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环境艺术设计是一门新兴的建立在现代环境科学研究基础上的边缘学科，也是一门尚在发展中的学科。下文是我为大家整理的关于环境艺术设计专业的毕业论文的范文，欢迎大家阅读参考!
浅谈环境艺术设计
摘要：环境艺术设计作为一门新兴的学科，是二战后在欧美逐渐受到重视的，它是二十世纪工业与商品经济高度发展中，科学、经济和艺术结合的产物。它一步到位地把实用功能和审美功能作为有机的整体统一起来。
关键词：环境艺术设计
一、概述
“环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，大致是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等，其表现手法也是多种多样的。著名的环境艺术理论家多伯解释道：环境设计“作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术，环境艺术的实践与影响环境的能力，赋予环境视觉上秩序的能力，以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。
现代风格是比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，起源于1919年包豪斯学派，提倡突破传统，创造革新，重视功能和空间组织，注重发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺;尊重材料的特性，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果;强调设计与工业生产的联系。
二、环境艺术设计之室内设计
室内设计，包括居家环境和非居家环境，非居家环境设计又被分为商业环境、办公环境、零售、展览、饭店、酒店及文教卫生等，每一个方面又都包括人体工程学、特殊环境设计、设计处理过程(设计任务策划、设计构思、设计评估、空间组织、家具布置及选择、特殊用途设计、细节设计(色彩、材料、灯光、家具设备及纺织品)。从构成世界之三大要素的自然――人――社会这三个坐标体系出发，现代设计已从产品设计拓展到环境设计，由“生存意识”进展到“环境意识”，正如加拿大建筑师阿瑟・埃利克森所说的：“环境意识就是一种现代意识”。西方国家建筑师们认为：21世纪重要发展并不是这个主义或者那个运动，而是对环境设计和景观设计的普遍认同。
记者在采访我国当代环境艺术设计专业的开拓者和学术带头人，清华大学美术学院张绮曼教授，请她对室内设计的发展新趋势进行分析。张教授认为现代室内设计大致可归纳为;环境艺术设计，它包括了城市规划建筑设计、园林设计、园林广场设计、雕塑与壁画等环境艺术品设计以及室内设计。室内设计是为了满足人们生活、工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内容环境设计，与人们的生活密切相关，以至于迅速发展成为一门专业性很强的、十分实用的新兴边缘科学。
三、环境艺术的内涵
设计师们认为艺术设计是艺术和技术完美结合的创造性活动。正因为这一特性，使设计师在长期的设计工作中，培养了对技术发展前沿的关注，以及对探索和创造的兴趣。无论是建筑设计师、工程师、雕塑家、画家、音乐家、灯光师、园艺家、工艺匠师等，都可把环境艺术视为己任，并且基于各自的专长，从不同角度理解“环境艺术”。
大自然是天然环境，即第一环境;城乡建筑及其建筑的室内空间是人造环境，即第二环境;园林、农场、水库之类是利用自然，略施人工的第三环境。一般意义上的环境艺术是指人造环境。
“环境艺术”中的“艺术”，是以美术为骨架的。造型、光色、尺度、比例、体重、质地等形式美，是环境艺术的基本语汇。功能、空气、声音、温度、气味等因素，也须综合考虑。因而所谓“艺术”既有视觉的，也有听觉的和嗅觉的，既是静态的，也是动态的，它是一项非合作不可的综合创造。
三、 建筑是环境艺术的主要载体和体现者。
对环境而言，建筑侧重处理自身 与第一环境的关系。(切不可理解为艺术只是建筑完成后的添加和补缀)这一特性决定了建筑师和艺术家各自的分工，也暴露了各自的才智缺憾。只有把建筑师侧重的功能和艺术家侧重的审美完整地、有机地统一起来，环境艺术才能成功。新一代的环境艺术人才，应具有综合才智，避免建筑师多注重单体，规划师不顾及细节，艺术家漠视实用与技术的通病。
环境艺术的精神是“景”与“情”的统一。“景”是指自然景观的选择和人文景观的营造，使环境融入风物，成为民族传统的缩影或现代文明的集锦。鉴于环境艺术的巨大体量，包涵的丰富信息，存在时限的相对长久性，它不啻为一个国家一个民族的最直观的表征。在环境艺术的设计与创造中，设计师们总会不失时机地输入情感，体现人情味，把造境上升至造意境，追求环境中的情调，烘托民族的风格，抑或也体现设计者的个性。
环境艺术的最高原则是人与自然的和谐融处。“人是自然之子”这句话，揭示了人与自然须臾不可分离的关系。另方面，一切建筑又都是以使人与自然相对分离和隔绝来保护人，避免人“风餐露宿”、“星月披肩”的。但凡人造环境，都意味着对自然环境的改造和破坏。环境艺术正是要在这种改善与破坏中，重建人与自然的和谐关系。“以人为主、物以人用”。建筑造址更益于人的身心健康。型、色、声、光、气的处理均为使人愉悦;道路、楼梯、门窗要方便人的出入。家具、商场、车库、垃圾站等配套设施，也得考虑人的行为习惯。
结语
对室内设计发展前景的展望纵上所述，我们认识到，现代社会的发展使室内设计面临的课题越来越多因素化与复杂化，现代的室内设计给予未来的室内设计师是一种能力;一种创造精神;一种把握环境空间的观念和方法。
我们看到，对室内环境本质的研究就是室内环境如何体现人对环境的把握，如何创造人性化的空间。如何处理好人与环境的最佳关系。室内环境氛围的完善程度决定了人们生存空间的理想化程度。这也是21世纪赋予我们设计师的责任。为了创造人们心中理想的而又美好的室内环境，需要室内设计师与人们心灵的沟通;需要室内设计师的艰苦创造。设计以人为本，21世纪的环境设计、环境氛围必将更有诗意。
现代环境艺术设计概述
摘要：“环境艺术设计”是指通过艺术设计的方式对室内外环境进行规划、设计的一门实用艺术。环境艺术不像其他的艺术形式,并不仅仅提供艺术欣赏,而且更是一种集生活、技术与艺术为一体的艺术形式。是一门创造人类生活环境的综合的艺术和科学。从系统论的角度来看,环境艺术设计是艺术设计这个大系统中的一个子系统。环境艺术设计的最终目的,就是为人类创造更加合理、更加符合人的物质文化生活需要的生活空间。
关键词：环境艺术 设计
引言：随着人类社会的发展,人们的社会需求越来越丰富,这也使得环境艺术设计不能仅仅停留在实用上,在使用的基础上,还用更加重视环境艺术的艺术性、科学性以及功能性,只有兼顾这方面的要求,才能为创造出满足人们需要的环境艺术设计提供可能。
一、 环境艺术设计的本质
环境艺术设计作为人在生活世界中构造出与自然和谐相处的美好生活方式的设计实践，它与人类其它的主动创造性行为一样，它不是单纯某个设计师个人行为，而是人类的共同体的行为。设计是规划未来，是规划未来的生活方式，规划人性的发展变化。环境艺术设计的本质就是要将科技与人文恰当的融合，设计规划人类与自然和谐相处的美好生活环境与方式。 环境艺术设计行业的发展应当吸收科技创新和技术进步的新成果，积极致力于将新技术、新成果运用于将低碳环保生活理念转入现实生活环境的方方面面，转变原有的发展方式和思维方式，构建集约永续的资源利用体系。以人和自然共赢为本，构建生态友好的宜居环境体系。如在景观设计中加强雨水的收集与综合利用，采用渗水路面技术，利用雨水涵养地表水源;结合建筑、绿化和沿河湿地建设雨水收集净化设施，作为绿化用水和景观补充用水。这些都结合了环境景观建设和节水的要求，选择本地适生植物类型，使得规划绿地系统建成后，除满足城市景观、休憩功能以及隔音降噪等功能外，可产生氧气，吸收二氧化碳、二氧化硫，形成滞尘带，调温当地小气候环境，并结合各项生态环保管理措施的实施，大幅度提高生态环境质量水平。
二、现代环境艺术设计的理念
现代社会及人类对客观环境设计行为的理性认识和感性思维意识的一种观念。同时也是对现代环境艺术设计活动的决策性引导和科学认识。在人类社会发展的历程中，观念和设计的认识具有着渐变性的升华。古代社会，设计活动主要为神而存在。在漫长的中世纪，设计则是以为宗教和帝王皇族们服务为其主要目的。到了近代以来，人类经历了工业革命和发展工业化大生产的历程实践。由现代文明所造成的对自然资源掠夺性索取，大量有害物质的排放，人口恶性增长，城市社区的极限扩张，生活垃圾污染等，给绿色的自然环境造成了巨大的破坏。为此只有树立科学的发展观和构建符合社会健康发展的现代环境艺术设计理念，才能不断改善现状提高生存质量，创造出物质和精神充实亦具有文化品味价值的社会生活环境。可以说这是现代科技信息化时代的今天，人类对环境艺术设计的理念和使命。后现代工业化电子信息时代的今天，人类对环境艺术设计的真正使命和作用寄托希望和期盼。环境艺术设计作为连接物质文明与精神文化的重要纽带，在改善和创造人类生活空间环境，科学处理可持续发展的难解问题，建设理想的生存环境将肩负历史的重托。因而，设计与需求、价值与观念、物质与文明、现代与未来等因素都与环境有着密不可分的关系，毋庸置疑，合理设计规划空间环境、再造设计文明，提升人类生存质量和品位，已经成为现代人类社会文化活动的重点。
三、色彩在现代环境艺术设计中的作用
在环境艺术设计中，一个成功的色彩设计，可以很好地体现建筑的功能，凸显设计的个性和特色，并能成功地被人们识别和记住。例如，世界著名的澳大利亚的悉尼歌剧院，独特而优美的建筑造型运用了洁白的色彩，在蓝天和碧水的映衬下，酷似乘风破浪的帆影矗立着，以一种强大的视觉冲击力让所有见过的人都过目不忘，充分体现了环境设计中的色彩之美。
色彩本身具有一定的象征作用，特别是环境艺术设计中的色彩。人们通常通过色彩来象征一个民族的社会制度、宗教信仰以及风俗习惯。在现代环境设计中，色彩通常用来装饰，通过色彩的变换和应用对空间起到调节的作用、表达审美感受，甚至达到改善建筑物功能的目的。
色彩能够表达一定的情感，这是众所周知的。人们在看到色彩的时候，除了能够直接受到色彩的视觉冲击外，也可能在思维方面产生对环境事物和生活经验的联想，从而影响人们的心理情绪，这就是色彩的心理感觉，而这种感觉就是色彩的情感性。在进行环境设计的时候，可以巧妙地运用色彩的情感性来改变环境空间的气氛
四、中国传统装饰艺术在现代环境艺术设计中的体现
现代环境艺术设计中，因地域的不同，会展示这一地域的文化特色，山东给予世人的是温文儒雅，鲁文化的发源地，那么在城市建设和规划的过程中，环境艺术设计给予对自身文化的展现，运用现代的技术，把对地域文化的展示注入了城市的每个角落，作为省会城市，济南依托泉水的自然条件，结合自身所处的盆地的地理位置，在环境设计中，添加一些具有代表性的传统艺术，趵突泉，大明湖，黑虎泉，在每个景观处都可以看到具有现代气息的发电设备和卫生设施，但是在从建筑和整体的风格上，不论是原来的建筑的修复上，还是现在植入的各种商店和名人画仿，都有着传统的气息，最为显著的是名人故居的修复和重现，形象生动的展现了名人的生活现状，在喧闹和快节奏的生活中找到一份安宁。将中国的传统元素融合贯通，同时运用现代的艺术设计思路，互相结合，使得中国馆呈献给世界的是中国人的品质是热情而不张扬，沉稳而不狂野，让世界真正的了解中国，接受一个正在强大的中国与世界的友好的理念，中国与世界共谋发展与和平。
