的《黄河大合唱》全部歌词。 冼星海谱曲 1939年农历大年三十晚上，迎着大西北呼啸的寒风，张光年带着他的《黄河大合唱》歌词，从二十里铺的和平医院赶到延安城里，走进中央交际处温暖而宽大的窑洞里，出席演剧三队为中央领导和机关干部举行的除夕文艺晚会。这时的“光未然”早已因《五月的鲜花》等抗战歌曲的广泛传播而享誉延安。那天晚上，冼星海坐在窑洞靠门边的位置上，张光年坐在靠窗户的土炕上。诗人面前有一张桌子，上面那几盏油灯的火焰照亮了他手里的词稿。张光年首先大略说明了歌词的创作意图和过程，然后详细介绍了《黄河大合唱》的结构：它由体裁形式互不相同的8部分组成，依次为男声合唱、男声独唱、诗朗诵、女声齐唱、男声对唱、女声独唱、轮唱、大合唱。每首歌前冠有“说白”，是歌曲的引子，并在前后两首歌曲之间起到承前启后的衔接作用。大家从来没有听到过这样结构的歌曲，都不禁为之动容，冼星海的脸上也露出惊喜兴奋之情。 张光年的朗诵是新体诗的朗诵，400多行的诗句，25岁的诗人一气呵成，从头朗诵到尾。大家的心随着抑扬顿挫的诗句节奏而跳动，当听完最后一句“向着全世界劳动的人民，发出战斗的警号”时，全窑洞一片安静。顷刻，掌声响彻整个窑洞。掌声中，冼星海激动地站了起来，一把将词稿抓在手里动情地说：“我有把握写好它！”接着是更热烈的掌声和欢呼声。 1939年3月间，大生产运动告一段落，冼星海正好有了较充裕的时间，于是在他的小窑洞里，开始日以继夜地为《黄河》谱曲。他的工作毅力是惊人的，一开始创作就不愿停下，忽而斜躺在小床上抱头沉吟，忽而又直起身来奋笔直书。从3月26日到3月31日，仅仅用了6天时间，冼星海就以惊人的速度，高质量地完成了这部中国音乐史上空前的民族大合唱——《黄河大合唱》全部曲子的创作。 唱响“大合唱” 4月1日，演剧队正式投入紧张的排练。合唱队一共只有30来个人，分成了四个声部，平均每天练一首，仅10天的功夫，就完成了全部排练任务。 1939年4月13日，由邬析零指挥成功进行了第一次试演之后，5月11日在延安庆祝鲁艺成立周年晚会上，《黄河大合唱》正式演出，这也是抗演三队向延安各界的告别演出。演出在延安最大的礼堂陕北公学礼堂举行，观众在千人以上。在延安的党政军各界领导人都应邀参加了晚会。那天，担任朗诵的仍是张光年，冼星海亲自指挥。合唱队全是抗演三队的成员，乐队共有十几个人，全部是鲁艺师生。 正是春暖花开的时节，抗演三队的演员们把军棉祆里的棉花掏出去，只穿着冼得发白的军棉衣外套，使服装看上去不再显得臃肿。大家又戴上在西安时买的翻毛皮军帽，这样的演出服在当时的延安俏得令人羡慕。张光年披着半身多长的黑斗篷，正好盖住他拄着拐杖的受伤的左臂，他激情地挥舞着右臂，大声向黄河倾诉我们民族的灾难与抗争。演出取得了巨大成功，当晚冼星海在他的日记里写到：“今晚的大合唱可真是中国空前的音乐晚会，里面有几首动人的歌曲，当我们演完时，毛主席都跳起来，很感动地说了几声好，我永远不忘记今晚上的情形，我是很严格地热情地去指挥歌唱队的。” 同年7月8日，周恩来在延安各界欢迎他从重庆归来的晚会上，听了《黄河大合唱》之后十分振奋，亲笔题词：“为抗战发出怒吼，为大众谱出呼声！” 此后，《黄河大合唱》震撼人心的歌声，不仅迅速传遍大江南北，而且也逐渐在世界不同的国家和地区传唱开来： 1940年，音乐家刘良模把《黄河大合唱》乐谱带到美国。1945年10月24日，在联合国成立庆祝大会上，美国黑人歌手保罗·罗伯逊用英语演唱了《黄河大合唱》中的部分曲目。 1957年，在苏联莫斯科柴可夫斯基音乐厅用俄文演出《黄河大合唱》，中国指挥家李德伦指挥，歌唱家郭淑珍演唱《黄河怨》，严良方任艺术指导。 1964年，日本神户一个劳动者业余团体用日文演唱《黄河大合唱》，连“自从鬼子来”的歌词也忠于原作，甚至在说明书上注明：“鬼子”即日本军国主义。 1983年，加拿大多伦多玛希音乐厅由华人乐团再次演出《黄河大合唱》，许多华侨听众哭成了泪人，外国听众则惊叹中国的《黄河大合唱》胜过了天主教的弥撒。 此外新加坡、菲律宾等国也先后演出过《黄河大合唱》…… 2002年1月28日，一代诗人张光年在北京逝世，享年89岁。半年后的一个清晨，在位于青海省黄河上游的一座钢索桥上，张光年的骨灰被洒到了奔流不息的黄河水中。创作出不朽长篇组诗《黄河大合唱》的诗人，终于回到了黄河母亲的怀抱。
大学音乐鉴赏论文音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程！在这门课程的学习中学到很多东西。一． 对中国古典音乐的认识在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。二． 对西方音乐的认识《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。三，传统音乐与现代音乐中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是Rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《One Night in Beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。有我国“西部歌王”之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范，他创作的歌曲脍炙人口，在广大人民群众中传唱。四． 音乐对人的影响音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》，中国人民内心的坚决，顽强的意志，作曲人满怀的崇高，神圣，庄严都融进那雄壮的旋律之中，无论何时何地听到都热血沸腾，充满希望，让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。又如在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中，我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感，音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚 ”、“化蝶”为情节展开，大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻，欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。五.音乐与素质教育音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。近年来，我国大学一直在提倡素质教育，其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此，素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，每个人都应该从各方面全面的提升自己，而通过各种科学有效的途径，成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”，德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是，我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时，尤其注意了艺术教育的发展。在大学课程里，艺术不再只是艺术系学生的学习内容，也纳入了普系的教程，艺术成为公共必修课程。当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求，而艺术教育的关注正是人类感情的关注，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式.
845480066，软文写作没有一定的知识功底是写不出来好文章的，我是找他写的，最前面就是扣维来的。
对合唱作品本体分析程度的深浅，会直接影响合唱排练及舞台演出的效果。因此，合唱指挥者最重要的是了解如何进行合唱作品的分析及把握分析的过程，而非分析的结果。因为分析的结果可能会令人欣赏且被奉为经典，但也可能会引起争论。对合唱作品的分析，笔者认为可以从以下几方面进行： 一、作品的背景了解 了解合唱作品中词曲作者所处的历史年代、生平及创作意图等背景材料，对于准确把握作品的风格是非常有帮助的。以《黄河大合唱》为例，当我们熟知并了解词作者光未然和曲作者冼星海的生活年代、经历以及作品的创作背景，就不难感受到《黄河大合唱》这部作品的特定时代气息和作品中蕴含的民族气节。 二、曲式结构的分析 进行合唱作品的结构分析最大的益处就是能使指挥者背谱快，结构感清晰。以大家所熟知的无伴奏合唱《半个月亮爬上来》为例，全曲结构是由起、承、转、合四个乐句构成的一部曲式，可简单标记为：起a(1-4小节)、承b(5-8小节)、转c(9-14小节)、合d(15-22小节)。若指挥者脑海中有了清晰的结构图式，就不太容易出现忘谱的现象。 三、和声和对位的分析 任何时候对合唱作品中和声与对位写作技法的分析都是必需的，这更多的是涉及到对音乐本体的分析，也是指挥者处理作品的依据所在。很多指挥都会忽略合唱作品中和声与对位的分析。原因有两个方面：一是自身对和声与对位知识掌握不够;二是观念上的不重视。 四、写作手法的分析 合唱作品的写作手法主要有主调性合唱作品(如《圣母颂》巴赫/古诺曲)、复调性合唱作品(如《花大姐》湖南民歌/张韵璇编)，以及主调、复调写作手法相结合的合唱作品(如《怒吼吧黄河》光未然词/冼星海曲)。熟悉上列三种合唱的写作手法，对我们分析处理合唱作品中的层次结构是非常有帮助的。 五、词的分析 合唱作品中的词是合唱这一立体艺术区别于交响管弦乐、民乐合奏等立体音乐艺术的最重要标志。也有人把词看作是合唱之灵魂，足见其在合唱作品中的重要地位。对合唱作品中的词意、咬字与吐字发音方法的分析及掌握的程度，直接决定着合唱团演唱水平的高低。以《阳关三叠》(古曲/王振亚编曲)为例，若对有关唐诗吟诵风格的分析把握不准，则无法体现合唱作品的古曲意境。 六、音乐术语的分析 正规的合唱比赛，评委面前都会有份合唱参赛队演唱的乐谱，其中合唱队是否准确诠释了总谱中的有关速度和力度等音乐术语，是评分高低的重要标准。这种赛制的设定，也正好说明了忠实表现合唱总谱这本“真经”的重要意义。以音乐术语中的速度为例：《半个月亮爬上来》原速标记为“Allegretto”(小快板)，音乐应该是表现轻快、轻松而稍带急切期盼的形象。但是在合唱演唱中，很多指挥没有真正地分析理解小快板的速度，作品被唱成了中板甚至于行板的速度，情绪转而成了缠绵略带忧愁，甚至语气中有了哀求的口吻。这种谱面上速度把握的失误，必然会导致整个音乐表演的失败。由此可见，指挥者排练前必须反复地分析比较合唱总谱上所有的音乐术语，以达到合理、准确地表现音乐作品。 七、乐句与呼吸的分析 从曲式的微观分析角度而言，合唱的演唱必须把乐句及乐句之间的关系交代清楚。合唱是一门声乐艺术的“交响乐”，气息是合唱演唱的生命线，如果把乐句之间的关系与气息呼吸中的大换气、小换气、偷换气和抢换气相结合起来分析，必然会使指挥者由拍子指挥过渡到声音指挥，从而收到意想不到的效果。 八、音准的分析 在具体分析各种音准之前，有必要先了解各种律制(五度相生律、纯律和十二平均律)，从而才能找到音准的理由和为何需要这样的音准。多声部试唱音准是制约我国合唱发展的关键因素之一，也是合唱演唱成功的前提。对于合唱作品中各声部的旋律音准及纵向的和声音准的分析，是排练者必须要做的案头工作。 九、钢琴伴奏的分析 好的钢琴伴奏，对合唱团演唱水平的提高起着重要的作用，而好的伴奏除了良好的演奏技术之外，更多的是对于伴奏功能定位的分析及把握。钢琴伴奏从功能分析角度而言大致有三种情况：和声织体的衬托、复调性对比副旋律、主题并置。以莫扎特的《眼泪》为例，在对伴奏功能进行了综合细致的分析后，往往会发现伴奏其实就是真正的指挥，有了这层认识之后，指挥者就会侧重于合唱队员边听伴奏边唱合唱的训练。因此，对于伴奏功能的分析，对于丰富合唱艺术的表现力是必不可少的。而恰恰是这一点，又是很多指挥及合唱排练者容易忽视的。 十、画面感的分析 从文学角度而言，合唱作品的演唱是可以用场景式的画面进行分析描述的，这种描述有利于合唱成员准确地把握音乐形象，尤其是对于篇幅较长、拍子及速度变换较多的合唱作品，建立合唱的场景画面感是非常有意义的。以严良�老师改编的合唱《放下三棒鼓，扛起红缨枪》为例，可分为四个场景画面：一(1―37小节)、美好家园;二(38―84小节)、风云突变;三(85―110小节)、苦难岁月;四(111小节―结尾)、奋起革命。有了这种画面感的分析，排练者的排练就会变得生动形象起来。 十一、作品的精神分析 这是从美学意义上而言的，是对各层次上技术分析的提升与补充，其实质就是把握作品的精神内涵，挖掘隐藏在乐谱背后作曲家想传递给欣赏者的思想感情及人文关怀。以《长征组歌》为例，作品展示了在 *** 领导下，红军将士团结奋战、浴血抗敌的壮丽画卷，揭示了红军将士众志成城、万众一心、百折不挠、自强不息的伟大精神。合唱团员在反复演唱中必然会感受到作品中的精神内涵，从而激发自身的民族自豪感，深化爱国主义情感，而这一点正是《长征组歌》的精神所在。 十二、结语 对合唱作品的分析是个综合运用知识的过程，需要分析者具备较全面的音乐素养。本文主要从分析的思路、角度及意义出发，对分析的具体方法进行总结，由于篇幅所限，探讨有待于继续深入。希望此文能起抛砖引玉之效，引起排练者对合唱作品分析的足够重视，为演唱者和指挥者提供一些参考和借鉴。
毕业论文的撰写及答辩考核是顺利毕业的重要环节之一，也是衡量毕业生是否达到要求重要依据之一。但是，由于许多应考者缺少系统的课堂授课和平时训练，往往对毕业论文的独立写作感到压力很大，心中无数，难以下笔。因此，就毕业论文的撰写进行必要指导，具有重要的意义。 （一）、毕业论文是应考者的总结性独立作业，目的在于总结学习专业的成果，培养综合运用所学知识解决实际问题的能力。从文体而言，它也是对某一专业领域的现实问题或理论问题进行科学研究探索的具有一定意义的论说文。完成毕业论文的撰写可以分两个步骤，即选择课题和研究课题。 （二）、选好课题后，接下来的工作就是研究课题，研究课题一般程式是：蒐集资料、研究资料，明确论点和选定材料，最后是执笔撰写、修改定稿。 第一、研究课题的基础工作——蒐集资料。考生可以从查阅图书馆、资料室的资料，做实地调查研究、实验与观察等三个方面来蒐集资料。蒐集资料越具体、细致越好，最好把想要蒐集资料的文献目录、详细计划都列出来。首先，查阅资料时要熟悉、掌握图书分类法，要善于利用书目、索引，要熟练地使用其他工具书，如年鉴、文摘、表册、数字等。其次，做实地调查研究，调查研究能获得最真实可靠、最丰富的第一手资料，调查研究时要做到目的明确、物件明确、内容明确。调查的方法有：普遍调查、重点调查、典型调查、抽样调查。调查的方式有：开会、访问、问卷。最后，关于实验与观察。实验与观察是蒐集科学资料资料、获得感性知识的基本途径，是形成、产生、发展和检验科学理论的实践基础，本方法在理工科、医类等专业研究中较为常用，运用本方法时要认真全面记录。 第二、研究课题的重点工作——研究资料。考生要对所蒐集到手的资料进行全面浏览，并对不同资料采用不同的阅读方法，如阅读、选读、研读。 第三、研究课题的核心工作――明确论点和选定材料。在研究资料的基础上，考生提出自己的观点和见解，根据选题，确立基本论点和分论点。提出自己的观点要突出新创见，创新是灵魂，不能只是重复前人或人云亦云。同时，还要防止贪大求全的倾向，生怕不完整，大段地复述已有的知识，那就体现不出自己研究的特色和成果了。 第四、研究课题的关键工作――执笔撰写。下笔时要对以下两个方面加以注意：拟定提纲和基本格式。 第五、研究课题的保障工作――修改定稿。通过这一环节，可以看出写作意图是否表达清楚，基本论点和分论点是否准确、明确，材料用得是否恰当、有说服力，材料的安排与论证是否有逻辑效果，大小段落的结构是否完整、衔接自然，句子词语是否正确妥当，文章是否合乎规范。
笔者认为土木工程本科生的专业素质主要有以下六项： 1、系统扎实的专业知识 土木工程专业知识的涵盖面很广，它包含专业理论和专业实践两大方面，包括工程数学、工程力学、工程材料、工程结构、工程美学、工程经济和工程管理等方面的知识。按照新疆大学2008年的本科生培养方案，土木工程本科生在校四年要学习57门课程，并完成20项实践教学专案，其中包括公共必修课15门，学科基础必修课14门，专业选修课22门，跨专业选修课6门。其中的专业课程涵盖了土木工程专案的可行性研究、规划、设计、招投标、施工和工程管理等各个方面，形成了比较完整的土木工程专业知识体系。 2、持续的创新能力 土木工程的特点是多样性和复杂性，每一个工程专案都有其独特的地理位置和功能，因此对每一个土木工程专案的可研、规划、设计、施工和工程管理等都不能因循守旧，必须在把握其根本特性的基础上大胆规划、小心求证、勇于创新、敢于实践。 3、严谨的科学态度 土木工程专案是关乎国计民生的大事，来不得半点马虎。可研时的每一次调研，规划时的每一个方案，设计时的每一个引数，施工时的每一种材料，管理时的每一项制度，运用时的每一个数据，都必须依据充分、严肃谨慎、一丝不苟，否则就会给人们的生命财产安全和国家建设造成巨大的损失。 4、高度的负责精神 土木工程专案从前期的可研和规划，到中期的设计、招投标和施工，再到后期的运营、使用和管理，是一个系统的完整过程，中有层层把关、人人负责，才能确保土木工程专案建设得合理、设计得可行、施工得规范、管理得科学。 5、乐观的吃苦精神 土木工程专案的可行性研究、规划、设计、招投标、施工等过程的限定时间都很短，而且野外工作很多，工作时加班加点，甚至连夜
沟通能力就是说话能力，我为这事伤透脑筋，很烦觉得自己没用，这张嘴怎么就不如别人一半。想找个是方法提高自己，提高自己以后生活。能和同事朋友谈笑风云，揩揩不绝。 在工作中想要建立友好的感情和关系是工作必要的第一大事，和他人工作关系和感情不好遭受他人排斥，冷眼相待这会对你以后工作前途，事业是十分危险的。 所以要建立友好的关系和感情必须有良好的沟通能力。 我也是一个不太会说话的人，老觉得别人说话一套一套的，话一下就说上来拉！关系以下就好拉，并觉得别人说话那用词，那打比方说得真好，自己就想学，想和他们一样。但是这里面有误解，所以注意。 提高职业沟通能力我想这不是一下就可以改变的，你在外面生活越久，经验就会积累越多，能力自然提高越多，有什么话该说有什么话不该说自己要注意，不懂不要装懂，勇于请教赞赏他人，热情谦虚对待，尊重他人等等几点是与他人沟通的基本。 提高沟通能力我觉得无疑要会做人。真情对待他人，帮助他人这很重要。有些只是嘴巴很厉害，说的跟唱的一样。可到真正遇见事情啦！别人却不会来帮他。因为他不真诚，经常说的跟他做的不一样，只是嘴巴一套做的一套很会说话，沟通能力特强，往往舌战中站于上风，将对方玩弄于手掌之中。是这样的沟通能力在强也是白强。所以与他人沟通，你必须真诚实意（想要说话一套一套的，这个是没办法加强的只能经过后天锻炼）。热情对待他人，别人对你说心里话你就对别人说心里话，不欺，不隐瞒。以后将真正成为生活中的铁哥们，铁搭档。而不是像上面所说江湖哥们义气两面3刀。 这是从自身找到提高自己沟通能力的思路。这样做人对找女朋友也有一定帮助。这里不多说拉！
文献综述是在对文献进行阅读、选择、比较、分类、分析和综合的基础上，研究者用自己的语言对某一问题的研究状况进行综合叙述的情报研究成果。文献的蒐集、整理、分析都为文献综述的撰写奠定了基础。 文献综述格式一般包括： 文献综述的引言： 包括撰写文献综述的原因、意义、文献的范围、正文的标题及基本内容提要； 文献综述的正文： 是文献综述的主要内容，包括某一课题研究的历史 (寻求研究问题的发展历程)、现状、基本内容 (寻求认识的进步)， 研究方法的分析(寻求研究方法的借鉴)，已解决的问题和尚存的问题，重点、详尽地阐述对当前的影响及发展趋势，这样不但可以使研究者确定研究方向，而且便于他人了解该课题研究的起点和切入点，是在他人研究的基础上有所创新； 文献综述的结论： 文献研究的结论，概括指出自己对该课题的研究意见，存在的不同意见和有待解决的问题等； 文献综述的附录： 列出参考文献，说明文献综述所依据的资料，增加综述的可信度，便于读者进一步检索。 满意请采纳
化学材料在机械领域概述论文 机械化学的起源、特点及其在含能材料研究领域中的应用与发展状况.含能材料机械化学可分为实验研究与理论研究.本文重点汇集和评述了国内外在含能材料机械化学理论研究领域的进展,分析了含能材料的爆炸始发机制、结构与效能的关系以及感度效能理论预测等方面的研究成果,展望了机械化学在含能材料领域的发展前景.
