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建筑设计毕业论文参考文献汇总
紧张而又充实的大学生活即将结束，大家都知道毕业生要通过最后的毕业论文，毕业论文是一种的检验大学学习成果的形式，优秀的毕业论文都具备一些什么特点呢？以下是我精心整理的建筑设计毕业论文参考文献，仅供参考，希望能够帮助到大家。
1，有关建筑设计表现方法、手段
ISBN7-112-05157-6 建筑与徒手画 中国建工ISBN7-80159-555-6 国外建筑钢笔徒手画精选 中国建材ISBN7-80058-805-X 测绘图集(上、下册) 中国计划ISBN7-112-04960-1 钢笔建筑室内环境技法与表现 中国建工ISBN7-112-06386-8 建筑工程制图图例及符号大全 中国建工ISBN7-112-04958-X 建筑平面表现图解 中国建工ISBN7-5611-2008-7 建筑模型制作——模型思路的激发 大连理工ISBN7-5629-1710-8 模型制作 武汉理工ISBN7-5611-2414-7 建筑图法 大连理工ISBN7-5611-1889-9 建筑语汇 大连理工ISBN7-5611-2311-6 设计元素 大连理工
ISBN7-5618-1371-6 (第四辑)建筑设计方法入门 天津大学ISBN7-5618-1421-6 (第五辑)建筑绘画表现技法 天津大学ISBN7-5618-1261-2 (第一辑)建筑的基本知识 天津大学
2，有关前辈建筑设计思想、感言
国外大师谈话录
ISBN7-112-05921-6 莱姆·库哈斯与学生的对话 中国建工ISBN7-112-05919-4 勒·柯布西耶与学生的对话 中国建工ISBN7-112-05920-8 路易斯·康与学生的对话 中国建工ISBN7-112-05918-6 圣地亚哥·卡拉特拉瓦与学生的对话 中国建工ISBN7-5618-1556-5 建筑创作漫步 天津大学ISBN7-112-04898-2 建筑创作中的立意与构思 中国建工ISBN7-112-04896-6 建筑的美学评价 中国建工ISBN7-5618-1384-8 建筑的艺术观 天津大学ISBN7-112-02209-6 我的建筑创作道路 中国建工ISBN7-112-03388-8 我眼中的建筑与环境 中国建工
3，有关建筑设计历史
世界建筑史
ISBN7-112-04899-0 古埃及卷(上、下册) 中国建工ISBN7-112-03571-6 古希腊卷(上、下册)ISBN7-112-03737-9 拜占庭建筑 ISBN7-112-03738-7 哥特建筑 ISBN7-112-03739-5 文艺复兴建筑
ISBN7-112-03734-4 希腊建筑 ISBN7-112-03745-X 现代建筑 ISBN7-112-03741-7 新古典主义与19世纪建筑 ISBN7-112-03743-3 伊斯兰建筑 ISBN7-112-05619-5 圣经中的文明古城 ISBN7-112-05679-9 世界历史名城 ISBN7-112-05680-2 世界著名建筑 ISBN7-112-05657-8 世界著名战场 ISBN7-112-05200-9 失去的建筑(增订版)
未来建筑师丛书
ISBN7-5618-1262-0 (第二辑)中国古代建筑与近现代建筑 天津大学
ISBN7-5618-1050-4 (第三辑)西方古典建筑与近现代建筑 天津大学
4，有关优秀建筑设计师作品
DA建筑名家细部设计创意
ISBN7-112-04682-3 DA建筑名家细部设计创意 1 中国建工
10157ISBN7-112-04683-1 DA建筑名家细部设计创意 2 中国建工
国外名建筑选析丛书
ISBN7-112-04692-0 环球航空公司候机楼 ISBN7-112-04696-3 惠特尼美国艺术博物馆 ISBN7-112-04687-4 朗香教堂 SBN7-112-04690-4 联合国总部大厦 ISBN7-112-04693-9 萨尔克生物研究所 ISBN7-112-04691-2 西格拉姆大厦 SBN7-112-04689-0 西塔里埃森 ISBN7-112-04694-7 耶鲁大学艺术与建筑系馆 ISBN7-112-04695-5 约翰·汉考克大厦
国外著名建筑师丛书
ISBN7-112-03631-3 阿尔瓦·阿尔托 ISBN7-112-03751-4 安藤忠雄 ISBN7-112-00788-7 贝聿铭
ISBN7-112-05836-8 查尔斯·柯里亚 ISBN7-112-00229-X 丹下健三 ISBN7-112-03049-8 黑川纪章
ISBN7-112-04542-8 凯文·罗奇 ISBN7-112-01165-5 赖特 ISBN7-112-01872-2 路易·康
ISBN7-112-05837-6 路易斯·巴拉干 ISBN7-112-00580-9 密斯·凡·德·罗
ISBN7-112-03209-1 诺曼·福斯特 SBN7-112-01374-7 西萨·佩里 ISBN7-112-01889-7 雅马萨奇
ISBN7-112-01821-8 詹姆士·斯特林 中国建工
5，有关各种建筑类型、风格
ISBN7-112-04560-6 中国少数民族建筑艺术画集 中国建工
20世纪世界建筑精品集锦
ISBN7-112-03708-5 第10卷 东南亚与大洋洲 ISBN7-112-03699-2 第1卷 北美
1ISBN7-112-03700-X 第2卷 拉丁美洲 ISBN7-112-03701-8 第3卷 北、中、东欧洲 ISBN7-112-03702-6 第4卷 环地中海地区 ISBN7-112-03703-4 第5卷 中、近东 ISBN7-112-03704-2 第6卷 中、南非洲
ISBN7-112-03705-0 第7卷 俄罗斯、前苏联和独联体国家 ISBN7-112-03706-9 第8卷 南亚 ISBN7-112-03707-7 第9卷 东亚
building系列
ISBN7-5611-2131-8 大学建筑 大连理工ISBN7-5611-2191-1 航空港建筑 大连理工
ISBN7-5611-2130-X 纪念性建筑 大连理工ISBN7-5611-2073-7 教堂建筑 大连理工
ISBN7-5611-2133-4 剧院建筑 大连理工ISBN7-5611-2136-9 桥梁建筑 大连理工
ISBN7-5611-2208-X 市政建筑 大连理工ISBN7-5611-2132-6 图书馆建筑 大连理工
ISBN7-5611-2135-0 银行建筑 大连理工ISBN7-5611-2209-8 影院建筑 大连理工
6，有关住宅设计
世界小住宅设计经典丛书
ISBN7-112-04254-2 世界小住宅(1) 中国建工ISBN7-112-04255-0 世界小住宅(2) ISBN7-112-04256-9 世界小住宅(3) ISBN7-112-04257-7 世界小住宅(4) ISBN7-112-04258-5 世界小住宅(5) ISBN7-112-04259-3 世界小住宅(6) ISBN7-112-04260-7 世界小住宅(7) ISBN7-112-04261-5 世界小住宅(8) ISBN7-112-04262-3 世界小住宅(9) ISBN7-112-04263-1 世界小住宅(10)中国建工
世界住宅设计丛书(共4册)ISBN7-112-04117-1 世界住宅设计(1) ISBN7-112-04118-X 世界住宅设计(2) ISBN7-112-04119-8 世界住宅设计(3) ISBN7-112-04120-1 世界住宅设计(4) SBN7-112-02296-7 北京四合院 ISBN7-112-03229-6 世界20世纪经典住宅设计 ISBN7-80058-773-8 小宅设计 中国计划ISBN7-5618-1199-3 中国传统民居 ISBN7-112-05509-1 世界聚落的教示100
7，有关设计构成
ISBN7-80058-884-X 艺术·设计的光构成 中国计划ISBN7-80058-882-3 艺术·设计的.立体构成 中国计划
ISBN7-80058-881-5 艺术·设计的平面构成 中国计划ISBN7-80058-883-1 艺术·设计的色彩构成 中国计划ISBN7-112-03215-6 通俗色彩理论 中国建工
8，有关其他院校设计类专业作品
ISBN7-112-02685-7 北京建筑工程学院专辑 ISBN7-112-03207-5 清华大学专辑 ISBN7-112-02684-9 深圳大学专辑 ISBN7-112-02872-8 天津大学专辑 中国建工ISBN7-112-03128-1 同济大学专辑 SBN7-112-04706-4 北大建筑 1(无)上下住宅 中国建工ISBN7-112-05198-3 北大建筑 2 79号甲+ ISBN7-112-03337-3 东南大学建筑系七十周华纪念专集 学生作业集
9，专业杂志
ISBN7-112-04745-5 建筑艺术与室内设计(杂志) ISBN7-112-01960-5 建筑画(杂志)建筑师(杂志)
10，有关建筑理论
ISBN7-112-05863-5 建成环境的意义——非言语表达方法 ISBN7-112-06063-X 建筑美学 SBN7-112-05219-X 建筑与个性—对文化和技术变化的回应 ISBN7-112-06064-8 空间的语言 ISBN7-112-05855-4 现代建筑设计思想的演变 ISBN7-112-03819-7 总体设计ISBN7-112-04939-3 匠学七说 ISBN7-112-03568-6 建筑空间组合论 ISBN7-5618-1252-3 建筑设计与城市空间 天津大学ISBN7-112-03721-2 建筑师与设计师视觉笔记 中国建工ISBN7-112-05646-2 建筑形式的逻辑概念 中国建
ISBN7-112-04722-6 建筑形式语言 ISBN7-112-05243-2 结构形态与建筑设计ISBN7-112-05861-9 聚落探访 ISBN7-112-02942-2 建筑图解辞典
拓展：
书写格式
1.参考文献标注的位置
2. 参考文献标标注方法和规则
3. 参考文献标标注的格式
2007年8月20日在清华大学召开的“综合性人文社会科学学术期刊编排规范研讨会”决定，2008年起开始部分刊物开始执行新的规范“综合性期刊文献引证技术规范”。该技术规范概括了文献引证的“注释”体例和“著者—出版年”体例。不再使用“参考文献”的说法。这两类文献著录或引证规范在中国影响较大，后者主要在层次较高的人文社会科学学术期刊中得到了应用。
⑴文后参考文献的著录规则为GB/T 7714-2005《文后参考文献著录规则》，适用于“著者和编辑编录的文后参考文献，而不能作为图书馆员、文献目录编制者以及索引编辑者使用的文献著录规则”。
⑵顺序编码制的具体编排方式。参考文献按照其在正文中出现的先后以阿拉伯数字连续编码，序号置于方括号内。一种文献被反复引用者，在正文中用同一序号标示。一般来说，引用一次的文献的页码（或页码范围）在文后参考文献中列出。格式为著作的“出版年”或期刊的“年，卷（期）”等+“：页码（或页码范围）.”。多次引用的文献，每处的页码或页码范围（有的刊物也将能指示引用文献位置的信息视为页码）分别列于每处参考文献的序号标注处，置于方括号后（仅列数字，不加“p”或“页”等前后文字、字符；页码范围中间的连线为半字线）并作上标。作为正文出现的参考文献序号后需加页码或页码范围的，该页码或页码范围也要作上标。作者和编辑需要仔细核对顺序编码制下的参考文献序号，做到序号与其所指示的文献同文后参考文献列表一致。另外，参考文献页码或页码范围也要准确无误。
⑶参考文献类型及文献类型，根据GB3469-83《文献类型与文献载体代码》规定，以单字母方式标识：
专著M ； 报纸N ；期刊J ；专利文献P；汇编G ；古籍O；技术标准S ；
学位论文D ；科技报告R；参考工具K ；检索工具W；档案B ；录音带A ；
图表Q；唱片L；产品样本X；录相带V；会议录C；中译文T；
乐谱I； 电影片Y；手稿H；微缩胶卷U ；幻灯片Z；微缩平片F；其他E。
我们先来了解一下论文摘要三要素:(1)研究目的:准确描述该研究的目的,表明研究的范围和重要性.(2)研究方法:简要说明研究课题的基本设计, 结论是如何得到的.(3)结果:简要列出该研究的主要结果,有什么新发现,说明其价值和局限.叙述要具体、准确.建筑工程毕业论文摘要的撰写的十二个要求:(1)摘要应具有独立性和自明性,并拥有一次文献同等量的主要信息,即不阅读文献的全文,就能获得必要的信息.因此,摘要是一种可以被引用的完整短文.(2)用第三人称.作为一种可阅读和检索的独立使用的文体,摘要只能用第三人称而不用 其他人称来写.有的摘要出现了"我们"、"作者"作为摘要陈述的主语,一般讲,这会减弱摘要表述的客观性,有时也会出现逻辑上讲不通.(3)排除在本学科领域方面已成为常识的或科普知识的内容.(4)不得简单地重复论文篇名中已经表述过的信息.(5)要客观如实地反映原文的内容,要着重反映论文的新内容和作者特别强调的观点.(6)要求结构严谨、语义确切、表述简明、一般不分段落;切忌发空洞的评语,不作模棱 两可的结论.(7)要采用规范化的名词术语.(8)不使用图、表或化学结构式,以及相邻专业的读者尚难于清楚理解的缩略语、简称、 代号.(9)不得使用一次文献中列出的章节号、图、表号、公式号以及参考文献号.(10)要求使用法定计量单位以及正确地书写规范字和标点符号.(11)要求使用众所周知的国家、机构、专用术语尽可能用简称或缩写.(12)长度要在杂志要求的下限与上限之间.