五、水体景观在现代环境艺术设计中的体现
随着社会的发展和人民生活水平的提高,人们对灰色混凝土建筑感到疲倦,对现代景观越来越多的关注。现代景观设计的水景是一个重要的组成部分。水景的基本功能是人们观看,所以它必须能带来美丽,供人们美观,使所有旨在满足审美价值。景观水设计增加了人们的亲水性和休闲性。
在休闲的成人和儿童的喜悦是相同的享受。世界水溅水形式的人民公园的不同部分,是作为一个社会建设,人民充分享受冲厕,冲浪,滑水,游泳及所有水上运动。在城市中心的一条小溪,银像水柱,舞蹈和音乐喷泉,使城市人民幸福心理和精神的飞越自由。
六、自然在现代环境艺术设计中的体现
现在的环境设计越来越重视生态建设和环境保护，而自然中最原始最神秘的美学存在却需要我们去深究和利用。当我在众多书籍中寻找有关大自然创造的精髓时，我发现大自然最原始最纯粹的美是曲线。自然界呈现在我们眼前的曲线形式是自然规律作用下的结果，也是美的最原始形态。
自然中的曲线不仅仅是为视觉享受而存在的，它涉及到数学、植物学、动物学、天文学、建筑学、艺术诸多学科。从某种角度来说，曲线作为自然之美能用科学的方法来总结美的规律是遵循事物的客观性，而我们的设计也是客观的反应出人和社会，更多是整个生态环境的客观存在，其中的"美”必然有共同之处。
总结：现代环境艺术设计改变并重构着人类的活动方式以及思想模式。一般地理解，环境艺术设计是对人类的生活空间进行设计。其设计需要满足人们的生理空及心理方面的感受，需要综合地处理人与人、人与环境等多方面的关系，需要在为人服务的前提下，综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。
参考文献
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城市公共空间艺术概论摘要；由于社会的发展。人口的集聚，形成了城市化的格局。人需要交流，需要沟通，回顾公共艺术发展的文化脉络，透析城市公共艺术与公众、自然环境、文化背景的关系，已经受到社会的普遍关注。关键词；城市公共空间艺术与环境,城市公共空间艺术的人性化设计原则，公共空间的设计应该满足人们的心理、视觉、精神上的需求，城市公共空间的艺术性以及开放性。人们需要沟通。实用性和装饰性公共空间设施。一、城市公共空间的概念所谓城市公共空间是指城市或城市群中，在建筑实体之间存在着的开放空间体，城市居民进行公共交往活动的开放性场所。城市的开敞空间依据其权属性质可分为公共空间、半公共空间和私有空间。同时，它是人类与自然进行物质、能量和信息交流的重要场所，也是城市形象的重要表现之处。城市公共空间的创造是为了给人们的户外活动提供舞台，城市空间里的生活比城市空间本身更为有意义。人类需要交流、需要沟通，这就是公共空间形成的基础，由于人类的生活方式是既丰富多彩而又各具特色的，因此它必然要求作为载体的城市提供各类适宜的场所。对于城市而言，这些场所不是别的，就是城市公共空间。它具有开放、公开特性、由公众自由参与和认同的公共空间。正是由于公共空间艺术的开放性。才使得城市公共空间艺术的创作具有特定的语言要求，即艺术形式上的开放性、艺术变现形势上的通俗性、设计上的综合性。二、城市公共空间艺术与环境城市公共空间仪式的环境可以分为自然环境和人文环境。自然环境是‘天成之笔’自古以来人类就与自然环境相容相生，中国古人利用自然环境应在理想意境。‘尊重自然、研究自然、模仿自然、寓于自然’成为现代设计的理念。因此今天的公共空间应该关注自然属性的特征。提倡人造环境和自然环境完美结合；一个地区的地理位置、自然环境、历史、文化、宗教、民俗习惯等的不同形成了不同地区的特质。这些因素就形成了城市公共空间艺术的文化环境。对公共空间艺术的创作与文化环境的互动关系的研究，这种互动性体现在文化环境的营造上，这样能强化场所特质，传递社会文化意义，引发环境使用者的共鸣与联想，使艺术品、公共与环境之间形成两性的互动，激发环境的生气与活力。文化环境因此得到营造。它的存在可以让生活于这个环境中的人去领略其精神，进而产生精神交流，将其纳入自己的生活，获得教益。它可以表现历史、人们的生活习惯、人文背景老表现。使其具有人性化的味道，让人们感到亲切。三、城市公共空间的实用性和装饰性进行公共空间艺术设计，要分析特性、作用与功能。实用性公共空间是公共空间分类中并服务于公众的空间，体现对公众的关怀。实用性城市公共空间艺术与市民的生活息息相关，其便利性满足率人们的日常生活所需，因此对此类设施的功能性设计是首要的，对物材料、结构、视觉感受进行反复的调整试验，使其符合人的使用习惯、视觉心理习惯。不如说公共设施；人行道、天桥、地下通道、照明设施、护栏、指示牌、展示橱窗、候车亭、电话厅、报亭、邮筒、座椅等。而装饰性的公共空间艺术是为配合环境而进行的艺术创作。它是城市公共空间艺术的主要表现形势，要注重自身的艺术价值，本质是环境设计的人性化的体现，在都市中存在很大的价值。每件公共空间艺术作品的放置并不是孤立的装饰，要考虑与其它环境的关系，不仅是广场、街道、公园等都有不同的个性。其装饰效果要满足人类的心理需要。四、城市公共空间的人性化设计原则 1、在物质日益丰富的今天，人们常常将忽视精神需求和精神生活的质量，城市公共空间应有的步行、购物、休闲、交谈、观景等都被忽略。城市空间呈现出 “重物轻人”的倾向：让人感到没有属于自己的空间，公共空间离开了人的使用，就变得毫无意义，人们无法从中得到身心愉悦的享受。人是城市的主体，城市空间的设计只有以人为本，适应人的尺度、速度和舒适度，空间的活力才能充分展现出来。城市公共空间实质上是都市生活的焦点，缓解了人们的精神压力，满足了人们对自然的渴望。 2、纵观人类的发展史，城市的公共空间必须以“人的尺度”为空间的基本标尺，才能为人的活动交流创造条件。另外，供行人使用的环境设施如坐椅、雕塑、游乐设施等的形式和布局应符合使用者的多样性要求，尽量创造亲和感和温馨感，以满足人们的心理需求，鼓励人们积极利用和参与，并体现对儿童、老年人、残疾人等特殊群体的关怀。那些贴近居民、小而精致的公共空间，往往更能赋予人们安全感、舒适感、亲切感和人情味，成为群众喜闻乐见的活动场所。而且构成了都市的人文风貌。 3、每个城市都是“生长”在一定的自然环境之中，城市公共艺术与市民的生活，城市的历史形成和发展、环境的视觉性有密切的关系。与地域文化、民族分布、风土人情有着千丝万缕的联系。因此城市具有不同的性格、品格和风格。同一城市中不同的空间场所，由于规模、功能的差异以及人们活动类型的不同，也具有不同的场所精神。城市设计不应“千城一面”，而应，将城市特有的自然、经济、人文、历史、地形和本土文化作为创作源泉，顺应地区的自然地形和气候条件，充分挖掘和利用城市的人文历史资源，通过统一与变化、尺度与比例、协调与对比、均衡与突出等构图法则的运用，将城市的各种物质、文化特色融入到空间的构成元素，形成鲜明而富有特色的主题这样的空间融知识性、艺术性、趣味性和社会性于一体，丰富了城市的文化内涵，使身处其中的人们产生强烈的认同感和归属感，并成为人们的记忆符号，是充满活力和人性化的空间。人类活动大部分内容分是在公共空间进行的，因此为了满足人们在公共空间的各种行为的需要，而进行公共空间艺术的设置。 4、设计时满足广大市民的需求和爱好，人与环境之间存在双向互动的关系。研究城市公共场所中人的行为或活动规律是做好城市设计的重要条件。因此，人们在公共开敞空间中的活动也趋于多样化。以素有“城市客厅”之称的广场为例，广场可容纳的活动非常丰富，包括集会、纪念、表演、锻炼、休闲、观赏、散步、浏览、娱乐、交谈、购物等。这些活动在广场上发生的时间和参与的人不尽相同，不同的城市居民对不同的活动各有偏爱，因此在不同的地区形成各具特色的“广场文化”。例如欧洲一些城市广场设有露天咖啡座，我国一些城市广场成为儿童放风筝的场所等。这些设施不仅有满足人们基本的生活需要的功能，而且有满足人们经审核情感需求的装饰性和意向性特征。五、市公共环境的艺术性城市公共空间艺术是人类文明生活的一种反应，城市公共空间艺术是未来配合环境而进行的艺术创作，他是公共空间艺术主要变现形式。此类作品的创作注重自身的艺术价值，但又收到环境的影响与制约。艺术精神主体必须超越物质主体需要的满足，人人为生存和致富忙碌，生活的表面化、工作的程式化、文化的碎片化，人与自然、人与人、人与自己的精神处于疏离状态。城市的公共空间艺术性在都市的存在的价值非常大。可以进行对人的认识、教育、审美和心理调适功能，来达到符合人与自然关系的精神生态优化，而且可以创造了人性的精神空间。它对人们的感觉经验也在起着改造作用，而这些公共空间艺术力求最大限度地发挥艺术的创造精神和社会审美教育功能，来引导大众走向高艺术性境界，承担改善整体视觉关系的美化功能，因为城市公共空间的艺术性和公共性是统一的。城市公共空间应与城市的整个环境、历史、文脉对话，给市民提供一个彰显公共意志、维系都市情感、营造和谐精神空间。人不仅是依靠视觉来感知世界，而是通过各种感观来接收外界的刺激。显然，现代城市公共空间环境设计存在对视觉的偏好，导致了对其他感知需求的漠视。对躯体觉的忽视无疑限制了人的空间，环境的意象不是惟一感觉的体验，忽略多种感知体验的空间设计理念已经制约了设计水平的提高和思路的创新，人需要通过感觉来认知环境，渴望从身边的环境中获取美感。城市公共空间环境不仅赐给了大众视觉感知的权利，也给予了人们通过躯体感觉来认知环境、获得愉悦的机会。因此，人不仅需要环境成为视觉上的艺术，更希望它拥有可触知的美丽。对外界环境的求知与求美。因此城市公共空间艺术的设计应该注意与周边环境的融洽，应该注重观者在作品场中不同方位的艺术感悟。总结；人的活动复杂性，决定了公共空间性质的多样性，而城市公共空间艺术的开放性，不但包括视觉上的多层次、多岗位的开放，还包括观赏者不同审美情趣的开放。因此城市公共空间艺术的创作是综合性的，要综合考虑功能性。人文题材、环境观、公共性、环保观念、材料选择，以及对公众的心理情感影响等等因素。这种综合性特点受到视觉心理学、建筑学、环境色彩学、光学、民俗学等。总之城市公共空间的创作是艺术家在环境与大众之间建立一座相互融洽的‘桥梁‘的活动。在我国当前的城市公共空间建设中，城市公共空间正日益受到重视，因此设计师应该顾及了人类本身的内在需求，在城市空间空间表现特征、公共空间的酝酿、策划、营造、设计、使用、维护和改造都应满足人类的需要，对空间美学意义等加以设计互动与经营，才能使城市公共空间达到人类需求。只有这样城市公共空间艺术才能在真正意义上的体现价值。
。出来咯李佳璐愿吗我吗隔壁宿舍楼顶：就回家骨灰盒