宋代曲子是在民间歌曲的基础上发展起来的一种艺术歌曲．继承了隋唐以来的民歌、曲子、大曲、法曲中的部分音乐，在宋代盛极一时，成为一种具有这个时代特色的音乐形式。其曲调被称为“曲子”，歌词被称为“曲子词”，简称“词”，多为长短句。宋代市民文化的蓬勃发居，促使音乐的主流由宫廷转向民间。戏曲艺术得以确立和发展，从而替代了原来的歌舞艺术。各类丰富多姿的音乐艺术形式争奇斗艳，标志着我国民族传统音乐步入一个新的阶段。 宋代音乐文化向着普及面更广、综合性更强的艺术形式发宋元时期，随着艺术商品化的出现，说唱音乐得以继续发展。为了适应各个阶层的不同需要，许多大型的长篇说唱以其丰富的形式呈现出来，这也是宋元说唱由发展走向成熟的一个重要标志。宋元时期的说唱音乐作为一种民间音乐形式，无论是在演出场所、流传范围的扩大上，还是从各种体裁形式的多样性上，它所达到的深度和广度是前代无法企及的。同时它又对宋元时期的戏曲音乐的发展起到了一定的推动和促进的作用。 元杂剧是在宋杂剧基础上积累和发展起来的。它的兴盛与元代政治、经济、文化等多方面因素有着密切的联络。 由于明清时期城市经济的空前繁荣，城市人口急剧增加，人们的情感生活和审美旨涩发生变化。新声腔、新剧种不断衍生和涌现，在全国范围内竞相传播*代表性的声腔和剧种有以下几种： “四大声腔”是明代继北方杂剧衰落之后逐渐兴盛起来的声腔，它们是海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔。 “梆子腔”是明末继昆腔衰落之后兴起的规模较大的声腔。它源于陕西、山西、甘肃一带的古老剧种，又称西秦腔、乱弹、秦腔，后来发展成众多的地方梆子剧种。梆子腔属于板腔体，唱腔在一个曲调之上发展变化，分花音和苦音，既可表现高亢激昂、悲壮粗犷之情，又可表达欢乐活泼、插科打浑之趣，很受群众欢迎。木质梆子、拉弦乐器为主奏乐器。 “京剧”是在清代下半叶兴盛起来的，是皮黄系统剧种中流传最广、影响较大的剧种。1790年，乾隆八十寿辰，诏令四大徽班进京献艺，徽班的精湛技艺风靡京城，从而奠定了京剧形成的基础。京剧唱腔是以西皮和二黄两腔为主，两种声腔合套成为一个声腔系统，称皮黄腔。西皮风格明朗流畅，表现喜悦、高亢的情绪；二黄风格凝重缓慢，表现悲愤、回忆、沉思等情绪。另有反西皮、反二黄，常表现悲凉、痛楚的情绪。京剧是板腔戏曲中最完整的戏曲声腔，有一系列比较完整、富于变化的板式。 明清时期的民间器乐合奏，是民间岁时节令、婚丧喜庆、民间集会时重要的娱乐形式。与宋代器乐合奏相比、明清器乐合奏种类和风格多样，形成较大规模的乐种，分布的地域很广，专业化程度较高。 明清时期，随着音乐艺术的繁荣和盛行刊印曲谱，很多重要的曲谱被储存下来。著名的有：《神奇秘谱》《九宫大成南北词宫谱》《纳书楹曲谱》《琵琶谱》《弦索备考》《南北派十二套大曲琵琶新谱》。
概述就是写论文选题的相关内容，如选题背景，现在的研究状况，你研究的前景之类的
不难，这很有用，可以加学分
《黄河大合唱》听后感中心摘要：听《黄河大合唱》，它所表现的那种精神是无论在哪个年代都应该有的！尤其是我们这些肩负着建设祖国重任的青年人更应该具备。听《黄河大合唱》，用它来荡涤灵魂、摧醒良知，为民族而奋斗！关键字：黄河大合唱 民族 精神 奋斗《黄河大合唱》，真堪称我们伟大中华民族的千古绝唱。她的深沉、悲壮、激昂、宏伟、雄浑，达到了思想性、艺术性、民族性的完美结合，是中华民族的最强音，是从我们民族的灵魂中迸发出的心声，是一座难以逾越的音乐高峰，前无古人，后无来者，我们永远感谢冼星海，他是我们民族的戏骄傲。黄河大合唱是我们民族的音乐丰碑，毛主席为冼星海所作的评价恰如其份，作为民族英雄，毛主席最能理解黄河大合唱的真正意义和内涵。听黄河大合唱，我的心灵受到洗礼，心灵感受到强烈的震撼。这样的作品真是太好听了。现在的衮衮诸公，尸位素餐者有之，醉生梦死者有之，你们何时奉献人民，有否感到愧对先贤？难道我们民族真永远逃脱不了在苦难中奋起重生，在安逸中堕落沉沦的轮回宿命吗？同胞兄弟们，真到了必须常常用黄河大合唱来荡涤灵魂、摧醒良知，为民族而奋斗。听《黄河大合唱》，我觉得每一个华夏儿女都会心潮澎湃，热血沸腾！黄河是中华民族的母亲河，是中国人民不屈不挠永远压不跨打不倒的象征。听《黄河大合唱》，更感受到了中华民族在困境中怒吼的力量。我不由得联想到中华民族精神。中国是一个有着五千多年灿烂文明的国家，我们伟大的民族是一个不屈不挠、历经磨难而自强不息的民族。鸦片战争以来，中华民族不甘忍受耻辱，前赴后继，用血肉长城驱逐了侵略者，谱写了一曲曲悲壮的战歌。今天，热爱祖国、报效祖国，把祖国建设得繁荣富强，实现中华民族的伟大复兴，是每个中国人的崇高理想，是爱国主义的本质所在。中华民族精神是一个历史范畴，在不同社会发展时期、不同阶段，有着不同的具体内容。在我国历史上，中华民族精神从来就是动员和激励中国人民团结奋斗的一面旗帜，是每一个真正的炎黄子孙所应有的骨气和胆识，是各族人民共同的精神支柱！ 那个时代的人们啊是黄河，是不朽的黄河曲。
<<黄河大合唱>>用雄壮,用呐喊,用号召震撼了我,歌颂刚强不屈的华夏儿女.中华民族是一个伟大的民族,因为她有着伟大的人民. 这是高昂， 这是沉厚，这是凄婉， 这是悲壮。听《黄河大合唱》的心情，是气势磅礴，是阵阵荡耳，是心境复杂的。很多人知道《黄河大合唱》。它如黄河奔流，波涛汹涌，九曲连环；如雪山崩颓，烟飘云散，一了百了。它用自己的整个生命与激情谱写了这曲感人肺腑的乐章，诗一般的语言，与激昂的旋律完美地交融在一起，那种和谐与坚定，就像是紧紧团结在一起的中国人民，是勤劳勇敢，是乐观无畏，是坚强伟大，是不可战胜的！《黄河大合唱》以高昂的节奏歌唱了黄河的博大雄姿，以热情奔放的旋律赞美了中华民族的灿烂文化，以热情激昂的歌词颂扬了中华民族的英雄气概。它始终激励着中华儿女的爱国热情！《黄河大合唱》深深感染着我。要知道，我们现在的幸福生活，来之不易，是无数革命先烈用生命换来的。我们的革命先辈忧国忧民，前赴后继，不惜流血牺牲，用生命谱写了一曲曲悲壮的战歌。今天，建设祖国，实现中华民族的大国崛起，是每个中国人的共同心愿，也是我们青少年一代义不容辞的责任。《黄河大合唱》是成功的，因为它表达了人民的心声，他唤醒了人民的灵魂，激起了人民的斗志！生活在现代的我们常常这样认为：过去的老歌都不好听了，都那么土，现在是什么年代了，流行歌曲才是主流。但我想《黄河大合唱》是始终不会落伍的。因为它所表现的那种精神是无论在哪个年代都应该有的！尤其是我们这些肩负着建设祖国重任的青年人更应该具备。所以，朋友，倘若你现在正在每天浪费时间、碌碌无为，倘若你已忘记如何做一个龙的传人的话，那么就去听听《黄河大合唱》吧！相信从中你会重新找回龙的尊严。我作为21世纪的大学生，要牢记祖国惨痛的抗战历史,不忘国耻，热爱祖国，珍惜和平年代的幸福生活，从我做起，努力学习，不断进取，报效祖国， 气势磅礴，引人入胜的《黄河大合唱》，清浊之音,千古绝唱!
