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插画人才目前市场还是非常紧缺的，只要你有实力，找工作不是问题，在找工作以前，先练好自己的本领，打好自己的基本功，这样到了岗位上，你才有提升的基础，刚开始工资低低一点无所谓，初期重在提升自己，当真正成熟了，工资不是问题的，非常理解，大家不能总是为爱发电，学习插画，也是为了要吃饭生活的，实实在在的最好。在下面我会具体讲解插画的行业前景，也给大家一个定心丸，学就是了，插画行业不会亏待你。
如果你自己完全自学？你觉得能学好吗？
你到网上到处扒拉资料？你觉得能学会吗？
你有各种插画疑难问题？你自己能解决吗？
但是，如果有一个高手带你，你是不是有一种感觉，学习插画有希望，是的，我们刚刚学插画的时候，其实最容易给我们希望的就是一个牛掰的老师，有牛人当我们的老师，我们的内心就特别有底气，虽然自己什么都不会，但总是按奈不住，内心莫名其妙的自信，所以学插画最好的前景就是有一个好老师带你，
当然同学们可能会担心，找不到好老师啊，理论是这样的，但是现实很骨感啊，没关系，我给大家介绍一位互联网板绘插画高手，他每天晚上8点会在网上免费直播讲板绘插画原画，网上很多人都会去听的，因为讲的特别幽默，也很通俗易懂，听着很过瘾，脑同大开的感觉，莫名其妙的会觉得，我一定能学会插画，这就是牛人的力量，想学的同学可以到羽柔老师的围鑫（谐音）：前边一组是：w9,后边一组是：kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。聪明的人，知道吸收别人的精华，为我所用，别再等待了，开启你学习插画的星辰大海之路。
插画师，将传统的绘画艺术从纸和笔中解放出来，通过一台电脑、一个数位板或一台ipad来达到最佳的视觉效果。来自广告、媒体、影视、动漫游戏以及其它行业的旺盛需求，使得商业插画师成为设计行业中的非常紧缺人才，市场可以说是供不应求，薪资也当然水涨船高。也让商业插画师跻身未来最具潜力与“钱”途的职业之一。商业插画师可是有着“金饭碗””之称的。
任何职业，都是通过满足某种需求，然后获取报酬养家糊口。插画师同样如此，想学画画之前，不如先从插画业界着手了解下这个圈子的概况。如此就该从市场更为成熟规范，有信用和保障的欧美环境那边开始，其实人家圈子也有自己的运转模式，比如并不是按照张来计费，而是计时。
（1）美帝最低时薪是7.25美刀(供参考)，西方社会的高薪职业无非医生、律师、企业高管之类，拿刀的外科医生时薪为175-285美刀，画师们收入又是什么情况呢?具体时薪在25美刀到100美刀，整幅插图的“平均价格”约为100-500美刀的样子，要求较高的封面，价格会是2000美元或更多。具体些比如细致、复杂和要求更高的宣传用插画，可能会上升到几千美刀。其实到这里，就已经很难评估了，项目要求不同，画师水平不同，个人效率也不同，但通常画得越快收益越高，比如人家要求10天完成，你不要命一天12个小时就涂完，在按时薪算的环境肯定拿钱多。
（2）插画师并不是每天有活儿干，薪酬数额也没这么简单。严格说来，效率、水平、风格、学历等等，统统没用，业界唯一标准就是作品和资历，尤其后者，你参加过什么项目?呈现过什么?具体负责的是什么内容?这才是决定收入的关键所在。总之，欧美的游戏画师“平均年薪”为5万美刀左右。
（3）关于自由插画师，反正就是等活，活儿来了就干。我找你画东西，你磨蹭十天交稿，验收合格，算钱结账，客官慢走。工作时间和态度是自由的，比如上半年收成好，下半年就能懒散些;比如基友混了个大活儿，然后分下来雨露均沾;
（4）大部分画师，都是从等活的自由插画师开始职业生涯。单纯的靠等活，可能单子没有那么多。所以还是进公司稳些，游戏行业一直是插画消费的大户之一。
（1）与之前提到的欧美市场不同，我国直到2000年左右，商业插画才算起步，至于那个时期大陆的游戏行业还根本不算是个行业。外有美日游戏大鳄入侵，内有散装光盘横行肆虐，境况不提也罢。能从游戏插画和概念设计上混到饭的人，可谓麟角凤毛。
（2）到2005年左右，已有不少商业插画师逐渐成熟起来。网络游戏的独木桥让不少画师找到目标。还有一些人，通过互联网与欧美市场搭上线，能接到几千上万美元的活儿，不过大多数人并不知道人家的市场环境，被老外坑的不在少数，其中只有极少数的幸运儿能真正介入到欧美游戏厂商的制作流程中。
（3）2010年左右，网游、页游、社交各种游戏蒸蒸日上的同时，智能手机也开始爆炸式发展，基于这个平台随之而来的是空前庞大的游戏市场，国内游戏市场被瞬间点燃。智能手机及其相关运用，催生对插画艺术的需求，才算是真正炽烈生猛的需求缺口，自此全职、兼职、自由的插画师们，只要肯卖力气拼，每月上万数万元都不是事儿。
（1）月入四千：能每星期画一张优秀的封面插图吗?
如果能，可以尝试找杂志或周刊去试试，封面1K左右/幅，如果有四个杂志同时签约。两个月后，你的稿费收入稳固在每月4K
（2）月入八千：能掌握多种主流绘画风格，熟悉漫画、插画、广告插画行情吗?
如果能，在与杂志刊物签约的同时，和动漫、游戏和广告公司签约，作为外约插画师。两个月后，收入稳固8K
（3）月入一万五以上：能把自己收入的三分之一作为社交支出吗?
如果能，可以找电视台、影视公司、剧组、活动策划公司负责人接洽，并建立合作关系，承诺业务提成，半年之后，收入稳定在1.5W以上
(4)月入两万以上：能运作大型项目，并垫付启动费用吗?