环境艺术设计论文Research of Environment Art Design’s Trend姓名：张小玲学号:134181034系别：数字媒体与艺术系专业：图形图像制作1/6目录内容摘要1. 环境艺术设计概述环境艺术―整合的关系艺术 环境艺术与建筑的关系2． 人．环境．自然自然与人环境与人3. 环境艺术的比较研究自然主义―现代环境艺术设计的倾向“自然主义”的仿生化倾向“自然主义”的生态化、智能化、地区化倾向结语致谢2/6内容摘要本文旨在探讨环境艺术设计在现代社会科学技术发展趋势下的走向,从分析环境艺术设计的整合关系入手,探索该学科的整体性和多元化的发展特点, 研究的内容涉及美学、心理学、生理学等范畴，并以全新的视角有比较、有选则地通过与邻近学科类比的方法，以寻求改善环境艺术设计的新途径。全文共分三章：第一章 提出环境设计与城市建筑是有机整体；第二章 综述人与环境、自然、人居空间与人的关系，及设计中对美学、心理学的要求。以及人体工程学在现代环境艺术设计中的重要性及功用。第三章 以纵向、横向对比的方法对环境艺术的发展进行深入地探讨。关键词：环境艺术设计； 建筑； 人； 环境 ；自然1.环境艺术设计概述环境艺术所包含的内容并非一般意义上的自然环境，而是指经过艺术加工的环境。就环境本身而言，可将其分为自然环境、园林环境、建筑环境（室内环境和室外环境）。环境艺术几乎包罗了所有具备物质形态的环境要素。人类的环境艺术设计史从原始社会起，原始部族为了生存和信仰的需要，同时也为了表达自己对神的崇拜和理想的追求，建造了一些至今还没有被我们完全理解的纪念物，为人类留下了光辉灿烂的艺术遗产。人类的生存不能脱离环境而存在，并不断地受到周围环境的影响，时时刻刻地都处于自然环境、社会环境的包容之中，因此从周围环境中获取生活资料和生产资料的同时，要在生活实践中不断地利用和改造环境同时还要保护环境，使其可持续发展。 环境艺术——整合的关系艺术环境艺术与建筑的关系环境艺术与建筑的关系涉及到建筑学、城市规划、美学诸多学科的和谐统一，它们之间具有相关性、依存性和层次性的特点。作为艺术创作的心理学基础，被广泛接受的是格式塔心理学，“整体”的概念是其核心内容。因此建筑的设计职能不仅在于创造某一具体形象，还要与环境相结合，追求整体的统一。2.人·环境·自然人原本就是自然界的一部分，天性使得人永远追求“天人合一”的理想，生理与心理需求本身也是天的一部分，个人的个性化需求的满足使得“以人为本”的设计思想真正成3/6 为可能的现实。 自然与人人是从自然界进化而来的，是自然界的一个组成部分，同时人与自然又相互依存；人与自然之间的物质交换是人生存的前提条件；人类通过人工环境的塑造，从自然中界定了自己的活动范围。人类对大自然充满了热爱，在人类对自然加以利用和诠释的过程中，使环境更具意义，从而更适宜人类的生活需要。人们生活的世界，是一个人化的自然界。 环境与人有日益明显的迹象表明，人类消耗自然资源和排放废物的规模在超过自我更新的能量。时至今日，我们所生存的这个空间正面临毁灭自己的危险。主要原因在于人口太多而自然资源不足所造成的。城市发展的这种形势，既对自然系统有压力，同时在创造适合于人居住的环境方面，也使人不能够满意，所以要在人类居住空间的整体环境的规划和政策上加以改进，使整个城市系统成为人类可以居住的环境。德国动物学家海克尔()提出生态学（ecology）的概念，他指出：“我们把生态学理解为关于有机体与周围环境关系的全部科学，进一步可以把全部生存条件考虑在内”。以此为基础，从动植物为主体开始，逐渐转向人类本身。城市实质上是一个复杂的生态系统。在城市的建筑环境系统中，居住者与城市环境相互影响和作用。3. 环境艺术的比较研究 自然主义―现代环境艺术设计的倾向环境艺术从现代主义、后现代主义到晚期现代主义，发展为以人为核心的设计理念，人与自然的对立矛盾没有得到彻底的解决。我们从环境艺术的动态发展过程中可以看出，全球意识取代人本意识成为人类的唯一选择。自然的关系从人居环境扩展到自然环境，从而恢复人与自然的互敬，运用适宜技术营造一种“自然设计”共生的人居环境，从人性设计走向自然设计是未来环境艺术设计发展的必然趋势。“自然主义”的仿生化设计倾向仿生化是以高科技技术为手段，将生物界某些外部形式，内部结构与自然环境共生繁衍的特殊规律；以生态美学的法则应用到设计中，使设计形态在结构功能具有生物的多样性特征，从而达到人与自然融为一体的目的。仿生化设计是一种生物模拟的方法：从生物现象和过程中抽取出适宜于技术系统的原理和结构，作为创作的重要途径之一，如柏克斯顿(J．Paxton 1803―1865)为伦敦国际博览会会场而兴建的水晶宫，是受到王莲叶子的启示，用钢架和玻璃建成的。“自然主义”的生态化、智能化、地区化倾向生态化反映了可持续发展的基本精神，其表层的含义就是在现有条件下，以最少的能耗获得最大的社会发展，以确保生态系统的良性循环，实现人与自然的“天人合一”梦想。生态化的理念反映了大地的一种伦理责任；以地方材料、传统技术的构筑方式来反映地区气候、地域文化。反映自然景观的地区化设计，更尊重生态环境与人文景观的整合，可以4/6消解外来文化与本土文化的冲突，从而实现人与自然的和谐共生。智能化作为高技术的进一步延伸，为解决人口爆炸提供了可能，传统空间的要领将不复存在，虚拟技术将使人类逐步向分散化的聚落扩散。在这种趋势中，人类的家园将坐落于自然景区内，人们即能与世界联系，与自然的关系更加亲睦。地区化和生态化体现了低技术的后现代主义思潮的纵深的衍生；智能化反映了高技术的晚期现代主义思潮向未来的演变，这是后现代主义思潮以低技术的地区化来适应自然，与晚
环境艺术设计论文Research of Environment Art Design’s Trend姓名：张小玲学号:134181034系别：数字媒体与艺术系专业：图形图像制作1/6目录内容摘要1. 环境艺术设计概述环境艺术―整合的关系艺术 环境艺术与建筑的关系2． 人．环境．自然自然与人环境与人3. 环境艺术的比较研究自然主义―现代环境艺术设计的倾向“自然主义”的仿生化倾向“自然主义”的生态化、智能化、地区化倾向结语致谢2/6内容摘要本文旨在探讨环境艺术设计在现代社会科学技术发展趋势下的走向,从分析环境艺术设计的整合关系入手,探索该学科的整体性和多元化的发展特点, 研究的内容涉及美学、心理学、生理学等范畴，并以全新的视角有比较、有选则地通过与邻近学科类比的方法，以寻求改善环境艺术设计的新途径。全文共分三章：第一章 提出环境设计与城市建筑是有机整体；第二章 综述人与环境、自然、人居空间与人的关系，及设计中对美学、心理学的要求。以及人体工程学在现代环境艺术设计中的重要性及功用。第三章 以纵向、横向对比的方法对环境艺术的发展进行深入地探讨。关键词：环境艺术设计； 建筑； 人； 环境 ；自然1.环境艺术设计概述环境艺术所包含的内容并非一般意义上的自然环境，而是指经过艺术加工的环境。就环境本身而言，可将其分为自然环境、园林环境、建筑环境（室内环境和室外环境）。环境艺术几乎包罗了所有具备物质形态的环境要素。人类的环境艺术设计史从原始社会起，原始部族为了生存和信仰的需要，同时也为了表达自己对神的崇拜和理想的追求，建造了一些至今还没有被我们完全理解的纪念物，为人类留下了光辉灿烂的艺术遗产。人类的生存不能脱离环境而存在，并不断地受到周围环境的影响，时时刻刻地都处于自然环境、社会环境的包容之中，因此从周围环境中获取生活资料和生产资料的同时，要在生活实践中不断地利用和改造环境同时还要保护环境，使其可持续发展。 环境艺术——整合的关系艺术环境艺术与建筑的关系环境艺术与建筑的关系涉及到建筑学、城市规划、美学诸多学科的和谐统一，它们之间具有相关性、依存性和层次性的特点。作为艺术创作的心理学基础，被广泛接受的是格式塔心理学，“整体”的概念是其核心内容。因此建筑的设计职能不仅在于创造某一具体形象，还要与环境相结合，追求整体的统一。2.人·环境·自然人原本就是自然界的一部分，天性使得人永远追求“天人合一”的理想，生理与心理需求本身也是天的一部分，个人的个性化需求的满足使得“以人为本”的设计思想真正成3/6 为可能的现实。 自然与人人是从自然界进化而来的，是自然界的一个组成部分，同时人与自然又相互依存；人与自然之间的物质交换是人生存的前提条件；人类通过人工环境的塑造，从自然中界定了自己的活动范围。人类对大自然充满了热爱，在人类对自然加以利用和诠释的过程中，使环境更具意义，从而更适宜人类的生活需要。人们生活的世界，是一个人化的自然界。 环境与人有日益明显的迹象表明，人类消耗自然资源和排放废物的规模在超过自我更新的能量。时至今日，我们所生存的这个空间正面临毁灭自己的危险。主要原因在于人口太多而自然资源不足所造成的。城市发展的这种形势，既对自然系统有压力，同时在创造适合于人居住的环境方面，也使人不能够满意，所以要在人类居住空间的整体环境的规划和政策上加以改进，使整个城市系统成为人类可以居住的环境。德国动物学家海克尔()提出生态学（ecology）的概念，他指出：“我们把生态学理解为关于有机体与周围环境关系的全部科学，进一步可以把全部生存条件考虑在内”。以此为基础，从动植物为主体开始，逐渐转向人类本身。城市实质上是一个复杂的生态系统。在城市的建筑环境系统中，居住者与城市环境相互影响和作用。3. 环境艺术的比较研究 自然主义―现代环境艺术设计的倾向环境艺术从现代主义、后现代主义到晚期现代主义，发展为以人为核心的设计理念，人与自然的对立矛盾没有得到彻底的解决。我们从环境艺术的动态发展过程中可以看出，全球意识取代人本意识成为人类的唯一选择。自然的关系从人居环境扩展到自然环境，从而恢复人与自然的互敬，运用适宜技术营造一种“自然设计”共生的人居环境，从人性设计走向自然设计是未来环境艺术设计发展的必然趋势。“自然主义”的仿生化设计倾向仿生化是以高科技技术为手段，将生物界某些外部形式，内部结构与自然环境共生繁衍的特殊规律；以生态美学的法则应用到设计中，使设计形态在结构功能具有生物的多样性特征，从而达到人与自然融为一体的目的。仿生化设计是一种生物模拟的方法：从生物现象和过程中抽取出适宜于技术系统的原理和结构，作为创作的重要途径之一，如柏克斯顿(J．Paxton 1803―1865)为伦敦国际博览会会场而兴建的水晶宫，是受到王莲叶子的启示，用钢架和玻璃建成的。“自然主义”的生态化、智能化、地区化倾向生态化反映了可持续发展的基本精神，其表层的含义就是在现有条件下，以最少的能耗获得最大的社会发展，以确保生态系统的良性循环，实现人与自然的“天人合一”梦想。生态化的理念反映了大地的一种伦理责任；以地方材料、传统技术的构筑方式来反映地区气候、地域文化。反映自然景观的地区化设计，更尊重生态环境与人文景观的整合，可以4/6消解外来文化与本土文化的冲突，从而实现人与自然的和谐共生。智能化作为高技术的进一步延伸，为解决人口爆炸提供了可能，传统空间的要领将不复存在，虚拟技术将使人类逐步向分散化的聚落扩散。在这种趋势中，人类的家园将坐落于自然景区内，人们即能与世界联系，与自然的关系更加亲睦。地区化和生态化体现了低技术的后现代主义思潮的纵深的衍生；智能化反映了高技术的晚期现代主义思潮向未来的演变，这是后现代主义思潮以低技术的地区化来适应自然，与晚