黄河大合唱的艺术特色的开题报告是指开题者对科研课题的一种文字说明材料。这是一种新的应用文体，这种文字体裁是随着现代科学研究活动计划性的增强和科研选题程序化管理的需要应运而生的。开题报告一般为表格式，它把要报告的每一项内容转换成相应的栏目，这样做，既便于开题报告按目填写，避免遗漏；又便于评审者一目了然，把握要点。开题报告包括综述、关键技术、可行性分析和时间安排等四个方面 。开题报告作为毕业论文答辩委员会对学生答辩资格审查的依据材料之一。由于开题报告是用文字体现的论文总构想,因而篇幅不必过大,但要把计划研究的课题、如何研究、理论适用等主要问题。开题报告的总述部分应首先提出选题,并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法。开题报告是由选题者把自己所选的课题的概况(即"开题报告内容")，向有关专家、学者、科技人员进行陈述。然后由他们对科研课题进行评议。亦可采用"德尔菲法"评分；再由科研管理部门综合评议的意见，确定是否批准这一选题。开题报告的内容大致如下：课题名称、承担单位、课题负责人、起止年限、报名提纲。报名提纲包括：(1)课题的目的、意义、国内外研究概况和有关文献资料的主要观点与结论；(2)研究对象、研究内容、各项有关指标、主要研究方法(包括是否已进行试验性研究)；(3)大致的进度安排；(4)准备工作的情况和目前已具备的条件(包括人员、仪器、设备等)；(5)尚需增添的主要设备和仪器(用途、名称、规格、型号、数量、价格等)；(6)经费概算；(7)预期研究结果；(8)承担单位和主要协作单位、及人员分工等。同行评议，着重是从选题的依据、意义和技术可行性上做出判断。即从科学技术本身为决策提供必要的依据。开题报告的格式(通用)由于开题报告是用文字体现的论文总构想，因而篇幅不必过大，但要把计划研究的课题、如何研究、理论适用等主要问题说清楚，应包含两个部分：总述、提纲。1 总述开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法、必要的数据等等。2 提纲开题报告包含的论文提纲可以是粗线条的，是一个研究构想的基本框架。可采用整句式或整段式提纲形式。在开题阶段，提纲的目的是让人清楚论文的基本框架，没有必要像论文目录那样详细。3 参考文献开题报告中应包括相关参考文献的目录4 要求开题报告应有封面页，总页数应不少于4页。版面格式应符合以下规定。开 题 报 告学 生：一、 选题意义1、 理论意义2、 现实意义二、 论文综述1、 理论的渊源及演进过程2、 国外有关研究的综述3、 国内研究的综述4、 本人对以上综述的评价三、 论文提纲前言、一、1、2、3、··· ···二、1、2、3、··· ···三、1、2、3、结论四、论文写作进度安排毕业论文开题报告提纲一、开题报告封面：论文题目、系别、专业、年级、姓名、导师二、目的意义和国内外研究概况三、论文的理论依据、研究方法、研究内容四、研究条件和可能存在的问题五、预期的结果六、进度安排
从创作背景，内容，表现手法，和影响力这几个方面来写。下面的内容你可以参考下，《黄河大合唱》诞生记抗日战争时期，1938年11月，武汉沦陷后，我国现代著名诗人光未然（即张光年）带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中亲临险峡急流、怒涛旋涡、礁石瀑布的境地，目睹黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景，聆听了悠长高亢、深沉有力的船夫号子。 次年1月抵达延安后，一直酝酿着《黄河》词作，并在年除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。 冼星海听后异常兴奋，表示要为演剧队创作《黄河大合唱》并完成了这部大型声乐名作。 4月13日在延安陕北公学大礼堂首演（由邬析零指挥），引起巨大反响，很快传遍整个中国。 作品共有八个乐章，每章开首均有配乐朗诵。 1.《黄河船夫曲》（混声合唱，原稿为男声合唱） 2.《黄河颂》（男高音或男中音独唱） 3.《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵，三弦伴奏） 4.《黄水谣》（女声二部合唱，原稿为齐唱） 5.《河边对口曲》（男声二重唱及混声合唱，原稿是男声对唱） 6.《黄河怨》（女高音独唱，音乐会上常按修订稿加入女声三部伴唱） 7.《保卫黄河》（轮唱） 8.《怒吼吧，黄河》（混声合唱）从《黄河大合唱》到“黄河”钢琴协奏曲《黄河大合唱》为我国现代大型声乐创作提供了光辉的典范，六十年代后期，这部声乐作品被改编为钢琴协奏曲。 1968年10月的一天，殷承宗从中央乐团到中央音乐学院来看大字报。殷承宗有了钢琴伴唱《红灯记》之经验，便想在「钢琴革命」的步伐上再迈出新的一步。这时中央音乐学院二楼西墙上，正有陈莲女士的大字报贴出。（陈莲于1964的上书毛泽东，获毛支持，批复「信是写得好的。」之后，曾由江青接见。） 陈莲在此大字报中第一次披露江青曾对她说：「《黄河大合唱》很有气势，可以写成钢琴协奏曲。」从那次以后，殷承宗便向江青写信，拟把冼星海的《黄河大合唱》改写为钢琴协奏曲，江青阅信后批复：「很好。《黄河大合唱》可以留曲不留词。」光未然的歌词，当年启发了冼星海的创作冲动与灵感，今天也同样自然而然地启迪和萌发《黄河》钢琴协奏曲创作组成员的想象力和乐思。 《黄河》创作组的成员，从1969年2月成立之后，始终在不断地变化。杜鸣心离去之后，殷承宗从中央音乐学院借调了作曲家盛礼洪先生来主持乐队配器工作。本文作者当时在中央音乐学院钢琴系，专职从事钢琴教材创作，以往和殷在探索中国钢琴作品创作方面，志向较合，这次他费了不少力气，把他借调到中央乐团做搭档。 许裴星则是刚刚分配到中央乐团工作的年轻钢琴伴奏演员，曾是殷的学生，殷留他在组内，请他协助一些事务性工作，亦部分地参加创作组的讨论。后来几个月中，青年钢琴家石叔诚也部分地加入到创作组的活动中，因为他是担任《黄河》钢琴协奏曲的B组独奏演员，了解《黄河》创作意图，可以更好理解和演奏该作品。他们二位凭年轻人的聪慧敏感，也发表了一些好的意见。不过他们并不担任任何实际创作工作。殷承宗在受命组建《黄河》创作组的过程中，又请来另一位女士刘庄。到了1969年初夏，《黄河》协奏曲完成了第一稿。试奏时，请来了李德伦、严良昆（《黄河大合唱》的权威指挥家）、杜鸣心和中央乐团交响乐队各声部长共十余人。由殷承宗担任钢琴独奏，储望华担任第二钢琴（即乐队部分）协奏。从1969年8月到12月，在完成了酝酿方案、体验生活、群众集体讨论以及对第一稿修正的认同之后，进入了整体运作的第二阶段，即创作执笔阶段。《黄河》钢琴协奏曲，由殷承宗、储望华、刘庄、盛礼洪四人负责执笔，日夜奋战。 《黄河》钢琴协奏曲的每一个音符，都可以追溯到它之前的初衷，落笔，定稿。创作室内抽屉、纸篓中数百上千张被废弃的旧稿谱纸……有集体智能的凝聚，更有创作者们的汲取、筛选及提炼的功夫。 这部作品的问世是艺术家们集体智慧的结晶，1970年元旦，由殷承宗担任钢琴独奏，李德伦指挥中央乐团在北京首演——中共中央政治局在人民大会堂小礼堂审查钢琴协奏曲“黄河”，乐曲刚完，周恩来总理激动地喊道:“冼星海复活了!”中央决定“黄河”先试演几个月，以征求工农兵群众意见。 1970年5月1日，钢琴协奏曲“黄河”在北京民族文化宫正式公演。节目安排是先演钢琴伴唱“红灯记”。由于长期劳累忙于创作和演出，殷承宗在弹“红灯记”时扭伤了腰动弹不了，但他咬着牙坚持到底，弹完后被立即送往附近医院。医生为他紧急处理，打针加绷带，再赶回文化宫演出“黄河”。剧场备了一张靠背椅，以防他万一倒下去。在这种状况下完成了钢琴协奏曲“黄河”首次公演。 1971年，殷承宗随中央芭蕾舞剧团出访欧洲六国，演出舞剧“白毛女”和“红色娘子军”，每场演出前都加演钢琴协奏曲“黄河”。这是钢琴协奏曲“黄河”第一次在国外演出。 1973年9月，指挥大师尤金·奥曼第带了美国费城管弦乐团来华指挥演出“黄河”，由殷承宗独奏；这是钢琴协奏曲“黄河”第一次由国外乐团演出。之后，有更多的国外乐团演出钢琴协奏曲“黄河”，包括正当盛年的指挥大师阿巴多与维也纳交响乐团的来华访问演出。“黄河”钢琴协奏曲解析第一乐章《黄河船夫曲》 引子一开始，小号与小提琴便以磅礴的气势奏出号子似的动机，木管乐快速的半音阶上行和下行，刻画了船工们同惊涛骇浪殊死搏斗的情景，这时乐队出现了“划哟，冲上前！”的音乐语言。由钢琴急骤的琶音掀起巨浪，引出了坚定有力的船工号子，表现了船工们万众一心同狂风巨浪顽强拼搏，象征着中华民族不屈不挠的斗争精神。。随着音乐的不断发展，推出了钢琴的华彩乐段，描绘黄河激流汹涌澎湃，船工们冲过了激流险滩。这时，出现了一段悠扬抒情的旋律，仿佛艰难险阻的斗争中见到了胜利的曙光，音乐更加充满自信。最后，在钢琴有力的刮奏中，音乐再现了激烈的主题音调，全曲回到船工们与惊涛骇浪搏斗的紧张情景之中。 第二乐章《黄河颂》 深邃的大提琴奏出缓慢庄严的旋律，引出独奏钢琴的反复呈述，这是对中华民族悠久历史的追溯：在黄河两岸住着善良勤劳的民族，千百年来他们在这块富饶土地辛勤地劳动、生活、斗争。钢琴铿锵有力的和弦奏出了乐曲雄伟的结束部分，铜管奏出的义勇军进行曲动机，象征着觉醒的中华民族已屹立在世界东方。 第三乐章《黄河愤》 清脆的竹笛声吹出了陕北高原质朴宽阔的引子旋律，独奏钢琴模仿古筝，轻快的奏出民族风格的主题。在乐队明亮宽广的发展后，钢琴深沉压抑的和弦与铜管乐的阻塞音表现了敌寇对祖国河山的践踏，人民在水深火热之中遭受深重苦难。在苦难音调的进行，音乐中同时酝酿着反抗斗争的音乐情绪，随着音乐情绪的不断高涨，独奏钢琴激动地奏出象征民族悲愤的雄伟音调。最后乐队以辉煌的气势再现民族风格的主题音调，这是黄河滚滚的怒涛，这是中华民族满腔的悲愤。 第四乐章《保卫黄河》 引子是铜管乐奏出的号召似的战斗性旋律主题。音调中揉进的《东方红》动机象征毛主席党中央发出的战斗号召。 钢琴的华彩乐句后，出现了《保卫黄河》的旋律主题。这是一段斗志昂扬的进行曲，表现了中华民族前赴后继英勇不屈的献身精神。随着乐曲主题的不断发展，音乐展开了一幅幅抗战的壮烈画面。战马驰骋，硝烟弥漫，抗日军民英勇杀敌。音乐情绪此起彼伏，当《东方红》主题出现时整个乐曲达到最高潮。这是在讴歌毛泽东思想的伟大胜利。在乐曲结束前，乐曲巧妙的把《保卫黄河》、《东方红》和《国际歌》结合在一起，表现了中国的抗日战争与世界的反法西斯战争的有机联系，只有中国共产党领导的中国人民才能赢得这场战争的伟大胜利。
《黄河大合唱》听后感中心摘要：听《黄河大合唱》，它所表现的那种精神是无论在哪个年代都应该有的！尤其是我们这些肩负着建设祖国重任的青年人更应该具备。听《黄河大合唱》，用它来荡涤灵魂、摧醒良知，为民族而奋斗！关键字：黄河大合唱 民族 精神 奋斗《黄河大合唱》，真堪称我们伟大中华民族的千古绝唱。她的深沉、悲壮、激昂、宏伟、雄浑，达到了思想性、艺术性、民族性的完美结合，是中华民族的最强音，是从我们民族的灵魂中迸发出的心声，是一座难以逾越的音乐高峰，前无古人，后无来者，我们永远感谢冼星海，他是我们民族的戏骄傲。黄河大合唱是我们民族的音乐丰碑，毛主席为冼星海所作的评价恰如其份，作为民族英雄，毛主席最能理解黄河大合唱的真正意义和内涵。听黄河大合唱，我的心灵受到洗礼，心灵感受到强烈的震撼。这样的作品真是太好听了。现在的衮衮诸公，尸位素餐者有之，醉生梦死者有之，你们何时奉献人民，有否感到愧对先贤？难道我们民族真永远逃脱不了在苦难中奋起重生，在安逸中堕落沉沦的轮回宿命吗？同胞兄弟们，真到了必须常常用黄河大合唱来荡涤灵魂、摧醒良知，为民族而奋斗。听《黄河大合唱》，我觉得每一个华夏儿女都会心潮澎湃，热血沸腾！黄河是中华民族的母亲河，是中国人民不屈不挠永远压不跨打不倒的象征。听《黄河大合唱》，更感受到了中华民族在困境中怒吼的力量。我不由得联想到中华民族精神。中国是一个有着五千多年灿烂文明的国家，我们伟大的民族是一个不屈不挠、历经磨难而自强不息的民族。鸦片战争以来，中华民族不甘忍受耻辱，前赴后继，用血肉长城驱逐了侵略者，谱写了一曲曲悲壮的战歌。今天，热爱祖国、报效祖国，把祖国建设得繁荣富强，实现中华民族的伟大复兴，是每个中国人的崇高理想，是爱国主义的本质所在。中华民族精神是一个历史范畴，在不同社会发展时期、不同阶段，有着不同的具体内容。在我国历史上，中华民族精神从来就是动员和激励中国人民团结奋斗的一面旗帜，是每一个真正的炎黄子孙所应有的骨气和胆识，是各族人民共同的精神支柱！ 那个时代的人们啊是黄河，是不朽的黄河曲。
希望这些能够帮到你第一乐章:黄河船夫曲 作词:光未然;作曲:冼星海 (朗诵词) 朋友! 你到过黄河吗? 你渡过黄河吗? 你还记得河上的船夫 拼着性命 和惊涛骇浪搏战的情景吗? 如果你已经忘掉的话, 那么你听吧! (歌词)咳哟!划哟…… 乌云啊,遮满天! 波涛啊,高如山! 冷风啊,扑上脸! 浪花啊,打进船! 咳哟!划哟…… 伙伴啊,睁开眼! 舵手啊,把住腕! 当心啊,别偷懒! 拼命啊,莫胆寒! 咳!划哟!咳!划哟! 咳!划哟!咳!划哟! 不怕那千丈波浪高如山! 不怕那千丈波浪高如山! 行船好比上火线, 团结一心冲上前! 咳!划哟!咳!划哟! 咳!划哟!咳!划哟! 咳哟!划哟-… 划哟!冲上前!划哟!冲上前! 划哟!冲上前!划哟!冲上前! 咳哟!咳哟! 哈哈哈哈…… 我们看见了河岸, 我们登上了河岸, 心啊安一安, 气啊喘一喘. 回头来, 再和那黄河怒涛 决一死战!决一死战! 决一死战! 决一死战! 咳!划哟……