如果能，就找策划项目或者公司合作，主动收入高，但风险也大。但是，月收入2W以上也是轻松的。
不可否认，画师的职业会受到市场的影响有波动。但画师的生命其实可以很长，很多人会说等年纪稍微大一点，就比不上刚毕业的实习生了，他们更能熬夜赶进度。
其实不然，越是有经验的画师，效率越高，同时越受客户的认可，项目完成通过率越高。一些高人气的画师甚至成为公司的名牌，成为公司的核心竞争力之一。特别是那些在圈子里面有很高影响力的画师，他们的号召力甚至远超工作本身的价值。
插画师工作可以做一辈子吗？退一万步讲，其实画师从一线工作退下来之后，凭着丰富的项目经验，还可以为公司把控美术质量，指导新人，参与策划等等。还可以独立发展，开工作室，开培训班，开画展，出版个人作品集，出售作品版权等等，只要你的作品一直得到大家的认可，就可以做一辈子。
插画师工作可以做一辈子吗？只要真心喜欢画画这个行业就大胆的加入，只要你真心画画打磨作品，画画就不会辜负你。
一 商业插画的市场前景“在古代，一个插画家很有地位，他是文化层次和阶级统治的代言人；在近代，插画家很前卫，他是宣扬革命思想和讽刺时弊的风流人物；在现代，插画家很高尚，他是美化生活和缓释矛盾的服务员。”国内的优秀插画师王东晟说。在前不久人民大学一次关于插画的宣讲会上，王东晟打出了“快乐而富有的商业插画师”的标题。“插画师是幕僚或小丑，是大戏换场时的调剂品。而有时，他又是决定战役胜负的举旗人。”“快乐而富有”，是置身这个行业的少数人生活质量的真实描述，却还远远不是这个职业群体普遍的生活状态。“在行业规则还没有形成的时候，你成功了，你就是制定规则的人。”插画行业在中国留下的很多空白，这对每一位插画师的实践来说都具有开拓的意义。就是说随着现代科技、现代工具的发展，插画的前景是非常广阔的。儿童读物插画，商业宣传广告上面的插画，还有包括政府的法规，还有一般的交通法规等等，都需要很多的插画师。还有像现在商业广告宣传方面。比如说一个新的楼盘开始了，楼墙的外围、楼盘的宣传，都需要很多插画师来做这些事情。插画甚至从纸面走出来，向墙面、环境扩展，包括科技方面的科幻，还有像动植物标本、图鉴等等做插图，需要的人才是非常广泛的。一个叫ilughoiu的网友在虚拟的插画生存社会里写道：“很不幸的是，有相当一部分的插图画师是在一些工作室、非法公司等地方从事盗版加工。而且他们的水平相当高！我们一般在市面上看到的一些纸制品(信纸、信封、贺卡等)上的图案都是出自他们的手中，当然，绝大部分是抄袭的，有时，翻开的杂志上，你能看到多少插图画？照片主导一切！乐观一点说，这是好事。因为这表明插画还有很大的发展空间。” 另一位网友albert说：“我认为饿死的将不是商业插画师而是美工！国外的许多出版物用的都是商业插画，好处是有版权。随着中国对版权的强调，我设想中国对商业插画的需求将会越来越多。商业插画师是一个非常富有并且快乐的职业。因为每画一笔都是同直接的报酬相关联的。”无论如何，中国的商业插画师，正在某些人的号召和组织下向着一个方向汇聚，而这即将形成的职业群落，将会成为未来中国插画力量的源头。二 商业插画在国内的市场状态国内商业插画行业目前的状况可以称的上是，危机四伏，如履薄冰！2008年WTO保护期过后，我们的文化形态将会面临着史无前例的冲击，本土插画也是孤掌难鸣。更何况现在画插画的人少的可怜，成不了力量支柱，据我所知；港台和加拿大的插画师已经在沿海登陆了，再过几年，国外的大批艺术劳工会涌入国内来淘金，到时候我们能否守住我们自己的文化阵地呢？ 和国外相比，有以下几点不足和急待改善之处：1：文化和商业的转换太慢。2：社会认知度不够。3：没有后备人才储备。国外插画制作的分工非常丰富，插画师根据自己风格的不同和设想的不同，分很多方面。有的为书做插画的，专门做书；有的专门做广告的；有的专门就是为室外做墙面绘画的。在工具方法上，已经打破了以前只是用颜色和用笔来做插画，手段也已经非常丰富。也就是说，要求一个插画师能够掌握多种的手段，而且有一个灵活的思维。我们中国大画家齐白石讲过一句非常著名的话：“绘画妙在似与不似之间，太似内俗，不似激世。”他这个讲的意思就是异化。这个概念如果扩展到今天，就是说是和不是之间、合理和不合理之间、正确和错误之间，总是在矛盾的当中寻找一种融合，然后产生一个新的东西，也就是产生一种新鲜感。通过一些资料的查阅，我认识到：中国广告业领域的中下层是本土广告公司，这些公司规模小，数量大，客户少，收费低。一个大中城市可能每年都会成立和倒闭上百家这样的公司。虽然他们也需要大量的插画作品，但是鉴于囊中羞涩，他们往往盗用既有的图片应付了事。就算请插画师来专门绘制，受客户预算的限制，往往也给不出丰厚的单价。中国广告业的上层是比较大的跨国公司，一些 4A或准4A公司，例如日本电通、美国麦肯、法国灵智等等，他们的主要客户仍然是其原有的国际客户，例如雀巢咖啡、英特尔、索尼、可口可乐等。其实这些广告公司当初就是追随原有客户的发展而登陆大陆市场的，只是进占大陆市场10年以来，各公司陆续本土化，抢夺大陆本土广告客户，瓜分了国内最大的市场份额。一开始这些公司的国际背景使得几乎所有的插画工作都被境外插画家所独占。经过几年的发展，大家认识到本土插画家的好处：价格便宜，绘画风格具备本土特色，工作上不存在地域距离并可监控。所以近几年来，似乎本土的插画师越来越多了，但是真正意义上的重要的插画仍然是被外发到香港等地制作。价格上，国内一般的插画家收费大概在几百至一千元/幅不等，在国内工作的香港或台湾插画家收费在几千至一万/幅不等，而发到香港的插画工作收费大约是一万至几万/幅，当然这个价钱只适于一般意义上的广告工作和以次为职业的画家。如果是特殊的画种和圈外的画家，就是另外一回事了。例如1997年智得广告公司从一个本土杨柳青画家处购得插画一幅，价值七万，这个价钱是卖身为“娼”的职业插画家绝对拿不到的。但是这仍然达不到真正的艺术品的行价！中国的广告界，过多的依赖于电脑和摄影。因为时间制作水平和个体插画创作的不可控制性，大家宁肯花三千元钱去图库公司租一张图片用电脑改一改（往往就是在原图象里贴入产品图象），也不愿意用一半的价钱去请个插画家。所以我们的插画家往往只是把创意图象化以便于和客户交流的“提案草图”画家。提案一旦通过，下一步的工作就是摄影师和图片租赁公司的事了。事实上最赚钱的工作，从来不曾是真正意义上的插画，而是各种分镜头提案脚本“TV See”。因为提案需求量大，要求低。每天八小时起码可以画二十个镜头，每个镜头一百元计，可获两千元。工作一周绝对可得一万元。但如果是画用于平面出版的真正的插画，各公司的要求就会立刻苛刻起来。按每张五千元计，两天可画一张，但是绝对会遭到修改，一开始的修改意见由广告公司提出，改到广告公司满意后才能被送交客户审查，当然客户也一定少不了提出修改意见（而这个意见往往还和广告公司最初的修改意见相左），而后就是一而再，再而三的痛苦修改，完成一张五千元的插画，往往需要一周的时间，收入暴跌！在今天，插画家不再那么赚钱了。广告插画也很可能会变成这样，大家都去画无需水平，但是赚钱的草稿插画，最后变成大陆插画家专画一百元一张一周一万元的东西，而三万块的插画则通通发去香港。长期的低水平工作让大家的创意跟不上市场，价钱就更上不了。但是，由于中国的动画仍在发展着，很可能有一天国内会涌现出大量的动画人才，我们的插画也是如此。王东晟说：“2008年和 2010年会有插画热，中国需要提前5年做好准备。当外国的插画师进入中国的时候，我们不能把市场拱手相让。”