导师会出若干毕业设计项目供学生选择！个人经验：不要选纯论文题目！家装要不工装容易！家装中，可以选择多居室，如大3居和大4居，不建议选择别墅设计，和小户型，别墅设计工作量较大，小户型空间较小，设计范围相对较小！工装中，可以选择酒店，咖啡厅，SPA,专卖店，主题店面，夜店等。不建议选择酒店大堂等过大空间，该类空间工作量极大，且不易出效果！风格方面，简欧，中式，地中海都是不错的选择！表现方面，建议手绘与3D效果图相结合！如有其它问题请联系：672240002010年室内设计毕业生，毕业设计，四居室室内设计方案。
室内装饰风格流派的色彩体现 【摘要】 本文主要是通过各种室内装饰风格的流派来体现色彩的应用和搭配，采用案例分析和理论相结合的方式来阐述，案例将采用成都市内一现代风格家装为主要分析平台，再结合其他普通案例进行深入的分析和阐述。同时也要把色彩的属性和他在各个风格内的作用进行更加细腻的立体解析。研究色彩首先要立体的系统的了解色彩的作用和属性。只有了解了他的属性和作用才能更加好的利用他的特点来达到更好的装饰效果。 在各种装饰风格中，比较典型的风格种类有古典欧式风格，日本风格，个性风格，现在风格，后现代风格，混合形式风格和简约风格以及中式风格等。 【关键词】 风格 流派 色彩 体现 The interior decoration style school's color manifests 【Abstract】: This article is mainly through a variety of school-style interior decoration to reflect the color with the application and use of case studies and theory on the way, the case will be in Chengdu in a modern style decoration for the main analysis platform, and then in combination with other general case to conduct in-depth analysis and on. At the same time, the properties will have to color in every style and his role in a more detailed three-dimensional analysis. Study on three-dimensional color system, we must first understand the role of color and attributes. Only by understanding the role of his attributes and he can better use the features to achieve a better decorative effect. In a variety of decorative style, the style of a typical European style of classical type, the Japanese style, personality style, the style now, post-modern style, mixed-form style and simple style and Chinese style. 【Key Words】: Style Schools Color Reflected 引言： 经过科学家的分析宇宙里存在的大约有1900万种颜色，一个正常人可以辨别大约680种的色彩，能感受到的主要是环境色彩和固有色。英国物理学家牛顿是第一个发现太阳的七色光谱，从而是人类科学的认识地认识了色彩。在室内装饰中每一个地方和物体都是有他的色彩的，主要包括吊顶，墙地面，家具，织物色彩等。随着时间，文化，区域，制度，科技等等的发展和变化使人们对建筑的功能和要求也有不同的追求，从而出现了很多的流派和风格。 在我看来色彩对我们每一个人来说都是离不开的，色彩是对我们今天的社会非常重要的。对于建筑室内装饰也是一样，从人类认识色彩的那一刻起人类就对每一种色彩的认识有了一个基本的概念，随时间的发展和各个区域对人类对每种色彩的不同爱好，在加上每个民族区域的风俗习惯和地理环境的不同是每一个区域的建筑也有很大的区别，从而使每一个不同的建筑风格有他相对统一的色彩。 室内的色彩包括吊顶，墙地面，家具织物色彩的设计和选择。科学的用色有利于人的身心健康，除了视觉产生影响外，还直接影响人的情趣和心理，要充分利用色彩的多种变化，既符合功能要求又要能获得更美的效果，室内空间不论的吊顶的处理还是家具的款式，大小，形状和色彩等，都不能脱离它所处的实体空间环境，色彩和形态具有同样重要的作用，有时候甚至色彩比形态更重要。 室内装饰风格流派的色彩体现 1.色彩的搭配的价值和重要性 （1）论述色彩的属性 谈到色彩我们都知道它有三大属性：明度、色相、饱和度 所谓明度就是表示色所具有的亮度和暗度被称为明度。色彩可以分为有彩色和无彩色，但后者仍然存在着明度。 作为色相，指的是这些不同波长的色的情况。在色相环上排列的色是纯度高的色，被称为纯色。在色相环上，与环中心对称，并在180度的位置两端的色被称为互补色。 用数值表示色的鲜艳或鲜明的程度称之为彩度。 有彩色的各种色都具有彩度值，无彩色的色的彩度值为0，对于有彩色的色的彩度（纯度）的高低，区别方法是根据这种色中含灰色的程度来计算的。彩度由于色相的不同而不同，而且即使是相同的色相，因为明度的不同，彩度也会随之变化的。 （2）论述如何更好的搭配色彩 在室内的装修中色彩的搭配是有很重要的讲究的，如何能利用色彩的合理搭配创造出更好的居住空间，要从自己对色彩的喜爱程度，色彩对个人的心理属性以及自己对空间的心理需求来确定的。不同的颜色进入人的视野，刺激了大脑，使人产生冷，热，深，浅，明，暗的感觉，也产生了安静，兴奋，紧张，轻松的情绪效应。一般小型化结构的住宅以单色为宜，采用较明亮的色彩，如浅黄、奶黄，以增加住宅的开阔感，利用住宅色彩衬托您的家具使住宅或显朴素大方或显庄重高雅。一般来说每种风格居住空间的色彩搭配都有他自己的原则。具有‘阳光味’的黄色调会给人的心灵带来暖意；如果不想要统一的色调在整体中带点新的变化，采用活泼的色彩组成，粉红色配玫瑰白，搭配同样色系组成的沙发，窗帘，靠垫委婉而多情；冷灰色常给人粗糙，生硬的印象。但在宽敞的明亮的空间，大胆选用淡灰色，反而使你的白色床具和窗棱更为肃静高雅。不过也要穿插一些讨自己喜欢的鲜艳色彩；蓝色有镇定情绪的作用，非常适合有理智感的选择。 2.各种装饰风格的色彩搭配体现和分析 （1）古典欧式风格 欧式风格的底色大多采用白色、淡色为主，家具则是白色或深色都可以，但是要成系列，风格统一为上。在古典欧式风格只能中主要分为巴洛克式，洛可可式等类型。起主要构成手法有三种，第一类的室内构件要素，如柱式和楼梯等；第二类是家具要素，如床，桌椅和几柜等，常以兽腿，花及螺钿雕刻来装饰；第三类是装饰要素，如墙纸，窗帘，地毯，灯具和壁画等 巴洛克式，产生于公元17世纪，它的主要特点是在造型上以椭圆形，曲线和曲面为主要形式，强调变化和动感；将建筑空间设计与绘画和雕塑结合营造出富丽堂皇的室内效果；室内色彩以红，黄等纯色为主，并大量饰以金箔，宝石和青铜等材料进行装饰，表现奢华的效果。室内和家具的豪华，富丽的特点，充满了强烈的动感效果。 洛可可式产生与公元17-18世纪，他在设计上追求华丽，精致和繁复的艺术效果，主要特点是室内装饰呈平面化，注重曲线的使用，室内色彩以鲜艳的颜色为主，比较明快，如靛蓝，嫩绿和玫瑰红等；线脚多用金色，还采用大量中国式装饰和陈设，喜欢闪烁的光泽，大量镶嵌镜子，悬挂晶体玻璃的吊灯，墙面多用磨光大大理石，喜欢在镜前安装烛台，造成摇摆的迷离的效果。 (2) 现代风格 现代风格它是比较流行的风格，追求时尚和潮流，以造型简洁新颖，实用为目的，注重室内空间的布局合理与使用功能的完美结合。没有过多的复杂造型和装饰，也不追求豪华，高档和绝对的个性，重视家居的选用及色彩的搭配，追求‘少就是多’的观点。现代设计派大师赖特提倡室内设计与建筑设计协调一致，不仅满足现代生活需求，而且强调艺术性，具有当今时代感的建筑形象和室内环境。如一间现代风格的居室，利用不规则墙面形成壁面家具，同时这一墙面也起到美化居室的作用。地面、天花板均朴素、淡雅，无一多余饰物，显得简洁、舒适、大方，令人赏心悦目。 （3）后现代风格 它是由对现代主义纯理性的逆反而出现的一种设计风格，反对现代主义‘少就是多’的观点，强调建筑的复杂性和矛盾性，使得室内设计繁多复杂。 ① 强调室内设计应具有历史的延续性，崇尚隐喻与象征手法，提倡多样化与多元化。它通过传统建筑原件以新的手法加以组合来实现。 ② 多用夸张，变形，断裂，折叠，二元并列等装饰主义的设计手法，在表现上具有刺激性，使人有舞台美术的视觉感受，达到了雅俗共赏的目的。 （4） 混合形式风格 混合形式风格是指把不同时代，不同风格，统一时代不同风格和不同民族，各不相同的东西糅合在一起，把同一民族和新旧各不相同的东西结合在一起，也就是说把不同国家，不同风格元素结合在一个室内空间里，呈现多元化的风格特征。 用非传统的元素结合传统构件，给人以现代传统室内装饰的种种联想。但并不是将各种形式任意拼凑，互不协调，缺乏整体感，而是把传统文化脉络与现代设计观念和方法相结合，是多样丰富的设计语言。例如贝聿铭先生在北京香山饭店的设计中，以中国的影壁，牌楼，粉墙，灰砖，天井，方圆母题，民间磨砖对缝的工艺，以及云南的石头，东北和山东的卵石作为传统的设计元素。 兼容并蓄，推陈出新，反映时代性，民族性与地方性。在室内设计中，采用传统，民族，地域或自然等元素并加以简化，提炼，在用新的手法组织这些简练了形式，构成具有新意义的形式。既趋于现代实用，又吸收传统的象征，融古今中西与一体。 （5） 简约风格 简约风格 现代主义建筑和室内的主流风格之一，是一种符合审美规律的艺术简化，追求的是由发杂趋于简单的视觉效果。装饰要素有金属灯罩、玻璃灯，高纯度色彩，线条简洁的家具。它主张设计中突出功能，强调自然，形式简洁，在设计时奉行删繁就简的原则，减少不必要的装饰，色彩的凝练和造型的力度也是“少就是多”更高层的体现。简洁要克服现代主义的单调乏味，缺少人情味的缺点，追求丰富，多层次和多方位的表现，但丰富的表现并不是无意义的堆砌，而是经过提炼后符合时代精神的简洁形象。简洁与丰富是并存的，简洁的设计形式是现代社会的特点和发展趋向，具有丰富的包含性，丰富的词汇融合在简洁之中。在简约室内设计中空间简约了色彩就要跳跃出来。苹果绿、深蓝、大红、纯黄等高纯度色彩要大量运用，大胆而灵活，不单是对简约风格的遵循，也是个性的展示。 （6） 中式风格 中式风格 中国室内设计的传统风格比较讲究端庄气质和丰富的文化内涵，从家具的陈列到陈列品的布置，常采用对称的手法来达到稳健，庄重的效果。装饰要素有红木灯、羊皮灯＋咖啡色、适当的金色＋中式家具，在色彩方面很多人都感觉中式的室内色彩略显呆板，其实只要是搭配好都很漂亮，中式家具或配饰一般颜色较深，而适当的金色则会让中式更有味道。因为在中国传统文化中，金色是权利和地位的象征。金色的小面积点缀和运用，可以与深色家具形成鲜明对比，使色彩变化更丰富。主要用色有红，黄，紫色，金色等，装饰品及黑、红为主的装饰色彩上。室内多采用对称式的布局方式，格调高雅，造型简朴优美，色彩浓重而成熟。新中式家具偏重暖色调，表面大都作亚光处理。避免繁复的“雕梁画栋”造型，简简单单更能体现典雅大方。 （7） 地中海风格 地中海风格地中海周边国家众多，民风也各有不同，但独特的气候特征还是让他们出现了一些相同的特点，他们的设计元素主要是白灰泥墙，连续的拱廊与拱门，陶砖，海蓝色的屋瓦和门窗。这种风格的灵魂目前比较一致的看法就是''蔚蓝色的浪漫情怀，海天一色，艳阳高照的纯美自然’。他的主要色彩搭配有蓝与白，这是比较典型的地中海颜色搭配，希腊的白色村庄与沙滩和碧海，蓝天连成一片，甚至门框，窗户，椅面都是蓝与白的配色，加上混着贝壳，细沙的墙面，小鹅卵石石地，拼贴马赛克，将蓝与白不同程度的对比与组合发挥到机制。 黄，蓝紫和绿，南意大利的向日葵，南法的薰衣草花田，金黄与蓝紫的花卉与绿叶相映，形成一种别有情调的色彩组合，十分具有自然的美感。 土黄及红褐，这是北非特有的沙漠，岩石，泥，沙等天然景观颜色，再辅以北非土生植物的深红，靛蓝，在加上黄铜，带来一种大地般的浩瀚感觉。 3．案例分析 案例来自成都一个普通白领阶层的装修方案，由于是年轻人，不喜欢太过复杂的装饰，采用了现代的装饰风格。住宅是一个100平方左右的住房，主人暂时没有孩子，把原有的老人房改为书房。 主人在色彩方面喜欢大面积的暖色，特别是乳黄色所以在设计的时候客厅和餐厅的背景墙上实用了大面积的淡淡乳黄色，看上去比白色稍黄一点，即达到了主人的意思，也更好的使空间不完全被同一种色所包括。电视墙是用黄色的硅藻泥材料做成，使主人刚刚进门的感觉给人一种温馨家庭的感觉，同时在家居方面特别是沙发点缀了一点是冷颜色，因为如果在大面积的黄色背景下没有一点冷色，会使人的心情变的急躁，长时间会有抑郁的趋向，所以在家居的选用上我们选用的了冷一点色彩。在地面的色彩选用上，地砖还是采用了淡黄色的地砖，但是在客厅的中沙发的地毯我们选用了黑色的地毯，一方面是考虑在整个空间里没有重颜色的沉稳，还有就是搭配一点黑色能使空间看着更加的舒服。再在空间配置一点绿色的植物，使主人进门的感觉即温暖又清新。 总结 我对室内装饰风格色彩体现的主要认识是，由于时代的进步，精神，物质等诸方面都有了很大的提高，在室内装修色彩的方面也同样如此，很多的现代人把原来固定风格的装饰色彩给打破，注入新的血液。在我看来不管是原来某种风格内的主要传统用色还是现在的新色彩都能接受，因为色彩搭配的一个重要的基础或者是底线就是色彩没有绝对的对和错，只有合理的和不合理的区别。所以在室内装饰色彩的搭配上，利用每种风格的传统用色和客户自己的喜爱色彩，最后在根据设计师的统一调和处理。总之不管怎么搭配都是为了室内色彩的效果更好的体现出来。 参考文献: 1. 《建筑与室内设计的风格与流派》文健 北京-清华大学出版社 2007 2. 《风格的特征》（法）罗伯特杜歇著 北京三联书店 2003 3. 《风格与流派》庄裕光 天津-百花文艺出版社 2005 4. 《室内设计与应用》黄凯 杨林著 合肥-合肥工业大学出版社 2004 5. 《国内当代建筑与设计 张汽 矫苏平著 北京-中国建材工业出版社 2005 6. 《色彩构成》 李鹏程 王炜著上海人民美术出版社 2006 7.《外国美术史》 中国美术学院 高等教育出版社 2005满意请采纳