作者：冼星海（1905-1945） 广东番禺人，生于贫苦渔民家庭。 代表作有：《黄河大合唱》《生产大合唱》等。被称为 “人民音乐家”。作品共有八个乐章，每章开首均有配乐朗诵。 《黄河船夫曲》（混声合唱，原稿为男音) 《黄河颂》（男高音或男中音独唱） 《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵，原稿为三弦伴奏，后改为琵琶伴奏） 《黄水谣》（女声二部合唱，原稿为齐唱） 《河边对口曲》（男声二重唱及混声合唱，原稿是男声对唱） 《黄河怨》（女高音独唱，音乐会上常按修订稿加入女声三部伴唱） 《保卫黄河》（轮唱） 《怒吼吧，黄河》（混声合唱）《黄河大合唱》写成于抗日战争时期，1938年秋冬，作者随抗日部队行军至大西北的黄河岸边。中国雄奇的山川，战士们英勇的身姿激发了作者的创作灵感，时代的呼唤促使他怀着高涨的爱国热情谱写了一篇大型朗诵诗《黄河吟》，后来被改写成《黄河大合唱》的歌词。作品由八个乐章组成，它以丰富的艺术形象，壮阔的历史场景和磅礴的气势，表现出黄河儿女的英雄气概。 资料二：黄河仅次于长江,是中国第二大河，干流全长五千四百六十四公里，流经青海、四川、甘肃、宁夏、绥远、陕西、山西、河南及山东九个省份，成「几」字形，向东注入渤海，沿途汇集了三十多条主要支流和无数溪川，流域面积达七十五万多平方公里。中游段流经广大的黄土高原地区，许多支流夹带大量泥沙汇入，为世界上含沙量最多的河流，河水呈黄色，因而得名。黄河发源于青海巴颜喀拉山北麓的约占宗列渠，海拔五千四百多公尺，四周高山终年积雪。黄河源流段有星宿海，是一片无数小湖的沼泽。出星宿海后进入鄂陵湖和札陵湖到玛多，绕过积石山和西倾山，穿过龙羊峡到达青海贵德，长一千九百多公里。黄河流域是我国文化的发祥地。几十万年以前，这里就有了人类的踪迹。新石器时代的遗址，遍及黄河两岸、大河上下。进入阶级社会以后，在一个相当长的历史时期内，黄河流域是我国政治、经济、文化的中心，人们亲切地称它为中华民族的摇篮。 从秦汉大统一帝国的建立到北宋皇朝，黄河流域仍然是我国历代的都城，政治、经济、文化的中心。生活在大河上下的各族人民，以自己的辛勤劳动和卓越才能，创造了更加绚丽多彩的文化。 在从秦汉到北宋的一千多年中，黄河两岸的劳动人民，除从事生产劳动外，还筑长城，开运河，修渠道，营造宫殿、寺院、陵墓，进行了巨大的工程建设。一直到现在，黄河流域的地上地下还保存着许多古代建筑和艺术宝库。西安唐代的大雁塔，洛阳的东汉白马寺，陕西的秦始皇陵和汉唐陵墓，河南龙门石窟的石佛等等，都充分显示了古代匠师高超的技术水平，杰出的艺术成就。 •光未然，原名张光年，1913年出生，湖北光化县人。1927年在中学时代即参加 1938年11月武汉沦陷后，著名诗人光未然带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中目睹了黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景，聆听了高亢、悠扬的船工号子。在次年1月抵达延安后，写出了《黄河》词作，并在这年的除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。冼星海听后非常兴奋，表示要为演剧队创作《黄河大合唱》。在延安一座简陋的土窑里，冼星海抱病连续写作六天，完成了这部具有历史意义的大型声乐作品《黄河大合唱》。之后，在延安陕北公学大礼堂首演，引起巨大反响，很快传遍整个中国。 《黄河大合唱》为我国现代大型声乐创作提供了光辉的典范。在六十年代后期，还被改编为钢琴协奏曲。 「黄河颂」 是抗日战争时期, 著名交响乐「黄河大合唱」中一首独唱歌曲的歌辞, 作者的创作意图是希望在抗日战争时期, 激发起人民对中华民族的热爱 和誓死保卫家园的民族意识. 虽然其创作年代已与我们相去甚远, 但那奔放,豪迈,铿锵有力的诗句和强烈的情感, 至今读起来仍然能引起我们的共鸣, 唤起我们作为中华民族炎黄子孙的自豪感. 冼星海，生于一九○五年六月十三日（农历五月十一日），原藉广东番禺，父亲冼喜泰是一个船工，在他出世时已去世，母亲黄苏英是一个农村妇女。冼星海自少依靠祖父生活，六岁时祖父去世，随母亲到南洋，进了一所旧式学校，攻读四书五经。后转到英国人办的英文学校，攻读英文。十一岁转到华侨办的高等小学，读了两年，回到广东，进岭南大学附中，又升入大学，一直以半工读来维持生活。 一九二四年，冼星海学习结束，做过打字员、工人、夜校教员和岭南大学音乐教员。二十一岁那年到北京进北大音乐传习所学理论和小提琴，兼任北大图书馆助理员；翌年到上海国立音乐院学习，一九二九年离开国立音乐院，加入田汉所组织的南国剧社。 一九三○年，二十五岁的冼星海出国到法国巴黎，随奥伯多菲尔学习小提琴，在巴黎六年，曾进过法国国立巴黎音乐院和丹第（Vincent d''Indy）创办的音乐学校，做过饭店堂馆、修指甲和咖啡店的杂役和音乐师等。他初期的作品如《风》（三重奏），明显地受到当年他跟从过的杜卡（Paul Dukas）及丹第的影响。 冼星海一九三五年夏末回国，改变了创作方向，参加了汹涌澎湃的国防音乐运动，开始写作第一交响曲，并于百代唱片公司工作，但不久就因与公司意见不合而辞职，转入新华影片公司任《壮志凌云》、《夜半歌声》、《青年进行曲》等片的音乐指导。 一九三七年冼星海为《日出》、《大雷雨》等剧作曲配音。“八·一三”事变后，加入上海救亡演剧第二队到浙江、河南、湖北等地宣传；年底留武汉，在军委会政治部第三厅工作，与张曙等共同主持武汉抗战音乐运动。翌年十一月，第三厅工作受阻碍，奔赴延安，出任鲁迅艺术学院音乐系主任。一九三七年初，创作《黄河大合唱》、《生产大合唱》、《牺盟大合唱》等作品。 一九四○年五月，冼星海离延安赴苏联深造音乐，一九四五年四月在病中完成最后的作品《中国狂想曲》，十月三十日病逝莫斯科，享年四十岁。冼星海在苏联的最后五年，完成不少器乐作品，包括有第一交响曲《民族解放》、第二交响曲《神圣之战》、管弦乐第一组曲《后方》、第二组曲《牧马词》、第三组曲《敕勒歌》、第四组曲《满江红》、交响乐《中国生活》、中国舞曲三首、小提琴与两架钢琴合奏曲《阿曼盖尔德》，而《中国狂想曲》则不幸成为他的“天鹅之歌”。 2.《黄河大合唱》简介 《黄河大合唱》是冼星海最具代表性、且又最为人熟悉的作品。乐曲诞生于日战前最为惨烈的日子，那是一九三八年十一月武汉沦陷后的事，著名诗人光未然（张光年）带着抗敌演剧三队撤退，经过黄河，引发了诗人的创作灵感。翌年一月抵达延安，酝酿已久的诗情便爆发，写成黄河诗章，在农历大除夕作了朗诵演出，当时于延安鲁迅艺术学院任音乐系主任的冼星海深被光未然的朗诵感动，在一个小窑洞内，抱病连续写了六天；同年三月三十一日完成，四月十三日由邬析零指挥抗敌三队于陕北大礼堂公首演，五月十一日再由冼星海指挥鲁迅演出队演出。 今日已贵为中国音乐家协会主席的的著名作曲家李焕之，回忆当年在延安演出《黄河大合唱》，有这样一段很生动的描述：“在物质条件极缺乏的边区，要组成一个完备的乐队是谈不上的，当时有什么乐器都尽可能地用上，除了三、四把小提琴外，就是二胡、三弦、笛子、六弦琴和打击乐器。没有谱架，就用木板搭起当谱架。没有低音乐器，就自己动手制作。你看那乐队的右角，立着一具新的“武器”，那是用汽油铁桶改造的低音胡琴，它发出了雄浑且带有金属共鸣的声音，歌唱黄河的宏伟气概；你再看在这具新式“武器”的侧面，又是一具新型“武器”，它是一个大号的搪瓷缸子，里面摆了十几二十把吃饭用的勺子。当“黄河船夫曲”的朗诵“那么你听吧！”一完，指挥者的手臂一挥，这具新式打击乐器就发出“哗啦哗啦”之声，与管弦、锣鼓齐鸣，配合着合唱队的“咳哟，划哟！……”，烘托出万马奔腾之势。 《黄河大合唱》当年首演共分八段，但不知何故采用三弦伴奏，人声朗诵的第三段《黄河之水天上来》，却往往被略去不演。据说是因为战时难找能胜任该段朗诵的演员，便略去不演，久而久之却成为惯例。从创作技术来说，冼星海运用了西方的“康塔塔”形式和合唱和声写作技巧来创作《黄河》；从题材上来说，则将现实和人民的生活，作了艺术性的加工塑造，这使《黄河大合唱》成为一首具有中国风格、中国气派和时代感的艺术品。九十年代的今日，跟半个世纪前《黄河》诞生的时代、生活背景虽已完全不同，但此作品对中华民族所起的精神激励却仍然存在，每次唱之听之，仍令人激动，其因在此。 或许在今日重温一下冼星海于一九四三年至四五年间，在苏联所写的“创作札记”中关于创作《黄河大合唱》的经过，对欣赏这部作品会有更深刻的体会： “这首大合唱在一九三九年三月二十六日写，三月三十一日完成，写于陕北抗日根据地的延安鲁迅艺术学院。时际演剧第三队来延，光未然同志把黄河歌词写好后即交我去谱，写成后由第三队邬析零指挥，四月十三日第一次在延安陕北公学大礼堂演出，其后鲁艺周年纪念晚会在五月十一日和十二日举行了两次表演，均得延安各界的好评。 以后延安遇到有大的晚会，如欢迎周副主席、朱总司令、邓宝珊将军、茅盾、沈志远和蒙古代表及国民政府的调查团、慰劳队、西北摄影团等，都是以《黄河大合唱》为中心。这曲是在鲁艺一个小窑洞（鲁艺旧址）里写成的，为着第三队要离延，我就以五、六天的时间连总谱和合唱写成了。因为各地不论前线和后方都欢迎这个大合唱，所以我老早就有意思把它写成五线谱，用交响乐队伴奏合唱，比较简谱所写的更好些，但因为忙于教务和创作，一时未能执笔。但一九四一年春，我很顺利地把它完成了。这种配器法是欧美和各国都可采用，比较以前的简谱更国际化，但同时这个作品是民族形式和具有进步的技巧。 这大合唱在延安演出时曾屡次由我指挥，合唱队由一百起增加到五百，乐队二十余人，多用中国乐器。大礼堂几乎容纳不下，声音远远可以听到。 还在延安的时候，人们就告诉我，重庆和国内各报都有说及《黄河大合唱》是抗战期中新音乐的创举。当我一九四○年夏天在西安办事处时，萧三告诉我，他的老婆在莫斯科看到了英文报报导我和《黄河大合唱》；苏联名记者和摄影师卡尔门先后在“国际文学”和一九四○年莫斯科出版的“旗帜”写了一篇文章，名《在中国的一年》，其中也有关于我和《黄河大合唱》的评论。我当然不会因为这样就满足。尤其是有一天，吴玉章同志当全体鲁艺术学生教员集合时，说及我的努力和《黄河大合唱》得到国际上的嘉许，我听了之后，自问渐愧，因为我历年所想创作的作品，一方面要多产，一方面又要精练，一个《黄河大合唱》的成功在我不算什么，我还要加倍努力，把自己的精力、自己的心血贡献给伟大的中华民族。我渐愧的是自己写得还不够好，还不够民众所要求的量！ 因此我又写了第一交响曲《民族解放》和其他作品，但我还要写，要到我最后的呼吸为止。我不曾忘记丹第八十三岁临死前还对我们说，他想写作，仍想完成他关于理查特·瓦格纳的文章！罗曼·罗兰七十三岁的时候仍想学习俄文，因为他发现俄国文学的宝藏。贝多芬临死时说：‘我不过写了几个音符……’我是什么东西呢？比较他们差得多了，还不更努力么？” 黄河大合唱鉴赏 创作背景： 冼星海回国痛感民族危亡的深重，深知民众的苦痛。在民族危亡的严重关头，他站在民族斗争的前例。他确信中国共产党才是中华民族的中流砥柱，他加入了中国共产党。为了民族解放，“为抗战发出怒吼”，他纵笔谱写歌曲。1939年他去看望病床上的青年诗人光未然，听其朗诵《黄河吟》听其讲述黄河呼啸奔腾的壮丽景象遂荡其共鸣，乐思如潮。创作一星期，半月之内又完成了该作品八个乐章及伴奏音乐的全部乐谱。写就了这一时代的中华民族的音乐史诗。 篇章特色： 管弦乐队演奏的《序曲》概括地对全曲进行了极富特点的描绘．乐队效果色彩浓郁。音乐刻画了人民的意志和力量，象征着崇高伟大的民族精神：几个主题经过发展后交织征一起，形成了序曲的高潮。 《黄河船夫曲》采用了劳动号子的体裁形式，展现了乌云满天．惊涛拍岸，船夫与暴风雨奋力拼搏的生动形象．表现了华夏子孙吃苦耐劳和一定能到达胜利彼岸的优秀品质。九曲黄河上船大粗矿的号子以领唱、合唱的形式塑造出来，具有强烈的生活气息和艺术感染力。作为大合唱的第一乐章，《黄河船夫曲》给我们展示了这一可歌可泣的史诗的第一幕。 男高音独唱《黄河颂》是一首以黄河象征祖国的热情颂歌，充满了搏大、豪放的情怀。第一部分以平稳的节奏、宽广的气息歌唱了黄河的雄姿。第二部分以热情、奔放的旋律赞美中华民族五千年的灿烂文化，热情激昂地颂扬了中华民族的英雄气概。 配乐诗朗诵《黄河之水天上来》之后，是民谣风格的抒情叙事曲《黄水谣》，朴素的音调优美而又平易动人：第一部分描写了奔流不息的黄河之水和中华儿女美好安宁的和平生活。第二部分主题深沉、痛苦，描写了日寇侵略后妻离子散天各一方的悲惨情景。音乐在低沉的情绪中结束，使人久久难忘。 《河边对口曲》如民间小曲般亲切而富于乡土气息，通过叙事般的对唱形式，手法 简练，效果甚佳，描摹了国土沦丧后日寇铁 蹄下人民的悲惨遭遇。 《黄河怨》以低沉凄惨、悲痛欲绝的音调，哭诉了一个遭受日寇蹂躏、失去丈夫孩子、留下“把血债清算”的遗愿而投入滚滚黄河怀抱的妇女的深仇大恨。齐唱、轮唱《保卫黄河》表现了游击健儿的英勇气概，是一有人民战争壮阔场面的战斗进行曲。“龙格龙格龙格龙”的衬词此起彼伏，波澜壮阔的宏伟场面和乐观主义的民族精神跃然眼前。 混声合唱《怒吼吧，黄河》是整部大合唱的终曲，也是全曲的高潮。前面出现过的几个重要基本主题得到了综合的展现，愤怒的情绪、战斗的号角、坚定的节奏、丰满的合唱以宏伟的气势使音乐达到了最高潮，作品在乐队全奏和八声部合唱气吞山河的的澎湃波涛中结束。 听后感： 听了《黄河大合唱》，我觉得每一个华夏儿女都会心潮澎湃，热血沸腾！黄河是中华民族的母亲河，是中国人民不屈不挠永远压不跨打不倒的象征。重听《黄河大合唱》，更感受到了中华民族在困境中怒吼的力量。我不由得联想到中华民族精神。中国是一个有着五千多年灿烂文明的国家，我们伟大的民族是一个不屈不挠、历经磨难而自强不息的民族。鸦片战争以来，中华民族不甘忍受耻辱，前赴后继，用血肉长城驱逐了侵略者，谱写了一曲曲悲壮的战歌。今天，热爱祖国、报效祖国，把祖国建设得繁荣富强，实现中华民族的伟大复兴，是每个中国人的崇高理想，是爱国主义的本质所在。中华民族精神是一个历史范畴，在不同社会发展时期、不同阶段，有着不同的具体内容。在我国历史上，中华民族精神从来就是动员和激励中国人民团结奋斗的一面旗帜，是每一个真正的炎黄子孙所应有的骨气和胆识，是各族人民共同的精神支柱！ 那个时代的人们啊，你们是黄河，是不朽的黄河曲。 钢琴协奏曲<<黄河>>,用雄壮,用呐喊,用号召,来震撼每个有血有肉的中国人,来歌颂每个刚强不屈的华夏儿女.中华民族是一个伟大的民族,因为她有着伟大的人民. 这是高昂。 这是沉厚。 这是凄婉。 这是悲壮。 当我听了《黄河大合唱》之后的心情，是气势磅礴，是阵阵荡耳，是心境复杂的。很多人知道冼星海，却忽略了《黄河大合唱》的词作者——光未然。他生时如黄河奔流，波涛汹涌，九曲连环；死时如雪山崩颓，烟飘云散，一了百了。他用自己的整个生命与激情谱写了这曲感人肺腑的乐章，诗一般的语言，与激昂的旋律完美地交融在一起，那种和谐与坚定，就像是紧紧团结在一起的中国人民，是勤劳勇敢，是乐观无畏，是坚强伟大，是不可战胜的
<<黄河大合唱>>用雄壮,用呐喊,用号召震撼了我,歌颂刚强不屈的华夏儿女.中华民族是一个伟大的民族,因为她有着伟大的人民. 这是高昂， 这是沉厚，这是凄婉， 这是悲壮。
听《黄河大合唱》的心情，是气势磅礴，是阵阵荡耳，是心境复杂的。
很多人知道《黄河大合唱》。
它如黄河奔流，波涛汹涌，九曲连环；如雪山崩颓，烟飘云散，一了百了。
它用自己的整个生命与 *** 谱写了这曲感人肺腑的乐章，诗一般的语言，与激昂的旋律完美地交融在一起，那种和谐与坚定，就像是紧紧团结在一起的中国人民，是勤劳勇敢，是乐观无畏，是坚强伟大，是不可战胜的！
《黄河大合唱》以高昂的节奏歌唱了黄河的博大雄姿，以热情奔放的旋律赞美了中华民族的灿烂文化，以热情激昂的歌词颂扬了中华民族的英雄气概。
它始终激励着中华儿女的爱国热情！《黄河大合唱》深深感染着我。
要知道，我们现在的幸福生活，来之不易，是无数革命先烈用生命换来的。
我们的革命先辈忧国忧民，前赴后继，不惜流血牺牲，用生命谱写了一曲曲悲壮的战歌。
今天，建设祖国，实现中华民族的大国崛起，是每个中国人的共同心愿，也是我们青少年一代义不容辞的责任。
《黄河大合唱》是成功的，因为它表达了人民的心声，他唤醒了人民的灵魂，激起了人民的斗志！生活在现代的我们常常这样认为：过去的老歌都不好听了，都那么土，现在是什么年代了，流行歌曲才是主流。
但我想《黄河大合唱》是始终不会落伍的。
因为它所表现的那种精神是无论在哪个年代都应该有的！尤其是我们这些肩负着建设祖国重任的青年人更应该具备。
所以，朋友，倘若你现在正在每天浪费时间、碌碌无为，倘若你已忘记如何做一个龙的传人的话，那么就去听听《黄河大合唱》吧！相信从中你会重新找回龙的尊严。
我作为21世纪的大学生，要牢记祖国惨痛的抗战历史,不忘国耻，热爱祖国，珍惜和平年代的幸福生活，从我做起，努力学习，不断进取，报效祖国， 气势磅礴，引人入胜的《黄河大合唱》，清浊之音,千古绝唱!