首先介绍一下我国目前商业发展的现状，经过改革开放30多年的努力和推进，我国商业的发展取得了骄人的成绩，这一成绩的取得与我们在座朋友们的努力是分不开的，这些成绩不仅为上游为消费者作出了我们应有的努力，同时也在这一进程中强大或者说对我们商业企业自身的发展和强大作出了努力。我们也收到了一定的效果。就当前经济发展状况而言，我国经济发展的进一步势头仍然是理想的，我们通过国家经济发展的现状可以看到，我国商业发展目前面临着非常良好的宏观经济背景，大家都知道连续五年来我国宏观经济发展一直处在一个持续、稳定、快速的发展状态。到2007年我们已经连续五年一直保持经济在8%到10%的年增长速度，我们已经从2003年的13万亿元GDP总额发展到2007年的24.7万亿元人民币这样一个相当大的规模。这一规模是我们拥有了一定的生产能力和生产数量。我们已经在相当多的领域内达到了生产得自给或充分得自给，这种能力是我们可以充分的向市场提供必须得生活用品和生产用品。 使我们追求生活水平不断得到改善和进一步扩大再生产得到了实现。我国经济环境的宏观背景还我们展示，经济这些年来的快速发展我国人民的生活水平在不断提高。 中国宏观经济背景有了如上喜人和有利的因素给我们下一步商业的发展，零售业的发展和超市的发展都提供了良好的背景，我们对此充满信心。但是我们也清楚的看到在这些喜人的背景的另一面，我们也存在着必须要引起高度关注的一系列需要我们重点注意的因素和研究的问题，大家都知道伴随着中国经济的进一步国际化和我国还再继续进行的加快融入国际经济的进程，中国经济受外来因素的影响已经越来越明显。前年在美洲所发生的次贷危机已经通过国际金融领域，国际资本渠道在向我国进行传递。伴随着全球范围的石油价格粮食价格的巨大的高位波动，我们也受到了深刻的影响。 这些，都使我国国内的生产环境，经济运行环境，受到了深刻的影响。我国经济在与国际经济的关联中由于大量的使用美元机架和外出中绝大部分的货币是美元这样一个特征，美元持续几年的大幅度贬值对我们也产生了深刻的影响。 在我国国内，由于用工成本的增长由于其他一些基础性商品价格的变化，商业领域的经营环境也出现了一系列需要我们认真对待和思考的问题。这些都是我国商业零售业和超市领域下一步发展必须面对的一系列因素和情况。我们需要做认真的研究，在这样一个大的背景下，我们认真的深思一下我国商业目前发展的状况就十分必要了。我们看到经过几年的努力我国商业的发展情况确实很好。 首先我们在规模化的发展方面取得了非常喜人的成绩，近五年来我国在这方面发展的绝对数量和增长的幅度都使我们在这一领域内以自身的业绩为第一产业的发展和制造业的发展作出了我们的贡献，我们以自身的努力不仅支持了第一产业和第二产业，同时也为消费者提供了我们自身的有效并且是逐渐在丰富的服务产品。 我们自身的努力在全国总经济格局中也得到了充分的体现，由于这些年来零售业的不断发展，我们在对经济增长中我们实现了我们作出一定贡献的目标。到2007年底在国民经济的整体发展中，零售业和商业所作出的贡献是4.5%，我们实现了第一次超过其他板块对国民经济作出贡献这样一个基本的宿愿，此前已经投资劳动和进出口作为支持国民经济快速发展的两大因素一直在扮演着主要角色，消费虽然也作出了同样的贡献，到07年我们改变了这一局面，商业发展的第二个特点是流通现代化进程在加快。 以战后西方发达国家和地区经过近70年努力所培育出的现代商业组织形式及其所形成的一系列商业模式在我国经过二十多年的实验，探索，研究，已经被广泛采用。并且在这一过程中我们以对本土的深刻熟悉和继续研究，我们进行了一系列的提高和改造使之成为支持我国商业发展非常有效的也是卓有成效的生产力和生产组织形式。 大家都知道，到目前为止，在全球商业中，扮演主要商业形势的连锁经营我们不仅不陌生而且已能熟练的掌握这一商业组织模式，在我国的商业领域内，通过连锁经营的方式所实现的商业销售和商业活动已经突破了1/5的规模，这在十年二十年以前还是无法想象的。在商业领域内，我们以国际通行的业态来经营实现了我们自身对于传统商业模式的改造，我们已经学会了便利店、超市、大型超市、专业店、专卖店折扣店以及网上销售等销售方式，我们也学会了以特许经营的方式调动社会资本参与商业领域的经济活动。经过我们的努力，我们在这个基础上进行了一系列的创新，我们实现了百货与超市的结合，超市与便利店的结合，我们也完成了零售业与餐饮业的结合，这些都是发达国家和地区在自身的商业实践中开展的很少或现有成功的方式，而这些模式对我们的发展起到了积极的作用，他符合我国的国情，适应我国消费者消费习惯，不仅成为业态创新的方式，而且也是我们目前和下一步经营的利润增长点。 在我们的这一领域内，我们除前台所作出的一系列如上的努力外，我们还进行着通过加快建设配送中心和以电子商务现代通讯技术利用网络等现代科技成果，去努力的建设着我们的支撑体系，我们也深深的明白，这些支撑体系的不断完善和所形成的巨大的支持能力将会使我们已经形成的网络终端和店铺具有更加完备的向消费者提供充分的服务产品的能力，这种粉饰和进程，符合现代国际商业发展的规律和特点。在这方面我们还再继续进行着艰苦的努力。虽然以整合的配送能力还仅仅达到50%的配送比例，虽然在我们仅仅80%的企业内开展了以电子商务进行管理和面对消费者的服务，但是我们这一进程在继续，我们相信在不远的将来我们可以赶上其他的国家和地区。 在商业领域内，我们第三个喜人的特点是规范化经营引起了业界和各方面的重视，在这一方面，政府各有关管理部门通过推进法制建设，标准形成，加强监管使这一领域内的规范化工作引起了各个方面的重视，也充分的反映了业界和消费者的愿望。 同时，我们还认真的研究这一领域的专业特点，陆续的出台了近百部业务标准和技术标准。这些标准从流程规则、监控等各个方面，充分的描述和确定了这一领域内的一系列规则，使我们这一领域的法制化进程，特别是通过法制化进程使我们的规范化工作得到了充分的体现。 在业界我们也看到了同样的反映，我们的企业界在推动企业经营规模化的同时已经开始在深耕细作，加强企业自身和组织内部的精细化管理和经理化管理，通过对企业单店效益、坪效，以卖方主导的机制和点营销等手段在推进着企业自身精细化管理，大家试图通过精耕细作实现企业进一步发展，以不断提高的服务水平通过商品的载体为消费者提供良好的服务。 我们这一领域的第四个特点是我国商业的国际化程度在予以加深，伴随着中国经济的日益国际化和不断的融入国际经济，商业领域内也出现了同样的特征，我们已经清楚的看到随着大型跨国商业集团和商业企业陆续进入我国，我们已经学会而且也在尝试着按照他们的做法以同样的方式我们也在走出国门，随着全球250家中的100家跨国企业陆续进入我国的同时，我们也有相当数量的企业在完成了A股上市之后，进入到了海外重构，我们认为，我们在这样的进程中，我们不仅学会了国际通行的商业组织方式，我们还在利用这种组织方式在通过国际市场寻找和争取国际资源，为我们的进一步发展在寻找机会，扩大能力，挖掘潜力。 如上是我们对我国商业目前的状况作了一个简略的描述，我们知道在这样一个短的时间内我们无法将目前我国商业这样一个波澜壮阔的变化完全的展示在朋友面前，但是我们和大家一样，我们期待着通过我们的协商和探讨深刻的理解我国商业目前的特点，特别是我们所形成的能力，为我们下一步的发展作出我们认真和专业的打算。在这一基础上我们想和朋友们一起就我们商业下一步的发展我们所作的努力和大家做一个简略的介绍。 实现我国商业进一步发展以全面的配合我国经济的持续稳定健康的发展，是我们一贯的目标。 从我们的角度我们将认真的了解和研究业界在发展商业方面的愿望和要求，继续致力于商业运行政策环境的建设。 我们将在07年国务院关于促进服务业发展的若干意见和2008年国务院办公厅发出的关于加快发展服务业若干政策措施的实施意见的指导下，坚决的摒弃一切限制和阻碍服务业发展的规则和规定。我们将大力的推动这一领域的工作，使我们能够在尽可能短的时间内形成有利于服务业发展，有利于商业和零售业发展的政策环境。