城市公共空间艺术概论摘要；由于社会的发展。人口的集聚，形成了城市化的格局。人需要交流，需要沟通，回顾公共艺术发展的文化脉络，透析城市公共艺术与公众、自然环境、文化背景的关系，已经受到社会的普遍关注。关键词；城市公共空间艺术与环境,城市公共空间艺术的人性化设计原则，公共空间的设计应该满足人们的心理、视觉、精神上的需求，城市公共空间的艺术性以及开放性。人们需要沟通。实用性和装饰性公共空间设施。一、城市公共空间的概念所谓城市公共空间是指城市或城市群中，在建筑实体之间存在着的开放空间体，城市居民进行公共交往活动的开放性场所。城市的开敞空间依据其权属性质可分为公共空间、半公共空间和私有空间。同时，它是人类与自然进行物质、能量和信息交流的重要场所，也是城市形象的重要表现之处。城市公共空间的创造是为了给人们的户外活动提供舞台，城市空间里的生活比城市空间本身更为有意义。人类需要交流、需要沟通，这就是公共空间形成的基础，由于人类的生活方式是既丰富多彩而又各具特色的，因此它必然要求作为载体的城市提供各类适宜的场所。对于城市而言，这些场所不是别的，就是城市公共空间。它具有开放、公开特性、由公众自由参与和认同的公共空间。正是由于公共空间艺术的开放性。才使得城市公共空间艺术的创作具有特定的语言要求，即艺术形式上的开放性、艺术变现形势上的通俗性、设计上的综合性。二、城市公共空间艺术与环境城市公共空间仪式的环境可以分为自然环境和人文环境。自然环境是‘天成之笔’自古以来人类就与自然环境相容相生，中国古人利用自然环境应在理想意境。‘尊重自然、研究自然、模仿自然、寓于自然’成为现代设计的理念。因此今天的公共空间应该关注自然属性的特征。提倡人造环境和自然环境完美结合；一个地区的地理位置、自然环境、历史、文化、宗教、民俗习惯等的不同形成了不同地区的特质。这些因素就形成了城市公共空间艺术的文化环境。对公共空间艺术的创作与文化环境的互动关系的研究，这种互动性体现在文化环境的营造上，这样能强化场所特质，传递社会文化意义，引发环境使用者的共鸣与联想，使艺术品、公共与环境之间形成两性的互动，激发环境的生气与活力。文化环境因此得到营造。它的存在可以让生活于这个环境中的人去领略其精神，进而产生精神交流，将其纳入自己的生活，获得教益。它可以表现历史、人们的生活习惯、人文背景老表现。使其具有人性化的味道，让人们感到亲切。三、城市公共空间的实用性和装饰性进行公共空间艺术设计，要分析特性、作用与功能。实用性公共空间是公共空间分类中并服务于公众的空间，体现对公众的关怀。实用性城市公共空间艺术与市民的生活息息相关，其便利性满足率人们的日常生活所需，因此对此类设施的功能性设计是首要的，对物材料、结构、视觉感受进行反复的调整试验，使其符合人的使用习惯、视觉心理习惯。不如说公共设施；人行道、天桥、地下通道、照明设施、护栏、指示牌、展示橱窗、候车亭、电话厅、报亭、邮筒、座椅等。而装饰性的公共空间艺术是为配合环境而进行的艺术创作。它是城市公共空间艺术的主要表现形势，要注重自身的艺术价值，本质是环境设计的人性化的体现，在都市中存在很大的价值。每件公共空间艺术作品的放置并不是孤立的装饰，要考虑与其它环境的关系，不仅是广场、街道、公园等都有不同的个性。其装饰效果要满足人类的心理需要。四、城市公共空间的人性化设计原则 1、在物质日益丰富的今天，人们常常将忽视精神需求和精神生活的质量，城市公共空间应有的步行、购物、休闲、交谈、观景等都被忽略。城市空间呈现出 “重物轻人”的倾向：让人感到没有属于自己的空间，公共空间离开了人的使用，就变得毫无意义，人们无法从中得到身心愉悦的享受。人是城市的主体，城市空间的设计只有以人为本，适应人的尺度、速度和舒适度，空间的活力才能充分展现出来。城市公共空间实质上是都市生活的焦点，缓解了人们的精神压力，满足了人们对自然的渴望。 2、纵观人类的发展史，城市的公共空间必须以“人的尺度”为空间的基本标尺，才能为人的活动交流创造条件。另外，供行人使用的环境设施如坐椅、雕塑、游乐设施等的形式和布局应符合使用者的多样性要求，尽量创造亲和感和温馨感，以满足人们的心理需求，鼓励人们积极利用和参与，并体现对儿童、老年人、残疾人等特殊群体的关怀。那些贴近居民、小而精致的公共空间，往往更能赋予人们安全感、舒适感、亲切感和人情味，成为群众喜闻乐见的活动场所。而且构成了都市的人文风貌。 3、每个城市都是“生长”在一定的自然环境之中，城市公共艺术与市民的生活，城市的历史形成和发展、环境的视觉性有密切的关系。与地域文化、民族分布、风土人情有着千丝万缕的联系。因此城市具有不同的性格、品格和风格。同一城市中不同的空间场所，由于规模、功能的差异以及人们活动类型的不同，也具有不同的场所精神。城市设计不应“千城一面”，而应，将城市特有的自然、经济、人文、历史、地形和本土文化作为创作源泉，顺应地区的自然地形和气候条件，充分挖掘和利用城市的人文历史资源，通过统一与变化、尺度与比例、协调与对比、均衡与突出等构图法则的运用，将城市的各种物质、文化特色融入到空间的构成元素，形成鲜明而富有特色的主题这样的空间融知识性、艺术性、趣味性和社会性于一体，丰富了城市的文化内涵，使身处其中的人们产生强烈的认同感和归属感，并成为人们的记忆符号，是充满活力和人性化的空间。人类活动大部分内容分是在公共空间进行的，因此为了满足人们在公共空间的各种行为的需要，而进行公共空间艺术的设置。 4、设计时满足广大市民的需求和爱好，人与环境之间存在双向互动的关系。研究城市公共场所中人的行为或活动规律是做好城市设计的重要条件。因此，人们在公共开敞空间中的活动也趋于多样化。以素有“城市客厅”之称的广场为例，广场可容纳的活动非常丰富，包括集会、纪念、表演、锻炼、休闲、观赏、散步、浏览、娱乐、交谈、购物等。这些活动在广场上发生的时间和参与的人不尽相同，不同的城市居民对不同的活动各有偏爱，因此在不同的地区形成各具特色的“广场文化”。例如欧洲一些城市广场设有露天咖啡座，我国一些城市广场成为儿童放风筝的场所等。这些设施不仅有满足人们基本的生活需要的功能，而且有满足人们经审核情感需求的装饰性和意向性特征。五、市公共环境的艺术性城市公共空间艺术是人类文明生活的一种反应，城市公共空间艺术是未来配合环境而进行的艺术创作，他是公共空间艺术主要变现形式。此类作品的创作注重自身的艺术价值，但又收到环境的影响与制约。艺术精神主体必须超越物质主体需要的满足，人人为生存和致富忙碌，生活的表面化、工作的程式化、文化的碎片化，人与自然、人与人、人与自己的精神处于疏离状态。城市的公共空间艺术性在都市的存在的价值非常大。可以进行对人的认识、教育、审美和心理调适功能，来达到符合人与自然关系的精神生态优化，而且可以创造了人性的精神空间。它对人们的感觉经验也在起着改造作用，而这些公共空间艺术力求最大限度地发挥艺术的创造精神和社会审美教育功能，来引导大众走向高艺术性境界，承担改善整体视觉关系的美化功能，因为城市公共空间的艺术性和公共性是统一的。城市公共空间应与城市的整个环境、历史、文脉对话，给市民提供一个彰显公共意志、维系都市情感、营造和谐精神空间。人不仅是依靠视觉来感知世界，而是通过各种感观来接收外界的刺激。显然，现代城市公共空间环境设计存在对视觉的偏好，导致了对其他感知需求的漠视。对躯体觉的忽视无疑限制了人的空间，环境的意象不是惟一感觉的体验，忽略多种感知体验的空间设计理念已经制约了设计水平的提高和思路的创新，人需要通过感觉来认知环境，渴望从身边的环境中获取美感。城市公共空间环境不仅赐给了大众视觉感知的权利，也给予了人们通过躯体感觉来认知环境、获得愉悦的机会。因此，人不仅需要环境成为视觉上的艺术，更希望它拥有可触知的美丽。对外界环境的求知与求美。因此城市公共空间艺术的设计应该注意与周边环境的融洽，应该注重观者在作品场中不同方位的艺术感悟。总结；人的活动复杂性，决定了公共空间性质的多样性，而城市公共空间艺术的开放性，不但包括视觉上的多层次、多岗位的开放，还包括观赏者不同审美情趣的开放。因此城市公共空间艺术的创作是综合性的，要综合考虑功能性。人文题材、环境观、公共性、环保观念、材料选择，以及对公众的心理情感影响等等因素。这种综合性特点受到视觉心理学、建筑学、环境色彩学、光学、民俗学等。总之城市公共空间的创作是艺术家在环境与大众之间建立一座相互融洽的‘桥梁‘的活动。在我国当前的城市公共空间建设中，城市公共空间正日益受到重视，因此设计师应该顾及了人类本身的内在需求，在城市空间空间表现特征、公共空间的酝酿、策划、营造、设计、使用、维护和改造都应满足人类的需要，对空间美学意义等加以设计互动与经营，才能使城市公共空间达到人类需求。只有这样城市公共空间艺术才能在真正意义上的体现价值。
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幼儿园主题墙的设计艺术论文
本文从幼儿园环境创设中应用最广泛的主题墙设计来介绍设计要点，从主题墙设计的框架（即版面设计）、主题墙设计的门面（即字体设计的大小、颜色、样式）、主题墙设计中最吸引人目光的颜色搭配等方面入手介绍设计方法，为幼儿园教师提供设计思路，并鼓励幼儿成为环境创设的主人。
幼儿园的主题墙饰是促进幼儿能力发展不可缺少的环境，主题墙饰在幼儿园环境创设领域中运用最多，如家园联系栏、教室的区域墙、楼道楼梯的展示墙等。主题墙是对本园特色与优点进行展示的载体，也是兼具宣传性和艺术性的展现载体。但过多的幼儿园主题墙设计更多的是体现教师的设计，忽视真正作为环创的主人幼儿能力的开发与体现。因此，如何根据幼儿园特色设计主题墙，提升幼儿兴趣并让幼儿真正参与其中，提升其动手、动脑能力，成为当下需解决的问题。在主题墙设计中，教师应注意从主题墙设计的框架、主标题的字体设计、基本的色彩搭配等环节来提高其艺术性，下面具体介绍主题墙设计的各个元素。
一、版面
版面是主题墙设计的框架，也是教师最花费心思的部分。主题墙版面设计完成后，里面的内容可以让幼儿设计与布置。例如，唐山第四幼儿园进行了陶瓷主题墙设计，整个主题墙设计分为三个版块。第一块是陶瓷简介，包括陶瓷的知识介绍、发展的历史等，以图文并茂的形式出现；第二块是亲子互动版块，以亲子活动的照片进行设计，这是活动的过程展示。第三块是活动结束也是成果的展示部分，让孩子亲手体验制作陶瓷的过程，展示孩子陶瓷作品的照片。主题墙版面设计大概划分的几个版面，就是主题活动开展的几个环节，这也是主题墙设计的功能区部分。大的版块分好后，要根据设计位置的面积，考虑采用横构图或者竖构图。其中，横构图的排版形式运用最常见，本文介绍了几种排版方式，如图1所示。
需要说明的是，越是人们脑海里最初想到的排版形式越是没有创意的。教师可以从生活中吸取养分，例如，海报设计、网页设计、书籍装帧设计、个人写真、婚纱中影集中的照片版面设计都可以拿来用。世界不缺少美，缺少的是发现美的眼睛。
版面设计需要注意以下方面：一是信息整理，理清设计意图，提取要素，划分板块正确布置。二是贴近和远离，同类要素贴近配置，整理版面更易阅读，图文并茂更加紧密生动。三是排列和对齐，整个版面设计要留天留地。版心设计、假想边框要对齐设计，所有要素版心位置、边缘部分对齐设计。因此，要行头对齐、虚拟边框对齐、天头地脚，空白要素圈成框，形成图文区域块。
二、字体设计