黄河大合唱 论文诞生于抗战时期的《黄河大合唱》，以其催人奋进的磅礴气势，一直鼓舞着中华儿女自强不息、团结奋斗，成为中华民族实现伟大复兴的战斗号角，半个多世纪来经久传唱。这首歌的词作者光未然是一位从抗日烽火硝烟中走出来的我国著名诗人，他的真名叫张光年。 走出老河口 张光年，1913年11月1日出生在湖北省老河口市城区（原光化县城）路家巷一个普通市民家庭，父亲是老河口城区一家钱庄的普通职员。张光年小时被送进老河口国民小学读书，在钱庄的少东家冯汉涛的影响下，学会了写旧体诗。1924年，11岁的张光年以优异成绩考入老河口商科职业学校。1925年5月，上海“五卅惨案”发生，老河口和全国一样很快掀起了反帝爱国浪潮。在这一背景下，一些老河口籍共产党员如杨软欧、左觉农等迅速回到老河口，趁势组织领导群众开展反帝爱国运动。张光年在这些早期共产党人的影响下，先后读到了肖楚女主办的《中国青年》、中共在汉口主办的《楚光日报》等进步报刊和瞿秋白的《共产主义问答》、布哈林的《共产主义ABC》等进步书刊。虽然这些书的内容当时张光年似懂非懂，但却从此开启了他追求光明、追求共产主义理想和信念的闸门。1927年3月，14岁的张光年在左觉农等共产党人的引导下加入了共产主义青年团。同年4月，上海发生四一二反革命政变，紧接着，驻守在老河口的反动军阀也开始大肆屠杀共产党员。一时间，老河口笼罩在白色恐怖之中。不久，老河口商科学校宣布解散，14岁的张光年失学返家。 1927年下半年，钱庄的少东家在老河口开了一家书店——“美化书店”，因张光年失学，便被安排到书店当伙计。不久，党组织又秘密与张光年取得了联系，此后张光年便以美化书店作为党组织的秘密联络地点，以卖书为掩护，为党从事传递情报等地下活动。两年后，由于表现出色，年仅16岁的张光年被转为中共正式党员。1930年夏天，美化书店这个秘密联络地点被敌人发现，张光年于是便在家乡以教员身份又教了几个月的小学。由于老河口的形势进一步恶化，1931年春，在党组织的帮助下，18岁的张光年离开老河口，沿汉江南下，来到武汉华中大学求学。 相识冼星海 在新的天地里，张光年的眼界大开。几年里，他一边求学，一边正式以“光未然”（光未燃而要燃烧之意）这个名字公开发表诗作。先后创作了一系列抗日诗篇和街头短剧。1936年5月，他创作出著名的抗日诗篇《五月的鲜花》，后经音乐家阎述诗谱曲，很快在全国传唱开来。 随着全国人民抗日热情的不断高涨，1936年6月张光年被派到上海，根据党组织的指示，他积极联络上海文艺界人士，很快组织了一个“中国文艺者战地工作团”，旨在以文艺为武器，唤起民众投身抗日救亡运动。当月上旬的一天，张光年率团来到上海郊区一个叫“大厂”的地方，准备与那里的“上海工学团”（由著名教育家陶行知创办）会合，组织排练文艺节目。一进工学团驻地，张光年便听到里面传出排练的歌声，他循着歌声走进礼堂，原来是上海工学团正在这里排练他一个月前在武汉的新作《五月的鲜花》。张光年坐在排练大厅里，内心激动地观看着排练，只见一个青年指挥正在投入地指挥着这首歌曲的排练。当时他还并不知道，眼前的这个青年指挥就是著名的音乐家冼星海。 排练间休时，战地工作团一个叫李雷的团员把张光年从座位上拉起来，大声向冼星海及排练现场的演员们介绍说：这位就是《五月的鲜花》的词作者，青年诗人光未然！顷刻，排练现场沸腾了起来。大家把张光年团团围起，礼堂里响起阵阵欢呼声和掌声。冼星海与张光年以前虽然未见过面，但彼此早就相互敬慕神交已久，此刻突如其来的相见，让两位青年的手迅速地紧紧握在了一起。这一年，光未然23岁，冼星海30岁。此后，二人不仅成了好朋友，而且表示了强烈的合作愿望。其时，适逢上海各界筹备高尔基逝世周年纪念活动，张光年于是创作了《高尔基纪念歌》，冼星海随之为这首诗谱了曲，这是诗人与音乐家诗与乐的第一次合作。 1937年八一三淞沪抗战爆发后，张光年又回到武汉进行戏剧、歌咏的创作演出活动。此间，他创作了《赞美新中国》、《拓荒歌》等诗作，并与冼星海再度进行了合作，使这些歌曲在全国又得以广泛传唱。正是在这些交往合作过程中，二人进一步结下了深厚的战斗友谊。 北上“黄河口” 国共两党二次合作局面形成后，1938年初，在中共的努力下，国民政府在武汉成立军事委员会政治部，由周恩来任政治部第一副部长（陈诚任部长）。政治部下设3个厅，其中第三厅负责宣传工作，由郭沫若任厅长。4月初，三厅正式在武汉成立，成员主要为共产党人和进步的文艺界人士，张光年和冼星海也应邀来到三厅，张光年（当时化名张文光）被安排在三厅六处一科（戏剧科）担任少校科员，冼星海在六处三科负责音乐工作。 1938年夏，为把抗日的宣传工作做到前线去，政治部决定把集中在武汉的大批文艺工作者组成若干演剧队，分赴各战区。由于张光年多年来的出色表现，三厅秘书长阳翰笙写报告建议，由张光年为总领队，带演剧三队前往西北第二战区，官衔为“国民政府军事委员会政治部第三厅西北战地宣传工作视察员”。报告上报到副部长周恩来处，周将“第三厅”划掉，将其提高规格为“政治部”视察员，以利于工作。 1938年9月9日，张光年带领演剧第三队的30多名青年男女队员乘火车前往西安，活动几天后于9月下旬去离延安不远的陕北洛川县演出宣传。一到洛川，便听到武汉沦陷的消息，张光年和战友们无不悲痛万分。 在一个多月的宣传演出中，张光年看到了许多动人的景象，获得了很多深刻的感受。当演剧队从陕北宜川出发，爬到一座高山顶上，一眼看见山下一泻千里的黄河时，诗人的心灵被震撼了！黄河壶口惊天动地的汹涌浪涛，激起阵阵白雾与蓝天下的云雾相交融，在红日照耀下爆发出雷鸣般的呐喊。从小看惯了汉江和长江的张光年，此刻被黄河独特的气质和勇往直前的气势强烈地撞击着，胸中不禁涌出后来创作的《黄河颂》中的头两句诗：我站在高山之巅，望黄河滚滚…… 张光年永远记住了这一天：1938年11月1日，他们从壶口下游附近的一个渡口第一次渡过黄河！他曾经说：“这第一次渡过黄河的体验，对于我，对于演剧第三队的全体同志，都是终生难忘的。就是那次渡河和渡河后观赏壶口瀑布的感受，使我产生了创作《黄河》的冲动。” 创作“黄河”词 转眼到了1939年1月，张光年带领演剧队继续在黄河壶口一带活动。一天，演剧队进入阎锡山管辖但却是中共领导的抗日决死队二纵队的防区时，听说部队刚刚打了一个大胜仗，张光年遂带队前往战地慰问演出。在从汾西县勍香镇归来时，二纵队司令部的一名马夫牵着一匹白骏马跟来，马夫说这马很机灵，也很调皮，动不动就把骑它的人摔下马来。此时，张光年正在于部队歼灭日寇的胜利氛围中，再加上年轻气盛，便拉过白马骑了上去，随后扬鞭纵马向前飞驰而去。不料，在跑到一条山间的干河沟时，张光年被白马摔跌在一片碎石之上…… 张光年摔伤左臂昏了过去，醒来时已躺在一间大屋子里的木台上，二纵队的军医和护士正为他包扎伤口。他成了重伤员，因游击区部队的医疗条件难以为他治伤，到晋西后，二纵队发电请示延安中组部领导陈云、李富春。中组部顷即电复：将光未然送往延安治疗。 让演剧队的同志们感到特别高兴的是，延安来电不仅让张光年能去延安治伤，而且全队都能一起去延安，这是从武汉出发那天大家就向往着的啊！ 诞生于抗战时期的《黄河大合唱》，以其催人奋进的磅礴气势，一直鼓舞着中华儿女自强不息、团结奋斗，成为中华民族实现伟大复兴的战斗号角，半个多世纪来经久传唱。这首歌的词作者光未然是一位从抗日烽火硝烟中走出来的我国著名诗人，他的真名叫张光年。 走出老河口 张光年，1913年11月1日出生在湖北省老河口市城区（原光化县城）路家巷一个普通市民家庭，父亲是老河口城区一家钱庄的普通职员。张光年小时被送进老河口国民小学读书，在钱庄的少东家冯汉涛的影响下，学会了写旧体诗。1924年，11岁的张光年以优异成绩考入老河口商科职业学校。1925年5月，上海“五卅惨案”发生，老河口和全国一样很快掀起了反帝爱国浪潮。在这一背景下，一些老河口籍共产党员如杨软欧、左觉农等迅速回到老河口，趁势组织领导群众开展反帝爱国运动。张光年在这些早期共产党人的影响下，先后读到了肖楚女主办的《中国青年》、中共在汉口主办的《楚光日报》等进步报刊和瞿秋白的《共产主义问答》、布哈林的《共产主义ABC》等进步书刊。虽然这些书的内容当时张光年似懂非懂，但却从此开启了他追求光明、追求共产主义理想和信念的闸门。1927年3月，14岁的张光年在左觉农等共产党人的引导下加入了共产主义青年团。同年4月，上海发生四一二反革命政变，紧接着，驻守在老河口的反动军阀也开始大肆屠杀共产党员。一时间，老河口笼罩在白色恐怖之中。不久，老河口商科学校宣布解散，14岁的张光年失学返家。 1927年下半年，钱庄的少东家在老河口开了一家书店——“美化书店”，因张光年失学，便被安排到书店当伙计。不久，党组织又秘密与张光年取得了联系，此后张光年便以美化书店作为党组织的秘密联络地点，以卖书为掩护，为党从事传递情报等地下活动。两年后，由于表现出色，年仅16岁的张光年被转为中共正式党员。1930年夏天，美化书店这个秘密联络地点被敌人发现，张光年于是便在家乡以教员身份又教了几个月的小学。由于老河口的形势进一步恶化，1931年春，在党组织的帮助下，18岁的张光年离开老河口，沿汉江南下，来到武汉华中大学求学。 相识冼星海 在新的天地里，张光年的眼界大开。几年里，他一边求学，一边正式以“光未然”（光未燃而要燃烧之意）这个名字公开发表诗作。先后创作了一系列抗日诗篇和街头短剧。1936年5月，他创作出著名的抗日诗篇《五月的鲜花》，后经音乐家阎述诗谱曲，很快在全国传唱开来。 随着全国人民抗日热情的不断高涨，1936年6月张光年被派到上海，根据党组织的指示，他积极联络上海文艺界人士，很快组织了一个“中国文艺者战地工作团”，旨在以文艺为武器，唤起民众投身抗日救亡运动。当月上旬的一天，张光年率团来到上海郊区一个叫“大厂”的地方，准备与那里的“上海工学团”（由著名教育家陶行知创办）会合，组织排练文艺节目。一进工学团驻地，张光年便听到里面传出排练的歌声，他循着歌声走进礼堂，原来是上海工学团正在这里排练他一个月前在武汉的新作《五月的鲜花》。张光年坐在排练大厅里，内心激动地观看着排练，只见一个青年指挥正在投入地指挥着这首歌曲的排练。当时他还并不知道，眼前的这个青年指挥就是著名的音乐家冼星海。 排练间休时，战地工作团一个叫李雷的团员把张光年从座位上拉起来，大声向冼星海及排练现场的演员们介绍说：这位就是《五月的鲜花》的词作者，青年诗人光未然！顷刻，排练现场沸腾了起来。大家把张光年团团围起，礼堂里响起阵阵欢呼声和掌声。冼星海与张光年以前虽然未见过面，但彼此早就相互敬慕神交已久，此刻突如其来的相见，让两位青年的手迅速地紧紧握在了一起。这一年，光未然23岁，冼星海30岁。此后，二人不仅成了好朋友，而且表示了强烈的合作愿望。其时，适逢上海各界筹备高尔基逝世周年纪念活动，张光年于是创作了《高尔基纪念歌》，冼星海随之为这首诗谱了曲，这是诗人与音乐家诗与乐的第一次合作。 1937年八一三淞沪抗战爆发后，张光年又回到武汉进行戏剧、歌咏的创作演出活动。此间，他创作了《赞美新中国》、《拓荒歌》等诗作，并与冼星海再度进行了合作，使这些歌曲在全国又得以广泛传唱。正是在这些交往合作过程中，二人进一步结下了深厚的战斗友谊。 北上“黄河口” 国共两党二次合作局面形成后，1938年初，在中共的努力下，国民政府在武汉成立军事委员会政治部，由周恩来任政治部第一副部长（陈诚任部长）。政治部下设3个厅，其中第三厅负责宣传工作，由郭沫若任厅长。4月初，三厅正式在武汉成立，成员主要为共产党人和进步的文艺界人士，张光年和冼星海也应邀来到三厅，张光年（当时化名张文光）被安排在三厅六处一科（戏剧科）担任少校科员，冼星海在六处三科负责音乐工作。 1938年夏，为把抗日的宣传工作做到前线去，政治部决定把集中在武汉的大批文艺工作者组成若干演剧队，分赴各战区。由于张光年多年来的出色表现，三厅秘书长阳翰笙写报告建议，由张光年为总领队，带演剧三队前往西北第二战区，官衔为“国民政府军事委员会政治部第三厅西北战地宣传工作视察员”。报告上报到副部长周恩来处，周将“第三厅”划掉，将其提高规格为“政治部”视察员，以利于工作。 1938年9月9日，张光年带领演剧第三队的30多名青年男女队员乘火车前往西安，活动几天后于9月下旬去离延安不远的陕北洛川县演出宣传。一到洛川，便听到武汉沦陷的消息，张光年和战友们无不悲痛万分。 在一个多月的宣传演出中，张光年看到了许多动人的景象，获得了很多深刻的感受。当演剧队从陕北宜川出发，爬到一座高山顶上，一眼看见山下一泻千里的黄河时，诗人的心灵被震撼了！黄河壶口惊天动地的汹涌浪涛，激起阵阵白雾与蓝天下的云雾相交融，在红日照耀下爆发出雷鸣般的呐喊。从小看惯了汉江和长江的张光年，此刻被黄河独特的气质和勇往直前的气势强烈地撞击着，胸中不禁涌出后来创作的《黄河颂》中的头两句诗：我站在高山之巅，望黄河滚滚…… 张光年永远记住了这一天：1938年11月1日，他们从壶口下游附近的一个渡口第一次渡过黄河！他曾经说：“这第一次渡过黄河的体验，对于我，对于演剧第三队的全体同志，都是终生难忘的。就是那次渡河和渡河后观赏壶口瀑布的感受，使我产生了创作《黄河》的冲动。” 创作“黄河”词 转眼到了1939年1月，张光年带领演剧队继续在黄河壶口一带活动。一天，演剧队进入阎锡山管辖但却是中共领导的抗日决死队二纵队的防区时，听说部队刚刚打了一个大胜仗，张光年遂带队前往战地慰问演出。在从汾西县勍香镇归来时，二纵队司令部的一名马夫牵着一匹白骏马跟来，马夫说这马很机灵，也很调皮，动不动就把骑它的人摔下马来。此时，张光年正在于部队歼灭日寇的胜利氛围中，再加上年轻气盛，便拉过白马骑了上去，随后扬鞭纵马向前飞驰而去。不料，在跑到一条山间的干河沟时，张光年被白马摔跌在一片碎石之上…… 张光年摔伤左臂昏了过去，醒来时已躺在一间大屋子里的木台上，二纵队的军医和护士正为他包扎伤口。他成了重伤员，因游击区部队的医疗条件难以为他治伤，到晋西后，二纵队发电请示延安中组部领导陈云、李富春。中组部顷即电复：将光未然送往延安治疗。 