商务部在近期已经出台了关于这方面的一系列工作考虑，我们设想通过和大家一起的努力，争取在这一领域内的政策环境建设方面，进一步将有关问题进取化，可操作化。 第二点我们将加快法规标准的建设，在这一方面，我们将推动两方面的工作，第一我们将继续致力于认真贯彻落实已经出台的一系列法规和文件。使这些法规能够尽快的产生生产力为我们这一行业的发展作出贡献。第二方面我们将根据业务发展的需要和不断变化的情况和形势，陆续出台这一领域内发展最最紧迫和最最需要的法规和标准。 第三点我们将加快商业领域内的薄弱环节的建设。众所周知，由于这一领域长期以来投入不足，这一领域内的基础设施建设和商业基本能力的建设还存在着很大的缺口，与消费者和第一产业第二产业为我们提出的要求还有很大的差距，我们需要作出进一步的努力。 我们在业务工作研究中了解到物流配送体系的建设是目前这一领域内的薄弱环节之一，我们将与业界的朋友们一起就加快物流建设作出努力。商务部已经出台了关于推动流通领域、物流发展的若干指导意见。在这一文件中我们提出了未来三年物流发展的基本工作目标，我们试图通过推动生鲜物流、通过推动农产品流通通过克服在生鲜商品流通中的瓶颈和一系列障碍，通过四川工程的引导加快这一工程的建设。在这项工程中我们也期待着超市领域的企业家们给予认真而有利的支持。 在商业领域的薄弱环节建设方面，我们还将针对城市方发展的特点，对于社区发展落后于整体城市发展的现状作出努力，在社区中，超市也扮演着重要的角色，你们以遍布全国城镇的销售网络和终端为社区的居民提供了自己的服务，但目前在这一领域内我们还有很多困难和问题需要认真的研究和解决。 我们希望在这方面也与在座的朋友们一起认真的研究，作出我们进一步的推动。 第四方面是我们将加快流通企业服务水平的提升。 商务部从2006年开始，推动零售企业分等级的工作，我们已经用了一年半的时间，基本完成的百货业零售企业分等级，通过这项工作，致力于提高零售行业的服务水平，在经营、诚信、环境、安全、节能降耗等方面作出一系列改进，为消费者提供尽可能满意的服务。目前我们正在进行着超市范围的分等级，我们设想通过几年的时间，陆续在便利店、专业店、专卖店购物中心等目前在我国商业领域内扮演主流业态的范围开展这项工作，通过几年的努力也逐步实现刚才所说的目标，为消费者提供一个比较好的销售平台。 最后一点我们将按照近两年的部署，继续致力于零售企业的节能降耗，与国家节能减排建设节约型社会的总体考虑相配合，在我们这一领域内作出我们自身的努力。 时间关系，我按大会主办方的要求，有关情况就暂时介绍到这里，我非常感谢在座的朋友们，非常认真的听完了我刚才的情况介绍，在此请允许我代表商务部商业改革发展司，对在座朋友们在过去的时间里给我们工作的支持，表示我们最最诚挚的感谢！
只是电视纪录片吗
电视纪录片创作已有半个世纪的历史了, 以历史学、社会学、传播学的观点看，纪录片通过多种的纪实手段可以深刻地达到解释历史、分析现在、导向未来的作用。在中国,纪录片的发展被赋予更多的历史使命,大到政治、经济、文化,小到五行八作,三教九流,纪录片和专题片的审视再现了华夏社会的各个方面，它无疑是推动社会文明发展的一种重要传播手段。无论是在中国还是西方世界,电视作为一种廉价的娱乐消费手段,可以很轻而易举地为政府提供宣传平台，为社会描述主流价值取向。可以说真实性和纪实性的特点使纪录片成为众多类型片中的贵族，我们相信，一部拥有真实画面语言的纪录片，对人心灵深处的震撼是超过同样分量的报告文学或其他纪实文学体裁的。 自打纪录片诞生之日起, 便有流派与定义之争, 经常可以在英国和西方的专业杂志上看到不同大学的纪录片研究学者，为了某一部作品是否划入纪录片范畴,或者到底划入那一类纪录片范畴而争论的头破血流。其实这些并不奇怪,从争论的源头上讲，第一部真正意义上的纪录片《北方那努克》，就是一部完全摆拍、导拍的片子。如果其不是仅仅纪录了爱斯基摩人的生存状态，而是具备一定的戏剧化矛盾冲突, 我们完全可以把它看成是一部原始的电影故事片。 纪录片形式传入中国之后又在流派定义之争的基础上，附加了 “纪录片与专题片”的界定之争, 大大小小的纪录片学术研讨会上,许多唇舌之战似乎也都是停留在这个层次上。其实,西方电视传媒本是没有专题片一说的, 专题片可以说是中国国情下的特殊产物, 讨论其界定的意义似乎微乎其微。相比之下,如果集中精力对比讨论一下中西方纪录片的几种特殊形式及其特点,也许会对我们今后的创作给予更多的启示。 新闻性专题vs特别纪录片(the special documentary) 我国的新闻性专题，是国内新闻综合频道的主流宣传片种, 一般是按宣传口径行事，主题先行，它的最主要两个特点就是时效性强和主题鲜明。因此新闻性专题从一开始便被赋予了许多创作者的主观倾向性, 观众欣赏起来很容易得出同一种结论或者感受, 这无疑是社会的需要。但这也在一定程度上限制了观众对真实人物背后或者事件侧面的不同角度的审视与洞察,但是从传播学 “编码(encode)与解码(decode)”的角度上来讲非常成功。作为“喉舌”节目的重要组成部分,这类片子的存在,特别在中国,完全有必要并且是十分重要的。 特别纪录片(the special documentary)的片种，是西方媒体对特别事件,重要人物和重大活动量身定做的一个片种。它同我国占据主导地位的新闻性专题既有共同点又有明显的区别。两者首先在题材选择上非常类似，对人物或事件的报道，往往要根据现行国家的需要进行选择，那些具备代表性或典型性的精英人物或者中坚份子(elite),多为拍摄对象。这样的纪录片在西方，被称为特别纪录片，一般来说不是创作者的自由创作作品,大多为指令性产品。但它又有其独特的视角：比较讲求认识价值；侧重于从历史发展的角度揭示事件的意义；同时要求对现代事件、大型活动、时代潮流、社会风尚、风云人物进行完整的纪录。在时效性上它较之我国的新闻性专题慢一拍，一般在事件息事宁人后再搬上屏幕。 特别纪录片在制作和播出时间上有一定的伸缩性，因而可以调动多种表现手法：围绕特别事件穿插历史背景，运用特技、音乐、对话、模拟等多种表现元素来烘托主题，并灵活地安排结构顺序，节目时长也没有特别的要求。这样，西方的特别纪录片较之我国的新闻性专题，更具有艺术性和灵活性。 近些年来，西方的特别纪录片在国际电视界格外引人注目，举世瞩目的重大活动,奥运赛事、奥斯卡等电影节日的发奖仪式,环保等重点社会活动、巴以冲突,外交风云等活动的纪录片，大有令人百看不厌的趋势,如果用简单的几个字来形容特别纪录片：就是 “回顾”与 “深度”。而我国的新闻性专题则是 “时效”与 “宣传” 。美国波士顿爱默森学院研究生院院长罗伯特·希利亚德教授认为，特别纪录片的兴起弥补了特别报道的不足。而我国的新闻性专题则以时效快、宣传及时为长，两者各有优势。 文献纪录片vs 大型电视纪录片(the full-length television documentary) 文献纪录片可以说是中国的特殊产物, 上下五千年的历史让中国有太多的东西值得去发掘和表现。这里有沧桑变换的历史事件, 也有风流倜傥的风云人物。可以说, 最好的最真实的“故事”就是历史。因此文献纪录片的诞生和发展是有其深厚的历史背景的。长江、黄河、长城、历代帝王、民族英雄, 直到新中国的伟人。我们相信中国百年之内的文献纪录片题材是绝对不会枯竭的。 中国文献纪录片的发展引领了中国主流纪录片的创作浪潮, 纵观中国纪录片史, 每一次前进的步伐大都是由文献纪录片作为先驱。《话说长江》、《望长城》、 《***本关键字已替换***》等大型文献纪录片, 耗资巨大, 气贯长虹, 历时一年甚至数年, 融国内纪录片顶级编导之精华, 央视一套黄金时间播出,反响巨大。纵观三部里程碑似的作品,分别引领了中国纪录片的变迁。 