提及住区水环境设计，自古以来就有“城有水则秀，居有水则灵”、“吉地不可无水”的说法。水体作为一个造景要素，不仅具有生态价值，而且可以调节温湿度，净化空气，增强居住舒适感，水的形态、风韵、气势、声音蕴含着无穷的诗意、画意和情意，丰富了空间环境，给人美的享受和无限的联想。古时即有“遥遥十里荷风，递香幽室”?[1]、“深柳疏芦之际略成小筑，足征大观也”?[2] 之说（明·计成《园冶》）。 现代水景住区自20世纪90年代在欧美开始流行以来，这股流行浪潮很快就影响到中国，蔓延到广州、深圳、上海、北京以及内陆省份。近年来，由于生活节奏的加快，建筑的高度密集、环境的严重污染，城市居民更加渴望能够与纯朴自然、亲切优美的湖光水色零距离接触和朝夕相处。因此，住区水景设计也就得到了极大的发展。事实上，深圳由于地理位置优越，区内山、湖资源丰富，气候湿热，经济发达，为水环境设计与建设提供了极其便利的条件，其设计达到了较高的水平。 一、水的景观特性 水景住区之所以深受人们喜爱，带给人们无穷的趣味，毋庸置疑是源于水自身的特性。 流动性：地球的重力使水从高向低不停地流动，这种位移的变化使水处于不断循环运动中，充分体现出水柔美、活泼的特性。而瀑布、海浪、激流、涌泉等不同程度的激烈状态带给人强烈的视听感受。此外，风这一时令要素也促成水的流动，在平静的湖面上，“风乍起，吹皱一池春水”，一派诗情画意。 倒影和反射：水的倒影能增加景深，扩大景面，产生虚实对比、交相辉映的画面。阳光下，水面波光粼粼，新绿、晴空和建筑交织变幻，视野收放开合；倒影、逆光、反射，波光晶莹，色彩缤纷，将建筑环境衬托得如诗如画。 可塑性：水是一种连续的物质，无形而消极，本身没有固定形状，但通过容器或喷头，却能塑造成多种形态。宋代画家郭熙在《林泉高致》中曾说：“水，活物也，其形欲深静，欲柔滑，欲汪洋，欲环绕，欲肥腻，欲喷薄……”，就极为详尽地描绘了水的多种多样的形态。 声、色特性：水本没有自己的声音，基底的不同，上部剩余空气的多少决定了水的声音。涓涓细流发出的悦耳动听的水声，瀑布、海浪发出的轰鸣都有益于营造空灵超脱的意境；水虽然没有颜色，是透明的液体，但自然界中的浮游生物和光线中青蓝色的反射作用赋予它丰富的颜色；周围环境颜色的映射，也使得水面可以随着景物色彩的变化而变化。 二、水景的开发和利用 亲水是人们的天性，水体的开发利用不仅可以营造“诗情画意”的景观效果，并且也能运用一定手段去拓展空间，延伸、引导空间，用设计师的创意理念去多样化地丰富景观环境内容，达到活化空间、创造情意。 空间的拓展：规模较大的面状空间，在环境空间中有一定的控制和空间拓展作用。一方面，水虚无的形态弱化了空间界限，延展了空间范围，有助于空间的拓展；另一方面，水中的倒影，不仅给水面带来光波的动感，使水面产生虚空间，产生开阔、深远之感。 空间的延伸引导：小规模的水面或点式水景，在环境中起着点景作用，构成空间的视觉焦点，从而起到引导作用，其布置较为灵活；并且这样的水景与水面大面积不同，更易与人直接产生戏水活动，不仅增强了对景观的参与性和趣味性，也满足了人们亲水的心理。 空间的层次：水景作为视觉对象，具有丰富的视觉层次。其多样的形态和可塑性，可以灵活组织成各种点、线、面式的水景，通过不同叠合的方式形成三维立体空间；并利用周围的环境，建筑掩映、分割和充实空间，起到点景、对景、背景的作用，获得丰富的空间层次。 三、实例分析（深圳华侨城波托菲诺二期纯水岸景观设计） 深圳华侨城波托菲诺二期纯水岸是深圳现代住区水环境设计的成功范例之一。 该项目占地面积80万平方米，总建筑面积108万平方米，二期纯水岸位于波托菲诺的腹地，地形绵延起伏，7万平方米的天然湖泊燕栖湖穿越其中，对面环以苍翠浓郁的荔枝林、高尔夫球场，北侧是已经建成的天鹅堡一期，西侧紧靠主题公园欢乐谷。区内空气清新，含氧量高，原始环境条件得天独厚。 设计理念： 以意大利海滨小镇PORTOFINO为蓝本，设计中融合了西方古代建筑和现代社区的特色，根据原有的自然特色，以尽量减少人工对原创的干扰为原则，创造了一个以水为媒体的主题水岸住区—享受自然，回归质朴。 水景设计： 基于对基地自然环境的充分了解，遵循开发的策划理念，设计上注重利用水景、硬质铺装、植物等多种造景元素，通过不同的水景处理方式既表达了东方人“天人合一”的自然观，也体现了有趣味的西方人的“维理”观念的特征。 入口广场的线状水景：住区的中部设计了一条轻松而令人陶醉的景观轴线：入口广场—休闲步行街—圣菲诺钟楼—水岸广场和码头，构图上反映出纯粹的意大利广场式布局和建筑装饰风格。入口处拾级跌落而下，顺着缓缓而下的休闲步行商业街，一缕水带在广场中部集结，黑色石材汀步交错浮于水面，细雨落下，溅起圈圈涟漪，是整个住宅小区的焦点和精华所在；尽端高大的钟楼偏向一侧，形成整个景观轴线的高度控制，与远端开阔的湖面形成强烈的对比。 一方面尊重其自然式布景；另一方面结合建筑形式对水面轮廓进行了部分梳理改造，局部拓宽和挖进，整理邻水界面。这不但加大了湖岸线总长度，并且增加了水面的空间节奏感，消解了两岸较为硬质的景观物质；湖岸由叠石砌成，被各种自然植被覆盖，野趣横生，水面上根据高差设计了两处叠水瀑布，为止水如镜的湖面增加了无限的动感；湖水边缘自然延伸到了的TOWNHOUS的四组水庭、会所和泳池，沿着湖边或绿树成荫的小码头，以缓坡形式慢慢淹没深入湖面的入口广场，长长的木栈道顺着湖岸向水面延伸……湖水、建筑、植物融为了一个整体。点状几何式水景：除却以上较大的水景以外，住区中还有分布于建筑组团内部的点状几何式水景。这些水景或是用麻石雕琢而成的吐水石面，或是由弧形水台形成的瀑布，或是刻有精致花纹的圆形铜质水钵与八角形的水池的组合体布置在各轴线的交汇处，甚或与燕栖湖连成一个整体，形成中心视觉焦点。 水景与人工要素的和谐处理： 人具有亲水性，喜欢和水保持近距离接触，用身体的各个部位感受它的气味、水雾和湿润。设计中在宽达5米的木栈道上面设置了木凳和木台基，可作休息之用，使人们长时间亲近湖面观赏大自然的美景；水岸广场延伸入湖水的缓坡，以及由青石板和鹅卵石铺砌而成泊船码头，即强化了港湾效果又让人们与水产生了直接的联系；湖畔步道满铺方砖，临水设置休闲咖啡座，漫步湖畔，湖水的静谧和智慧沁人心肺；凭栏远眺，广阔的水面延伸远处；极目燕含山的翠绿葱茏，涤荡胸怀；临街品茗，舒雅惬意，轻快灵透。 为了渲染地中海风情，使水面与周围环境协调起来，设计中注意人工要素的选材和色彩的匹配。 铺地以青石板、鹅卵石、亚光面花岗石、砂岩为主，水池的池底则以小块的花岗石与鹅卵石拼砌而成，栏杆、灯柱、花盆等配件多以铸铁、原木、陶土等原始材料做成；色彩上为了表现热烈的海滨气氛，采用了一些强烈的对比色，远远望去，在青山绿水的烘托之下显出油画般的效果。 建筑的布局和设计也充分考虑水景的引入。布局上采用“中央低，周边高”的形式，邻湖位置布置Townhouse和低层公建，以减少对湖面的压迫感，基地北侧布置较高层数的住宅建筑，以使在不影响湖景的前提下可以欣赏到湖景，同时在外围成为小区中心的屏风；水岸广场转角处布置弧形的建筑组合，达到视线上的通透；组团之间采用了“Z”字形的建筑拼接手法，形成较为完整，具有亲和力的内部空间。 立面造型上联排式别墅体量较小，以小四坡顶为主要形式，造型丰富多彩，提供了良好的湖面边界景观效果。多层住宅因体量相对较大，在保持坡顶形式的同时，又融合了部分现代设计元素，色调以明黄为主，线条简洁明快，配合丰富的门窗和阳台古典元素的细部，立面十分简洁和整齐。户型设计考虑以湖面为主要景观元素，强调舒适性和景观面，270°超宽双层观景阳台使得温柔宁静的湖水成为日常居家风景。 四、结语 总的来说，水景的设计要注重美学感受的营造，在保证环境健康发展的前提下，注重水景的开发利用，尺度节制，在有限的资源条件下建立优美的自然环境和开放空间，增强邻里交往，营造诗意、画意、情意的情感体验。
地中海风格元素 地中海周边国家众多，民风各异，但是独特的气候特征还是让各国的地中海风格呈现出一些一致的特点。 通常，“地中海风格”的家居，会采用这么几种设计元素：白灰泥墙、连续的拱廊与拱门，陶砖、海蓝色的屋瓦和门窗。 当然，设计元素不能简单拼凑，必须有贯穿其中的风格灵魂。地中海风格的灵魂，目前比较一致的看法就是“蔚蓝色的浪漫情怀，海天一色、艳阳高照的纯美自然”。 地中海风格之特征 一：拱形的浪漫空间 “地中海风格”的建筑特色是，拱门与半拱门、马蹄状的门窗。建筑中的圆形拱门及回廊通常采用数个连接或以垂直交接的方式，在走动观赏中，出现延伸般的透视感。 此外，家中的墙面处(只要不是承重墙)，均可运用半穿凿或者全穿凿的方式来塑造室内的景中窗。这是地中海家居的一个情趣之处。 二：纯美的色彩方案 “地中海风格”对中国城市家居的最大魅力，恐怕来自其纯美的色彩组合。 西班牙蔚蓝色的海岸与白色沙滩，希腊的白色村庄在碧海蓝天下简直是制造梦幻，南意大利的向日葵花田流淌在阳光下的金黄、法国南部薰衣草飘来的蓝紫色香气、北非特有沙漠及岩石等自然景观的红褐、土黄的浓厚色彩组合。 地中海的色彩确实太丰富了，并且由于光照足，所有颜色的饱和度也很高，体现出色彩最绚烂的一面。所以地中海的颜色特点就是，无须造作，本色呈现。 地中海风格也按照地域自然出现了三种典型的颜色搭配。 蓝与白：这是比较典型的地中海颜色搭配。西班牙、摩洛哥海岸延伸到地中海的东岸希腊。希腊的白色村庄与沙滩和碧海、蓝天连成一片，甚至门框、窗户、椅面都是蓝与白的配色，加上混着贝壳、细沙的墙面、小鹅卵石地、拼贴马赛克、金银铁的金属器皿，将蓝与白不同程度的对比与组合发挥到极致。这些地区的国家大多数信仰伊斯兰教，而伊斯兰教的主色调为蓝白两色。 黄、蓝紫和绿：南意大利的向日葵、南法的薰衣草花田，金黄与蓝紫的花卉与绿叶相映，形成一种别有情调的色彩组合，十分具有自然的美感。 土黄及红褐：这是北非特有的沙漠、岩石、泥、沙等天然景观颜色，再辅以北非土生植物的深红、靛蓝，加上黄铜，带来一种大地般的浩瀚感觉。 三、不修边幅的线条 线条是构造形态的基础，因而在家居中是很重要的设计元素。地中海沿岸对于房屋或家具的线条不是直来直去的，显得比较自然，因而无论是家具还是建筑，都形成一种独特的浑圆造型。 白墙的不经意涂抹修整的结果也行成一种特殊的不规则表面。 四、独特的装饰方式 在构造了基本空间形态后，地中海风格的装饰手法也有很鲜明的特征。 家具尽量采用低彩度、线条简单且修边浑圆的木质家具。地面则多铺赤陶或石板。 马赛克镶嵌、拼贴在地中海风格中算较为华丽的装饰。主要利用小石子、瓷砖、贝类、玻璃片、玻璃珠等素材，切割后再进行创意组合。 在室内，窗帘、桌巾、沙发套、灯罩等均以低彩度色调和棉织品为主。素雅的小细花条纹格子图案是主要风格。 独特的锻打铁艺家具，也是地中海风格独特的美学产物。同时，地中海风格的家居还要注意绿化，爬藤类植物是常见的居家植物，小巧可爱的绿色盆栽也常看见。
地中海风格元素 地中海周边国家众多，民风各异，但是独特的气候特征还是让各国的地中海风格呈现出一些一致的特点。 通常，“地中海风格”的家居，会采用这么几种设计元素：白灰泥墙、连续的拱廊与拱门，陶砖、海蓝色的屋瓦和门窗。 当然，设计元素不能简单拼凑，必须有贯穿其中的风格灵魂。地中海风格的灵魂，目前比较一致的看法就是“蔚蓝色的浪漫情怀，海天一色、艳阳高照的纯美自然”。 地中海风格之特征 一：拱形的浪漫空间 “地中海风格”的建筑特色是，拱门与半拱门、马蹄状的门窗。建筑中的圆形拱门及回廊通常采用数个连接或以垂直交接的方式，在走动观赏中，出现延伸般的透视感。 此外，家中的墙面处(只要不是承重墙)，均可运用半穿凿或者全穿凿的方式来塑造室内的景中窗。这是地中海家居的一个情趣之处。 二：纯美的色彩方案 “地中海风格”对中国城市家居的最大魅力，恐怕来自其纯美的色彩组合。 西班牙蔚蓝色的海岸与白色沙滩，希腊的白色村庄在碧海蓝天下简直是制造梦幻，南意大利的向日葵花田流淌在阳光下的金黄、法国南部薰衣草飘来的蓝紫色香气、北非特有沙漠及岩石等自然景观的红褐、土黄的浓厚色彩组合。 地中海的色彩确实太丰富了，并且由于光照足，所有颜色的饱和度也很高，体现出色彩最绚烂的一面。所以地中海的颜色特点就是，无须造作，本色呈现。 地中海风格也按照地域自然出现了三种典型的颜色搭配。 蓝与白：这是比较典型的地中海颜色搭配。西班牙、摩洛哥海岸延伸到地中海的东岸希腊。希腊的白色村庄与沙滩和碧海、蓝天连成一片，甚至门框、窗户、椅面都是蓝与白的配色，加上混着贝壳、细沙的墙面、小鹅卵石地、拼贴马赛克、金银铁的金属器皿，将蓝与白不同程度的对比与组合发挥到极致。这些地区的国家大多数信仰伊斯兰教，而伊斯兰教的主色调为蓝白两色。 黄、蓝紫和绿：南意大利的向日葵、南法的薰衣草花田，金黄与蓝紫的花卉与绿叶相映，形成一种别有情调的色彩组合，十分具有自然的美感。 土黄及红褐：这是北非特有的沙漠、岩石、泥、沙等天然景观颜色，再辅以北非土生植物的深红、靛蓝，加上黄铜，带来一种大地般的浩瀚感觉。 三、不修边幅的线条 线条是构造形态的基础，因而在家居中是很重要的设计元素。地中海沿岸对于房屋或家具的线条不是直来直去的，显得比较自然，因而无论是家具还是建筑，都形成一种独特的浑圆造型。 白墙的不经意涂抹修整的结果也行成一种特殊的不规则表面。 四、独特的装饰方式 在构造了基本空间形态后，地中海风格的装饰手法也有很鲜明的特征。 家具尽量采用低彩度、线条简单且修边浑圆的木质家具。地面则多铺赤陶或石板。 马赛克镶嵌、拼贴在地中海风格中算较为华丽的装饰。主要利用小石子、瓷砖、贝类、玻璃片、玻璃珠等素材，切割后再进行创意组合。 在室内，窗帘、桌巾、沙发套、灯罩等均以低彩度色调和棉织品为主。素雅的小细花条纹格子图案是主要风格。 独特的锻打铁艺家具，也是地中海风格独特的美学产物。同时，地中海风格的家居还要注意绿化，爬藤类植物是常见的居家植物，小巧可爱的绿色盆栽也常看见。