让演剧队的同志们感到特别高兴的是，延安来电不仅让张光年能去延安治伤，而且全队都能一起去延安，这是从武汉出发那天大家就向往着的啊！ 就这样，张光年躺在担架上，由全队同志和二纵队的军医护送着，从永和关再渡黄河，行程700华里，来到了圣地延安。 在延安，经医生确诊，张光年左肘关节粉碎性骨折。中央组织部根据延安和平医院的意见，决定留张光年先在延安治疗一段时间。这期间，张光年躺在和平医院的窑洞里，回想着几个月来在晋西北，在吕梁游击区为抗日军民进行宣传演出活动的情景，回忆起两次渡过黄河时听到的那惊心动魄的船夫号子，看见的那黄河两岸“青纱帐里，游击健儿逞英豪”的一幕幕，于是便在心中酝酿着写一首歌颂黄河、赞美中华的长诗。 早在1938年10月，冼星海就在武汉八路军办事处的安排下，带着夫人先期来到了延安，并被安排在延安鲁艺音乐系任教。当他听说张光年也来到了延安后，便立刻从延安城里赶到二十里铺的和平医院看望挚友。由于两人曾在上海、武汉有过多次合作，这次延安相见，冼星海当然不会放过再次合作的机会，于是便向张光年提出请他写一部合唱歌词的建议。冼星海的提议，为张光年汹涌着的激情找到了喷射口，使张光年长期以来酝酿着歌颂黄河母亲，保卫黄河母亲，鼓舞中华民族抗日救亡的主题变得清晰起来。很快，张光年就进入了创作状态。由于臂伤难以动笔，张光年便躺在炕上口述，请演剧三队的一位负责照顾他生活的战友记录。第一天，他们完成了《黄河大合唱》的第一乐章《黄河船夫曲》；第二天完成了《黄河颂》；第三天完成《黄河之水天上来》及《黄水谣》；第四天完成《河边对口曲》及《黄河怨》；第五天完成《保卫黄河》及《怒吼吧，黄河》。仅仅5天时间，张光年就以大合唱通常要具备的八种格式组合，完成了四百多行的《黄河大合唱》全部歌词。 冼星海谱曲 1939年农历大年三十晚上，迎着大西北呼啸的寒风，张光年带着他的《黄河大合唱》歌词，从二十里铺的和平医院赶到延安城里，走进中央交际处温暖而宽大的窑洞里，出席演剧三队为中央领导和机关干部举行的除夕文艺晚会。这时的“光未然”早已因《五月的鲜花》等抗战歌曲的广泛传播而享誉延安。那天晚上，冼星海坐在窑洞靠门边的位置上，张光年坐在靠窗户的土炕上。诗人面前有一张桌子，上面那几盏油灯的火焰照亮了他手里的词稿。张光年首先大略说明了歌词的创作意图和过程，然后详细介绍了《黄河大合唱》的结构：它由体裁形式互不相同的8部分组成，依次为男声合唱、男声独唱、诗朗诵、女声齐唱、男声对唱、女声独唱、轮唱、大合唱。每首歌前冠有“说白”，是歌曲的引子，并在前后两首歌曲之间起到承前启后的衔接作用。大家从来没有听到过这样结构的歌曲，都不禁为之动容，冼星海的脸上也露出惊喜兴奋之情。 张光年的朗诵是新体诗的朗诵，400多行的诗句，25岁的诗人一气呵成，从头朗诵到尾。大家的心随着抑扬顿挫的诗句节奏而跳动，当听完最后一句“向着全世界劳动的人民，发出战斗的警号”时，全窑洞一片安静。顷刻，掌声响彻整个窑洞。掌声中，冼星海激动地站了起来，一把将词稿抓在手里动情地说：“我有把握写好它！”接着是更热烈的掌声和欢呼声。 1939年3月间，大生产运动告一段落，冼星海正好有了较充裕的时间，于是在他的小窑洞里，开始日以继夜地为《黄河》谱曲。他的工作毅力是惊人的，一开始创作就不愿停下，忽而斜躺在小床上抱头沉吟，忽而又直起身来奋笔直书。从3月26日到3月31日，仅仅用了6天时间，冼星海就以惊人的速度，高质量地完成了这部中国音乐史上空前的民族大合唱——《黄河大合唱》全部曲子的创作。 唱响“大合唱” 4月1日，演剧队正式投入紧张的排练。合唱队一共只有30来个人，分成了四个声部，平均每天练一首，仅10天的功夫，就完成了全部排练任务。 1939年4月13日，由邬析零指挥成功进行了第一次试演之后，5月11日在延安庆祝鲁艺成立周年晚会上，《黄河大合唱》正式演出，这也是抗演三队向延安各界的告别演出。演出在延安最大的礼堂陕北公学礼堂举行，观众在千人以上。在延安的党政军各界领导人都应邀参加了晚会。那天，担任朗诵的仍是张光年，冼星海亲自指挥。合唱队全是抗演三队的成员，乐队共有十几个人，全部是鲁艺师生。 正是春暖花开的时节，抗演三队的演员们把军棉祆里的棉花掏出去，只穿着冼得发白的军棉衣外套，使服装看上去不再显得臃肿。大家又戴上在西安时买的翻毛皮军帽，这样的演出服在当时的延安俏得令人羡慕。张光年披着半身多长的黑斗篷，正好盖住他拄着拐杖的受伤的左臂，他激情地挥舞着右臂，大声向黄河倾诉我们民族的灾难与抗争。演出取得了巨大成功，当晚冼星海在他的日记里写到：“今晚的大合唱可真是中国空前的音乐晚会，里面有几首动人的歌曲，当我们演完时，毛主席都跳起来，很感动地说了几声好，我永远不忘记今晚上的情形，我是很严格地热情地去指挥歌唱队的。” 同年7月8日，周恩来在延安各界欢迎他从重庆归来的晚会上，听了《黄河大合唱》之后十分振奋，亲笔题词：“为抗战发出怒吼，为大众谱出呼声！” 此后，《黄河大合唱》震撼人心的歌声，不仅迅速传遍大江南北，而且也逐渐在世界不同的国家和地区传唱开来： 1940年，音乐家刘良模把《黄河大合唱》乐谱带到美国。1945年10月24日，在联合国成立庆祝大会上，美国黑人歌手保罗·罗伯逊用英语演唱了《黄河大合唱》中的部分曲目。 1957年，在苏联莫斯科柴可夫斯基音乐厅用俄文演出《黄河大合唱》，中国指挥家李德伦指挥，歌唱家郭淑珍演唱《黄河怨》，严良方任艺术指导。 1964年，日本神户一个劳动者业余团体用日文演唱《黄河大合唱》，连“自从鬼子来”的歌词也忠于原作，甚至在说明书上注明：“鬼子”即日本军国主义。 1983年，加拿大多伦多玛希音乐厅由华人乐团再次演出《黄河大合唱》，许多华侨听众哭成了泪人，外国听众则惊叹中国的《黄河大合唱》胜过了天主教的弥撒。 此外新加坡、菲律宾等国也先后演出过《黄河大合唱》…… 2002年1月28日，一代诗人张光年在北京逝世，享年89岁。半年后的一个清晨，在位于青海省黄河上游的一座钢索桥上，张光年的骨灰被洒到了奔流不息的黄河水中。创作出不朽长篇组诗《黄河大合唱》的诗人，终于回到了黄河母亲的怀抱。
黄河大合唱 光未然词 冼星海曲 [1] 黄河船夫曲——《黄河大合唱》第一乐章 （朗诵） 朋友！你到过黄河吗？你渡过黄河吗？你还记得河上的船夫，拼着性命和惊涛骇浪搏战的情景吗？如果你已经忘掉的话，那么，你听吧！ （合唱） 咳哟！咳哟！划哟，划哟，划哟，划哟！用力划哟，用力划哟，用力划哟，用力划哟！咳哟！咳哟！ 乌云啊，遮满天！ 波涛啊，高如山！ 冷风啊，扑上脸！ 浪花啊，打进船！ 咳哟！划哟！ 伙伴啊，睁开眼！ 舵手啊，把住腕！ 当心啊，别偷懒！ 拼命啊，莫胆寒！ 咳！划哟！咳！划哟！ 咳！划哟！咳！划哟！ 不怕那千丈波涛高如山！ 不怕那千丈波涛高如山！ 行船好比上火线，团结一心冲上前！ 咳！划哟！咳！划哟！ 咳！划哟！咳！划哟！ 咳哟！咳哟！划哟，划哟，划哟，划哟，用力划哟，用力划哟，用力划哟，用力划哟，用力划哟！咳哟！咳哟！ 我们看见了河岸， 我们登上了河岸。 心啊，安一安， 气啊，喘一喘。 回过头，再和那黄河怒涛 决一死战！决一死战！决一死战！ 决一死战！ 咳哟！划哟！咳！划哟！咳，咳，……[2] 黄河颂——《黄河大合唱》第二乐章 （朗诵） 朋友！黄河以它英雄的气魄，出现在亚洲的原野，它表现出我们民族的精神，伟大而崇高！这里，我们向着黄河，唱出我们的赞歌。 （独唱） 我站在高山之巅，望黄河滚滚，奔向东南。 金涛澎湃，掀起万丈狂澜； 浊流宛转，结成九曲连环； 从昆仑山下，奔向黄海之边； 把中原大地，劈成南北两面。 啊，黄河！你是中华民族的摇篮！ 五千年的古国文化，从你这发源； 多少英雄的故事，在你的身边扮演！ 啊，黄河！你是伟大坚强， 像一个巨人，出现在亚洲平原之上， 用你那英雄的体魄，筑成我们民族的屏障。 啊，黄河！你一泻万丈，浩浩荡荡， 向南北两岸，伸出千万条铁的臂膀。 我们民族的伟大精神，将要在你的哺育下， 发扬滋长！ 我们祖国的英雄儿女，将要学习你的榜样， 像你一样的伟大坚强，像你一样的伟大坚强！[3] 黄河之水天上来（配乐诗朗诵）——《黄河大合唱》第三乐章 （朗诵） 黄河！我们要学习你的榜样，像你一样的伟大坚强。这里，我们要在你的面前，献一首长诗，哭诉我们民族的灾难。 （朗诵，三弦伴奏） 黄河之水天上来， 排山倒海，汹涌澎湃， 奔腾叫啸，使人肝胆破裂！ 它是中国的大动脉， 在它的周身，奔流着民族的热血。 红日高照，水上金光迸裂。 月出东山，河面银光似雪。 它震动着，跳跃着，像一条飞龙， 日行千里，注入浩浩的东海。 虎口龙门，摆成天上的奇阵； 人，不敢在它的身边挨近； 就是毒龙，也不敢在水底存身。 在十里路外，仰望着它的浓烟上升； 象烧着漫天大火，使你感到热血沸腾； 其实，凉气逼来，你会周身感到寒冷。 它呻吟着，震荡着，发出十万万匹马力， 摇动了地壳，冲散了天上的乌云。 啊，黄河！河中之王！ 它是一匹疯狂的猛兽， 发起怒来，赛过千万条毒蟒； 它要作浪兴波，冲破人间的堤防； 于是，黄河两岸，遭到可怕的灾殃： 它吞食了两岸的人民，削平了数百里外的村庄， 使千百万同胞，扶老携幼，流亡他乡， 挣扎在饥饿线上，死亡线上！ 如今，两岸的人民， 又受到了空前的灾难： 东方的海盗，在亚洲的原野， 伸张着杀人的毒焰； 于是，饥饿和死亡，像黑热病一样， 在黄河的两岸 传染！ 啊，黄河！ 你抚育着我们民族的成长： 你亲眼看见，这五千年来的古国 遭受过多少灾难！ 自古以来，在黄河边上 展开了无数血战， 让垒垒白骨，堆满你的河身， 殷殷鲜血，染红你的河面！ 但你从没有看见， 敌人的残暴，如同今天这般； 也从来没有看见，黄帝的子孙 像今天这样，开始了全国动员。 在黄河两岸， 游击兵团，野战兵团， 星罗棋布，散布在敌人后面； 在万山丛中，在青纱帐里， 展开了英勇血战！ 啊，黄河！ 你记载着我们民族的年代； 古往今来，在你的身边 兴起了多少英雄豪杰！ 但是，你从不曾看见 四万万同胞，像今天这样 团结得如钢似铁； 千百万民族英雄，为了保卫祖国 洒尽他们的热血； 英雄的故事，像黄河怒涛， 山岳般地壮烈！ 啊，黄河！ 你可曾听见，在你的身旁 响彻了胜利的凯歌？ 你可曾看见，祖国的铁军 在敌人后方，布成了地网天罗？ 他们把守着黄河两岸， 不让敌人渡过！ 他们要把疯狂的敌人 埋葬在滚滚的黄河！ 啊，黄河！ 你奔流着，怒吼着， 替法西斯的恶魔 唱着灭亡的葬歌！ 你怒吼着，叫啸着， 向着祖国的原野， 响应我们伟大民族的胜利的凯歌！ 向着祖国的原野， 响应我们伟大民族的胜利的凯歌！[4] 黄水谣——《黄河大合唱》第四乐章 （朗诵） 我们是黄河的儿女，我们艰苦奋斗，一天天接近胜利！但是，敌人一天不消灭，我们便一天不能安身；不信，你听听，河东民众痛苦的呻吟。 （合唱） 黄水奔流向东方，河流万里长。 水又急，浪又高，奔腾叫啸如虎狼。 开河渠，筑堤防，河东千里成平壤。 麦苗儿肥啊，豆花儿香，男女老少喜洋洋。 自从鬼子来，百姓遭了殃！ 奸淫烧杀，一片凄凉； 扶老携幼，四处逃亡； 丢掉了爹娘，回不了家乡！ 黄水奔流日夜忙， 妻离子散，天各一方！ 妻离子散，天各一方！[5] 河边对口曲——《黄河大合唱》第五乐章 （朗诵） 妻离子散，天各一方！但是，我们难道永远逃亡？你听听吧，这是黄河边上，两个老乡的对唱。 （甲）张老三，我问你，你的家乡在哪里？ （乙）我的家，在山西，过河还有三百里。 （甲）我问你，在家里，种田还是做生意？ （乙）拿锄头，耕田地，种的高梁和小米。 （甲）为什么，到此地，河边流浪受孤凄？ （乙）痛心事，莫提起，家破人亡无消息。 （甲）张老三，莫伤悲，我的命运不如你！ （乙）为什么，王老七，你的家乡在何地？ （甲）在东北，做生意，家乡八年无消息。 （乙）这么说，我和你，都是有家不能回！ （甲/乙合唱） 仇和恨，在心里，奔腾如同黄河水！ 黄河边，定主意，咱们一同打回去！ 为国家，当兵去，太行山上打游击！ 从今后，我和你，一同打回老家去！[6] 黄河怨——《黄河大合唱》第六乐章 （朗诵） 是的，朋友！我们要打回老家去！老家已经太不成话了！谁没有妻子儿女，谁愿意遭受敌人的蹂躏？有良心的中国人啊，你听听，一个妇人悲惨的歌声。 独唱 风啊，你不要叫喊！ 云啊，你不要躲闪！ 黄河啊，你不要呜咽！ 今晚，我在你面前，哭诉我的仇和冤。 命啊，这样苦！ 生活啊，这样难！ 鬼子啊，你这样没心肝！ 宝贝啊，你死得这样惨！ 我和你无仇又无冤， 偏让我无颜偷生在人间！ 狂风啊，你不要叫喊！ 乌云啊，你不要躲闪， 黄河的水啊，你不要呜咽！ 今晚，我要投在你的怀中， 洗清我的千重愁来万重冤！ 丈夫啊，在天边！ 地下啊，再团圆！ 你要想想妻子儿女死得这样惨！ 你要替我把这笔血债清算！ 你要替我把这笔血债清还！[7] 保卫黄河——《黄河大合唱》第七乐章 （朗诵） 但是，中华民族的儿女啊，谁愿意像猪羊一般，任人宰割？我们抱定必胜的决心，保卫黄河！保卫华北！保卫全中国！ （多声部合唱） 风在吼，马在叫， 黄河在咆哮，黄河在咆哮！ 河西山冈万丈高， 河东河北，高梁熟了。 万山丛中，抗日英雄真不少！ 青纱帐里，游击健儿逞英豪！ 端起了土枪洋枪，挥动着大刀长矛， 保卫家乡！保卫黄河！ 保卫华北！保卫全中国！[8] 怒吼吧，黄河！——《黄河大合唱》第八乐章 （朗诵） 听啊，珠江在怒吼！扬子江在怒吼！啊！黄河！掀起你的怒涛，发出你的狂叫，向着全中国被压迫的人民，向着全世界被压迫的人民，发出你战斗的警号吧！ （合唱） 怒吼吧，黄河！ 怒吼吧，黄河！ 怒吼吧，黄河！ 掀起你的怒涛，发出你的狂叫！ 向着全世界的人民，发出战斗的警号！ 啊—— 五千年的民族，苦难真不少！ 铁蹄下的民众，苦痛受不了！ 受不了！ 但是，新中国已经破晓； 四万万五千万民众 已经团结起来，誓死同把国土保！ 你听，你听，你听： 松花江在呼号，黑龙江在呼号； 珠江发出了英勇的叫啸； 扬子江上，燃遍了抗日的烽火！ 啊！黄河！ 怒吼吧！怒吼吧！怒吼吧！ 向着全中国受难的人民， 发出战斗的警号！ 向着全世界劳动的人民， 发出战斗的警号！ 向着全世界劳动的人民， 发出战斗的警号！ 向着全世界劳动的人民， 发出战斗的警号！ 向着全世界劳动的人民， 发出战斗的警号！