《话说长江》是中国纪录片先驱者在懵懵懂懂中的探索。主持人直接面对观众，公开承担纪录片主题思想的传播，决定了作品所担当的思想使命和价值取向。而这种一元视界的超越性和叙述者的权威性，也规定了作品通过主持人建立起来的思想形象：全知、权威和超越性。《望长城》的出现，标志着“视觉语言”的到来。这部具有里程碑意义的划时代作品来势迅猛，画面语言的彻底运用，给沿袭以久的“画面配解说”的创作形态划上了一个有力的句号。可以说，中国的老百姓，是从《望长城》开始认知并真正接纳纪录片的！《***本关键字已替换***》则开创了中国文献纪录片时代的新纪元，这部英雄史诗般的巨著，更是影响了一代大型纪录片创作者，作品获得了既真实、客观、又饱含深情的艺术效果。《中华之门》、《中华之剑》，以至后来的《邓小平》、《周恩来》尊前者之长，创题材之新，以其大气魄、大手笔、大容量成为雅俗共赏、妇孺皆知的纪实精品。 与我国内文献纪录片类似,西方的大型电视纪录片(the full-length television documentary)也以精良的制作,宏伟的系列篇幅，深刻的内容剖析着现实社会，对传播文化知识,推动人类文明进程起着重要的作用。西方早期的大型纪录片无论在选题上还是在表现手法上都模仿新闻电影纪录片的传统模式，直到通讯卫星技术和eng问世以后，纪录片才得以用电子技术手段进行采制，并经过不断的求索，形成了电视纪录片的独特风格和语言。 早在70年代中期，西方的大型纪录片就开始在这方面进行尝试。cbs著名节目主持人沃尔特·克 朗凯特主持拍摄的《宇宙》、《20世纪》、《历史的见证》，还有《肯尼迪家族》、《越战》等，都是家喻户晓的名片。西方大型纪录片不但展现科技世界，宇宙天地，而且放眼预测未来趋势。许多片子不仅耗资巨大,而且创作时间上也是慢功出细活。例如美国航天飞机"发现者号"的纪录片，创作人员从开始准备到"发现者号"上天，跟拍了整整三年。 我国的文献纪录片与西方的大型电视纪录片不同，主要有两种模式:影响历史乾坤的重要人物，如《***本关键字已替换***》、《邓小平》等；扭转历史局面的重大历史事件《让历史告诉未来》、《长征.生命的歌》等。象这样的题材，目前已不在西方大型纪录片的"射程"之内，这些题材主要由调查性纪录片来完成。而这种调查性纪录片往往在制作的时候，会对大量的历史文献资料进行二度创作，并且不排斥“再现”、“重演”等。这里需要引起我们注意的是，西方一些观众为什么能够接受“再现”“重演”“模拟”等，而我国的文献纪录片，为了追求纪录内容和资料运用的"绝对真实"，就不忍使用各种先进的技术创作手段,这或许是我国文献纪录片很难走向世界的其中一个原因。 西方大型纪录片在制作的时候，如果用2年的时间拍一部大型系列片，那么他们会用3个月时间做调查研究，用3个月时间进行实地勘查，5个月时间用于前期拍摄，剩下的14个月时间用于后期制作，也就是用近3倍于拍摄的时间进行后期再度创作。 在某种程度上讲，我国的文献纪录片和西方的大型电视纪录片的创作，反映不同国家电视机构的综合实力和水准—――人力、物 力、财力。无论是文献纪录片和大型电视纪录片，必须具备三个先决条件：重大题材；高手云集的创作班子；雄厚的资金。也许正因为如此，我国的文献纪录片和西方的大型纪录片才不仅能在电视屏幕上占有重要的一席之地，而且具有经久不衰的生命力和不朽的保存价值。 DV纪录片 vs微型纪录片(the mini documentary) 伴随着摄像器材的大幅度降价和画质清晰指标的不断提高，我国的纪录片创作领域出现了一种“个性化”的创作趋势，他们拿起这种普通家庭都能接受的DV摄像机，像有身份的主流媒体记者一样，开始深入底层，自选题材，有的甚至自掏腰包，拍出了一批DV纪录片，个别作品还屡屡在国外获奖。这些DV纪录片往往时间不长,几分钟，十几分钟,摄制时间跨度也很短,一般就是十几天或者几个月。题材大多聚焦在平民的生存状态和生存环境，有的也展示特殊人群视角下的众生。其特点是随意性大，制作成本低廉，大部分作品没有播出渠道，只是小部分人传看。换句话说我国的DV纪录片似乎更象一个没有“家”的孩子。 西方的微型纪录片(the mini documentary)是在杂志型节目(the magazine show)进一步拓展的背景下应运而生的。它以其制作周期短、耗资小、传播速度快等优势大量涌入电视频道。一般情况下，微型纪录片的时间长度为4-10分钟。一个30分钟的节目中至少有3个微型纪录片，创作人员往往不到一周时间就能创作出一个成品。为了确保事实的准确无误，微型纪录片的创作人员极为慎重。在选材上，这种纪录片主要截取大型纪录片中的某一个焦点或报纸消息中已经报道过的内容，但对这些选题赋予不同的外表、包装，以求给收视者带来新鲜感*。 西方微型纪录片的不少节目也是用DV机拍摄的，在创作上虽然也讲求故事化和戏剧性效果，但由于受篇幅的限制，不可能产生太多的戏剧性矛盾冲突。它比我国的DV纪录片好在传播渠道畅通，有个固定播出的“家”。微型纪录片的创作手法和表现手法基本与我国的DV纪录片相同,但它的结尾要求能够得做出总结或得出某种结论。相比之下我国的DV纪录片创作就显得更开放一些, 纪录的内容也更像是事件或者人物的 “片断”。因此我国DV纪录片的吸引人之处，并不是其社会教育意义和某种结论, 而是里面充溢的好看的“民间纪实故事”。笔者认为，我国的DV作品更具真实感，更有可视性。 传统纪录片一般涉及较为严肃的人物和事件，显得深沉,凝重。微型纪录片和DV纪录片则使普通观众能看到比较轻松的一面。在片子的结尾处理上，传统纪录片的结尾多半是发人深省的。而微型纪录片和DV纪录片大都轻松明快，观众满足于大概的了解和一个比较开放性的结论，不求弄个水滴石穿。从电视纪录片创作的现实走向看，微型纪录片和DV纪录片发展的势头越来越大，我国的江西、湖南、北京、上海等电视台相继给DV纪录片开了窗口，安徽电视台在一次电视节目研讨会上，也有人提出了一个颇为大胆的构想:开办DV频道。笔者相信许多人会置疑这一想法：即使建立了播出平台，也很难找到足够的节目填充。但是事实上,DV资源的节目数量是远远超乎大家想象的。据统计: 每10个出国旅游人员中，有3至4人要带上DV机。.北京广播学院某系的60多名学生中，家有DV机的占了37人。笔者曾经对英国sky tv中的 “真实频道”(播出纪录片或者纪实栏目的一个频道) 做过调查, 60%以上的纪实节目资源都是DV机拍摄的。 如《当好时刻变坏》、《震惊行为》、《撞到正》(在警车上DV纪录下来的警匪真实公路追踪)等栏目，基本上完全由DV机完成。 可见DV资源是非常丰富的,而且任何纪实栏目的开设都离不开DV纪录片和DV资料。只要资源配置能够优化,播出渠道和平台搭建的稳固, 相信我国的DV纪录片在国内是有市场的。总体来讲,DV纪录片和微型纪录片贴近生活，制作简便,普及面广,一般的电视机构都有能力常期制作或开办栏目。我们可以预测，只要抓好舆论导向,提供良好的平台，我国的DV纪录片一定能象西方微型纪录片一样，有个长期固定播出的“家”，并在社会上收到特殊的传播效果。 纪录片体现其价值的方式应该是多样化的,不应该受到形式上的约束,从这点上讲,无论是大成本还是小制作,无论题材是英雄还是小人物,只要存在纪实和真实段落,我们就可以粗略的将其归纳为纪录片范畴。纪录片的多样化发展，为纪录片的创作带来了新的生命力，树立了新的形象，同时也带来了挑战。西方世界的发达程度要高于中国, 表现在传媒领域也有着类似的现象。中西方纪录片的发展趋势虽然由于种种原因不尽相同,但是几种特殊纪录片的演变和特质都有许多相似或可比之处。作为重要的意识形态传播手段，它们应该引起我们纪录片创作者的关注,互为补充、互相促进，形成电视纪录片创作多种样式齐头并进的新格局。