如果说版面设计是骨架的话，字体设计尤其是主标题的字体设计是门面。门面是告诉人们设计的是什么内容，所以设计的要点就是“易识别”。怎么才能让设计的主标题容易识别呢？主要有三个法宝。
第一法宝就是把设计的主标题从面积上变大。主标题不同于副标题和说明性文字，要清晰可辨，让观者第一眼就能看到它，所以从大小摆列上，它是面积最大的。在字体设计中，越想突出的部分面积就越大。
第二法宝是颜色的对比，这里说的`不仅是明度上的对比，还包括纯度即色彩的鲜亮程度。例如，黄色和紫色的对比，明度上接近于黑白对比。黄色和紫色又是一对互补色，在色环上是成180度角的颜色，对比最强烈的颜色之一。从纯度的角度来说，主题墙的设计中越想突出的部分，颜色的纯度就越高，但注意色彩搭配，使用的颜色种类不宜过多。
第三个法宝是字体样式，字体设计的样式越有创意，就越能吸引观者的眼球。例如，主题墙设计是以传统文化为题，主标题的字体样式可以选择中国传统的小篆字体。主标题字体的背景运用中国传统的红色折扇和中国结为陪衬，突出整个版面的中国韵味。主标题的材料选择上有变化，运用色彩卡纸和彩绳，材质要富有变化，小篆字体上涂有闪光胶，以突出主标题。主标题的字体设计可以运用海报设计中流行的POP字体，这里有一个很好用的方法，人们在百度网页中查询POP字体转换器，可以直接变换想要的字体样式，方便快捷。如果想让设计的字体更有创意，符合主题风格，可以把字体的某个笔画变换成跟主题相关的元素。例如，在进行圣诞主题墙设计，主标题里的字体设计上，字体可以设计雪花字，即符合主题又有创意。鼓励运用身边不同材质的材料，如自然中的树叶、生活中的麻绳、闪光胶水等，这些材料既非常好用，又富有有创意。因此，主标题字体要大，颜色要对比强烈，字体样式要新颖有创意。
三、色彩搭配
色彩应该是整个版面设计的华丽外衣。调查显示，能不能吸引观者的目光前三秒关键的元素一定是色彩，吸引观者第一的元素是色彩，然后才是设计的内容。所以，主题墙设计成功的关键就是色彩。色彩也是主题墙设计的艺术品位高低的标准之一。设计领域里大到建筑设计、装潢设计，小到服装设计、产品设计，色彩搭配的好坏影响产品的档次高低。下面介绍几种色彩搭配的方法：
第一种色彩搭配是单色变化。一种色彩使用色调不同的饱和度与亮度的变化。例如，选用蓝色的变化，主题墙设计运用不同深浅、不同饱和度的蓝色搭配，这种色彩搭配的好处是主题墙设计整个版面容易协调统一，但缺乏对比和生动的部分。
第二种色彩搭配是近似色的变化，使用色盘中的邻近色调。例如，黄色系中的柠檬黄、淡黄、中黄、深黄、橘黄、橘红一个邻近色的过度搭配。也可以是像彩虹一样的彩色搭配设计，例如，红色、橘色、黄色、黄绿色、绿色、蓝色、紫色的一个色彩邻近色搭配原理。这种色彩搭配运用非常广泛，也很使用。好处是很容易形成色阶，不需要自行调颜色，就利用卡纸材料的本身颜色就可以。例如，主题墙设计中孩子的作品、照片排列的顺序就可以运用这种搭配方法进行摆放。
第三种色彩搭配是互补色的运用，又叫做对顶色的运用。最基本的三对互补色是红色和绿色、黄色和紫色、蓝色和橙色。使用互补色的好处是画面跳跃、生动、活泼、容易吸引观者的目光，但缺点是主题墙设计的整个画面不容易协调。互补色的运用其实是让画面生动很好的方法，协调互补色画面的方法有：一是面积上的分布具有韵律感，一种颜色占画面的65%以上，一种颜色占画面的25%，一种颜色占画面的6%～7%，另一种颜色占画面的2%～3%，让画面的色彩形成秩序感；二是互补色中其中一种或两种颜色纯度同时降低，例如，同时互补色里都加白色，提高色彩的明度；三是可以选用无色系进行穿插搭配，例如，黑、白、灰色块在画面中出现进行穿插搭配?
第四种色彩搭配是分割互补色的运用，使用一个色调和两个与它的补色邻近色调的搭配，如紫色和黄绿色的搭配。
第五种色彩搭配是三分色阶的运用，使用色盘中的等距三个色调的搭配，如红色、黄色、蓝色的经典搭配。
第六种色彩搭配是突出色的运用，色彩构成里也叫“特异”，即没有色调的颜色和一个高饱和度色调的对比，如灰色系和亮黄色的搭配。
第七种色彩搭配是一种色调的运用，如冷色调，使用色环中冷色调的颜色；相反还有暖色调的运用，普遍是红、黄为暖色调，蓝、绿为冷色调。
四、结语
综上所述，幼儿园主题墙设计的各个元素，包括版面设计、字体设计、色彩搭配等方面。它是笔者对幼儿园实践案例和长期美术教学经验的总结，希望给年青幼儿园教师提供幼儿园主题墙艺术设计方面的指导。幼儿园环境创设是教师利用课余时间开展的工作，繁忙而劳累。让幼儿真正成为环境创设的主人，是对幼儿园教师的解脱。同时，通过环境创设，巧妙地把知识转化为幼儿能力的提升是评判优秀幼儿园教师标准之一。
随着个人素质的提升，大家逐渐认识到报告的重要性，不同种类的报告具有不同的用途。你还在对写报告感到一筹莫展吗？以下是我整理的酒店毕业设计开题报告，仅供参考，欢迎大家阅读。
如今高呼素质教育的时代，多媒体技术也大步伐的走进了我们的生活和学习中。信息时代已在高速的发展，多媒体教学给我们的教育事业增加知识信息量的同时，也提高了学生的学习效率。
多媒体教学已经渗入到了学校的教学当中，在传统的教学中加入形象的声音、动画、视频等多媒体元素则能提起学生学习的兴趣。
多媒体课件教学是一种调动文字、图形、图像、声音、视频、动画多种媒体信息为教学服务的手段。在制作课件时要注意，从教育心理学的角度看，具有审美情趣的教学过程能充分调动学习者的各种感官，使其在轻松愉快的情境中接受知识，增强学习兴趣，提高学习者的记忆力，达到最佳的学习状态。所以，要想使教学内容以理想的形式表现出来，符合学习者的心理需求，富有吸引力，设计时就要讲究艺术性和审美性。不同年龄阶段的学生，在心理特征、认知结构、思维方式上存在很大差异，在同一教学环境下，接受知识信息的能力也各有不同。因此，媒体的设计要充分考虑学习者的特点。
制作多媒体演示课件的工具软件也层出不穷。Authorware成为CAI课件制作者，特别是广大教师制作多媒体演示课件的首选。在小学教育阶段中，孩子们的年龄特点决定于他们对直接作用于感官刺激的知识更便于接受，更感兴趣，更愿意去继续探索。从而让枯燥的学习变得真正快乐起来。
一、建立适合自身特点的素材库。
在教学课件制作中，有些素材经常用到，如底纹、壁纸、效果声等。现在计算机的硬盘越来越大，从中辟出部分空间用来存放最常用的素材已不成问题，这样做就不必每次都为采集这些素材而耗费时间。Authorware支持多种格式的文件，便于方便地采集素材。笔者在“我的素材”目录中又下设了图片、音效、动画、视频等几个子目录，将最常用的素材分门别类存放。图片有底纹壁纸、山水风光、花草树木、蔬菜瓜果、书籍文具、汽车轮船、坦克大炮、艺术按钮，音效有上下课铃声、警笛声、金属撞击声、雷声雨声风声、枪炮声、哭笑声、蛙鸣虫叫声、鼓掌声、叹息声以及短小的轻音乐等。这些素材除从市售光盘中选择
装入外，应将每次课件制作中好的素材也保存起来，以不断丰富素材库的内容。但需注意的是所存素材一定要是最常用的，以尽可能节省硬盘空间。
二、有效地利用其它载体的信息。
电教教材经过这几年的努力数量剧增，其中不乏精品，许多音像教材亦已数字化，以光盘为载体出版发行。合理利用现有光盘中的内容，可以极大地丰富课件制作的素材，还可以降低开发费用。
视频影像是多媒体课件的重要组成部分，一般中小学由于受硬件条件限制(计算机没有视频采集卡)而制作困难。在课件制作中对于不需要满屏播放的内容，可选择VCD中的有关片断通过视频编辑软件转化为AVI文件。以上的版本支持MPG视频，MPG文件不仅储存空间小，而且能满屏播放，非常适用于课堂演示课件。可从VCD碟片上选取相关内容利用“解霸”等解压缩软件截取并存成MPG文件，供Authorware调用。
利用“解霸”等解压缩软件捕捉VCD上的单帧静止图像也是相当方便的。数帧静止的画面以一定的时间顺序和效果展示，再加上适当的解说和音效，也能取得较好的动态效果。录音带、录像带、光盘中的声音要想转录到计算机上是不难的，利用声卡及捆绑软件都能完成。所以，有效地使用已有电教教材，对普通中小学自制多媒体教学课件来说，不失为一种高效低耗的捷径。
三、合理使用Authorware的自有功能。
Authorware是一套优秀的多媒体编辑工具，它强大的功能为使用者提供了极大方便。在课件集成时，首先应该根据制作要求规划好整个课件流程，根据流程规划，用鼠标把工具栏中的图标拖到流程线的相应位置上。然后从“文件”菜单进入“文件设置”，根据制作的要求把字体字号、按钮形状、显示窗口、背景、效果等设置为“本课件默认值”，以减少每次调整的时间。最后再对图标内容进行编辑。
课件的封面、文字说明等直接用Authorware的文本功能比用其它方法省事；Authorware 提供的五种位移动画方式虽然仅仅只能让物体直线或曲线移动，但如果精心设计、手法巧妙，也能创造出逼真有趣的动画来，所以简单的动画应以运动图符为主，以其它动画软件制作为辅；Authorware提供了十种交互方式，考虑到操作方便，在演示课件中用得最多的还是“按扭”、“下拉式菜单”等，
这些用起来方便的交互方式做起来也容易，有助于提高开发效率；在课件开发过程中，有的'段落不止一次用到，除了利用“编辑工具栏”中的“复制图标”和“粘贴图标”来完成外，从“程序菜单”中选择“建立模块”和“粘贴模块”来实现也不失为一种有效的方法；而在课件流程图上只给“群组图标”命名，不给其它图标命名的方法可以有效地减少键盘输入次数，因为调整修改课件的时候，用鼠标右键单击相关的显示、声音、影像等图标就能快速查看到该图标的内容、听到该图标的声音。
总之，学科教师只要能合理利用Authorware的有关功能，也能优质高效地开发出适合教学需要的多媒体教学课件。
课题名称：安徽合肥绿色港湾
酒店(B案)
学院（系）：建筑工程与力学学院年级专业：建筑学07-1班学生姓名：指导教师：
完成日期：20xx-3-10
一、选题的性质、依据与意义
建筑是凝固的音乐，是人类文明的丰碑。而酒店，对于很多城市而言是城市的客厅，是城市的展廊，是城市的代言人。酒店作为一种建筑类别具有与其他建筑不同的功能特点。
酒店对城市的建设和发展具有重要意义。然而，当今酒店的设计现状存在着不少问题。在本次选题中，将专门针对酒店的特色，充分发挥酒店的经济特点，解决当前经济下酒店的各种问题。
1 酒店对城市的意义
今天的酒店已成为了来往旅客、会议、商务人员及国家元首交流、休闲、商讨重大问题的重要场所。酒店的设计体现了一个地区的地区实力和影响里，另一方面也展示着这个地区的文化和魅力。酒店，和机场、车站类似，渐渐成为许多人到一个新地区的重要印象，成为城市和地区经济、文化上的一张名片。
酒店是城市、国家与外界接轨的重要桥梁。据旅游局作的中国旅游业发展预测，到20xx年，入境过夜旅游者为9500—13900万人次，年平均增长率为—。国际旅游组织进行前景预测，认为到20xx年，全球将有16亿国际游客，中国将有亿游客入境，成为世界上第一大入境国。
2 当今休闲类酒店设计的现状
今天许多酒店的案例，建筑师获得了难以言喻的惨败。建筑是一个平台、一个布景，而在期间舞蹈的是繁花簇锦的景观设计和五彩缤纷的室内装饰。当然，我们也不否认，这样的搭配依然是酒店。就好比一个森林酒店，房屋势必不能抢了植物的风头，而只能从植物上下功夫，让植物显得更茂盛、更鲜亮、更千姿百态。