室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的，现代室内设计是综合的室内环境设计，它包括视觉环境和工程技术方面的问题，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。定义室内设计是指为满足一定的建造目的（包括人们对它的使用功能的要求、对它的视觉感受的要求）而进行的准备工作，对现有的建筑物内部空间进行深加工的增值准备工作。目的是为了让具体的物质材料在技术、经济等方面，在可行性的有限条件下形成能够成为合格产品的准备工作。需要工程技术上的知识，也需要艺术上的理论和技能。室内设计是从建筑设计中的装饰部分演变出来的。他是对建筑物内部环境的再创造。室内设计可以分为公共建筑空间和居家两大类别。当我们提到室内设计时，会提到的还有动线、空间、色彩、照明、功能等等相关的重要术语。室内设计泛指能够实际在室内建立的任何相关物件：包括:墙、窗户、窗帘、门、表面处理、材质、灯光、空调、水电、环境控制系统、视听设备、家具与装饰品的规划.特点对室内设计含义的理解，以及它与建筑设计的关系，从不同的视角、不同的侧重点来分析，许多学者都有不少具有深刻见解、值得我们仔细思考和借鉴的观点，例如：认为室内设计“是建筑设计的继续和深化，是室内空间和环境的再创造”。认为室内设计是“建筑的灵魂，是人与环境的联系，是人类艺术与物质文明的结合”。 我国前辈建筑师戴念慈先生认为“建筑设计的出发点和着眼点是内涵的建筑空间，把空间效果作为建筑艺术追求的目标，而界面、门窗是构成空间必要的从属部分。从属部分是构成空间的物质基础，并对内涵空间使用的观感起决定性作用，然而毕竟是从属部分。至于外形只是构成内涵空间的必然结果”。 建筑大师普拉特纳（） 则认为室内设计“比设计包容这些内部空间的建筑物要困难得多"，这是因为在室内"你必须更多地同人打交道，研究人们的心理因素，以及如何能使他们感到舒适、兴奋。经验证明，这比同结构、建筑体系打交道要费心得多，也要求有更加专门的训练"。 美国前室内设计师协会主席亚当（） 指出"室内设计涉及的工作比单纯的装饰广泛得多，他们关心的范围已扩展到生活的每一方面，例如：住宅、办公、旅馆、餐厅的设计，提高劳动生产 室内设计率，无障碍设计，编制防火规范和节能指标，提高医院、图书馆、学校和其它公共设施的使用率。总之一句话，给予各种处在室内环境中的人以舒适和安全"。 白俄罗斯建筑师Eo巴诺玛列娃（EoPonomaleva） 认为，室内设计是设计"具有视觉限定的人工环境，以满足生理和精神上的要求，保障生活、生产活动的需求”，室内设计也是“功能、空间形体、工程技术和艺术的相互依存和紧密结合"。编辑本段研究对象室内设计研究的对象简单的说就是研究建筑内部空间的围合面及内含物。通常习惯把室内设计按以下几种标准进行划分： 按设计深度[1]分：室内方案设计、室内初步设计、室内施工图设计。 按设计内容分：室内装修设计、室内物理设计（声学设计、光学设计）、室内设备设计（室内给排水设计、 室内供暖、通风、空调设计、电气、通讯设计）、室内软装设计（窗帘设计、饰品选配）、室内风水等。 按设计空间性质分：居住建筑空间设计、公共建筑空间设计、工业建筑空间设计、农业建筑空间设计。 最常见的分类即公装（公共建筑空间设计）、家装（居住建筑空间设计）。编辑本段分类根据建筑物的使用功能，室内设计作了如下分类： 1、居住建筑室内设计 主要涉及住宅、公寓和宿舍的室内设计，具体包括前室、起居室、餐厅、书房、工作室、卧室、厨房和浴厕设计。 2、公共建筑室内设计 室内设计1）文教建筑室内设计。主要涉及幼儿园、学校、图书馆、科研楼的室内设计，具体包括门厅、过厅、中庭、教室、活动室、阅览室、实验室、机房等室内设计。 2）医疗建筑室内设计。主要涉及医院、社区诊所、疗养院的建筑室内设计，具体包括门诊室、检查室、手术室和病房的室内设计。 3）办公建筑室内设计。主要涉及行政办公楼和商业办公楼内部的办公室、会议室以及报告厅的室内设计。 4）商业建筑室内设计。主要涉及商场、便利店、餐饮建筑的室内设计，具体包括营业厅、专卖店、酒吧、茶室、餐厅的室内设计。 5）展览建筑室内设计。主要涉及各种美术馆、展览馆和博物馆的室内设计，具体包括展厅和展廊的室内设计。 6）娱乐建筑室内设计。主要涉及各种舞厅、歌厅、KTV、游艺厅的建筑室内设计。 7）体育建筑室内设计。主要涉及各种类型的体育馆、游泳馆的室内设计，具体包括用于不同体育项目的比赛和训练及配套的辅助用房的设计。 8）交通建筑室内设计。主要涉及公路、铁路、水路、民航的车站、候机楼、码头建筑，具体包括候机厅、候车室、候船厅、售票厅等的室内设计。 3、工业建筑室内设计 主要涉及各类厂房的车间和生活间及辅助用房的室内设计。 4、农业建筑室内设计 主要涉及各类农业生产用房，如种植暖房、饲养房的室内设计。编辑本段历史起源及发展简述现代室内设计作为一门新兴的学科，尽管还只是近数十年的事，但是人们有意识地对自己生活、生产活动的室内进行安排布置，甚至美化装饰，赋予室内环境以所祈使的气氛，却早 室内设计巳从人类文明伊始的时期就已存在。 自建筑的开始，室内的发展即同时产生，所以研究室内设计史就是研究建筑史。中国建筑简史按梁思成《中国建筑史》的观点大致分为：上古时期，两汉，魏·晋·南北朝，隋·唐，五代.宋.辽.金，元·明·清六个时期。也有按原始社会，奴隶社会（夏、商、周），封建社会前期（战国、秦汉、魏晋、南北朝），封建社会中期（隋唐、五代、宋、辽、金、西夏），封建社会后期（元、明、清）五个时期。世界建筑简史史前建筑，古代建筑（古埃及建筑、古希腊建筑、古罗马建筑），中世纪建筑（拜占庭式建筑、罗曼建筑、伊斯兰建筑、罗马建筑、哥特式建筑），文艺复兴建筑(巴洛克风格、古典主义、洛可可式建筑)，工业革命建筑（即现代主义建筑）。编辑本段研究及学习方法一、以满足人和人际活动的需要为核心 针对不同的人、不同的使用对象，考虑他们不同的要求：空间设计；需要注意研究人们的行为心理、视觉感受方面的要求。不同的空间给人不同的感受。 二、加强整体环境观 室内设计设计的立意、构思、风格和环境氛围的创造，需要着眼于环境的整体、文化特征以及建筑功能特点等多方面考虑。 宏观环境；（自然环境）天空，大气；山川森林，平原草地；气候地理特征，自然景色， 当地材料。 中观环境；（城乡，街坊及室外环境）城镇及乡村环境；社区街坊建筑物及室外 室内设计环境； 历史文脉，民俗风情，建筑功能特点，形体，风格； 微观环境；（室内环境）各类建筑的室内环境；室内功能特点，空间组织特点，风格。 三、科学性与艺术性结合 现代设计的又一个基本点，是在室内设计环境中高度重视科学性、艺术性及其相互之间的结合。 科学性；包括新型材料、结构构成、施工工艺，良好的声、光、热环境的设施设备，以及设计手段的变化（电脑设计） 艺术性：在重物质技术手段的同时，高度重视建筑美学原理，重视创造具有表现力和感染 力的室内空间形象，具有视觉愉悦和文化内涵的室内环境。 科学性与艺术性；遇到不同的类型和功能特点的室内环境可能有所侧重，但从宏观整体的设计观念出发，仍需二者结合。总之要达到—— 生理要求与心理要求的平衡和综合。 四、时代感与历史文脉并重 历史文脉：并不能简单地从形式、符号来理解，而是广义地涉及规划思想、平面布局、空 间组织特征，设计中的哲学思想和观点。 五、动态和可持续性的发展观 室内设计动态发展观点： 1),市场经济、竞争机制。2),购物行为和经营方式的变化。3),新型装饰材料，高效照明，空调设备推出。4),防火规范，建筑标准的修改。都将促使现代室内设计在空间组织、平面布局、装修构造设施安装等方面都留有更新、改造的余地。 可持续性发展：各类人为活动应重视有利于今后在生态、环境、能源、土地利用等方面的可持续发展。编辑本段设计流程如何设计理想家居 面对自己将来的新居，心中会有许多的设计构想，并不是每个人都能将自己的想法完完全全的付诸于实际，就算好不容易画出脑中的设计图，却也不敢保证其合理性和可行性。 因此，您若不是建筑师的话，就最好求助于专业设计师来帮您做一个最适合你新居的设计方案。可是您若一定相信自己也有构思能力，要体现自己设计意图者可参考下面提供的信息。 2、怎样看设计图纸 怎样看住宅建筑的平面图？住宅建筑平面图，是购房者了解住宅平面形状、方位、朝向和住宅内部房间、楼梯、走道、门窗、固定设备的空间位置的重要依据。人们在购买或选择住房时往往出现 室内设计这种情况，即欲购买的住房还没有竣工，人们只得依据住宅的平面图以及立面图、剖面图、透视图、表现图和住宅模型来了解住宅的基本情况。此外，住宅建筑各层的平面图都一样，就可以用一幅平面图来显示。对于购房者来说，住宅建筑平面图是很重要的，必须会识、会看。 住宅建筑平面图是按一定比例绘制的住宅建筑的水平剖面图。住宅的建筑平面图一般比较详细，通常采用较大的比例，如1：100、1：50，并标出实际的详细尺寸，但有的小比例住宅平面图并不用专门的符号标出内部附置设备，这种图是供设计建设施工人员使用的。一些房地产开发和销售企业为了使购房者更全面地了解住宅基本情况，往往在平面图上还描绘室内应配置家具的尺寸和空间位置，有的还用颜色加以区分显示，而对家具的标识，并没有统一的符号，但画法上比较直观，便于人们联想和识别。注意：平面图上窗的开启方式以及水、暖、煤气立管的位置一般不表示。 怎样看住宅建筑的立面图？住宅建筑立面图是按照一定比例绘制的住宅建筑物的正面、背面和侧面的形状图，它表示的是住宅建筑物的外部形式，说明建筑物的长、宽、高的尺寸，地面标高，层顶的形式，阳台位置和形式，门窗洞口的位置和形式，外墙装饰的设计形式，材料及施工方法等等。在绘制方法上一般用线条白墙，也可添加明暗以示一定的立体感。 怎样看住宅建筑的剖面图？住宅建筑剖面图，是指按一定比例绘制的建筑物竖直(纵向)的剖视图。即用一个假想的平面将住宅建筑物沿垂直方面像劈木柴一样纵向切开，切后的部分用图线和符号来表示住宅楼层的数量，室内立面的布置、楼板、地面、墙身等的位置和尺寸，有的还配有家具的纵剖面图示符号。怎样看住宅建筑的透视图和表现图？住宅建筑的透视图，表示建筑物内部空间或外部形体与实际所能看到的住宅建筑本身的相类似的主体图像，它具有强烈的三度空间透视感，非常直观地表现了住宅的造型、体量、空间布置、色彩和外部环境。一般都是在住宅设计和住宅销售时使用。从高处俯视的透视图又叫做“鸟瞰图”或“俯视图”。住宅透视图一般要严格地按比例绘制，出于某种需要和测绘计算上的困难，有些透视图不一定严格按比例绘制，并进行绘制上的艺术加工，这种图通常被称为住宅建筑的表现图。一幅绘制精美的住宅建筑表现图，就是一件艺术作品，具有很强的艺术感染力。目前普遍采用计算机绘制的效果图，其特点是透视效果真实。风格分法室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。 室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、及混合型风格等。传统风格室内的传统风格，是指具有历史文化特色的室内风格。一般相对现代主义主义而言。强调历史文化的传承，人文特色的延续。传统风格即一般常说的中式风格，欧式风格，伊斯兰风格，地中海风格等。同一种传统风格在不同的时期、地区其特点也不完全相同。如欧式风格也分为：哥特风格，巴洛克风格，古典主义风格，法国巴洛克，英国巴洛克等；明清风格，隋唐风格，徽派风格，川西风格等。现代风格现代风格[3] 现代风格 - 中银大厦[4]即现代主义风格。现代风格起源于 1919 年成立的鲍豪斯 (Bauhaus) 学派， 强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。混合型风格也称为混搭风格。即传统与现代风格的组合搭配。也可以是不同传统风格的组合。如：中西结合等。编辑本段室内设计流派室内设计流派主要是指现代主义室内设计的艺术派别。高技派高技派或称重技派，注重“高度工业技术”的表现，有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料，尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料，作为室内装饰及家具设计的主要材料；其次是对于结 室内设计构或机械组织的暴露，如把室内水管、风管暴露在外，或使用透明的、裸露机械零件的家用电器；在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施，家用电器为主要陈设，构件节点精致、细巧，室内艺术品均为抽象艺术风格。高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等。光亮派光亮派也称银色派，室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果，往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢，磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材，在室内环境的照明方面，常使用投射，折射等各类新型光源和灯具，在金属和镜面材料的烘托下，形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。白色派白色派 巴塞罗那现代艺术馆[5] 作品以白色为主，具有一种超凡脱俗的气派和明显的非天然效果，被称为当代建筑中的“阳春白雪”。埃森曼（Peter Eisenman）、格雷夫斯（Michael Graves）、格瓦斯梅（Charles Graves）、赫迪尤克（John Hedjuk）、和迈耶（Richard Meier）纽约五人组为代表。他们的设计思想和理论原则深受风格派和柯布西耶的影响，对纯净的建筑空间、体量和阳光下的立体主义构图、光影变化十分偏爱，故又被称为早期现代主义建筑的复兴主义。风格派本世纪初以荷兰为中心的现代艺术流派，严格地说，它是立体主义画派的一个分支，认为艺术应消除与任何自然物体的联系，只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德，他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面，风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折，它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。极简主义也译作简约主义或微模主义，是第二次世界大战之后60年代所兴起的一个艺术派系，又可称为“Minimal Art”，作为对抽象表现主义的反动而走向极至，以最原初的物自身或形式展示于观者面 室内设计前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感，开放作品自身在艺术概念上的意像空间，让观者自主参与对作品的建构，最终成为作品在不特定限制下的作者。装饰艺术（英文：Art Deco）是一种重装饰的艺术风格，同时影响了建筑设计的风格，它的名字来源于1925年在巴黎举行的世界博览会及国际装饰艺术及现代工艺博览会（Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes）。当其在1920年代初成为欧洲主要的艺术风格时并未在美国流行，大约1928年，快到现代主义流行的1930年代前才在美国流行。Art Deco这个词虽然在1925年的博览会创造，但直到1960年代对其再评估时才被广泛使用，其实践者并没有像风格统一的设计群落那样合作。它被认为是折衷的，被各式各样的资源而影响，还被起了很多名字。后现代风格各个理论家有自己不同的理解，有些认为仅仅指某种设计风格，有些认为是现代主义之后整个时代的名称。在这个名称的使用上，全世界的建筑理论界都还没有达成统一的标准和认识。笼统的划分，可以说40年代到60年代是现代主义建筑、国际主义风格垄断的时期，70年代到现在为止是后现代主义时期。 