找准自己在节目市场中的角色定位、、抓好在节目市场“适销对路”的题材规划非常重要、、纪录片节目市场的发行需要规模化生产的效应、、对纪录片制作流程实行“标准化”生产有利市场发行
互联网带给纪录片蛰伏多年期盼的机遇，同时，也给产业带来了迅速又不可忽视的变革。在全新的传播环境中，制作和传播已经并行为同等重要的两个环节，年轻化、商业化成为纪录片的发展方向。纪录片市场逐渐热闹了起来，但当下绝对不是可以乐观享受之时。
文 | 喜力
继影视剧和综艺之后，视频网站又盯上了纪录片这枚蛋糕。 Netflix出品的《伊卡洛斯》拿下了18年奥斯卡最佳纪录片奖。
腾讯推出了胖滚计划，邀请纪录片导演陈晓卿担任副总编辑，负责旗下所有纪录片工作室的整体把控。
优酷成立了泛纪实中心，将在泛青春议题、潮流生活、 美食 文化、旅行真人秀、生态公益、太空纪实等多个题材上实现产出，建立一个相对完善的“纪实宇宙”。
爱奇艺推出了合伙人计划，希望打通纪录片整个产业链，联通资金、平台和市场。率先开启纪录片的付费分账模式，通过商业变现的刺激，吸引优质创作。
B站公布了“寻找计划”，为用户寻找更多优秀纪录片内容，并为创作者提供全产业链的扶持。
B站与ITV签约
目前，视频网站的纪录片来源主要分为三种：版权采购、联合出品和自制内容，正在一步步提前在纪录片产业链中的站位。 互联网带给纪录片蛰伏多年期盼的机遇，同时，也给产业带来了迅速又不可忽视的变革。
年轻人的爱
突如其来
近年来， 纪录片界最欢欣鼓舞的变革来自于受众人群从“三高”（高阶层、高学历、高收入）人群逐步走向年轻化。
腾讯视频总编辑、企鹅影视高级副总裁王娟分享了一组数据：“腾讯纪录片的用户28岁以下占比70%，可以说纪录片的观看群体已经是以90后、00后为代表的人群，纪录片的主力人群逐渐年轻化。”
腾讯视频总编辑、企鹅影视高级副总裁王娟
爱奇艺副总裁杨海涛曾公开表示，“爱奇艺的纪录片观看人群中，19-30岁的用户占比超过50%，18岁以下的用户占比也达到了14%。”据泽传媒的网络调查显示， 视频网站90后受调查者用户中，57.27%表示更加喜欢纪录片。
爱奇艺副总裁杨海涛
带给纪录片首波年轻惊喜的是B站 ，2016年《我在故宫修文物》在B站的意外走红，让习惯于面向中老年观众的纪录片受宠若惊。B站从突如其来的意外中看到了商机，投资了在院线放映的同名纪录电影。
随后《鸟瞰中国》第二季在B站独播，首播时播放量达到当时时间段第一名，B站评分9.7分。
《如果国宝会说话》
B站给予纪录片的滋养氛围，以及年轻的受众，成为了许多纪录片期盼的出口。被许多电视台拒播的《寻找手艺》，正是因为B站，才被更多人所知晓。
获得第八届中国纪录片学院奖评委会大奖的《何有此生》导演王冰笛告诉看电视（ID:TVWatching），B站是她在思考利用网络推广该片的首选。B站首席运营官李旎表示， “从某种程度上来说，B站用户代表着纪录片的未来。”
努力获取年轻观众的喜爱，是所有影视产品的课题，但对于曾经被定性为高龄精神消费品的纪录片而言，尤其严峻。
连续十年被NHK观众评为最受欢迎纪录片的《纪实72小时》的栏目总监森明里表示：“其实在日本，年轻人对纪录片不是很感兴趣。我们收集到了2000封左右年轻人的来信，发现更多生活在互联网世界里面的他们其实更想了解自己现实日常生活的点滴小事，或是一些不太了解的领域，比如，在建筑工地劳动的工人们到底过着怎样的生活。”
腾讯和NHK合作打造了《纪实72小时》的中国版，由日本团队提供操作经验，腾讯团队完成本土化工作。 本土化工作的重点就是探寻中国年轻观众的口味。
《纪实72小时》中国版总导演张学娇介绍，“我们感觉现代的年轻人喜欢的是更新鲜的内容，所以我们将话题也进行多元划分。”节目第一集就是有关长沙的年轻化选题。
极大的和极小的
中国传媒大学电视学院教授曾祥敏告诉看电视（ID:TVWatching），纪录片内容正朝向极大和极小两个方向发展。 极大是纪录片更多地承担了政论的功能，与国家、时事发展息息相关。极小是纪录片用年轻化、亲近感的视角发掘生活细节，赋予丰满的情绪后传播。
从各大网站上线的纪录片就能看出极大、极小完全不同的趋势。
首先是极大的 社会 责任。 芒果TV在2018年联合出品的三部自制纪录片《我的青春在丝路》《不负青春不负村》《在那遥远的地方》，都属于极大方向的主旋律纪录片。腾讯视频为改革开放40年量身定制了《扶贫1+1》和《我们身边的40个细节》。
《不负青春不负村》
中国网络视听节目服务协会副会长罗建辉认为，腾讯视频的两部献礼纪录片明确地向 社会 展示了腾讯视频在 社会 责任和使命担当两个方面的想法和做法，并表示网络内容除了注重形式和渠道创新，还要发挥正能量引导作用。
另一方面， 由商业视频网站主推的自制纪录片大多倾向于“极小”的生活题材。 例如B站参与出品的《人生一串》剑走偏锋，以烧烤文化为切入点缔造 美食 纪录片。B站董事长兼CEO认为，这部作品就是纪录现在青年人都参与过的一种社交活动，代表的是年轻人的青春。
无论极大或者极小，纪录片的制作方式都在跟随着网络时代用户的观赏习惯进行调整。
《何有此生》是新华社为缔结《中日和平友好条约》40周年出品的作品，讲述的是二战遗孤的故事，负担着“极大”的功能。
以流行的视角，结构宏大题材的创作特点，让《何有此生》成为2018年末纪录片的一匹黑马，上线第四日，全网点击量突破4000万，被誉为最真实的中国国家形象片。
王冰笛介绍，“最让人欣喜的是收到了比例非常大的年轻观众的互动。”一个日本人操着一口东北话戳中了网友的萌点，跨越战争与仇恨的养育之恩击中了观众的泪点，《何有此生》打通了“极大”和“极小”间的鸿沟。
和外来的和尚一起念经
国际知名的老牌纪录片制作机构，通过视频网站，看到了拓展中国市场的空间。头部视频网站纷纷向这些机构伸出橄榄枝。
中国的视频网站在合作的过程中，主动加入纪录片产业链前端，提升了纪录片领域的眼界和水准。 视频网站同国际纪录片制作机构的合作，按照深入程度划分成，购买版权，共同投资，联合制作。
腾讯视频与BBC共同宣布基于“胖滚计划”的“博思星人（BBC Earth Tribe）”计划，在联合制作、推广发行和商业授权方面开发了全产业链商业合作模式。双方的重大立足点在于制作中国题材的纪录片，讲好中国故事。
阿里文娱大优酷泛文化中心总经理何冀兵表示，“网生纪录片的合作方式从1.0时代的买买买变化至3.0时代的共生，这更需要一起投资、承担风险和收益。”
阿里文娱大优酷泛文化中心总经理何冀兵
B站在18年9月宣布与Discovery 探索 频道达成深度合作，上线包括145部纪录片，200小时独家内容的Discovery专区，双方还有内容共制方面的计划。
视频网站同国外制作机构合作很重要的一点就是本土化的改造。 腾讯视频运营平台部纪录片中心总监朱乐贤表示，“纪录片的创作方向会根据用户喜好调整，并对此有着最底层的认知——中国观众一定会希望看到中国 社会 、民众的真实状况。BBC想做比如说从太空看地球，他们希望加入一些中国的内容，我们也会提出中国的意见，或者这个故事应该往哪个方向走，我们之间的沟通是非常频繁的。”
制作和传播同等重要
纪录片走入到全新的传播环境中，制作和传播已经并行为同等重要的两个环节。 曾经的纪录片人只需要专注于好的作品，然后努力寻找电视台播放。这样的思路在现在已经行不通了。
老牌的纪录片机构迅速地跟随着时代调整思维。BBC Worldwide首席营销官JACLYN LEE‐JOE介绍，“我们与腾讯合作推出了一个视频集，把长视频分成50个10分钟为一集的视频内容，适合在移动端播放，而所有的短视频都是从正版视频中提炼而来，我们还通过《蓝色星球2》做了一个360度的VR体验，这样对我们的《地球脉动2》、《蓝色星球2》带来更多了播放量。”