3 酒店设计的方法探讨
1） 功能的布局
酒店是个复杂庞大的功能体。有室内与室外的两个部分。
在每两个部分里又有对内与对外的不同部分。
在室外部分。对内，有停车位、员工宿舍生活区（包括篮球场、羽毛球场、活动室等）、酒店洗衣房、花房、垃圾房等；对外有室外游泳池、网球场、垂钓、烧烤、高尔夫果林练习场、射箭场等。不仅要分配合理，互不干扰，员工通道和客流通道必须互不看到外，还要注意对外娱乐区域的环境安排和景观布置。
室外的对外区域的设计实在又是另一件考验建筑师，也会在后期考验景观师的一大难点，也同时能成为酒店的一大亮点。许多的国内外知名酒店，都有着能充分感受阳光、绿色、水域和清新空气的室外环境场所，形成露天卡座、烧烤吧、游泳池、亲水娱乐区等室外空间，让游客流连忘返。也正是因此，优美的室外环境和景观条件、空气质量才成为休闲酒店选址的重要条件。
室内区域根据酒店需求的不同也会有不同的功能。主要有大堂区块、会议区块、餐饮区块、娱乐区块、客房区块和后勤用房。后勤用房不一定成一个区块，可以分散布置，但要有一个整体的流线，既便于各部门分开各自的工作，又便于整体的协调与管理。对外的各个区块的布置也有一定的组织特点。既要有与大堂的联系，又要有独立的出入口，还要有与室外部分的联系，它们互相也有一定的联系。
2） 顾客的感受
在酒店设计中，所有的对外区域，都要注意顾客的感受。顾客的感受，能体现出酒店的风格与档次，是酒店吸引人的核心部分。
在以上这几种酒店类型中，商务型酒店和经济型酒店在室外环境的设计分离比较轻，而除了经济型酒店外，每种酒店都对酒店内对顾客的感受提出了较高的要求。其中要求最高的是度假型酒店和观光型酒店，它们的设计常会有一些主题，一方面以便于将它们区别于不同的酒店，另一方面能把这种主题深入做好，带给顾客与众不同的、难忘的体验。
酒店的主题也有很多。可以是某个国家、地域的风情，如伊斯兰风、印度风、拉斯维加斯风、罗马风等等；可以是某个确切的事物，比如天鹅、海豚、渔船、画；也可以是某个无法触摸的内心感觉，比如爱情、家、故乡、记忆等；也可能是这个酒店所拥有的某种得天独厚的体验，比如海、草原、
小溪、雪山??
世界上有许多有名的酒店，规模不大，但它带给人的感受却是震撼的、难以忘怀的。这种对顾客感受的把握便是酒店设计成功的精髓所在。
这种“顾客感受”我将它简单的分为两类：能看的景观、能做的体验。也就是观感和体验感。
观感是一种视觉上的感受。它包括建筑的造型，即其外观；以及建筑的内部的一些结构、材料和构件上的设计；从建筑往外看的景观。
而体验感是人的感受和体验。它可以是建筑空间形成的空间体验；建筑内部设计风格形成的感受；也可以是顾客在进行某项活动时的感受和体验；使用某项物品时的感受和体验。
观感的把握主要就是外观设计、内部空间设计和景观设计。是较为具象、较好把握的设计部分。
体验感的设计有室内设计、空间设计的部分，也有活动场所设计、主要物品（如游泳池、沙发、楼梯等）设计。这些感受主要源自于顾客对所消费的体验的需求。这些需要更多的观察和人生体验来完成才能做得更好。
二、课题拟完成的基本内容
1总体规划要求
在总体布局上，分清对内和对外的功能流线。在对外的部分达到功能相对独立、景观互相观看的既独立又融合的交融效果。各个区域有着独立的出入口和相关联的流线通道。各个建筑与环境之间自然的融合和渗透。 2建筑造型要求
建筑造型给人简洁、大方之感，即一目了然，又有内容有细节，还具有一定的独特性，抓住看者的视野。利用结构、材料、造型的方法创造出不落俗套的新时代建筑。建筑入口明朗大方，便于识别。
2景观要求
以温带阔叶树木夹杂多种植物为主，混栽在季节上次第开花的品种，利用湖、水、草、阳光、绿色创造出休闲、自然、大方的景观环境。 4建筑功能设计要求
建筑内部功能互相独立，有独立的出入口和管理通道。建筑功能和环境紧密融合。不同功能间互不干扰且有顺畅的流线进行联系。
三、主要步骤和方法
1前期调研
充分了解任务书要求，对安徽合肥绿色港湾酒店拟建场地进行深入的调研，掌握其周围环境状况、交通状况、发展前景，为以后的深入设计做准备。
2 项目立意
在调研基础上对已有条件进行科学的整理，确定项目的基本定位，根据任务书确定酒店的档次、规模、景观朝向及对城市和周边环境的影响。
3 总体规划
在充分的调研和立意基础上进行酒店的总体规划设计，与指导教师进行多次交流沟通，解决存在的多种问题，并未下一步建筑深入设计做准备。
4 单体设计
在总体规划的基础上进行各个建筑单体的设计，充分考虑他们之间的联 系，充分与总体规划协调，反复论证得到最优的设计结果。
5 环境与景观设计
在总体规划与单体设计阶段渗透入环境与景观设计，塑造出休闲酒店的景观要求和休闲场所，以求在不大的面积下达到最后的休闲感受。
6 成果展示及评价
通过一系列的图纸与论文成果展示这个设计过程，并在与指导教师协商 的过程中对方案进行反馈和修改，得出最终方案。
四、工作进度
第1周：毕业设计课题论证，文献收集。由指导老师进行审阅。 第2周：地形现场勘察，撰写开题报告。由指导老师进行审阅。 第3-4周：方案设计初步，手工绘制草图。由指导老师进行审阅。 第5周：中期成果检查Ⅰ，手绘草图，设计说明初稿。由指导老师进行审阅。
第6-7周：方案设计深化。由指导老师进行审阅。
第8周：中期成果检查Ⅱ，仪器草图，技术经济指标。由指导老师进行审阅。
第9-10周：完成方案设计。由指导老师进行审阅。
第11-15周：正式图纸绘制，设计说明，论文打印。由指导老师进行审阅。
第16周：答辩准备，图纸装订，PPT文件制作
第17周：结题验收
第18周：答辩
课 题 名 称： 霍邱五星级酒店规划设计方案
学 生 姓 名：
指 导 教 师：
所 在 系 部：
专 业 名 称：
20xx年3月 20日
说 明
1．根据《毕业设计(论文)工作管理规定》，学生必须撰写《毕业设计（论文）开题报告》，由指导教师签署意见、教研室审查，系教学主任批准后实施。
2．开题报告是毕业设计（论文）答辩委员会对学生答辩资格审查的依据材料之一。学生应当在毕业设计（论文）工作前期内完成，开题报告不合格者不得参加答辩。
3．毕业设计开题报告各项内容要实事求是，逐条认真填写。其中的文字表达要明确、严谨，语言通顺，外来语要同时用原文和中文表达。第一次出现缩写词，须注出全称。
4．本报告中，由学生本人撰写的对课题和研究工作的分析及描述，应不少于20xx字，没有经过整理归纳，缺乏个人见解仅仅从网上下载材料拼凑而成的开题报告按不合格论。
5．开题报告检查原则上在第2～4周完成，各系完成毕业设计开题检查后，应写一份开题情况总结报告。
毕业设计(论文)开题报告
（1）《建筑设计的构思方法：拓展设计思路》 作者：（日）宫宇地一彦
本书列举出了世界历史上（包括过去和现在）大量的建筑实例，以图文并茂的形式分析论证了由存在的规则、五官所感所见以及灵感等出发而形成的建筑设计构思，剖析了这些古今建筑中隐藏着的设计机械构思法，从心理学角度说明了只有在设计中同时注重设计大脑的开发，才能最终达到自由构思的设计最高境界。
设计启迪：本书立意新颖、角度独特，以图文并茂的形式加以分析，通俗易懂，给了我很多创意
（2）《建筑学报》
创刊近50年来，涵盖了国内建筑学专业高水平的理论研究论文和重要建筑实践，记录了新中国建筑创作发展的历程，具有极高的文献价值，在国内建筑学领域具有权威性。 设计启迪：本书让我了解到建筑专业最前沿的知识和信息。
（3）《酒店设计—规划与发展》 瓦尔特A·鲁茨著,辽宁科学技术出版社；
一个酒店的成功，充分考虑消费群的多样性对酒店设计非常重要。设计必须要体现出酒店所有者和经营者的形象以及当地的自然环境特征，也就是要运用空间设计来体现出这些因素。 设计启迪：作为一个建筑设计师，工作就是要创造出最佳的设计方案，从而使得酒店经营者能够得到很好的经济上的回报。
（4）《酒店与酒店设计》王奕著，中国水利水电出版社； 第2版
《酒店与酒店设计（第2版）》讲述了酒店行业发展、总结了酒店设计内涵、列举了大量的酒店设计案例，从而为读者深入理解酒店文化和设计提供了丰富的参考借鉴资料。全书以作者二十余年专业从事酒店设计的实践经验和从业感受为基础，分3章深入讲解酒店文化与酒店设计知识和方法，分别是：历史与发展、策划与投资、规划与设计。 设计启迪：本书有很多经典的案例，提供了丰富的参考资料。
（5）《酒店规划设计学》郝树人著，旅游教育出版社； 第1版
本书收集了大量本人采制的酒店规划设计与建筑的实例并参阅和引用了业界同人这方面的图例，给读者以直观的印象，从而对成功酒店的规划设计，能有进一步深化的认知。作者也注意对中外著名酒店的有关规划设计的案例，经过筛选、加工加以采用。
设计启迪：本书融合了规划设计的研究、教学实践活动的成果和经验，具有实用性、科学性、前瞻性和系统性，使我对建筑的认识更加的丰满。
五星级酒店毕业设计开题报告
毕业设计开题报告
课 题 名 称： 霍邱五星级酒店规划设计方案
学 生 姓 名： xxxx
指 导 教 师： xxxx
所 在 系 部： xxxx
专 业 名 称： xxxx
20xx年3月 20日
说 明
1．根据《毕业设计(论文)工作管理规定》，学生必须撰写《毕业设计（论文）开题报告》，由指导教师签署意见、教研室审查，系教学主任批准后实施。
2．开题报告是毕业设计（论文）答辩委员会对学生答辩资格审查的依据材料之一。学生应当在毕业设计（论文）工作前期内完成，开题报告不合格者不得参加答辩。
3．毕业设计开题报告各项内容要实事求是，逐条认真填写。其中的文字表达要明确、严谨，语言通顺，外来语要同时用原文和中文表达。第一次出现缩写词，须注出全称。
4．本报告中，由学生本人撰写的对课题和研究工作的分析及描述，应不少于20xx字，没有经过整理归纳，缺乏个人见解仅仅从网上下载材料拼凑而成的开题报告按不合格论。
5．开题报告检查原则上在第2～4周完成，各系完成毕业设计开题检查后，应写一份开题情况总结报告。
参考文献：
（1）《建筑设计的构思方法：拓展设计思路》
本书列举出了世界历史上（包括过去和现在）大量的建筑实例，以图文并茂的形式分析论证了由存在的规则、五官所感所见以及灵感等出发而形成的建筑设计构思，剖析了这些古今建筑中隐藏着的设计机械构思法，从心理学角度说明了只有在设计中同时注重设计大脑的开发，才能最终达到自由构思的设计最高境界。
设计启迪： 本书立意新颖、角度独特，以图文并茂的形式加以分析，通俗易懂，给了我很多创意。
（2）《建筑学报》
创刊近50年来，涵盖了国内建筑学专业高水平的理论研究论文和重要建筑实践，记录了新中国建筑创作发展的历程，具有极高的文献价值，在国内建筑学领域具有权威性。 设计启迪：本书让我了解到建筑专业最前沿的知识和信息。
（3）《酒店设计—规划与发展》 瓦尔特A·鲁茨著,辽宁科学技术出版社；
一个酒店的成功，充分考虑消费群的多样性对酒店设计非常重要。设计必须要体现出酒店所有者和经营者的形象以及当地的自然环境特征，也就是要运用空间设计来体现出这些因素。 设计启迪：作为一个建筑设计师，工作就是要创造出最佳的设计方案，从而使得酒店经营者能够得到很好的经济上的回报。