60年代末期，经历了30年的国际主义垄断建筑，产品和平面设计的时期，世界建筑日趋相同，地方特色，民族特色逐渐消退，建筑和城市面貌日渐呆板，单调，加上勒·柯布西耶的粗野主义，往日具有人情味的建筑形式逐步被非人性化的国际主义建筑取代。建筑界出现了一批青年建筑家试图改变国际主义面貌 室内设计，引发了建筑界的大革命。美国建筑师斯特恩提出后现代主义建筑有三个特征：采用装饰；具有象征性或隐喻性；与现有环境融合。 后现代主义特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，后现代风格强调建筑及室内设计应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形、柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种融感性与理性、集传统与现代、糅大众和行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑和室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，需要我们受过形象从设计思想来分析。解构主义解构主义-迪斯尼音乐厅[6] 一个从1980年代晚期开始的后现代建筑思潮。它的特点是把整体破碎化（解构）。主要想法是对外观的处理，通过非线性或非欧几里得几何的设计，来形成建筑元素之间关系的变形与移位，譬如楼层和墙壁，或者结构和外廓。大厦完成后的视觉外观产生的各种解构“样式”以刺激性的不可预测性和可控的混乱为特征。 后现代主义的表现之一。新现代主义一种从20世纪末期到21世纪初的建筑风格，最早在1965年出现。新现代建筑透过新的简约而平民化的设计而对后现代建筑的复杂建筑结构及折衷主义的回应。有评论指，这种对现行建筑风格的反思精神，“正是当代中国建筑所缺乏的”，从而“导致建筑师们以模仿代替创作、以平庸代替创新”。“新现代建筑”这个名词亦被用于泛指现时的建筑。编辑本段室内设计基本观点现代室内设计原理，从创造出满足现代功能、符合时代精神的要求出发，强调需要确立下述的一些基本观点 ： 一、以满足人和人际活动的需要为核心 “为人服务，这正是室内设计社会功能的基石。”室内设计的目的是通过创造室内空间环境为人服务，设计者始终需要把人对室内环境的需求，包括物质使用和精神两方面，放在设计的首位．由于设计的过程中矛盾错综复杂，问题干头万绪，设计者需要清醒地认识到以人为本，为人服务，为确保人们的安全和身心健康，为满足人和人际活动的需要作为设计的核心．为人服务这一平凡的真理，在设计时往往会有意无意地因从多项局部因素考虑而被忽视． 现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求，需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系，需要在为人服务的前提下，综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求．设计及实施的过程中还会涉及材料、设备、定额法规以及与施工管理的协调等诸多问题．可以认为现代室内设计是一项综合性极强的系统工程，但是现代室内设计的出发点和归宿只能是为人和人际活动服务。从为人服务这一“功能的基石”出发，需要设计者细致入微、设身处地地为人们创造美好的室内环境。因此，现代室内设计特别重视人体工程学、环境心理学、审美心理学等方面的研究，用以科学地、探入地了解人们的生理特点、行为心理和视觉感受等方面对室内环境的设计要求。针对不同的人，不同的使用对象，相应地应该考虑有不同的要求． 在室内空间的组织、色彩和照明的选用方面，以及对相应使用性质室内环境氛围的烘托等方面，更需要研究人们的行为心理、视觉感受方面的要求。例如；教堂高耸的室内空间具有神秘感，会议厅规正的室内空间具有庄严感，而娱乐场所绚丽的色彩和缤纷闪烁的照明给人以兴奋、惰悦的心理感受．我们应该充分运用现时可行的物质技术手段和相应的经济条件，创造出首先是为了满足人和人际活动所需的室内人工环境 。 二、加强环境整体观 现代室内设计的立意、构思，室内风格和环境氛围的创造，需要着眼于对环境整体、文化特征以及建筑物的功能特点等多方面的考虑。现代室内设计，从整体观念上来理解，应该看成是环境设计系列中的“链中一环” 。 室内设计的‘里”，和室外环境的“外” ( 包括自然环境、文化特征、所在位置等 ) ，可以说是一对相辅相成辩证统一的矛盾，正是为了更深入地做好室内设计，就愈加需要对环境整体有足够的了解和分析，着手于室内，但着眼于“室外”。当前室内设计的弊病之一——相互类同，很少有创新和个性，对环境整体缺乏必要的了解和研究，从而使设计的依据流于一般，设计构思局限封闭。看来，忽视环境与室内设计关系的分析，也是重要的原因一。 现代室内设计，或称室内环境设计，这里的“环境”着重有两层含义： 一层含义是，室内环境是指包括室内空间环境、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等许多方面，在室内设计时固然需要重视视觉环境的设计 ( 不然也就不是室内设计 ) ，但是不应局限于视觉环境，对室内声、光、热等物理环境，空气质量环境以及心理环境等因素也应极为重视，因为人们对室内环境是否舒适的感受，总是综合的．一个闷热、噪声背景很高的室内，即使看上去很漂亮，待在其间也很难给人愉悦的感受．一些涉外宾馆中投诉意见比较集中的，往往是晚间电梯、锅炉房的低频噪声和盥洗室中洁具管道的噪声，影响休息．不少宾馆的大堂，单纯从视觉感受出发，过量地选用光亮硬质的装饰材料，从地面到墙面，从楼梯、走马廊的栏板到服务台的台面、柜面，使大堂内的混响时间过长，说话时清晰度很差，当然造价也很高，美国室内设计师费歇尔来访上诲时，对落脚的一家宾馆就有类似上述的评价。 另一层含义是，把室内设计看成自然环境一一城乡环境 ( 包括历史文脉 ) ——社区街坊、建筑室外环境——室内环境，这一环境系列的有机组成部分，是“链中一环”，它们相互之间有许多前因后果，或相互制约和提示的因素存在。室内设计原则1、功能性原则：包括满足与保证使用的要求，保护主体结构不受损害和对建筑的立面、室内空间等进行装饰这三个方面； 2、安全性原则：无论是墙面、地面或顶棚，其构造都要求具有一定强度和刚度，符合计算要求，特别是各部分之间的连接的节点，更要安全可靠。 3、可行性原则：之所以进行设计，是要通过施工把设计变成现实，因此，室内设计 室内设计一定要具有可行性，力求施工方便，易于操作。 4、经济性原则：要根据建筑的实际性质不同和及用途确定设计标准，不要盲目提高标准，单纯追求艺术效果，造成资金浪费，也不要片面降低标准而影响效果，重要的是在同样造价下，通过巧妙地构造设计达到良好的实用与艺术效果。
地中海风格特点：白灰泥墙、连续的拱廊与拱门，陶砖、海蓝色的屋瓦和门窗。在浪漫的海洋气息之外，能将地中海当地建筑特色的再现是“地中海风格”设计的重点，如拱门与半拱门、马蹄状的门窗、手工漆刷的粉白墙、被海风吹掠经年的粗糙灰泥墙或橘黄坏土墙。对现代装修的影响？是指对现代风格装修还是现代社会装修？
《骄阳似我》 作者;顾漫大四那年的下半学期，是我在大学里渡过的最难过的日子了。没完没了的招聘会，花样百出的面试，烦琐头痛的论文答辩，还有一场场人不倒下死不休的告别宴……一切只能用兵荒马乱来形容，而每个人就好象是不能停下的陀螺，不由自主的旋转着。直到停顿的那一刻到来。六月二十三号的晚上，阿芬，我的上铺，成了我们宿舍第一个离开南京的人。她是去厦门，一个遥远的，我只知道名字的地方。我从没想到有这样一天，我会流着泪，追着火车奔跑，直到火车加速呼啸而去。我一直是一个幸福健康的孩子。我一直没有真正懂得离别。直到这一刻。以后，我们可能再不相见。以后，我们即使相见，也只能匆匆一聚，然后又要离别。也许那时候我们已不会像现在一样悲伤，因为我们彼此不再如此重要或者因为我们已经坚强。然而此时此刻，你要走了，我只能在月台上边走边哭。再见了，我们最后的青春。我们再不能像个小孩一样活着。我们毕业了。=================骄阳似我 正文 第1章 那些要记的事(1)大四那年三月底的时候，我结束了在无锡一家会计师事务所的实习，回到南京的大学。其实我是很想在家里再赖个十天半个月当米虫的，不过显然老妈的母爱已经快到尽头，于是我灰溜溜的把家里的冰箱扫荡了一遍后，负重累累的回南京去了。还在车上的时候就发消息给宿舍里的人：本西瓜滚回南京了，你们一个个给我在校门口列队欢迎。隔了十分钟才收到思靓的短信：你是谁啊，不认识。我嘿嘿一笑，十指飞快：唉，那就算了，可怜我左手一只鸡，右手一只鸭，好重啊，要不我扔车上好了。这次只隔了十秒，而且不止一条。思靓：啊！亲爱的原来是你回来啦，站在校门口别动，姐姐去接你。小凤：西瓜，日日思君不见君，到如今，一起啃鸭腿。……真是热情的叫人毛骨悚然。一下出租车，果然看见一群人惹眼的站在校门口，我们宿舍一共六个人，居然来了九个，五女四男……一共一只鸡一只鸭，用不着连家眷都带吧？我暗暗后悔没在车上啃掉一只鸡腿先。“呵呵呵呵……大家真是太隆重了……”老大过来扯我耳朵：“死孩子，你真会找时间回来，我们今天去河盛聚餐。”我对河盛这两个字早已经形成条件反射——河盛＝最好吃的酸菜鱼＝最好吃的糖醋排骨＝最好吃的蟹黄豆腐……我一边口水，一边举起手里的鸡和鸭。“我能不能算有特殊贡献，然后不用付钱？”思靓一副受不了我的表情：“你少给我们宿舍丢人，今天庄序请客。”我一愣，庄序啊……我瞥向那个远远站着的人，看到我，其它人或多或少的走近几步，只有他还站在原处，穿着浅灰色的毛衣，没什么表情的样子。庄序，我对这个名字也有条件反射，庄序＝国金系最出类拔萃的学生＝站出去就能让我们学校男生提高一个层次的大帅哥＝容容暧昧不清的“朋友”……等于——聂曦光是个白痴大笨蛋！好像眼睛有点酸了，这么久了都，真没出息……有什么东西要涌出来的样子……我立刻抬头看天，一秒，两秒……“你到底在看什么？”向来暴力的老大过来恶狠狠的扯我耳朵。他们大概跟着我抬头看了半天，我闷笑，无辜的眨眨眼。“好奇怪，天上没有下红雨啊。”庄序从不请客的，即使拿到头等奖学金。大家都知道他父亲早早的就过世，家里只有一个体弱的母亲，还有一个正在上高中的弟弟，而他却连贫困生都没有申请。说出来才发现这句话近乎讽刺，大家都有点尴尬，阿芬责怪的瞪了我一眼，众目睽睽下猛掐我的手。痛啊！她的指甲多久没剪啦！我眼泪都快被她掐出来了。可怜我被我们宿舍的人虐待惯了，现在也只能敢怒不敢言，心里委屈的冒泡泡——我又不是故意的，狗急了都会咬人……我急了当然也会……最后还是容容笑着解围。“庄序和上海A银行签约了，月薪八千左右。”“啊。”A银行！月薪八千！这个薪水研究生也未必能拿到呢！我讶然的朝庄序望去，他也正抬头看着我，漆黑的眸子盯着我，好像想知道我会有什么反应似的。这……是错觉吧？不管怎么样，我都该祝贺他，我走上前，诚心诚意的说：“恭喜了，庄序……嗯，那个，以后到上海玩就靠你了，包吃包住，吃喝玩乐……”“你不是明天才回来吗？”我的胡说八道被他清楚低沉的声音打断，我楞楞的看着他居高临下的姿态，脑子有点胡涂了，他在问我什么？阿芬突然过来拉我的手，拖着我往河盛的方向走。“庄序，你还请不请啊，我都快饿死了！”后来，我在河盛对着满桌美味佳肴的时候才想起，如果不是我老妈赶我的话，我的确明天才回来的，昨天打电话和宿舍里人说的，也说是明天才回。庄序他……根本不想请我吧。按照道理，有一点骨气的人现在都会扔下筷子走开，可是……我是这么有骨气的人吗？哼！我恶狠狠地咬着排骨，吃双倍才符合我的本性。于是我光吃菜不吃饭，菜捡贵的吃，饮料要现榨鲜果汁……所谓风卷残云，所谓狼吞虎咽，所谓下筷如有神……“西瓜，你好像某种动物。”坐在我左边的小凤敬畏的看着我。我这才发现我已经成了饭桌的焦点，不知何时大家都停下筷子看着我一个人吃。庄序坐在我正对面，看了我一眼，然后抬手叫来服务员。“我们要再加几个菜。”我的脸还没来得及红，右边的老大就狠狠拧我的腿，“你给我收敛点。”郁闷，我不就是化悲愤为食量嘛，用得着这么暴力吗？不吃就不吃，反正我也吃不下了，百无聊赖的拿筷子戳着碗里的肘子，有点想不通我刚才是怎么吃下去的，做得这么油腻。饭桌上的气氛很快又热闹起来，话题的中心当然是庄序的工作。阿芬和思靓的男友都和庄序一个宿舍，啤酒灌多了两人一左一右搭着庄序的肩膀大着舌头说：“庄序，我们系最牛的就是你，兄弟以后就跟着你混了……”阿芬和思靓笑盈盈的看着，思靓说：“那容容要重新找工作了。”小凤边吃边口齿不清的问：“为什么要重找，现在的不错啊。”“因为这份工作在南京，离上海太远了。”思靓语气暧昧，俏皮的眨眨眼。“哦～～”小凤状似了然的拖长了声音，忽然转向我：“西瓜！”“啊！”我正在认真的戳着碗里的肘子，被她吓了一跳，不是在讨论容容吗，叫我干什么。“你带来的鸡真好吃。”我无语——小凤，你才是猪。＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃话说，本文超级狗血。。。。。有绝症（虽然不会死且篇幅很少），有假死复活（虽然素番外＝＝），还有虾米虾米。。。。。咳，不过目标是把这些写得轻松温馨，总之，口水小白文一篇＝＝男女猪还素很幸福滴，坚定状握拳============骄阳似我 正文 第2章 那些要记的事(2)“你这头猪。”说话的是老大，看来有这种想法的不止我一个。思靓笑了下，又把话题绕回去：“五一的时候好像有上海专场招聘，容容你去不去？”“为什么这么问，当然去。”容容斯文的放下筷子。“上海机会多发展空间大，我以前就一直在投简历。”思靓眨眼：“我们又没说你什么，你急着撇清什么呀？”我终于把那块饱受蹂躏的肘子肉塞进口中，忽然觉得这顿饭又无趣又漫长，也许因为前面吃太饱了吧。眼睛不由自主的看向庄序，他正侧头跟思靓的男友卓辉在说什么，似乎并没有注意到女生这边的话题。足足一个多小时，大家才酒足饭饱的从包厢里出来。庄序去前台结帐，我刻意落在最后面，离大家远远的，因为我居然开始打嗝了。＝＝出饭店一定要经过庄序结帐的前台，我捂着嘴正想快步走过去，不料喉咙却在这时极度不合作的连打了两个神气响亮饱嗝。我僵硬，看着庄序挺拔的背影。你没听到没听到，千万别回头啊……可惜老天不帮忙，正在结帐庄序回过头，看到是我，又神情淡然的转了回去。我连忙快步的走出去，丢脸死了。出去以后又被老大和小凤毫不留情的嘲笑了一番，郁闷加倍。思靓他们正在讨论接下来去哪里玩，庄序走出来，他一向沉默是金，这次却提议说：“去唱K吧。”“哇，庄序你今天这么大方，这个时间唱K很贵的。”“是啊，不是说好去饮水吧打牌，不然去逛夜市的吗？”“没什么，一时性起而已。”庄序说着忽然抬眸瞥了我一眼，目似潭深，嘴角却带着若有似无的笑意。我呆了一呆。大家都纷纷赞成，兴致颇高，只有小凤反对。“不行拉，西瓜吃撑了一直打嗝，怎么唱歌啊。”是啊，我现在这个样子，难道唱一句打一个嗝吗？想想都觉得可笑。庄序他明明知道，那么……是故意的吗？这种想法让我有点难堪，脸有点克制不住的要烧起来。