腾讯视频胖滚计划纪录片BBC出品的《王朝》为了适应在中国网络的传播，推出了“普通话版”和“迷你版”。
腾讯视频与BBC Studios联手出品的《王朝》
腾讯视频总编辑、企鹅影视高级副总裁王娟表示， “我们不仅要打造出让年轻受众喜爱的高品质纪录片，作为平台而言，我们还要将这些金子般的优质内容传播出去，并让金子的价值放大。”
《何有此生》的导演王冰笛告诉看电视（ID:TVWatching），“这个片子除了创作上的追求，还有很多传播上的 探索 突破，例如怎么适应新媒体，如何策划、报道等。近年来除了学习如何拍出优质的纪录片外，最大的成长是学习到如何包装出爆款的产品。”
《何有此生》并没有专门的网络媒体推广团队，也没有事先联络视频网站给予宣传推荐资源。传播的开始就是新华社微信公众号的一篇推文，但正是这篇切中网络传播点的文章为这部45分钟的纪录片获得了与观众大规模见面的契机。
纪录片变现的希望与困境
传统纪录片的收视人群具有高收入属性，现在的纪录片观众向年轻化发展，又具有高消费属性， 一老一新，构成了纪录片的市场潜力，也是视频平台看准这块蛋糕的原因。
腾讯视频王娟坦言，“纪录片有一群信任高品质内容消费的人群，他们对纪录片非常的热爱。这是我们所认可的纪录片的价值。”
哔哩哔哩董事长兼CEO陈睿在2018年Q3财报会议中表示：“从今年第三季度来看，付费会员主要是为我们的动画片和纪录片付费。“自制纪录片还在IP培养阶段，但从长线来看，收益非常可期。”B站首席运营官李旎表示。
哔哩哔哩董事长兼CEO陈睿
视频网站从纪录片发展中看到了商机，也为纪录片带来了全新的商业合作模式。
腾讯视频商业化总经理王莹介绍：“我们突破了以往的广告变现的模式，采取一级/二级品牌赞助的模式，使品牌和纪录片肩并肩的站在一起，这样的安排，对于用户，尤其是年轻用户来说更加具备亲和力，易于接受。
用户看纪录片是基于对内容的信任，我们希望可以把这种信任‘移情’到对品牌的信任上，所以在商业化的合作品牌选择上也会格外的慎重，通过选择和纪录片调性契合的品牌合作，实现纪录片、用户和品牌的共赢。”
腾讯视频还尝试做授权的商业合作，“尝试用IP授权与广告招商联动作为突破口；进一步延展纪录片IP对于商业及用户的线上线下整体的影响力。”
在以上的模式指引下，18年，观众看到了《奇遇人生》中随处可见的奶粉。《风味人间》和故宫推出的联名筷子。《风味人间》还实现了与家乐福的线上线下互动，线下门店跟随节目上架“风味”食材，可以通过扫码进入食谱一键购买，还推出了送货上门服务，丰富了纪录片的变现链条。
《风味人间》与家乐福的线上线下互动
除了与品牌进行联合互动外，纪录片也开始了IP价值开发。 腾讯视频已经开始打造“风味”系列IP，逐步丰富IP营销生态，深化纪录片营销价值，深度、全面、精准开发目标受众的价值。
知了青年CEO、《了不起的匠人》总导演李武望分享，“最好的内容是让用户替你买单，纪录片是原生广告最好的载体。Discovery最重要的收入来源是原生广告，它呈现一种价值观的表达。打通电商是纪实内容变现的一大突破。
如《了不起的匠人第一季》和优酷合作了“边看边买”，用户在观看的同时会收到相关产品链接。客单价平均3000多，卖的最好的是一条2000多元的围巾，当时业绩不错。”
随后，知了青年开始通过自媒体平台推广可以大规模出售的货物，第一次试水，1500件猕猴桃在一天内售空。
《侣行》节目总策划范承刚介绍，优酷《侣行》第一季花费上千万，由参与嘉宾张昕宇夫妇支付；第二季整体花费超过3000万，招商收入1000万；第三季费用更高，难以计算具体数额，虽然冠名、广告投放，以及相关的衍生品收入达到了5000万元，但品牌赞助与播出平台的制作费仍未抵消成本。
《侣行》
商业属性和作品属性的博弈
视频网站对于纪录片的渴望绝不仅仅是满足于购买优质内容，而是通过纪录片完善会员内容生态。
腾讯视频运营平台部纪录片中心总监朱乐贤表示，“之所以会有越来越多的自制，是因为可能这个市场上没有你需要的，那你就要做一些创新了。比如我们现在确定的两个纪录片方向， 一种是生活方式，一种是潮流文化。 上院线的纪录电影目前不是我们主要的方向，我们的主要精力还是在会员方面，先满足平台播出内容的需求，满足用户的需求。”
腾讯视频运营平台部纪录片中心总监朱乐贤
腾讯的纪录片工作室挑选合作团队主要分为两种模式。 第一种是平台提出纪录片思路，寻找合适的公司和导演。第二种是由创作者提案，平台对选题方案进行评估决定是否合作 。
评估分为内容把关和商务评估，着重分析其受众市场、播放量、版权售卖可能性等。一个内容项目往往经过长时间的沟通与磨合，才会决定是否参与其中。
自制内容让平台掌握了更大的话语权。不符合平台需求的纪录片项目，需要按照平台提出的意见修改，直到平台通过。 而平台对于自制内容的要求，是以满足用户需求为导向的思维。
自制内容对于会员需求的满足分为广泛需求和垂直需求。 广泛需求就是追求高点击量、高流量。垂直需求指圈层需求 ，例如《决胜无人机》这样的纪录片，是面向垂直圈层的传播。
《决胜无人机》
就此也可以看出，纪录片正面临着巨大的变革：从强烈的独立、个人属性，朝向商业、平台属性过度。一方面平台为纪录片提供了接触更多观众的出口，另一方面制作者又不得不在平台和自我之间做出妥协。
但是，物极必反，机关算尽也未必能够让观众买单。 平台的过度参与、对用户兴趣的过度揣摩对于纪录片创作而言未必是好事。 许多的意外证明，纪录片的火爆还是在于作品本身的质量。
《我在故宫修文物》《何有此生》这一类的影片，从题材而言，都是充满正能量但远离网络兴趣点的冷门题材，却因为主创者对于内容、 情感 等的把控，成为了未借网站东风，全凭自己走红的爆款。
对于平台而言，媚俗并不能成为生存灵药，在纪录片站位方面，不能够因为占有传播渠道而过于强势。 解救用户生态需要仰仗的，是专业创作人员的头脑和灵感。 在策划阶段被扼杀的元素，很有可能就是影片最后没有爆红的原因。
在纪录片尚处于小众之时，它不能够被忽视、且始终被珍视的生机来源于对于真实坚守的刻画，和理性与感性并驱企图刺入人性最深处的锋芒。
纪录片成为互联网的新晋网红，让各方势力看到了变现的契机逐步入局。整个行业热闹了起来，却绝对不是可以乐观享受之时。
整体而言，纪录片的受众仍为少数。 不能让急于求利的欲望，淹没了纪录片特立独行的品格。毕竟，纪录片走红的原因，正是因为它区别于妖艳货色，是观众心里别具一格的“个性担当”和“思想担当”。
国内抗体药物市场是三资品牌产品纷争的战场，唯一有国产品种上市的是鼠抗人T淋巴细胞CD3抗原单克隆抗体，国内企业生产的该产品在整个抗体药物市场所占的份额不足1％，其他竞争产品均为进口品种。从国内2005年单抗销售额来看，单抗市场分布在抗肿瘤和抗移植后排异反应两大领域，抗肿瘤药物占比61.2％，其中利妥昔单抗是领军人物，占所有单抗销售额49.1％的份额；抗排异反应药物占比38.8％；其中达克珠单抗和巴利昔单抗占比较高。但在全球市场上风头胜过利妥昔单抗的英利昔单抗并未见踪迹，这与其治疗病种有关，英利昔单抗治疗类风湿关节炎，由于抗体药物价格高昂，强生公司认为类风湿关节炎等病种的销售额主要与国民收入相关，他们并未进入中国市场。