《黄河大合唱》听后感中心摘要：听《黄河大合唱》，它所表现的那种精神是无论在哪个年代都应该有的！尤其是我们这些肩负着建设祖国重任的青年人更应该具备。听《黄河大合唱》，用它来荡涤灵魂、摧醒良知，为民族而奋斗！关键字：黄河大合唱 民族 精神 奋斗《黄河大合唱》，真堪称我们伟大中华民族的千古绝唱。她的深沉、悲壮、激昂、宏伟、雄浑，达到了思想性、艺术性、民族性的完美结合，是中华民族的最强音，是从我们民族的灵魂中迸发出的心声，是一座难以逾越的音乐高峰，前无古人，后无来者，我们永远感谢冼星海，他是我们民族的戏骄傲。黄河大合唱是我们民族的音乐丰碑，毛主席为冼星海所作的评价恰如其份，作为民族英雄，毛主席最能理解黄河大合唱的真正意义和内涵。听黄河大合唱，我的心灵受到洗礼，心灵感受到强烈的震撼。这样的作品真是太好听了。现在的衮衮诸公，尸位素餐者有之，醉生梦死者有之，你们何时奉献人民，有否感到愧对先贤？难道我们民族真永远逃脱不了在苦难中奋起重生，在安逸中堕落沉沦的轮回宿命吗？同胞兄弟们，真到了必须常常用黄河大合唱来荡涤灵魂、摧醒良知，为民族而奋斗。听《黄河大合唱》，我觉得每一个华夏儿女都会心潮澎湃，热血沸腾！黄河是中华民族的母亲河，是中国人民不屈不挠永远压不跨打不倒的象征。听《黄河大合唱》，更感受到了中华民族在困境中怒吼的力量。我不由得联想到中华民族精神。中国是一个有着五千多年灿烂文明的国家，我们伟大的民族是一个不屈不挠、历经磨难而自强不息的民族。鸦片战争以来，中华民族不甘忍受耻辱，前赴后继，用血肉长城驱逐了侵略者，谱写了一曲曲悲壮的战歌。今天，热爱祖国、报效祖国，把祖国建设得繁荣富强，实现中华民族的伟大复兴，是每个中国人的崇高理想，是爱国主义的本质所在。中华民族精神是一个历史范畴，在不同社会发展时期、不同阶段，有着不同的具体内容。在我国历史上，中华民族精神从来就是动员和激励中国人民团结奋斗的一面旗帜，是每一个真正的炎黄子孙所应有的骨气和胆识，是各族人民共同的精神支柱！ 那个时代的人们啊是黄河，是不朽的黄河曲。
从创作背景，内容，表现手法，和影响力这几个方面来写。下面的内容你可以参考下，《黄河大合唱》诞生记抗日战争时期，1938年11月，武汉沦陷后，我国现代著名诗人光未然（即张光年）带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中亲临险峡急流、怒涛旋涡、礁石瀑布的境地，目睹黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景，聆听了悠长高亢、深沉有力的船夫号子。 次年1月抵达延安后，一直酝酿着《黄河》词作，并在年除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。 冼星海听后异常兴奋，表示要为演剧队创作《黄河大合唱》并完成了这部大型声乐名作。 4月13日在延安陕北公学大礼堂首演（由邬析零指挥），引起巨大反响，很快传遍整个中国。 作品共有八个乐章，每章开首均有配乐朗诵。 1.《黄河船夫曲》（混声合唱，原稿为男声合唱） 2.《黄河颂》（男高音或男中音独唱） 3.《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵，三弦伴奏） 4.《黄水谣》（女声二部合唱，原稿为齐唱） 5.《河边对口曲》（男声二重唱及混声合唱，原稿是男声对唱） 6.《黄河怨》（女高音独唱，音乐会上常按修订稿加入女声三部伴唱） 7.《保卫黄河》（轮唱） 8.《怒吼吧，黄河》（混声合唱）从《黄河大合唱》到“黄河”钢琴协奏曲《黄河大合唱》为我国现代大型声乐创作提供了光辉的典范，六十年代后期，这部声乐作品被改编为钢琴协奏曲。 1968年10月的一天，殷承宗从中央乐团到中央音乐学院来看大字报。殷承宗有了钢琴伴唱《红灯记》之经验，便想在「钢琴革命」的步伐上再迈出新的一步。这时中央音乐学院二楼西墙上，正有陈莲女士的大字报贴出。（陈莲于1964的上书毛泽东，获毛支持，批复「信是写得好的。」之后，曾由江青接见。） 陈莲在此大字报中第一次披露江青曾对她说：「《黄河大合唱》很有气势，可以写成钢琴协奏曲。」从那次以后，殷承宗便向江青写信，拟把冼星海的《黄河大合唱》改写为钢琴协奏曲，江青阅信后批复：「很好。《黄河大合唱》可以留曲不留词。」光未然的歌词，当年启发了冼星海的创作冲动与灵感，今天也同样自然而然地启迪和萌发《黄河》钢琴协奏曲创作组成员的想象力和乐思。 《黄河》创作组的成员，从1969年2月成立之后，始终在不断地变化。杜鸣心离去之后，殷承宗从中央音乐学院借调了作曲家盛礼洪先生来主持乐队配器工作。本文作者当时在中央音乐学院钢琴系，专职从事钢琴教材创作，以往和殷在探索中国钢琴作品创作方面，志向较合，这次他费了不少力气，把他借调到中央乐团做搭档。 许裴星则是刚刚分配到中央乐团工作的年轻钢琴伴奏演员，曾是殷的学生，殷留他在组内，请他协助一些事务性工作，亦部分地参加创作组的讨论。后来几个月中，青年钢琴家石叔诚也部分地加入到创作组的活动中，因为他是担任《黄河》钢琴协奏曲的B组独奏演员，了解《黄河》创作意图，可以更好理解和演奏该作品。他们二位凭年轻人的聪慧敏感，也发表了一些好的意见。不过他们并不担任任何实际创作工作。殷承宗在受命组建《黄河》创作组的过程中，又请来另一位女士刘庄。到了1969年初夏，《黄河》协奏曲完成了第一稿。试奏时，请来了李德伦、严良昆（《黄河大合唱》的权威指挥家）、杜鸣心和中央乐团交响乐队各声部长共十余人。由殷承宗担任钢琴独奏，储望华担任第二钢琴（即乐队部分）协奏。从1969年8月到12月，在完成了酝酿方案、体验生活、群众集体讨论以及对第一稿修正的认同之后，进入了整体运作的第二阶段，即创作执笔阶段。《黄河》钢琴协奏曲，由殷承宗、储望华、刘庄、盛礼洪四人负责执笔，日夜奋战。 《黄河》钢琴协奏曲的每一个音符，都可以追溯到它之前的初衷，落笔，定稿。创作室内抽屉、纸篓中数百上千张被废弃的旧稿谱纸……有集体智能的凝聚，更有创作者们的汲取、筛选及提炼的功夫。 这部作品的问世是艺术家们集体智慧的结晶，1970年元旦，由殷承宗担任钢琴独奏，李德伦指挥中央乐团在北京首演——中共中央政治局在人民大会堂小礼堂审查钢琴协奏曲“黄河”，乐曲刚完，周恩来总理激动地喊道:“冼星海复活了!”中央决定“黄河”先试演几个月，以征求工农兵群众意见。 1970年5月1日，钢琴协奏曲“黄河”在北京民族文化宫正式公演。节目安排是先演钢琴伴唱“红灯记”。由于长期劳累忙于创作和演出，殷承宗在弹“红灯记”时扭伤了腰动弹不了，但他咬着牙坚持到底，弹完后被立即送往附近医院。医生为他紧急处理，打针加绷带，再赶回文化宫演出“黄河”。剧场备了一张靠背椅，以防他万一倒下去。在这种状况下完成了钢琴协奏曲“黄河”首次公演。 1971年，殷承宗随中央芭蕾舞剧团出访欧洲六国，演出舞剧“白毛女”和“红色娘子军”，每场演出前都加演钢琴协奏曲“黄河”。这是钢琴协奏曲“黄河”第一次在国外演出。 1973年9月，指挥大师尤金·奥曼第带了美国费城管弦乐团来华指挥演出“黄河”，由殷承宗独奏；这是钢琴协奏曲“黄河”第一次由国外乐团演出。之后，有更多的国外乐团演出钢琴协奏曲“黄河”，包括正当盛年的指挥大师阿巴多与维也纳交响乐团的来华访问演出。“黄河”钢琴协奏曲解析第一乐章《黄河船夫曲》 引子一开始，小号与小提琴便以磅礴的气势奏出号子似的动机，木管乐快速的半音阶上行和下行，刻画了船工们同惊涛骇浪殊死搏斗的情景，这时乐队出现了“划哟，冲上前！”的音乐语言。由钢琴急骤的琶音掀起巨浪，引出了坚定有力的船工号子，表现了船工们万众一心同狂风巨浪顽强拼搏，象征着中华民族不屈不挠的斗争精神。。随着音乐的不断发展，推出了钢琴的华彩乐段，描绘黄河激流汹涌澎湃，船工们冲过了激流险滩。这时，出现了一段悠扬抒情的旋律，仿佛艰难险阻的斗争中见到了胜利的曙光，音乐更加充满自信。最后，在钢琴有力的刮奏中，音乐再现了激烈的主题音调，全曲回到船工们与惊涛骇浪搏斗的紧张情景之中。 第二乐章《黄河颂》 深邃的大提琴奏出缓慢庄严的旋律，引出独奏钢琴的反复呈述，这是对中华民族悠久历史的追溯：在黄河两岸住着善良勤劳的民族，千百年来他们在这块富饶土地辛勤地劳动、生活、斗争。钢琴铿锵有力的和弦奏出了乐曲雄伟的结束部分，铜管奏出的义勇军进行曲动机，象征着觉醒的中华民族已屹立在世界东方。 第三乐章《黄河愤》 清脆的竹笛声吹出了陕北高原质朴宽阔的引子旋律，独奏钢琴模仿古筝，轻快的奏出民族风格的主题。在乐队明亮宽广的发展后，钢琴深沉压抑的和弦与铜管乐的阻塞音表现了敌寇对祖国河山的践踏，人民在水深火热之中遭受深重苦难。在苦难音调的进行，音乐中同时酝酿着反抗斗争的音乐情绪，随着音乐情绪的不断高涨，独奏钢琴激动地奏出象征民族悲愤的雄伟音调。最后乐队以辉煌的气势再现民族风格的主题音调，这是黄河滚滚的怒涛，这是中华民族满腔的悲愤。 第四乐章《保卫黄河》 引子是铜管乐奏出的号召似的战斗性旋律主题。音调中揉进的《东方红》动机象征毛主席党中央发出的战斗号召。 钢琴的华彩乐句后，出现了《保卫黄河》的旋律主题。这是一段斗志昂扬的进行曲，表现了中华民族前赴后继英勇不屈的献身精神。随着乐曲主题的不断发展，音乐展开了一幅幅抗战的壮烈画面。战马驰骋，硝烟弥漫，抗日军民英勇杀敌。音乐情绪此起彼伏，当《东方红》主题出现时整个乐曲达到最高潮。这是在讴歌毛泽东思想的伟大胜利。在乐曲结束前，乐曲巧妙的把《保卫黄河》、《东方红》和《国际歌》结合在一起，表现了中国的抗日战争与世界的反法西斯战争的有机联系，只有中国共产党领导的中国人民才能赢得这场战争的伟大胜利。
曲谱地址第一乐章：黄河船夫曲咳哟!划哟…… 乌云啊,遮满天! 波涛啊,高如山! 冷风啊,扑上脸! 浪花啊,打进船! 咳哟!划哟…… 伙伴啊,睁开眼! 舵手啊,把住腕! 当心啊,别偷懒! 拼命啊,莫胆寒! 咳!划哟!咳!划哟! 咳!划哟!咳!划哟! 不怕那千丈波浪高如山! 不怕那千丈波浪高如山! 行船好比上火线, 团结一心冲上前! 咳!划哟!咳!划哟! 咳!划哟!咳!划哟! 咳哟!划哟!…… 划哟!冲上前!划哟!冲上前! 划哟!冲上前!划哟!冲上前! 咳哟!咳哟! 哈哈哈哈…… 我们看见了河岸, 我们登上了河岸, 心啊安一安, 气啊喘一喘。 回头来, 再和那黄河怒涛 决一死战!决一死战! 决一死战! 决一死战! 咳!划哟……第二乐章：黄河颂我站在高山之巅,望黄河滚滚,奔向东南.金涛澎湃,掀起万丈狂澜;浊流宛转,结成九曲连环;从昆仑山下,奔向黄海之边;把中原大地劈成南北两面.啊,黄河!你是中华民族的摇篮!五千年的古国文化,从你这发源;多少英雄的故事,在你的身边扮演!啊,黄河!你是伟大坚强,像一个巨人出现在亚洲平原之上,用你那英雄的体魄筑成我们民族的屏障.啊,黄河!你一泻万丈,浩浩荡荡,向南北两岸伸出千万条铁的臂膀.我们民族的伟大精神,将要在你的哺育下发扬滋长!我们祖国的英雄儿女,将要学习你的榜样,像你一样的伟大坚强!像你一样的伟大坚强!第三乐章：黄河之水天上来黄河之水天上来，排山倒海，汹涌澎湃，奔腾叫啸，使人肝胆破裂！这是中国的大动脉，在它的周身，奔流着民族的热血。红日高照，水上金光迸裂。月出东山，河面银光似雪。它震动着，跳跃着，象一条飞龙，日行万里，注入浩浩的东海。虎口---龙门，摆成天上的奇阵；人，不敢在它的身边挨近，就是毒龙也不敢在水底存身。从十里路外，仰望着它的浓烟上升，象烧着漫天大火，使你热心沸腾；其实---凉气逼来，你会周身感到寒冷。它呻吟着，震荡着，发出十万万匹马力，摇动了地壳，冲散了天上的乌云。啊，黄河！河中之王！它是一匹疯狂的野兽啊，发起怒来，赛过千万条毒蟒，它要作浪兴波，冲破人间的堤防；于是黄河两岸，遭到可怕的灾殃：它吞食了两岸的人民，削平了数百里外的村庄，使千百万同胞扶老携幼，流亡他乡，挣扎在饥饿线上，死亡线上！如今两岸的人民，又受到空前的灾难：东方的海盗，在亚洲的原野，放出杀人的毒焰；饥饿和死亡，象黑热病一样，在黄河的两岸传染！啊，黄河！你抚育着我们民族的成长：你亲眼看见，这五千年的古国遭受过多少灾难！自古以来，在黄河边上展开了无数血战，让垒垒白骨堆满你的河身，殷殷鲜血染红你的河面！但你从没有看见乱人的残暴如同今天这般；也从没有看见黄帝的子孙象今天这样开始了全国动员；在黄河两岸，游击兵团，野战兵团，星罗棋布，穿插在敌人后面；在万山丛中，在青沙帐里，展开了英勇的血战！啊，黄河！你记载着我们民族的年代，古往今来，在你的身边兴起了多少英雄豪杰！但是，你从不曾看见四万万同胞象今天这样团结得如钢似铁；千百万民族英雄，为了保卫祖国洒尽他们的热血；英勇的故事，象黄河怒涛，山岳一般地壮烈！啊，黄河！你可曾听见在你的身旁响彻了胜利的凯歌？你可曾看见祖国的铁军在敌人后方布成了地网天罗？他们把守着黄河两岸，不让敌人渡过！他们要把疯狂的敌人埋葬在滚滚的黄河！啊，黄河！你奔流着，怒吼着，替法西斯的恶魔唱出灭亡的葬歌！你怒吼着，叫啸着，向着祖国的原野，响应我们伟大民族的胜利的凯歌！第四乐章黄水谣黄水奔流向东方，河流万里长。水又急，浪又高，奔腾叫啸如虎狼。开河渠，筑堤防，河东千里成平壤。麦苗儿肥啊，豆花儿香，男女老少喜洋洋。自从鬼子来，百姓遭了殃！奸淫烧杀，一片凄凉，（凄凉）扶老携幼，四处逃亡，（逃亡）丢掉了爹娘，回不了家乡！黄水奔流日夜忙，妻离子散，天各一方！妻离子散，天各一方！第五乐章：河边对口曲张老三,我问你,你的家乡在哪里?我的家,在山西,过河还有三百里.我问你,在家里,种田还是做生意?拿锄头,耕田地,种的高梁和小米.为什么,到此地,河边流浪受孤凄?痛心事,莫提起,家破人亡无消息.张老三,莫伤悲,我的命运不如你!为什么,王老七,你的家乡在何地?在东北,做生意,家乡八年无消息.这么说,我和你,都是有家不能回!仇和恨,在心里,奔腾如同黄河水!黄河边,定主意,咱们一同打回去!为国家,当兵去,太行山上打游击!从今后,我和你一同打回老家去!