不过，也许只是没想到而已，我不用这么敏感，他也没必要这样。但是，刚刚的眼神又是什么意思呢？听到小凤这么说，大家都有点扫兴的样子。老大捏了我一把：“就你毛病多，不准打了。”“哎，我不去了，你们去玩吧。”我说。“你一个人回去干什么。”思靓说。“我……”正要找借口，手机忽然响起来，我赶紧拿出手机走远了几步接起。是舅舅的电话。“曦光，你妈妈说你回南京了，怎么不打电话给舅舅？”“我才刚到，正好有同学聚会。”“聚完了吧，晚上来舅舅家住，我让人给你收拾好了。”“哦……我正要去。”又跟舅舅说了几句，我收了手机回头。不远处的他们又重新说笑起来，气氛融洽自然，想想刚刚的气氛，也许我不去更好。也许半年前我根本不该搬回宿舍的。“我不去了。”我开口说。“我去亲戚家。”我忍不住看向庄序，心想我这么说也许他会轻松吧，却看到他偏开头，似乎没什么多余的情绪，嘴角的笑容早就冷掉了。“晚点再去不行吗？”思靓挽留我。“算了，坐车累死了，没力气玩了。”我挥挥手，“先走了，再见。”跟他们告别后慢慢踱到公车站，来了一辆辆公车，却始终没有我等的12X。南京的公交车有时候很爱扎堆，很久不来一辆，一来就来好几辆。等车的时候手机再次响起来，这次是表弟打来的。“姐，你还没上车吧？”“没。”“别忘了把我的MP3带来，你忘记多少次了。”“唉～”对，他的MP3借给我很久了，每次说还他都忘记。不过MP3在宿舍啊，难道要专程回去拿一趟。“下次带给你行不行？”我跟他商量。“不行。”表弟语气坚决，“因为你有中年健忘症，下次还有下次，我不信任你。”中年健忘症……我这个年纪，怎么也应该是少女健忘症才对吧－－，真是欠教育的小孩。无奈的走去宿舍，还好我的宿舍离公车站不算太远，只是要爬四楼。我的床位是靠窗的上铺，和别的床铺一样，挂着床帘，隔成一个私密的小空间。本来是没挂的，但是人人都挂，不挂的话反而成了最怪的一个。爬上床，正在床上翻mp3的时候，宿舍的门又被推开了，我听到思靓的声音。“搞了半天还是去逛街。”“KTV居然没空房间了，今天又不是周末，怎么这么多人。怪不得庄序一直沉着脸。”这个声音是小凤，奇怪，她们怎么也回来了？“快点换好鞋子走吧，他们在楼下等我们。”“等等，我上床拿个薄外套，晚上会冷。”“就你事情多。”透过床帘的缝隙，思靓和容容坐在自己的床上换球鞋，小凤正往自己床上爬。正要开口叫她们，忽然听思靓问：“容容，你和庄序今天怎么啦？话都没说一句。”心莫名的漏跳一拍，我闭上嘴。容容轻笑：“我们是什么关系？谁规定我们一定要说话的？”“你们什么关系？！A大商学院公认的金童玉女，容容，我真不知道你们在搞什么，明明两个人都喜欢对方，偏偏谁都不肯说，你们要是早点挑明了，当初西瓜也不会……”小凤顿住了，轻哼了一声。思靓语气要温和很多：“你们到底打算怎幺样，就这样僵着吗？都快毕业了。容容，你们都太骄傲了，有时候先退一步并不代表就是输了。”半晌容容的略带自嘲的声音才响起。“今天的叶容还是当初的叶容，你们以为今天的庄序还是那个庄序吗？”小凤迷惑不解：“你说的什么意思？难道庄序会因为月薪八千就看不上你了？”思靓却似了然的问：“容容，你后悔了是不是？”容容站起身：“小凤，你衣服拿好没有，走了。”她们离开后，我又找了一会才找到MP3，然后离开宿舍，没选择坐车，而是慢吞吞的走向舅舅家。舅舅家不远，从A大坐公车的话15分钟就到，A大附近不算繁华，15分钟车程外的舅舅家所在却是不折不扣的富人区。从大一到大三，我在那里住了三年。舅舅舅妈都是生意人，全国各地飞来飞去，家里虽然请了保姆照顾表弟，可总还是不放心，担心他学坏，所以当初一听到我考上A大，舅舅立刻让我住到他们家去。所以我只有大一军训和开始一个月住在学校，之后就直奔舅舅家的洗衣机和保姆去了。大四开学我才重新搬回宿舍，给舅舅的理由是为了方便找工作和泡图书馆写论文，表弟私下却嘲笑说我是醉翁之意不在酒。我这个语文从来没及格过的表弟还是第一次把成语用得这么贴切。那时候，大三的暑假，我刚刚认识了给表弟做家教的庄序，知道他也是A大商学院的学生。=============骄阳似我 正文 第3章 那些要记的事(3)在舅舅家住了一晚我就回A大了，因为我的论文快来不及完成了。我毕业论文的题目是《网络经济中的寡头垄断分析》，基本上，呃，目前为止我还不知道这题目是啥东西。三月份之前我都在事务所里混，论文根本没动笔，现在才开始知道急，跟指导老师打电话被指导老师狠狠的恐吓了一番后，更是心急火燎的连泡了几天图书馆。小凤发短信来的时候我正在图书馆里找资料，但是看到短信上“洗墨亭，三缺一”的内容后，我还是匆匆忙忙借了几本参考书，义无反顾兴致勃勃地赶去救场了。在大四快毕业的学生里，打升级肯定是最流行的活动之一。我们宿舍六个人，除了容容不会打，我和小凤刚学会，其余三个人都是标准的牌迷。等我兴冲冲地跑到洗墨亭，第一眼看到的竟然是庄序的背影，容容就坐在他旁边看牌，大概是听到我的脚步声，她回头。“曦光，你来了。”“嗯。”我点点头，放慢了脚步。他们都已经开始打了，还叫我来干什么？小凤抬头看到我，大叫到：“西瓜，西瓜，快来帮我看看这牌怎么打！”我走到她身后，看了一眼她的牌。一把烂牌，而且是回天无力的那种，我说：“你随便出吧。”反正肯定没救了。果然这副小凤和思靓被打了个大光，庄序倒没什么，和庄序搭档的老大乐死了，乐呵呵的边洗牌边问我：“你怎么来了？”我郁闷。“你们叫我来的好不好。”小凤不好意思的说，“不好意思啊，西瓜。刚刚给你发消息就看到容容和庄序过来，就先拉她们打了。”“没事，晚上请我吃麻辣汤，我先回宿舍放书。”在小凤哇哇抗议中我转身欲走，老大接了个电话后叫起来，“死老头！居然现在叫我去办公室！我手气正好。”“谁啊？”思靓问。“地中海。”地中海是大家对头顶中央秃了一块的系主任的爱称。老大把牌一扔，看了我一眼，又看向容容，犹豫了一下说：“容容，你来接手吧。”容容摇头，笑：“你明知我不会。”老大呵呵笑了一下，转向我时立刻换了一副颜色，凶巴巴的命令口气。“西瓜，过来接手，只准胜不许败！”……跟庄序搭档？我愣了一下，还没说话，思靓立刻嗤笑着说：“少来了，就她那牌技。”我大四上半学期搬回宿舍才学会打八十分，牌技在宿舍里和小凤属于同一个级别，都是烂到底的那种，每次和我搭档的人都会比较痛苦，脾气不好如老大者就会字我出错牌时念个没完。庄序脾气没这么坏吧？被老大拉着坐下，洗牌，摸牌。接手第一把是我埋底。我最怕埋底，不埋分怕被人捉，埋分又怕被人翻底，还好手上的牌着实不错，N多王，副牌也很大，还有连对，呵呵，我痛快的埋了牌，把分都藏底下。我的牌实在太好，庄序配合得也不错。小凤和思靓基本没有招架之力，小凤被打得哇哇叫，思靓也在咕哝。牌出得很快，我手上还剩三张，基本是大光了，我松了口气，总算不用在庄序面前再次丢脸，老天帮忙。这时思靓忽然叫起来，“等等，你手里还有几张牌？”“三张。”“为什么我们都还有四张。”……庄序伸手数了数桌心的底牌，抬头说：“你埋了九张底。”小凤和思靓哈哈大笑，扔了牌，“自动下台，自动下台。”庄序居然也微微地笑，伸手熟练地理牌。“下次小心点。”我还以为会就算不挨骂也会给个冷脸呢。可是他心情居然很好，难道我埋错牌居然这么有喜剧效果？第二副大家牌都一般，我用心看庄序出牌，险险上了台。接下来的每一副我都很谨慎，看小凤思靓走什么，琢磨庄序的走牌风格……还是第一次打牌这么累，以前都是输了就借口牌不好的厚脸皮风格，很少去算得很清楚。眼见就要打过A，小凤放弃似的叹气，“喂！你们太有默契了吧。”明明是一点暧昧都没有的一句话，我却听得心一跳，直觉的抬头望向庄序，他正专心的理着手里的牌，嘴角似乎有浅浅的一丝笑容，转瞬即逝。顺利的小光打过A，思靓把牌一扔。“不打了，你们请我们吃饭！”“啊？为什么是我们请？”怎么也应该是输的人请客才比较合理吧。“打牌前说好的啊，赢的人请吃盖浇饭。”思靓窃笑，“不信你去问老大，庄序也知道。”我晕倒，忍不住跟庄序说：“那你打这么认真干什么，告诉我一下，我打赢不敢保证，打输还是有把握的。”庄序微微笑了一下说：“作弊不好。”……他在开玩笑？我怀疑的瞅瞅容容，容容也带着微笑，看来两人今天心情都不错，昨天应该玩得很开心吧。其实这样也很好。我想，像现在这样，普通朋友一样说说笑笑打牌聊天，其实也不错……就算做不成男女朋友，也没什么……“喂，不用这么垂头丧气吧，你什么表情啊。”小凤鄙视我说。“大小姐，有钱人，别这么小气啊。再说你赢了牌精神上得到了满足，物质上输出一点才会平衡。”可是我明明是精神上受到了打击，钱包还要被打劫好不好？嘀嘀咕咕的一路走到老林盖浇饭。我点了一份香干回锅肉，小凤说：“西瓜，你老是吃肉，肉欲太重了吧。”肉欲……喷！我正在喝水呢，结果被呛了，咳个不停。大姐，有男生在的好不好。小凤还一脸无辜。思靓打了她一下，问我：“曦光，你工作定了吧。”“嗯。”我点点头，“就是我实习的那家会计师事务所。”“家里找的？”“是啊。”“在无锡？”这句居然是庄序问的。继续点头。“命好啊。”小凤长叹。“你命才好吧，吊车尾上华政。”我瞪她，“再说，事务所很累的，据说忙起来晚上要加班到凌晨三点，而且刚刚进去薪水很少拉。”饭店里都是饭菜的香味，我的馋虫被勾出来，转头看我的回锅肉好了没有，刚转头却听见庄序冷冷的声音。“不满意的话自己去找，对送上门的工作挑三拣四算什么。”=========骄阳似我 正文 第4章 那些要记的事(4)我愣住，缓缓的转过头，庄序的表情和声音一样冷。餐桌顿时安静了，之前状似轻松欢快的气氛瞬间荡然无存。“不是……”过了一会，我吐出两个字，想解释其实我并不是挑剔，只是把实习时候从老员工那听来的抱怨顺口说了出来。可是这种话说出来更像狡辩吧。我闭上嘴。“为什么不自己去找工作，一直在父母身边当寄生虫不觉得丢人吗？”“……”我憋了半天，说：“不觉得。”他没再说下去，看着我的墨色的眼眸中似乎写上了失望。我沮丧的拆着筷子。之前想着做一般朋友也好的想法果然是一厢情愿，庄序大概从头到脚都看不惯我。我们就算做朋友也是十万八千里，说不到一块去的那种。“庄序。”思靓打断他。“你这么说没道理，很多人都这样，又不是曦光一个。”“是吗？我只认识她一个。”他停顿了一下，语气中带着一贯的认真。“而且我确实是这么想的。”“香干回锅肉来咯！”服务员大声吆喝着把我的回锅肉送上，其他人点的饭也陆续送来，思靓岔开话题，开始说别的。这顿饭，总算让我知道什么叫食不知肉味。接下来几天就是图书馆和宿舍食堂三点一线。真正开始写论文，才发现毕业论文远比想象中难写，跟以前每个学年末那种拼凑式论文完全不同。短短一个多月的时间根本不够，尤其对我这种平时没有积累，专业课学得乱七八糟的人来说。不过现在懊恼也来不及了，只好每天勤跑图书馆。转眼就到了月底。这天晚上，宿舍里只有我和小凤，我趴在床上研究资料，小凤哼着歌，在我的笔记本上打简历。过了一会，我无聊的推开那堆让我头晕眼花的资料，跟小凤搭话。“你不是已经考上研究生了，还去招聘会干吗？”“去看看有没有更好的机会咯。”小凤一边回我的话，一边飞快的打字。“而且也可以体验下招聘会的感觉，三年后我还是要找工作的。”没想到小凤平时看起来傻乎乎，丢三落四的，其实却这么有打算。也对，在这所全国闻名的高校里，绝大部分人都上进有抱负，像我这样懒懒散散的才是少数。我继续趴了一会，开口说：“我也去。”“去哪里？招聘会？”小凤吃惊的转头。“西瓜，你受刺激拉？”我没理她，翻了个身，看着天花板，脑子中浮现那天庄序说话时不认同的样子……是啊，我是受刺激了。不过，我很快就后悔了＝＝因为我发现写简历也不比论文容易，尤其当你乏善可呈的时候。招聘会前天，我咬笔头咬了半天，终于将100字可以讲完的内容做了五页纸，然后晚上八点跑出去打印，加封面。学校旁边的文印店黑得要命，偏偏每到这个时候还最挤，等到我弄好，已经晚上十一点多了，幸好跟宿舍楼下的阿姨打过招呼了。第二天早上起床的时候，我的后悔更上一层楼。因为招聘会八点半就开始，我们学校到招聘会现场又远，所以六点就要起床。六点钟啊六点钟。告别高中后，我还是第一次六点钟就起床呢。然后到公车站，看到庄序他们宿舍的人时，我的后悔到达了顶峰。怎么没人告诉我庄序也要去啊！他不是找到工作了吗？还有，他看到我不会以为我是因为他的话才去的吧，虽然的确是这样，但是但是……我郁闷的爬上公车。幸好很快我的懊恼就被困意淹没了，好想睡觉啊，我抓着吊手，忍不住开始打哈欠。困！依稀看到庄序看了我好几眼。我知道我没形象拉，但是不管了，反正我装淑女他也不会喜欢我。一个多小时后，招聘会场到了。第一次参加招聘会，一进展厅，我真的被吓到了。人啊人啊，全都是人，我还是第一次见到一个地方的人口密集度可以和南京的公交车比的。同时觉得庄序说得实在有道理，依靠老妈的关系找到工作的我真是太无耻了。因为现在找工作实在太辛苦。人挤着人，因为大家目的不同，停留时间长短不一，我们几个人很快失散了。走了几步，我就发现我实在不行了，呼吸困难寸步难行，不算空旷的会场里塞了几万毕业生，人挨着人，人推着人，每一个摊子面前都围了几层，别说投简历，就是看一眼那是什么公司都有难度。从人山人海的招聘会挤出来，我已经快虚脱了，随便找了一个地方坐下来，平缓着呼吸。一直没有正式的参加过大型的招聘会，不知道招聘会居然是这么恐怖的。我扔了一份简历就挤出来，呼吸到新鲜的空气，颇有劫后余生的感觉。大约过了一个半小时才看到思靓她们出来。这段时间我靠在树上补眠了－－“西瓜你怎么这么快？”我扬扬手里握着的简历。“我才投了一份。”小凤白了我一眼，“那你来做什么？”我正要回话，手里剩下的简历忽然被人抽走，我吓了一跳，抬头，居然是庄序。他草草的翻过：“这些简历你打算怎么办？都扔掉？”“呃……”我还没想过。估计是扔在一边，毕业的时候扔掉吧。想想还真有点舍不得，虽然几十块钱没什么，但是如果换算成学校旁边好吃的牛肉面，就显得很浪费的样子。
硕士毕业论文致谢5篇
致谢一：
两年半的研究生学习生活即将结束，回顾在北京交通大学经济管理学院度过的宝贵时光，我的心中充满了感慨和眷恋。感谢学校和学院给了我一个宽阔的学习的平台，让我不断吸取新知，充实自己。感谢我最敬爱的老师和我最亲爱的同学，他们在我这两年半的研宄生生活中给我的关心与支持。经过一年多的研究，在导师卜伟教授的指导下，我的硕士学位论文得以顺利完成。在研究的过程中，得到了许多人的帮助，在此致以诚挚的谢意。
首先，我要感谢我的导师卜伟教授。卜伟老师从论文的选题、开题、撰写到最后定稿，我都得到了卜老师的悉心指导和耐心帮助。卜老师结合研究方法论课程，多次为我修改论文与我反复讨论，使我的论文得以逐步完善。卜老师严谨的治学学风、一丝不苟的工作态度深深影响着我，激励我今后要认认真真、兢兢业业的工作。在此，我对卜老师表示由衷的感谢和真诚的敬意。
其次，感谢和我朝夕相处的同学们。特别是牛立洁同学，她在论文撰写过程中与我进行了有益的讨论，并在论文排版和校对过程中提供了热情的帮助。还有我的同门及师弟和师妹们，在例会的时候积极的参与我论文修改的讨论，给了我很多有用的建议，使我的论文得以逐步完善。
最后，还要感谢研宄生期间所有教过我的老师，是他们引导我深入了解和掌握了相关领域的专业知识，使我的理论知识和实践能力都有所提高，为我的研究工作提供了基础。
在这里，再次诚挚感谢所有陪我走过研究生学习的老师和同学们！
致谢二：