（4）《酒店与酒店设计》王奕著，中国水利水电出版社；
《酒店与酒店设计（第2版）》讲述了酒店行业发展、总结了酒店设计内涵、列举了大量的酒店设计案例，从而为读者深入理解酒店文化和设计提供了丰富的参考借鉴资料。全书以作者二十余年专业从事酒店设计的实践经验和从业感受为基础，分3章深入讲解酒店文化与酒店设计知识和方法，分别是：历史与发展、策划与投资、规划与设计。 设计启迪：本书有很多经典的案例，提供了丰富的参考资料。
（5）《酒店规划设计学》郝树人著，旅游教育出版社；
本书收集了大量本人采制的酒店规划设计与建筑的实例并参阅和引用了业界同人这方面的图例，给读者以直观的印象，从而对成功酒店的规划设计，能有进一步深化的认知。作者也注意对中外著名酒店的有关规划设计的案例，经过筛选、加工加以采用。
设计启迪： 本书融合了规划设计的研究、教学实践活动的成果和经验，具有实用性、科学性、前瞻性和系统性，使我对建筑的认识更加的丰满。
开题报告应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、相关课题研究情况、理论适用、研究方法。以下是我为大家带来的毕业论文开题报告，希望大家喜欢。
研究的现状：
金阳新区是近年来贵阳市的重点建设项目，新区的五星级酒店的建设在提升城市形象，改善地方旅游环 境、投资环境，满足豪华消费需求方面能够发挥作用。建五星级酒店，在一定程度上也反映了当地经济发展良好态势与市场前景。
如果没有一定数量的五星级酒店， 在当地投资的外商以及全球各地度假的人，这些消费能力比较强的群体，还有一些高端消费实力的国际游客，更倾向于选择与其消费层次相符的住处，倘若当地没有 足够数量的豪华住所势必留不住这类消费群体。
另外，豪华酒店本身资金实力雄厚，有自己的一套营销模式。酒店通过参加国际国内的各种推介会、博览会对酒店进 行自我推销，在推销酒店自身的同时也推销了当地的旅游资源。更为重要的是，豪华酒店的出现，提升当地城市的`美誉度，打造当地旅游城市的接待形象。
豪华酒店是衡量一个地区接待水准的首要条件，也是检测一个地区经济发展水平的标尺。一个城市是否拥有豪华酒店与当地经济发展程度密切相关。
随着城市面 貌发生巨大的变化，旅游业也飞速发展，一个城市拥有高档次星级酒店的多少，反映了一个地方旅游接待能力水平的高低。豪华旅游度假酒店宾馆的出现能够完善旅 游配套设施，使旅游接待能力进一步提高。
研究目的和意义：
通过该五星级酒店的规划设计任务，合理解决设计中所遇到的问题。提高综合运用所学的理论知识独 立分析和解决问题的能力。了解当代建筑领域的新技术和新形势，使现有学习的理论适应时代的发展。
树立正确的建筑设计观，在设计实践中充分体会与贯彻功能 适用、技术先进、经济合理、造型美观、环境适宜的设计原则;酒店设计可以让我们综合应用所学的各种理论知识和技能，进行全面、系统、严格的技术及基本能 力的练习，通过这次酒店设计强化我们对基本知识和基本技能的理解和掌握，培养我们收集资料和调查研究的能力，一定的方案比较、论证的能力，一定的理论分析 与设计运算能力，进一步提高应用计算机绘图的能力。掌握资料的收集和分析、相关规范的选择和运用;掌握设计方案的选择、成果图的绘制以及设计文本的编制全 过程。
酒店设计是一个多元化设计，所以也是锻炼我们能力的一个很好机会，我们能从中学到很多课堂没有的东西，这也是为我们马上面向社会做一个铺垫。
让我们 能在毕业之际把以前所学更加巩固，查缺补漏，运用现代建筑理论指导建筑方案设计，提高建筑创作能力。认真完成各项图纸要求，通过总图规划和建筑的设计表 达，进一步巩固建筑制图的基本知识和建筑表现技法。
希望在整个过程中能发挥以往在学校所学理论知识和课程设计创新的能力，做好符合实施条件的毕业设计。
研究内容(内容、结构框架以及重点、难点)：
一、项目概况：
1.区位说明
该用地位于金阳新区，是贵阳市锐意开发建设的城市新区，位于贵阳市域地理中心，地处百花山脉与黔灵山脉之间，环绕观山水库，拥有山环水抱的优越自然环 境;距中心区仅12公里，通过贵遵高等级公路和川黔、滇黔公路与云南、重庆、四川相联系，交通便利，地势平坦，是投资建设的理想境地。
2.各类重要建设项目概述
金阳新区是未来贵阳市级领导机关所在地，市级体育中心位于新区南部，占地约73公顷;市级文化中心位于新区中部，占地28公顷;未来的贵阳大学城位于 新区西部占地170公顷;高新科技工业园区位于新区东南部，占地约190公顷。金阳新区是园林式生态型可持续发展的新区，是塑造贵阳城市新形象的广阔空 间。
3.区位优势
金阳新区地形平坦、地质条件优越、气候宜人、环境优美、交通便捷、拥有60平方公里集中的丘陵用地，是贵阳市周围难得的开发新区的理想境地。
二、规划设计要求：
1.总体规划要求：在总体布局上，要结合城市道路交通合理组织内外交通流线，推敲建筑与环境之间关系，结合城市景观及用地周边环境作好建筑空间布局及立面造型设计。
2.无障碍设计要求：充分考虑无障碍设计，保证舒适，安全的使用要求。
3.建筑功能设计要求：功能及流线要清晰，不能混淆及交叉。
4.设备设计要求：要统筹考虑供电、通讯、暖通、给排水等内容。
5.其他设计要求：满足规划、消防、安全、卫生等要求。
三、设计成果要求：
(一)文字部分(说明不少于3000字)：
1.项目基本情况介绍;
2.用地趣味、交通、周边及内部情况介绍;
3.项目基本要求及设计依据;
4.设计原则及路线;
5.设计构思及理念;
6.总体布局及流线组织;
7.各功能区划分及各层平面布置;
8.造型及立面处理;
9.设备专业安排;
(二)图纸部分：
1.区位关系图(1:5000~1::10000)
2.用地及周边现状分析图
3.总平面图(1:1000)
4.各层平面图(标准层可合并，1:200~1:500)
5.立面图(4个1:200~1:500)
6.剖面图(2个1:200~1:500)
7.效果图(不少于二张)
8.相关分析图及辅助图(至少三张)
研究方法、手段：
通过前期调研掌握大量资料为下一部进行设计做好基础，从功能及形象入手布置平面，同时对结构有初步定位，逐步完善建筑单体的同时兼顾整个场地的规划，最终完善方案各项目标，最终绘制正式图。
研究进度：
周数主要内容
布置任务、收集资料、现状调查
分析整理、调研报告
草图分析
设计草图、设计深化
定稿
文本、展板，PPT演讲稿
组内预答辩
填写毕业表格
主要参考文献：
[1] 刘土军，鲁凯麟编着.旅游饭店星级的划分与评定(GB/T14308-2010).中国旅游出版社.2011
[2] 刘苏.《民用建筑设计通则图说——现行建筑设计规范图说大全》.山东科学技术出版社.2004
[3] 亓育岱，宁荍，张福岭.《高层民用建筑防火设计图说--现行建筑设计规范图说大全》.山东科学技术出版社.2005
[4] 杜承.《新东方主义设计的尝试岱海宾馆》.天津大学出版社.2008
[5] 《建筑创作》杂志社主编.《海南博鳌水城金海岸温泉大酒店暨亚洲论坛会议中心设计》.山东科学技术出版社.2005
[6] 郝树人.《酒店规划设计学》.旅游教育出版社.2007
[7]( 英)沃森.《酒店设计革命》.高等教育出版社.2007
[8] 师高民.《酒店空间设计》.合肥工业大学出版社.2009
[9] 温泉，田子葳，谭建华.《酒店设计-规划与发展》.辽宁科学技术出版社.2002
[10] (德)乔费舍尔.《现代酒店设计》.辽宁科学技术出版社.2008
[11] 王奕.《酒店与酒店设计》.水利水电出版社.2006
[12] 周恺.《东莞松山湖凯悦酒店》.建筑学报.2008
[13] 朱守训.《深圳华侨城洲际大酒店》.建筑学报.2008
[14] 张文忠.《公共建筑设计原理》第四版.中国建筑工业出版社.2008
看下 这个吧！！！！
要花钱地 偶也无奈帮不了你呀 还是绑架耶稣他妈妈要挟吧电子商务是利用现代信息网络进行商务活动的一种先进手段,作为...论文首先全面而系统地研究构建一个电子商务网站所必备的各种知识与技术手段,接着从构建一个电子商务应用系统—网上书店随着计算机科学的发展，数据库技术在Internet中的应用越来越广泛，为广大网络用户提供了更加周到和人性化的服务。个性化已逐渐成为当今Web应用的潮流。本文研究了一种基于数据关联规则网上书店系统，此方案与现今网上已采用的一些方案相比，具有用户使用更简单、界面更直观等优点。网上书店在我国刚起步，但发展很快。随着我国互联网的更加普及和网上书店的更趋成熟，会有越来越大的消费群体，市场潜力会得到充分发挥。
ASP是一种优秀的电子商务开发程序语言，因为其编辑简便、功能全面的特点，被广泛应用于电子商务网站的编辑制作、企业管理系统的开发等项目中。尤其是在电子商务网站的建设中，ASP扮演着动态网页缔造者的重要角色。
Dreamweaver_MX集多种网页开发功能于一身，可以轻松、系统地完成几乎所有网页技术的编辑。它具有美观的操作界面及强大的编辑功能，在Dreamweaver_MX中编辑ASP，可以很方便地应用各种辅助项目，实时测试编辑完成的动态网页，设计出功能完善的动态网页。
Microsoft Access是一种关系式数据库，关系式数据库由一系列表组成，表又由一系列行和列组成，每一行是一个记录，每一列是一个字段，每个字段有一个字段名，字段名在一个表中不能重复。是一种易于使用,配置简单的数据库。
本文中的网上书店系统，结合ASP、Access与Dreamweaver_MX共同开发而成，具有用户使用更简单、界面更直观等优点，设计并实现用户管理、书籍管理、订单管理、购物结帐等功能。
【关键词】网上书店 数据库，ASP
Abstract
With the development of computer science, database technology of the Internet is widely used, for the majority of network users with a more thoughtful and humane services. Personalized has gradually become the trend of Web applications. In this paper, based on a data association rules online bookstore system with the current program has been used in online programs, the user is simpler, more intuitive interface advantages. Online Bookstore in China has just started, it developed very rapidly. With the Internet become more popular and online bookstores have become more mature, there will be growing consumer group, market potential will be fully realized.