第六乐章黄河怨风啊,你不要叫喊!云啊,你不要躲闪!黄河啊,你不要呜咽!今晚,我在你面前哭诉我的仇和冤.命啊,这样苦!生活啊,这样难!鬼子啊,你这样没心肝!宝贝啊,你死得这样惨!我和你无仇又无冤,偏让我无颜偷生在人间!狂风啊,你不要叫喊!乌云啊,你不要躲闪,黄河的水啊,你不要呜咽!今晚,我要投在你的怀中,洗清我的千重愁来万重冤!丈夫啊,在天边!地下啊,再团圆!你要想想妻子儿女死得这样惨!你要替我把这笔血债清算!你要替我把这笔血债清还!第七乐章保卫黄河风在吼。马在叫。黄河在咆哮。黄河在咆哮。河西山冈万丈高。河东河北高梁熟了。万山丛中，抗日英雄真不少！青纱帐里，游击靳逞英豪！端起了土枪洋枪，挥动着大刀长矛，保卫家乡！保卫黄河！保卫华北！保卫全中国！第八乐章怒吼吧，黄河怒吼吧，黄河！掀起你的怒涛，发出你的狂叫！向着全世界的人民，发出战斗的警号！啊----！五千年的民族，苦难真不少！铁蹄下的民众，苦痛受不了！(重复)受不了……！但是，新中国已经破晓；四万万五千万民众已经团结起来，誓死同把国土保！你听，你听，你听：松花江在呼号；黑龙江在呼号；珠江发出了英勇的叫啸；扬子江上燃遍了抗日的烽火！啊！黄河！怒吼吧！怒吼吧！怒吼吧！向着全中国受难的人民，发出战斗的警号！向着全世界劳动的人民，发出战斗的警号！黄河大合唱简介《黄河大合唱》是冼星海最重要的和影响最大的一部代表作。作于1939年3月,并于1941年在苏联重新整理加工。这部作品由诗人光未然作词,以黄河为背景,热情歌颂中华民族源远流长的光荣历史和中国人民坚强不屈的斗争精神，痛诉侵略者的残暴和人民遭受的深重灾难，广阔地展现了抗日战争的壮丽图景，并向全中国全世界发出了民族解放的战斗警号，从而塑造起中华民族巨人般的英雄形象。《黄河大合唱》写成于抗日战争时期，1938年秋冬，作者随抗日部队行军至大西北的黄河岸边。中国雄奇的山川，战士们英勇的身姿激发了作者的创作灵感，时代的呼唤促使他怀着高涨的爱国热情谱写了一篇大型朗诵诗《黄河吟》，后来被改写成《黄河大合唱》的歌词。作品由八个乐章组成，它以丰富的艺术形象，壮阔的历史场景和磅礴的气势，表现出黄河儿女的英雄气概。关于黄河黄河仅次于长江,是中国第二大河，干流全长五千四百六十四公里，流经青海、四川、甘肃、宁夏、内蒙古、陕西、山西、河南及山东九个省及自治区，成“几”字形，向东注入渤海，沿途汇集了三十多条主要支流和无数溪川，流域面积达七十五万多平方公里。中游段流经广大的黄土高原地区，许多支流夹带大量泥沙汇入，为世界上含沙量最多的河流，河水呈黄色，因而得名。黄河发源于青海巴颜喀拉山北麓的约古宗列曲，海拔五千四百多公尺，四周高山终年积雪。黄河源流段有星宿海，是一片无数小湖的沼泽。出星宿海后进入鄂陵湖和札陵湖到玛多，绕过积石山和西倾山，穿过龙羊峡到达青海贵德，长一千九百多公里。黄河流域是我国文化的发祥地。几十万年以前，这里就有了人类的踪迹。新石器时代的遗址，遍及黄河两岸、大河上下。进入阶级社会以后，在一个相当长的历史时期内，黄河流域是我国政治、经济、文化的中心，人们亲切地称它为中华民族的摇篮。从秦汉大统一帝国的建立到北宋皇朝，黄河流域仍然是我国历代的都城，政治、经济、文化的中心。生活在大河上下的各族人民，以自己的辛勤劳动和卓越才能，创造了更加绚丽多彩的文化。在从秦汉到北宋的一千多年中，黄河两岸的劳动人民，除从事生产劳动外，还筑长城，开运河，修渠道，营造宫殿、寺院、陵墓，进行了巨大的工程建设。一直到现在，黄河流域的地上地下还保存着许多古代建筑和艺术宝库。西安唐代的大雁塔，洛阳的东汉白马寺，陕西的秦始皇陵和汉唐陵墓，河南龙门石窟的石佛等等，都充分显示了古代匠师高超的技术水平，杰出的艺术成就。结构介绍全曲由《序曲》（乐队）、《黄河船夫曲》（合唱）、《黄河颂》（男声独唱）、《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵）、《黄水谣》(女声合唱)、《河边对口曲》（对唱、合唱）、《黄河怨》（女声独唱）、《保卫黄河》(齐唱、轮唱)和《怒吼吧！黄河》(合唱)等9个乐章组成。各个乐章都有相对的独立性,相互之间在表现内容、演唱形式和音乐形象等方面构成鲜明的对比。同时，全曲又由表现中华民族解放斗争的基本主题紧密地联系在一起，几个基本音调始终贯串于整个大合唱，在音乐布局上以《序曲》呈示基本主题、首尾合唱呼应、中间各乐章交替发展和末乐章的总结概括，以及每乐章之前的朗诵为先导等，使整个作品又具有高度的统一性。音乐语言明快简练、通俗易解和具有鲜明的民族风格,合唱手法丰富多彩和乐队的交响性发挥,全曲的宏伟规模和所表现出的英雄气概，构成了这部作品具有独创性的艺术特色。《黄河大合唱》凝聚着冼星海的卓越才华和杰出创造性，被认为是一部反映中华民族解放运动的音乐史诗。历史1938年11月武汉沦陷后，著名诗人光未然带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中目睹了黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景，聆听了高亢、悠扬的船工号子。在次年1月抵达延安后，写出了《黄河》词作，并在这年的除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。冼星海听后非常兴奋，表示要为演剧队创作《黄河大合唱》。在延安一座简陋的土窑里，冼星海抱病连续写作六天，完成了这部具有历史意义的大型声乐作品《黄河大合唱》。之后，在延安陕北公学大礼堂首演，引起巨大反响，很快传遍整个中国。《黄河大合唱》为我国现代大型声乐创作提供了光辉的典范。在六十年代后期，还被改编为钢琴协奏曲。《黄河颂》是抗日战争时期, 著名交响乐《黄河大合唱》中一首独唱歌曲的歌辞, 作者的创作意图是希望在抗日战争时期, 激发起人民对中华民族的热爱 和誓死保卫家园的民族意识. 虽然其创作年代已与我们相去甚远, 但那奔放,豪迈,铿锵有力的诗句和强烈的情感, 至今读起来仍然能引起我们的共鸣, 唤起我们作为中华民族炎黄子孙的自豪感.作者介绍冼星海，生于一九○五年六月十三日（农历五月十一日），原籍广东番禺，父亲冼喜泰是一个船工，在他出世时已去世，母亲黄苏英是一个农村妇女。冼星海自少依靠祖父生活，六岁时祖父去世，随母亲到南洋，进了一所旧式学校，攻读四书五经。后转到英国人办的英文学校，攻读英文。十一岁转到华侨办的高等小学，读了两年，回到广东，进岭南大学附中，又升入大学，一直以半工读来维持生活。一九二四年，冼星海学习结束，做过打字员、工人、夜校教员和岭南大学音乐教员。二十一岁那年到北京进北大音乐传习所学理论和小提琴，兼任北大图书馆助理员；翌年到上海国立音乐院学习，一九二九年离开国立音乐院，加入田汉所组织的南国剧社。一九三○年，二十五岁的冼星海出国到法国巴黎，随奥伯多菲尔学习小提琴，在巴黎六年，曾进过法国国立巴黎音乐院和丹第（Vincent d''Indy）创办的音乐学校，做过饭店堂馆、修指甲和咖啡店的杂役和音乐师等。他初期的作品如《风》（三重奏），明显地受到当年他跟从过的杜卡（Paul Dukas）及丹第的影响。冼星海一九三五年夏末回国，改变了创作方向，参加了汹涌澎湃的国防音乐运动，开始写作第一交响曲，并于百代唱片公司工作，但不久就因与公司意见不合而辞职，转入新华影片公司任《壮志凌云》、《夜半歌声》、《青年进行曲》等片的音乐指导。一九三七年冼星海为《日出》、《大雷雨》等剧作曲配音。“八·一三”事变后，加入上海救亡演剧第二队到浙江、河南、湖北等地宣传；年底留武汉，在军委会政治部第三厅工作，与张曙等共同主持武汉抗战音乐运动。翌年十一月，第三厅工作受阻碍，奔赴延安，出任鲁迅艺术学院音乐系主任。一九三七年初，创作《黄河大合唱》、《生产大合唱》、《牺盟大合唱》等作品。一九四○年五月，冼星海离延安赴苏联深造音乐，一九四五年四月在病中完成最后的作品《中国狂想曲》，十月三十日病逝莫斯科，享年四十岁。冼星海在苏联的最后五年，完成不少器乐作品，包括有第一交响曲《民族解放》、第二交响曲《神圣之战》、管弦乐第一组曲《后方》、第二组曲《牧马词》、第三组曲《敕勒歌》、第四组曲《满江红》、交响乐《中国生活》、中国舞曲三首、小提琴与两架钢琴合奏曲《阿曼盖尔德》，而《中国狂想曲》则不幸成为他的“天鹅之歌”。《黄河大合唱》简介背后的故事《黄河大合唱》是冼星海最具代表性、且又最为人熟悉的作品。乐曲诞生于日战前最为惨烈的日子，那是一九三八年十一月武汉沦陷后的事，著名诗人光未然（张光年）带着抗敌演剧三队撤退，经过黄河，引发了诗人的创作灵感。翌年一月抵达延安，酝酿已久的诗情便爆发，写成黄河诗章，在农历大除夕作了朗诵演出，当时于延安鲁迅艺术学院任音乐系主任的冼星海深被光未然的朗诵感动，在一个小窑洞内，抱病连续写了六天；同年三月三十一日完成，四月十三日由邬析零指挥抗敌三队于陕北大礼堂公首演，五月十一日再由冼星海指挥鲁迅演出队演出。今日已贵为中国音乐家协会主席的的著名作曲家李焕之，回忆当年在延安演出《黄河大合唱》，有这样一段很生动的描述：“在物质条件极缺乏的边区，要组成一个完备的乐队是谈不上的，当时有什么乐器都尽可能地用上，除了三、四把小提琴外，就是二胡、三弦、笛子、六弦琴和打击乐器。没有谱架，就用木板搭起当谱架。没有低音乐器，就自己动手制作。你看那乐队的右角，立着一具新的“武器”，那是用汽油铁桶改造的低音胡琴，它发出了雄浑且带有金属共鸣的声音，歌唱黄河的宏伟气概；你再看在这具新式“武器”的侧面，又是一具新型“武器”，它是一个大号的搪瓷缸子，里面摆了十几二十把吃饭用的勺子。当“黄河船夫曲”的朗诵“那么你听吧！”一完，指挥者的手臂一挥，这具新式打击乐器就发出“哗啦哗啦”之声，与管弦、锣鼓齐鸣，配合着合唱队的“咳哟，划哟！……”，烘托出万马奔腾之势。《黄河大合唱》是一部史诗性大型声乐套曲，共分八个乐章。由光未然作词，冼海星作曲。作品表现了在抗日战争年代里，中国人民的苦难与顽强斗争，也表现了我们民族的伟大精神和不可战胜的力量。它以我们民族的发源地——黄河为背景，展示了黄河岸边曾经发生过的事情，以启迪人民来保卫黄河、保卫华北、保卫全中国。作品气势宏伟磅礴，音调清新、朴实优美，具有鲜明的民族风格，强烈反映了时代精神。它在我国近代音乐史上具有重大的意义，对后来的大合唱及其他体裁的音乐创作都产生了巨大而深远的影响。《黄河大合唱》当年首演共分八段，但不知何故采用三弦伴奏，人声朗诵的第三段《黄河之水天上来》，却往往被略去不演。据说是因为战时难找能胜任该段朗诵的演员，便略去不演，久而久之却成为惯例。从创作技术来说，冼星海运用了西方的“康塔塔”形式和合唱和声写作技巧来创作《黄河》；从题材上来说，则将现实和人民的生活，作了艺术性的加工塑造，这使《黄河大合唱》成为一首具有中国风格、中国气派和时代感的艺术品。九十年代的今日，跟半个世纪前《黄河》诞生的时代、生活背景虽已完全不同，但此作品对中华民族所起的精神激励却仍然存在，每次唱之听之，仍令人激动，其因在此。或许在今日重温一下冼星海于一九四三年至四五年间，在苏联所写的“创作札记”中关于创作《黄河大合唱》的经过，对欣赏这部作品会有更深刻的体会：“这首大合唱在一九三九年三月二十六日写，三月三十一日完成，写于陕北抗日根据地的延安鲁迅艺术学院。时际演剧第三队来延，光未然同志把黄河歌词写好后即交我去谱，写成后由第三队邬析零指挥，四月十三日第一次在延安陕北公学大礼堂演出，其后鲁艺周年纪念晚会在五月十一日和十二日举行了两次表演，均得延安各界的好评。以后延安遇到有大的晚会，如欢迎周副主席、朱总司令、邓宝珊将军、茅盾、沈志远和蒙古代表及国民政府的调查团、慰劳队、西北摄影团等，都是以《黄河大合唱》为中心。这曲是在鲁艺一个小窑洞（鲁艺旧址）里写成的，为着第三队要离延，我就以五、六天的时间连总谱和合唱写成了。因为各地不论前线和后方都欢迎这个大合唱，所以我老早就有意思把它写成五线谱，用交响乐队伴奏合唱，比较简谱所写的更好些，但因为忙于教务和创作，一时未能执笔。但一九四一年春，我很顺利地把它完成了。这种配器法是欧美和各国都可采用，比较以前的简谱更国际化，但同时这个作品是民族形式和具有进步的技巧。这大合唱在延安演出时曾屡次由我指挥，合唱队由一百起增加到五百，乐队二十余人，多用中国乐器。大礼堂几乎容纳不下，声音远远可以听到。还在延安的时候，人们就告诉我，重庆和国内各报都有说及《黄河大合唱》是抗战期中新音乐的创举。当我一九四○年夏天在西安办事处时，萧三告诉我，他的老婆在莫斯科看到了英文报报导我和《黄河大合唱》；苏联名记者和摄影师卡尔门先后在“国际文学”和一九四○年莫斯科出版的“旗帜”写了一篇文章，名《在中国的一年》，其中也有关于我和《黄河大合唱》的评论。我当然不会因为这样就满足。尤其是有一天，吴玉章同志当全体鲁艺术学生教员集合时，说及我的努力和《黄河大合唱》得到国际上的嘉许，我听了之后，自问渐愧，因为我历年所想创作的作品，一方面要多产，一方面又要精练，一个《黄河大合唱》的成功在我不算什么，我还要加倍努力，把自己的精力、自己的心血贡献给伟大的中华民族。我渐愧的是自己写得还不够好，还不够民众所要求的量！因此我又写了第一交响曲《民族解放》和其他作品，但我还要写，要到我最后的呼吸为止。我不曾忘记丹第八十三岁临死前还对我们说，他想写作，仍想完成他关于理查特·瓦格纳的文章！罗曼·罗兰七十三岁的时候仍想学习俄文，因为他发现俄国文学的宝藏。贝多芬临死时说：‘我不过写了几个音符……’我是什么东西呢？比较他们差得多了，还不更努力么？”创作背景冼星海回国痛感民族危亡的深重，深知民众的苦痛。在民族危亡的严重关头，他站在民族斗争的前面。他确信中国共产党才是中华民族的中流砥柱，他加入了中国共产党。为了民族解放，“为抗战发出怒吼”，他纵笔谱写歌曲。1939年他去看望病床上的青年诗人光未然，听其朗诵《黄河吟》听其讲述黄河呼啸奔腾的壮丽景象遂荡其共鸣，乐思如潮。创作一星期，半月之内又完成了该作品八个乐章及伴奏音乐的全部乐谱。写就了这一时代的中华民族的音乐史诗。