时光荏苒，白驹过隙，研究生生活在这个季节画上了圆满的句号。两年半的求学生涯中，在老师和亲友的帮助和支持下，遇到了一些挫折和失败，但更多的是收获和进步，在即将离开学校之际，回顾这两年半以来的历程，心情难以平静。
从选题到查阅大量文献，从开题到完成论文初稿，历时将近一年的时间，在论文完成之际，真诚的感谢指导和帮助过我的老师和同学们。
首先，由衷的感谢我的导师王灏教授。王老师不仅在论文的选题、构思、修改、定稿过程中多次抽出宝贵的时间细致耐心的给我提出意见，还多次对我的学术研究进行指导，关心我的学习生活并教给我为人处世的道理，这无疑是我的宝贵财富并将助推我继续前进。同时，王灏老师渊博的学识，严谨的治学态度以及高洁的工作作风使我受益匪浅，也是我日后学习和工作的榜样。
其次，感谢佟栋老师和张娜老师。你们丰富渊博的知识以及诲人不倦的高尚品格为我的专业课学习提供了很大帮助，使我的专业知识水平有了很大的提高，这些知识为我的科研能力奠定了坚实的基础，也是我能够顺利完成毕业论文的保障。同时也十分感谢你们对我论文思路和模型选取提出的宝贵意见，使我的论文更趋完善。
再次，真诚的感谢我的同学们。两年半的时间里正是由于你们的陪伴，我的学习和生活才更加美满和精彩；正是由于你们的帮助，我才获得了更多的知识，才变得更加成熟。
最后，感谢我的家人。你们始终是我的坚强后盾，是我自信的来源，尤其是在我遇到困难和挫折的时候，你们的鼓励是我冲破艰难险阻的法宝，你们的殷切希望是激励我勇往直前的动力。
感谢所有帮助和关心我的人，生活因为你们而更加美好精彩。
致谢三：
时光荏苒，岁月如歌。在导师卜伟教授的悉心指导下，我顺利的完成了论文的撰写工作。卜伟教授严谨治学的工作态度和博学务实的专业精神给了我极大的帮助和影响。在此，衷心感谢三年来卜伟教授对我的关心和指导。
在本文的选题及后期的研究过程中，卜伟教授给予了非常全面的指导和宝贵的建议，极大地推动了论文的进展工作。在即将毕业之际，再次对卜伟教授曾经给予的帮助和鼓励表示衷心的感谢。在论文写作期间，董肖丹、於怀英、刘彬、李起龙等同学对我论文的研宄工作给予了热情帮助，在此向他们表达我的感激之情。
最后，感谢我的家人，多年来你们始终如一地在学业上支持着我，家庭不屈不挠、坚忍不拔的精神鼓励着我。所谓君子豹变，希望未来能够不断修炼，不断进步，为社会、国家做出贡献，变成一个更好的人。
致谢四：
昨曰收到恩师王勇教授发来的邮件，打开一看，不禁面红耳赤，热泪盈眶。邮件大致意思是王老师析出了我这篇拙作的一部分，投给了日本某刊物。为学生，在学术方面不积极主动，处处让王老师费心，深感惭愧。
回想两年半的研宄生生涯，无论在学习，生活，还是工作方面，都让我成长了很多。最大的荣幸是王老师能收我为徒，在学习生活方面给了我很多宝贵的意见。每次拿论文给王老师看时，内心总是无比紧张，觉得自己写的东西完全上不了台面。但是王老师的指点方式异于别人，其他老师喜欢将自己正在研究的课题或自己认为能写的方向告诉学生，而王老师却是按照我们学生自己的兴趣点进行指导，发掘我们每个人不同的闪光点。我的小论文和毕业论文，严格意义上来说不属于王老师正在研宄的范畴里，但他依然没有否定我当时的构想，并力所能及地告诉我如何能写出新意。所以，后期我能相对轻松地完成毕业论文应该说和王老师的这种指导方式有很大关系。感恩老师对我的殷切期待，感恩老师对我的淳淳教诲，此情毕生不忘。唯一遗憾的是自己年龄有些大，以后不一定有机会能将学术道路进行到底了，但是一想到引领自己走过的这段学术之路的是王勇教授，自豪之情不禁油然而生。
感谢王宝平老师，江静老师，金俊老师，张新朋老师，肖平老师以及其他各位在学习和生活上帮助过我的老师。感谢同志社大学日文中心的各位老师，在我留学期间给予我的指导和照顾。最后，还要感谢同窗们的包容和陪伴，关心和鼓励。
希望这篇论文不是我求知人生中的.句点，而是一个大大的逗点，为美好的未来打下一个坚实的基础。让我们不忘初心，继续在社会的大舞台里发光发热。也衷心祝福王勇教授及上述所有老师都能身体健康，万事如意。
致谢五：
又是一年柳树花红，习习暖风吹皱了樱桃河水，也吹动了不忍又无可奈何的离情。
考博的行李似乎还未放定，转眼却已不得不再次启程。有开始就会有结束，这是定数，谁也无法改变。因此，读博开始的那一天，其实就已注定了今日的离别，只是蓦然回首时，才发现它来的过于突然。读博的日子里，有过埋首苦读，有过苦苦思索，有过指点江山，有过放浪形骸，哭过笑过吵过闹过，彷徨过无奈过漫骂过，如今这些都已一笑而过。
导师文贵良先生，善良、谦逊、博学又平易近人，颇具中国传统文人风度。
自我入学以来，文老师便一直悉心教我做人为文的道理，让我收获良多、受益匪浅，这些都是日后我人生道路上宝贵的财富。行将毕业，愿将我内心最诚挚的祝福和感谢献给文老师，愿他一切安好、顺利。论文写毕，方知古人所言“纸上得来终觉浅，绝知此事须躬行”之为不虚。
论文写作过程中，除导师文贵良先生外，还得到了诸多学界前辈、良朋益友的葙助和支持。读博过程中给我们开设课程的王晓明教授、杨扬教授、朱国华教授、殷国明教授等都带我进入学术探索的新阶段。除此之外，聊城大学中文系前系主任韩立群教授、聊城大学前文学院院长石兴泽教授、华东师范大学中文系马以鑫教授、北京大学中文系韩毓海教授、上海大学中文系王光东教授、华东师范大学刘晓丽教授、浦东干部学院李冲锋博士等业界前辈都对我的论文给予高度关注，论文中的一些想法就直接源自于他们，从某种程度上说，他们关注的目光是催促我前行的动力，也使我在求学的道路上不敢过于懈怠。前辈们的为人为文，让我终生受用，在此深表感谢。
还有那些让我爱恨交织的博士同学们。离开的也好，坚守的也罢，读博的艰辛只有我们自己知道。用世俗眼光看，己然痴、傻、呆、善的他们坚守着自己的学术信仰、执着地追求着自己的理想，他们是灯红酒绿深处一道独特的光芒，虽然不耀眼夺目却异常有力量。在他们面前，我自惭形秽，只得目送他们在光辉的事业道路上渐行渐远。自二零零七年便与我一同“奋战”的老战友刘本才，在自己的古文字领域里自得其乐、其乐无穷，似乎找到了自己终生的挚爱；侃侃而谈的慧慧大师整日热心公益事业，以致于耽误了自己的论文写作；身体虚弱的姚大怀同志对论文精益求精，为寻找材料“南上北下、东征西讨”，其对学术的一片忠心日月可鉴；大智惹愚的河南小伙勇敢兄，怀瑞着对老婆儿子的思念夜以继日地搞学术、弄论文，眼见得本就不富裕的头上毛发日渐稀少，大有演变成“地中海”的势头；虽然身在美利坚、内心却农民气十足的丽军君至今还孤身一人“潜伏”在美帝国主义那里，只待换得那一纸留学证明以翻身成“绿毛龟”……求学的时光里，他们是我的良师益友，无论是生活还是学习中他们都给我了巨大的支持与帮助，也使得枯燥、乏味的读博生活变得稍稍有些生息。只待将来再聚首，莫忘今日同窗情，愿这些“傻傻”的博士们日后能前途一片大好，万里江川，立马横刀笑傲！
最后，我要将论文献给父母。二老虽通些文墨，我猜也难以真正读懂我码的这许多字，然而我又深信，他们看到这厚厚一沓纸时，也定是快乐而欣慰的，这对我已是一种莫大的幸福！
1）举例论证（例证法）：列举确凿、充分、有代表性的事例证明论点；（作用：具体有力地论证了观点（主论点或分论点），增强文章的说服力）2）道理论证：用经典著作中的精辟见解和古今中外名人的名言警句以及人们公认的定理公式等来证明论点；（作用：有力地论证了观点（主论点或分论点），增强文章的权威性和说服力）3）对比论证：拿正反两方面的论点或论据作对比，在对比中证明论点；（作用：突出全面地论证观点（主论点或分论点），让人印象深刻）
版画艺术形式招贴设计论文
一、版画招贴的概述
1、版画的诞生
版画的历史源远流长，其萌芽于远古原始社会。最早的形式便是原始人类以手拓色印于岩洞的类似游戏的活动，我国长江以南的广大地区出现了一种以在陶体印压几何装饰纹样而得名的几何印文陶。陶体上的几何形纹样，是在陶坯未干前，用印模摁印上去，然后烧制。这些属于新石器时期先民的“印刷”尝试。中国古代的封泥、图章以及汉代画像石画像砖可以说是雕版印刷的重要历程，尤以画像石、画像砖最为典型，艺术成就也最为突出。其内容丰富多彩，有的描绘社会风俗和社会生活的场面，如宴乐、杂技、舞蹈等，有的则描绘了神话故事，但最主要的是宣扬忠孝节义的历史故事，展现了忠臣孝子、节妇烈女和古代圣贤的典故,如闵子骞芦衣顺母画像石，展现闵子骞以德报怨，孝顺后母的故事，可以理解为当时的“公益招贴”了。随着墨、纸等印刷材料依次出现（商代已经出现人造墨，周代，墨已经被广泛使用，秦时期固体墨开始使用，公元六世纪墨已经应用于印刷，并推动印刷术的发展；西汉时出现草纸，品质低劣，上流社会不认可，东汉和帝元兴元年即公元105年，蔡伦在总结前人造纸经验的基础上，在洛阳发明了适合书写的植物纤维纸，才使纸成为普遍使用的书写材料），中国古代雕版版画的出现，便是顺理成章的事了。版画起源于印刷，我国是世界公认的版画起源国，迄今为止发现世界上最早的且保存完好的版画作品为公元868年的《金刚经扉页画》早于西方至少五百年。早期版画的复制性已经成为艺术界公认的事实，然而中国传统版画从一开始就不仅仅是一种版画形式，而是蕴含了中华民族特有的文化意识形态的技法。中国的传统版画如同一棵参天大树，其深埋地下的根系蕴含了深厚的文化底蕴。印刷术作为我国四大发明之一，伴随着中华文化的诞生而萌芽，随中华文化发展而成熟，是一门一刻也没有离开文化熏染的古老艺术。
2、招贴与版画的溯源
正如德国思想家沃尔特.本雅明所说，艺术品的社会影响力，往往更多的是取决于复制传播，而不是技术本身。招贴和版画从诞生的那刻起，就注定了相互依存。造纸术的发明，是雕版印刷极为重要的一环，东晋桓玄帝曾令废简用纸，纸的应用日益普及，自此，中国人就开始用纸这一媒介传播信息。这种传播的媒体被称之为“告示”，这便是中国古代的招贴。在这些招贴中有些是直接手书或手绘完成的，随告示张贴数量及范围的不断升级，直接手书绘制已经无法满足招贴量的需求，于是推动了雕版间接转印招贴的发展。北宋庆历年间，山东济南出现了世界上最早的招贴印刷实物———刘家针铺的铜版广告，现存于中国历史博物馆，铜版上雕刻着“济南刘家功夫针铺”的标题及白兔捣药的图案，图案两侧注有“认门前白兔儿为记”，招贴下方甚至附有较为完整广告文案。招贴构图工整图文并茂，既有象征店铺标志的捣药白兔，又有宣传产品质量和售卖方法的广告语。这副铜版画招贴比世界上公认最早的印刷广告———1473年英国的第一个出版商威廉凯克斯顿为宣传宗教书籍而印刷的广告还早四百年。明清时期，由于手工业的发展，文化领域的繁荣活跃，对于出版业起到了巨大的推动作用，也成就了版画的鼎盛时期。明代的雕版印刷技术日渐成熟，所涉及的内容题材非常广泛，各地形成了各具刻印风格的刻书中心，如安徽徽州、江苏苏州、南京、福建建阳刻书中心等。也可能源于竞争，各地书商特别注重利用精美的版画吸引读者。明万历年间书籍版画出现了群采纷呈的局面，众多优秀刻工、画家投入到书籍版画的创作中。这些繁花似锦风格各异的版画作品以小说、戏曲插图的形式深受社会欢迎，对于当时文学作品的传播、普及以及加强对读者的吸引力感染力方面起到了不可低估的广告作用。其中以元王实甫的《西厢记》和明代施耐庵所著《水浒传》最具代表。雕版印刷术在我国宋代逐渐兴盛，也奠定了另一种招贴艺术———木版年画。比较著名的有苏州桃花坞年画和天津杨柳青年画，并称为“南桃北柳”。此外还有山东潍坊杨家埠年画、陕西凤翔年画、河南朱仙镇年画、广东佛山年画等。这些传统年画都具有招贴的艺术功能。因为木版年画除了满足美的欣赏外，也是传达民间文化生活“辟邪纳福”、“欢乐吉庆”一种招贴设计（《平面招贴设计艺术》作者：季阳）。直至今日，年画仍然在招贴设计中刮起阵阵“中国风”，弘扬了中国传统文化。1866年，法国画家、设计师朱尔斯.谢雷特在其印刷厂设计制作出世界上第一张彩色石版招贴，而被誉为“现代招贴之父”。这张石招贴作品的问世象征着现代招贴的诞生。20世纪初期西方表现主义绘画对招贴创作产生了深远的影响，这些影响来自于画家为自己的画展制作的木刻风格的招贴作品，这些作品以强烈的黑白对比、错综的线条以及具有表现力的刀法运用来诉说创作主题。这些夸张的表现形式无疑深深触动了人们感官。在设计领域，表现主义招贴风格的影响一直延续到20世纪60年代。
二、招贴中的版画艺术形式及表现
1、招贴中的凸版版画艺术形式及表现
凸版画是最古老的印刷术之一，原理也较为简单，就是将不需要印刷的地方用刀刻去，并将油墨上于刻制后平板上凸起处，并转印到纸张上即可。其中，手工雕刻的木刻版画是最为常见的凸版。这项起源于中国的古老技艺通过伊斯兰传遍欧亚，并随着十五世纪造纸的工业化发展，使得雕版印刷作为一种独特的视觉成像语言，承载着传达各种信息的功能。值得一提的是凸版版画常会选择有肌理表面的材质进行印刷，如衣服、地砖或其他具有特殊纹理的表面。这种创新也是招贴设计的本质要求，肌理效果是招贴设计中独特的表现手法和视觉艺术语言。肌理效果作为美的要素之一，本身就具有一种强烈的视觉性，这一点在版画和招贴创作设计中被高度重视，也成为两种艺术形式的重要纽带。版画招贴的制作主要因其创意主题及风格的不同选择不同种类的木板，实际上，除了木板板材之外，几乎所有不同性质的媒介都会为设计师带来创作的灵感，如橡胶、塑料、复合材料，甚至包括人的`指纹，这些材质具有光滑、柔软以及特有的肌理等特性而更加利于即兴创意。
2、制版与招贴风格
首先从现代招贴的发展与制作来看，与版画的历史是有重叠的一段经历，20世纪20年代招贴作品多以绘画为主，这一阶段的招贴经历了从黑白到彩色的转变，这个时期很多的招贴设计工作都是由版画艺术家来完成。版画家将自己对艺术的感悟体现在招贴作品当中，在国内外出现了一大批经典的黑白版画招贴作品，这些作品既展现了版画的艺术魅力又承载了招贴的传达功能及艺术家的社会责任感。
（1） 以黑白块面表现的版画招贴艺术语言作为版画招贴，在版面的刻制上以两种方式比较多见，一是阴刻，在黑底上刻白纹；一是阳刻，在白底上留黑线。一般来说，刻制白线较为简单便利，所以这种方法刻制的招贴版画比较多见。黑白作为最单纯的色系，具有宽容的特点而荣登极度色彩境界。黑白对比色本是木版画表达大千物象常用的视觉语言，渐渐受到众多平面设计师的青睐。黑白块面的静谧、简洁、单纯也是招贴设计大师冈特兰堡极力主张的设计创作理念。他的招贴作品多以块面表现为设计基调,形成了独特的设计风格。
(2) 以线条表现的版画招贴艺术语言表现“黑线”要更困难一些，在制版的时候既要考虑造型又要模仿手绘的效果，这就要小心谨慎地对待线条两边的刀法处理，并且要将线条外侧的区域铲平。具有代表性的版画招贴作品《怒吼吧，中国》，是20世纪30年代反帝救亡热潮中的经典力作。作品采用阳刻技法，表现一个被蒙住耳目，紧紧捆绑受尽屈辱的男人躯体，招贴运用犀利的刀法把因奋起挣脱枷锁，而扭曲的肌肉和躯体的线条展现得淋漓尽致，传达出作品所具有的强烈视觉冲击力。不同质感的线条表达，在人们的情感中具有一定的象征意义和性格特征。版画招贴通过线条的处理，以其独特的艺术魅力及强烈的视觉反差对招贴的主题给予直白而又微妙的诠释，形成了独特风格的招贴艺术，这也许就是设计师一直钟情于它的原因吧。