ASP is an outstanding e-business development programming language, as its editor is simple, fully functional characteristics, has been widely used in e-commerce web site editing, and enterprise management systems development projects. Especially in the e-commerce site building, the ASP dynamic website plays an important role in the founding fathers.
Dreamweaver_MX multi web development in a functional, easy, System completed almost all website technology editor. It has beautiful interface and powerful editing function, Edit the Dreamweaver_MX ASP, it is easy to use various kinds of projects, Real-time editing is complete testing of dynamic website design functions of dynamic website.
Microsoft Access is a database-type relationship, relationship database table consists of a series of components, Table also consists of a series of rows and columns formed, each trip is a record for each out of a field, each field is a field name, field names in a table can not be repeated. Is an easy-to-use, simple configuration database.
In this paper, the online bookstore, combined with ASP, Access and Dreamweaver_MX from joint development with a more user-simple, more intuitive interface advantages, such as design and implement user management, book management, order management, to billing and other functions.
我有，，要一百了,可以先看货后付钱
我有你发邮箱找我
不知道你要写什么论文，专科？本科？还是研究生？我觉得硕士毕业论文最好写点比较有新意的而且有指导意义的东西，专科和本科相对来说就简单的多了，基本上就是写了就能过，没有什么难度的。关于参考资料你可以在中国学术期刊CNKI系列数据库中下载，里面有《中国知识资源总库》和《中国优秀硕/博士学位论文全文数据库》等等很多专业的文献，都是专业人士发表的专业论文，有很多。一般大学校园里都是免费下载，如果在校外下载的话是要收费的，可以买张检索卡，价钱也不贵。
居室设计装修啊…… 现在大家都注意健康。写一下这方面的。不是说你，都要毕业了，连个参考资料都自己找不好，有点“茶几”了
网上搜些就可以用啊
室内设计创新之路室内设计如何创新，是一个长期的热门话题，它主要针对当前建筑室内设计创作中存在的一些问题，如忽视室内环境特点和要求，忽视建筑形式与内部空间的整体性，盲目照抄照搬、盲目追赶潮流、盲目进行材料堆砌、盲目听命于甲方老板、盲目追求效益的倾向而提出来的。 一切艺术创作的创新问题都是一个永恒的课题，因为没有创新就没有发展，所谓标新立异、推陈出新，都是指在继承过去设计创作成果的基础上，开拓新思路、发掘新的艺术表现形式，寻找新题材。在建筑创作范畴，还要探索新结构、新技术领域、开拓新的材料来源。我国现阶段的室内设计，由于受社会经济和文化发展阶段的制约，还没有形成既结合国情，又具有鲜明时代感的设计风格趋向，普遍出现照抄照搬西洋或中国古代建筑样式或装饰部件的情况，这就是社会上公认的以拼凑代替设计的现象。说明我们缺乏建筑室内设计专业基础知识和基本建筑文化素养。 其具体原因是： 1） 对建筑室内环境的意义缺乏理解，缺乏正确的建筑环境意识和念。2） 社会整体建筑文化发展的落后（或称繁荣中的危机）。 3） 建筑设计、施工管理机制不完善。从社会观察中发现一些问题十多年来，我国室内设计从无到有，出现空前活跃之发展势头，对于开创广大人民与过去完全不同的生活环境和工作环境发挥了巨大作用，在设计创作中也出现不少好作用。但由于室内设计作为一种专门的学科和专业，刚刚建立，人才培养还没有跟上形势，行业的兴起更是基础薄弱。出现上述情况是基于根本的设计观念模糊： 1. 对环境认识的模糊认为室内设计是在已有建筑空间中进行表面装修和布置家具、悬挂装饰灯具和布置其他装饰品。把室内设计看成单纯的视觉条件的改善。即是从简单的装饰要领出发去认识室内设计，把建筑室内空间内涵与建筑设计割裂开来。实际上，室内设计是建筑设计的一种延续，它们都是属于建筑设计范畴的。 室内环境的设计究竟包含哪些东西，这是值得进一步弄清的问题。室内设计主要指在现代建筑条件下，创造合理完善的建筑室内环境，以满足人们不断增长的物质和精神生活需要。当今室内设计越来越受到重视，是由于它具有很强的社会基础和充分反映时代的需要。 室内设计是现代科技和文化艺术的综合产物，对于室内设计的研究，受到若干新兴科学发展的影响，如行为科学、环境心理学、环境物理学、环境艺术和现代室内设计工程管理等。这门学科最广泛地包罗人的各种生活和生产活动内容，反映了人们相互交往关系和人与自然的关系。室内设计应充分体现人的价值特征，必须以人为主体确立设计依据，研究人的生理和心理特征，寻找和它们相适应的环境形态结构。研究室内环境问题，要研究人的多种生活体验，研究人的感觉、知觉、习惯、智能和各种生活活动规律以及人对于室内环境的各种反映等。 室内设计又是一种文化活动过程，是社会文明的一种标志。建筑室内空间往往以自身形象（包括空间形式、节奏和秩序）和相关的装饰手段来反映时代和社会特征，不同的室内空间表现不同的环境气氛和具有不同的艺术感染力。（通过视觉、听觉、嗅觉、弱觉等来完成） 如果不从以上室内环境意识的观念出发，社会造成设计思想的混乱。 2． 在社会文化变革，建筑文化变革中出现的模糊观念。改革开放，使中国文化受到外来文化的冲击，这 种冲击表现为大量西方科技、文化被引进，在文化艺术领域里，典雅的、通俗的、理性和非理性的思潮在无选择的传播。总的说来，对于我们拓展视野、更新文化观念、繁荣艺术创作，起到重要推动作用。建筑（包括室内设计）作为文化的表现形式（或载体）在外来建筑思潮影响下，使我们在追求时尚的社会心理之下，普遍表现为求新、求异，或追求多样化。这种倾和和我们比较熟悉的后现代主义恰好不谋而合。我们讲的拼凑现象，在很大程度上是这种倾向的有意无意的表现。这是当前典型的室内设计的社会模式。后现代主义是一种建筑思潮，由于其形式和内涵的多样性和通俗性，而成为一种雅俗共赏的时尚建筑形式。后现代主要针对现代建筑存在的某些问题提出的另一种颇具哲理性的创作方法，它对于当代建筑的发展具有积极意义。但是社会上对多种建筑形式的生搬硬套，或者照抄一些后现代建筑师作品的某些细部，实际上它的建筑内涵十分浅薄，有的甚至与后现代的基本思想的混乱表现之一种，其直接原因是建筑理论研究与设计实践脱节。 3． 市场经济冲击下出现某些社会扭曲现象，严重影响了设计创作的正常发展。现阶段市场经济发展带 来的不公平竞争，使室内设计创作面临许多新问题，其中主要是设计成果的商业价值与文化价值的冲突。有的人为了单纯追求效益而盲目顺应甲骨文方要求。某些暴发的老板没有文化素养，在他的设计下出现华而不实，谈不上什么文化品味的东西，一些奇而不美的低劣设计普遍出现，严重损害了建筑的功能和价值。严格说，这是丧失设计者的社会责任，甚至是出卖职业道德，这是一个难以解决的社会问题。 4． 室内设计材料使用的模糊观念在不少室内设计工程项目中出现盲目使用高档材料的倾向。有的人自 知设计没有什么内容，便用大量高级材料去掩盖设计上的缺陷，这也是当前设计创作中有代表性的倾向。 建筑空间是由一定实质材料的界面所组成，选用不同材料的结构和围护构件，按照材料，基本性能和力学规律围合成的室内空间，具有满足使用功能和人的审美要求双重特征。运用不同材料，在室内出现不同形式的空间界面（如蓬波杜中心的金属结构天棚、居室中的木屋架等）在室内产生各种形式的线、面、体等空间构成要素，这是材料与结构对室内环境产生的综合影响。某些新材料构件的应用，如大型玻璃隔断，使室内空间出现通透感，大大丰富了室内空间层次变化，这些都改变了传统建筑形式和它的设计方法。所以从某种意义上讲，室内空间的整体形象是材料，结构和空间共同体现的一种综合性艺术形象。 另一方面，材料因为体现了本性才获得价值，材料的质地和肌理可以加强空间环境效果，并使它的基本形象更具有意义，所以任何材料的运用都应体现其本质，如建筑材料中的木材料的运用都应体现其本质，如建筑材料中的木材被认为是最具有人性特征的材料，人们都愿意接近并喜爱它生动的纹理和天然光泽，在使用时有意去表现它。砖是一种普通材料，但在当代建筑师心目中仍然把它看做一种富于自然品格和表现力很强的材料，国外不少低层住宅、办公室和一些文化类建筑室内，普遍采用清水砖墙，在现代环境中不断更新其材质和表现特性，砌筑方法，开发其新的肌理，使它发挥更大潜力。 对于室内装饰材料的研究，除了掌握其功能特点外，主要应研究材料本身的素质和艺术表现力，以及人的视觉、心理反应等。 室内设计的各种意图，必须通过材料的合理运用来完成，可以用在室内环境中的材料很多，但要达到合理运用则比较困难，我们应当学会主动驾驭材料，最大限度发挥材料各自的优势，而不能盲目乱用，甚至无原则的高级材料堆砌。对于高级装饰、装修材料的使用，应重点突出，体现高材精用的原则。目前，很多工程中，不分重点地将一类高级材料，如花岗石、不锈钢、高级硬木、镭射玻璃等到处乱用，以为这才能体现他的所谓装修档次，这实际上是把使用高贵材料和提高环境质量两件完全不同的事混为一谈。 这种指导思想，离开室内设计基本方向和原则，不仅造成严重经济损失，而且使室内环境给人一种不伦不类暴发户的印象，或者说是把室内设计简单化、庸俗化。