3、印刷与招贴特色
印刷可以看成制版的衍生，尤其作为具有招贴功能的版画，印刷更是展现其最终效果的重要形式。在彩色凸版印刷中有两种方法，一种是减版套色法，前后版色彩叠印，形成混合色的方法；另一种是多版套色技术。上世纪初的套色版画招贴对20世纪60年代诞生的“波普”艺术产生较大的影响。设计师在社会变革，流行文化当道的背景下，更加关注视觉语言的活力。采用最常见的视觉形象作为创作元素。下图为波普艺术家创作的招贴作品《新的希望》采用多套色制作的招贴。
4、招贴中的凹版版画艺术形式及表现
凹版是通过雕刻或腐蚀的方法制作金属溯到旧石器时代的阴线雕刻、石刻、骨刻。最初的金属版画是金银工匠们通过拓印的方式来进行金属上的图案设计。随着化学的进步，设计师开始尝试用腐蚀的方法进行雕刻，这种雕刻作品的线条更加细腻流畅，可以表现更为丰富的招贴艺术作品。凹版的制作更加注重对工具和材料的理解，能将创意和构思通过蚀刻的方式表现出来，需要熟悉材料的特征和熟练地掌握工具。刻针和画线刀能表现精致细密的平面设计作品，在招贴作品的表现中，一些电动工具、钢丝绒、砂纸可以营造出丰富的肌理效果，这种艺术创作的微观形式在招贴设计中往往是不可或缺的元素，无论在审美还是视觉传达的功能上都扮演着重要的角色。中国当代的很多平面设计作品经常会使用一种具有悠久历史的非酸蚀制版技术，其中生肖邮票的设计制作就是采取了凹版线雕的传统方式刻出，由于线条精细，传统纹样的细节均能完美表现。除了邮票以外，各种纸币的平面设计也是属于线雕图像。
三、结语
版画招贴的创作过程本身就蕴含着极大的创意，会牵涉到色彩的选择、图形的处理以及文案的推敲与设计。招贴创作的终极目的就是在人的心灵深处印下让人难以磨灭的印迹，那么，不同的印版在创作制版的过程中就是在讲述一个个慑人的故事，这些制作招贴的材料、技术无不具有生命力，它们都包含了特定的时空信息。版画除了技艺本身可以为招贴带来灵感，在观念艺术传承中，版画也一直将文化关怀作为创作的动力，强调对社会的干预。在信息时代来临之前版画一度将招贴的功能推向高潮。招贴是大众的艺术，而版画又有着丰富的文化资源，版画融合了传统美学和大众媒体，具有多样性的特质。版画可以运用不同的印刷方法来制作、传播各种信息。任何形式的海报、公告、招贴等大众传播的印刷通讯，都可以通过版画来进行全新的诠释。虽然这些作品可能具有时效性，但是它又以一种独特的完全不同的方式存在。在大众的眼里版画招贴是招贴中的艺术品，而在艺术家眼里，招贴又是版画实现社会功能的平台，展示其独特的审美价值。
作者：王晓玮 单位：滁州职业技术学
传统文化是社会的灵魂，伴随着现代社会的发展，中国现代设计的发展应建立在对传统文化继承基础上，必须找到赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。中国传统文化具有独特的韵味使创作的自由空间拓展开来。中国平面设计应对传统文化作深人而系统的研究，重视对传统文化的开发，创造有深厚传统文化底蕴的作品。本文着手于传统文化，整合传统文化与平面设计的关系，探讨传统文化与平面设计的应用问题。一、传统文化是现代平面设计发展的根基全球化的进程影响了当今的文化，搞笑的肥皂剧、滑稽动画片、麦当劳等进人到人们的生活，成为一种充满洋味的社会文化。新的生活方式打破了原有的社会结构，人们有了新的价值观与审美观，设计中没有了传统文化，失去了发展的根基，作为中国的平面设计，这种没有意味的作品不会被世界所认同。因此，伴随着现代社会的发展，在平面设计的过程中，对传统文化的学习是必要的。中国传统文化优秀营养成分只要花更多的时间来挖掘，它的意义是深远的。平面设计的发展必然建立在对传统文化继承与发展基础之上，必须找到赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。中国虽没经历西方的工业革命与现代设计运动，并不等同于失去发展本国设计的能力。中国传统文化具有独特的韵味，较西方文化表现的直观感性，多了些理性的浪漫理想，中国平面设计应对传统文化作深入而系统的研究，重视对传统文化的开发，运用有意味的元素，创造有深厚文化底蕴的平面设计作品。二、文化与现代平面设计的整合与应用现代平面设计有必要以发展传统文化为己任，经济发展，现代技术的提高，把探讨当代设计的着眼点放在传统的文化中进行分析尤为必要。平面设计中具有诸多影响因素，诸如文化等，在西方艺术思潮融人中国平面设计的时候，我们对于中国传统文化重新从另一个角度思考，这吸引了很多目光。中国的现代平面设计离不开传统文化，也离不开当前的设计观念更新，现代平面设计理念必须植根于传统文化基础之上，建立在中国人审美情趣基础之上，现代平面设计的理念不但是融合现代设计观念和设计思维，也丰富了传统文化的内涵，创造符合当今时代特征的社会主义新作品。在当今的现代平面设计中融人传统文化的一些特征、符号，也成为现代平面设计探索中国传统文化潜质的一种趋势。比如建筑大师贝聿铭先生设计的中国香山饭店就是运用江南水乡青砖灰瓦色调，使现代建筑加上中国传统文化情怀，形成了一种文化上的共鸣。这里需要明白的是，在传统文化与现代平面设计的融合的过程之中是彼此吸收精华的过程，借鉴传统特征和符号，有目的地选择作为文化载体的中国传统文化，将传统文化中精华融进现代平面设计中去。此，我们应该倡导使中国的传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展，在理解的基础上取其“形”、延其“意”、从而传其“神”，用中国传统文化精粹，以现代化国际化语言来表达，把中国传统文化的精神元素融人现代平面设计之中，使民族的文化精神和世界的设计语言，共同融汇成现代设计艺术的主流，必定会使现代平面设计更具文化性与社会性，使传统文化得到再生，并焕发新的生机。著名平面设计师靳埭强先生为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报设计，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化，构成中国山水自然绘画意境的疏散意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度。整幅海报制作结合中国传统图案艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。奥运会标志的成功就是最好的范例：五星，五环，象形的“中国结”传统图案，以及与中国传统文化精髓——太极拳结合，使得标志如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时，也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。该标志整体结构也是取自传统吉祥装饰图案“盘长”，但可贵的是它没有对这一传统造型直接借用，而是运用了中国书法中所特有的笔不到而意到的写意手法，恰到好处地传递出“中国结”和“运动员”两个动势与意象，并借以表达标志主题和传达人民的祝愿。香港凤凰卫视的台徽，借鉴了中国传统艺术中“喜相逢”图案，反映出一种厚实的带有民族文化底蕴的特征，而且凤乌两两相对，旋转的翅膀极富动感，体现了圆满、吉祥、欣欣向荣的美好寓意，这种对未来的美好希冀与向往的装饰图案展示了中国传统艺术表现的特色手法。“上海老酒”包装的创意设计就采用了传统纹样和老上海建筑的特征，将传统图案和地域特征结合当代人的欣赏习惯，表现了老上海的传统文化，给人以古朴、回归的感觉，设计出了喜闻乐见的现代酒包装。《迎接新世纪》海报赵萌在设计中运用了中国龙作为主题图案，把中国人民龙的情结与现代设计艺术结合一起，既有新意又不拘泥形式，在传统表现形式上强调新的创意、赋于新的内容，表现新的理念。其视觉语言简洁明快，一目了然。中国定向运动协会的标志设计以体现人们回归自然、体验健康的愉悦精神内核作为创意原点。标志借用司南椭圆的外观造型与国际通用的定向运动标志相结合，取意天圆地方、天地合一之意，整个标志给人以宁静、悠远又不失动感，体现了中国定向运动协会“回归自然，体验健康，珍爱生命”的运动宗旨和“在休闲中锻炼，在锻炼中休闲”的理念。司南作为中国最早的指南针，四大发明之一，是中国古代人民智慧的结晶。司南的运用代表着中国传统文化的延续和升华，让人联想到定向运动的特点，更寓意着这项运动与中国的历史渊源。在现代平面设计中，如何能把握传统装饰图案关系及运用，我们不仅需要掌握图案色彩的对比、统一及变化等基本规律。还要注意汲取中国传统民族图案艺术中的色彩精华并加以创造性地发挥与运用，才能更好地体现出的中国平面设计民族风格。中国传统文化是中国人民性灵智慧和才情气概的结晶，她独特的人文历史因素造就了其与众不同的文化内涵，中国传统文化是我国先民生命意识开启以来的一种生命意义上的艺术。中国传统文化随着时间推移、历史变迁，形成了丰富多彩的艺术形式，从而形成了中国特有传统文化体系，这一体系体现了民族所特有的艺术精神，它是中国现代平面设计所要继承运用、开拓创新的坚实基础和独特法宝，本文旨在这方面做进一步的探讨，寻找具有中国传统文化与平面设计的关系，传统与现代的整合，从而使现代平面设计焕发出强大的生命力。[转载]中国传统吉祥图案在现代平面设计中的应用“吉祥”，其意为预示好运之征兆、祥瑞。中国传统吉祥图案，即是巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等，以神话传说、民间谚语为题材，运用指物会意、谐音寓意、感景悟意、宗教禅意、吉祥文字用语的直接应用及一系列数字化的吉样涵义等手法创造出图形与吉样寓意完美结合的艺术形式。吉祥图案起源于图腾文化，始于商周，高速发展于宋元，到明清时期达到高峰。在各个时期都受当时的艺术风格、技术手段、载体、政治经济等影响，有不同程度的限制和不同的特征，但是也正因为如此，才会出现如此丰富多彩的艺术形式，将中国人吉祥的观念传承下去。中国吉祥图案的样式和名称是在不断发展着的，但是所表达的意思却都是以吉祥为主题的，吉祥观是人的一种心理需求和心理联想的积淀产物，它反映了一定时期人们祈吉求祥的愿望。中华民族历史悠久，积累的结果造成了中国传统图案所表达的吉祥观念多种多样，其中，“福、禄、寿、喜、财、吉”是吉祥文化的核心内容，是彼此关联而又各具特色的吉瑞主题。福是对生活的一种向往，祈福纳吉的意思；禄的本意是劳动报酬，但它作为“俸禄”来理解，却有了更深的含义，有功名利禄的意思；寿表示延年增寿的含义；喜除了表面的喜事的含义外，还有交合化育的意思；财表示招财纳福的意思，也有祈福、祈财的意思；吉指驱邪禳灾的意思。传统图案是人类形象地把握世界的方式，而且是一种基本的纯化的方式，它以一定的形式构成而反映出一定的观念。中国传统吉祥图案的主题，包含着传统文化的众多内容和人文主义精神，它是传统审美文化的灵魂，是传统民俗文化的主要内容，包括了人生的各种需要和方方面面。在传统吉祥图案中，线条和色彩是造型艺术中两大因素。人们对色彩的感受有动物性的自然反应作为直接基础，线条则不然，对它的感受、领会、掌握要间接和困难得多，它需要更多的观念、想象和理解的成分和能力。中华民族的思想素质，受了很大传统审美文化的影响，儒家哲学提出阴阳协调、天人合一之美，讲究真、善、美的统一和天、地、人的三极结构；道家哲学提出以自然为美，境界之美的美学理论，这些构成了我国传统审美的文化特征，所形成的观念也影响了传统吉祥图案的形式。中国传统文化中，真、善、美的统一的思想造就了今天“图必有意、意必吉祥”的结果。由于在传统思想中，“善”即为“美”，这里的“善”指的就是吉祥之意。这些意识的根源就是中国的传统审美文化，所以，传统的吉祥图案中形式特点即是传统审美文化的特征体现，包括对称与均衡的构成方法、对自然形态的借助、运用比喻、象征等手法、颜色选取、直接运用汉字或数字这几方面。无论设计多么入流，由于地域、思维、生活方式决定了他们的设计风格，本土的文化对其设计形成了一定的影响，所以，设计师在本土所处环境通过思考而逐渐形成的设计思想决定了他对设计的认知观。设计师若能立足于本土文化来完成平面设计作品，其创作的图像就带有本民族的思想理念及独立的表达能力。在借鉴传统吉祥图案的过程中，主要是包括造型的思维联想和内涵的思维联想。造型的联想是指由一些事物由于相似的形态或某种类似的外在特征而产生的联想。内涵的联想是指由一个事物与另一个事物的内涵意义有密切的邻近关系和必然的组合关系而引发的想象延伸和连接。内涵的联想是从设计主体出发，先寻找设计所要表达的内涵，再从内涵联想与之相关的各种形式，完成设计的创意。与从形做联想不同，从内涵做联想是从主体出发开始进行联想的，不是从形的层面上进行组合衍生的，而是内涵成为形式与意识的链接纽带。想要创造具有独创性的设计，就需要选择一个最具新意并能代表主题的视觉表现形式为设计元素，我们的传统吉祥图案数量众多，图形资源及其丰富，是一个巨大的宝库，如果能够将其利用起来，不是完整的形式沿袭，而是着眼于创造，将传统吉祥图案的深厚内涵和完美形式与现代设计的理念结合起来，将是对中国文化的一种继承和发扬，这是我们设计师不可推卸的责任。
唉，又是平面设计，学校学的都是皮毛，理论性的东西来，都不怎么实用，出来社会后你就知道做设计的艰辛了，刚刚进这行业很难的！有人带你入门又另当别论了。个人从事平面设计工作三年来的经验。
海报艺术是一种信息传递，是一种流行的促销手段。海报设计必须有相当大的吸引力和艺术感染力，要调动形象，色彩，构图，形成形式因素，如视觉效果强烈的责任感;它应该有屏幕的强烈的视觉中心，你应该寻求创新的，简单的，你必须有一个独特的艺术风格和设计特点。 在学校，海报常用于文艺演出，游戏，故事，展览，家长，节日，比赛和其他比赛。海报设计总的要求是要明确。 海报被称为海报。张贴在墙壁上街头，挂在画的窗口，以其醒目的图像，以吸引路人的注意，在20世纪的意识是政治宣传海报世纪作为宣传手段也达到了顶峰，两次世界大战，革命和苏联的建筑之一，在西班牙内战是政治宣传画创作的高峰期，特别是在第一五十年的二十世纪，指责他他们的海报的黄金时代。十月革命在俄国的胜利后不久，中央莫斯科邮局窗口贴满了海报，为公众资本来了解这些不同的海报表现的革命形势。 海报通常包含一个通知，移动性，所以，主题应该是一目了然清晰可见（如XX比赛，折扣等），然后总结出来的时间，地点，注意事项和其他重大在最简洁的语句的内容。海报精美的插图，布局往往是一个伟大的方式来吸引眼球。在现实生活中，有更多的抽象和具体。步骤 海报设计：首先分析： 1，这张海报的目的是什么？ 2，谁是目标受众？ 3，他们接受的方式怎么样？ 4，其他类型的产品与业界的海报怎么样？ 5，这张海报反映了策略？ 6，创新点？ 7，表现手法？ 8，如何与产品相结合？具体内容 海报设计： 1，充满视觉冲击力，通过图像和色彩，以达到 2，海报表达精致的内容，抓住主要卖点。 3，内容不太 4，通常使用的图片，文案为辅 5，主题字体醒目