纳米抗体相对于传统抗体有很大的优势，纳米抗体分子量特别小，是传统抗体的1/10，而且稳定性，组织穿透力，和靶点结合特异性更好更强，适合大规模生产，容易体外改造，更宜人源化。可以用于基础研究，细胞治疗，诊断，药物研发。 “国内的抗体市场较为落后，现在高等院校科研过程中95%的抗体都来自国外进口，南岭村已有的品牌效应及其转型升级的决心吸引我们来到这里，我们希望可以借助这个平台实现生命健康产业链前端这个重要一环——‘抗体’的营运，并在某些肿瘤抗体的研发上填补国内空白。” 随着近年来的“精准医疗”在医学中的发展，以靶向药物和免疫药物为首的新一代药物正在改变包括癌症在内的多种疑难疾病的治疗观念。尤其是抗体类药物，更是在肿瘤治疗等多个领域大放异彩。2015年全球单克隆抗体药规模达916亿美元，当年增长率7%。而截至2017年年底，FDA已批准抗体药70多个，特别是2014-2017年间就批准了30多个。2014年后全球上市抗体药物进入上市爆发期，2019年规模已超过1400亿美元，抗体药销售每年增长率基本在10%以上，大大高于制药行业平均增长水平。传统抗体药物有制备昂贵，疗效发挥有限等缺点，而纳米抗体正好可以弥补这些缺陷。纳米抗体若能够代替传统抗体的部分市场，其潜在巨大的产业价值。然而目前纳米抗体行业才处于早期开发阶段。 近些年，欧盟和美国都已经批准通过了纳米抗体药物，中国也有企业向食药监局提交了临床试验申请，表明欧盟、美国及中国政府对该领域的支持。早在2017年，国家《“十三五”生物技术创新专项规划》中提到：开展纳米药物的靶向性和递送系统、纳米效应评估、成药性、纳米材料的生物相容性等研究。2017年里国家支持的27个自然纳米医药项目中有两个纳米抗体药物项目：“基于纳米抗体的高危型人乳头瘤病毒（HR-HPV）快速诊断方法的研究”、“抗GPC3纳米抗体嵌合抗原受体修饰的T细胞抗肝癌作用及机制研究”。
光伏行业的现状还是不错的，因为这个是清洁能源，而且以后的前景也会更加的光明。
2021年“十四五”开局之年，必将是光伏大发展之年
要说到光伏行业未来的前景，不得不从这三方面来看
首先，各个国家都启动碳中和目标
粗略统计，迄今全球已有中国、日本、韩国、英国、加拿大、瑞典和欧盟等国家和地区启动碳中和目标。其中，中国提出要在2030年之前实现二氧化碳排放达峰，到2060年实现碳中和目标。日本首相菅义伟宣布将在2050年实现碳中和。韩国总统文在寅表示，要与国际社会一起致力于在2050年实现碳中和目标。2020年11月，加拿大政府明确要在2050年实现碳中和。在欧洲地区，欧盟、英国预计到2050年实现碳中和，瑞典宣布要在2045年实现碳中和。德国表示，要在2050年前实现碳中和。美国特朗普虽是退出了《巴黎协定》，但继任者拜登明言，美国将重返《巴黎协定》和世界卫生组织。
其次，中国敲定光伏、风电装机目标中国政府不仅在2020年9月提出碳达峰、碳中和目标，而且还明确提出到2030年光伏、风电装机将达12亿千瓦以上的目标。目前中国光伏、风电装机在4.6亿千瓦左右。到2030年要实现12亿千瓦以上风电、光伏装机，意味着未来10年的新增量在7.4亿千瓦以上，可以说发展空间非常大。
最后，国务院主管部委力挺光伏，政策利好迭出从2020年8月份开始，至少已有国家发改委、国家能源局、工信部、科技部、住建部、财政部和生态环境部共七大部委明确表态支持光伏发展，或是出台相关政策文件扶持光伏发展。国家发改委表示，要加快光伏和风电发展，完善清洁能源消纳长效机制，推动低碳能源替代高碳能源、可再生能源替代化石能源。
总的来说光伏行业前景光明，未来可期
我国光伏产业是近年来发展迅速的战略性新兴产业之一，具有巨大的市场潜力和发展前景。以下是我国光伏产业现状及前景的简要介绍：
现状：
人类赖以生存的自然资源几乎全部来自太阳能的转换,人类利用太阳能的历史更是可以追溯到人类起源时代。太阳能是人类得以生存和发展的最基础的能源形式,从现代科技的发展来看,太阳能开发利用技术的进步可能会决定人类未来的生活方式。 太阳能光伏发电技术作为太阳能利用最具意义的技术,其开发始于20世纪50年代。随着全球能源形势趋紧,太阳能光伏发电作为一种可持续的传统能源替代方式,于近年得到迅速发展,并首先在德国和日本等国得到大面积的推广和应用。目前,光伏发电中的太阳能电池仍然是以晶体硅太阳能电池为主,其市场份额占整个太阳能光伏发电市场的90%,大面积商品化的太阳能电池转换效率可达到18%-19%。其次是非晶硅薄膜太阳能电池发展迅速,其市场份额占到整个市场的6%-7%。在国际市场和国内政策的拉动下,中国光伏产业正从无到有病逐渐兴起,涌现了无锡尚德、天威英利和常州天合等一大批优秀的光伏企业,带动了上下游企业的发展,中国光伏发电产业链正在形成。 本文首先详尽而客观的描述了中国光伏产业的现状,指出欧洲某些国家的太阳能扶持政策催生了我国的光伏泡沫,数以千亿计的巨额投资或将损失惨重,无序上马的项目进退维谷,与此同时,国外拥有核心技术的光伏巨头却纷纷扩产,力图在危机时刻打压中国光伏产业,继而垄断行业利润。本文进而对中国光伏产业进行了产业价值链和波特五力竞争模型分析,发现利润最高端产业源头多晶硅和产业终端太阳能光伏发电系统集成却是中国光伏产业的弱点所在,中国光伏产业也因此形成了两头小,中间大的低水平企业众多却竞争力不强梭形状。为了加深对中国光伏产业的分析,把问题具体化,本文第三章对中国光伏产业的两家典型企业即无锡尚德和保定天威英利进行SWOT剖析,以点带面,并引入一家世界先进企业美国FIRST SOLAR来分析对比,以发现我国光伏企业与国外竞争对手差距所在。随后在本文的第四章详细列出中国光伏产业所存在的诸多问题,比如企业竞争格局混乱,产业整体技术比较落后,政策扶持效果有限,企业大而不强,产量多而不精等等。并针对这些问题提出通过国家政策扶持、技术创新、产业结构调整、企业品牌建立与拓展来提升产业竞争力,营造我国光伏产业的光明前景。
首先就是要保证正确的坐姿和写字的姿势，而且平时比较长时间的观看电子产品，还有就是要多吃一些维生素a含量比较丰富的食物，比如说蓝莓。
1、视力问题现状由于经常接触电子产品，我国青少年视力低下问题十分严重。据最新的调查数字显示，小学生的近视发病率为35%-40%,中学生为55.22%,大学生则高达76.74%。近视的总人数超过4亿，弱视儿童2500万人左右，且每年仍以6-7%的速度递增。青少年视力行业具有庞大的人群和广阔的市场空间。社会的发展，是人类生生不息繁衍的进程，青少年人群是一个连续不断的人群，这就预示着青少年视力行业，是一个长期持续、稳定发展的朝阳产业。2、青少年视力低下的危害视力低下，眼睛经常会干涩和疲劳，影响学习、生活 和工作质量。而且，长期戴镜，会导致生活工作不便。中高度的近视眼，会导致眼球突出，眼睑松弛，影响容貌。不仅如此，视力低下对升学、参军、考公务员和找工作等都有一定的影响。而且，近视患者其白内障、青光眼的发病率也明显高于正常人。最主要的危害是，中高度近视，特别是高度近视容易引发玻璃体混浊、视网膜出血和脱离而致盲。据统计，由于近视导致的眼盲，已仅次于白内障，青光眼而居第三位。 由于存在上述危害，会严重影响身心健康，关系一生。我国青少年因近视致盲的人数已经超过了30万人。近视已经成为21世纪人类健康杀手，政府关注、政策倾斜，媒体舆论引导，拯救近视，刻不容缓3、家长对青少年视力低下的态度家长对青少年视力低下的态度孩子是一个家庭的中心，孩子视力的低下会引发家长的高度关注，家长从不会放弃任何提升孩子视力的一线希望，这也就注定了青少年视力养护行业的吸引力和吸金力。孩子是一个家庭的中心，孩子视力的低下会引发家长的高度关注，家长从不会放弃任何提升孩子视力的一线希望，这也就注定了青少年视力养护行业的吸引力和吸金力。4、学校多青少年视力低下的态度学校多青少年视力低下的态度预防孩子视力下降，解决孩子视力低下的问题，是学校学习成绩的重要影响因素，各级教育主管部门越来越重视此项工作，并将其列入学校教育的工作之一，教师的职业操守，也让教师对学生的视力提升四处寻找解决方法，这让青少年视力养护走进校园成为现实。由此可见，视力矫正行业是一个朝阳行业，而视力矫正是很多创业者首选的项目!
1、水养 眼睛喜凉怕热，遇到心火、肝火过盛，就会长眼垢、发干、红肿乃至充血。可用流动的凉水(自来水)洗脸降温。用茶水熏眼对保护眼睛、恢复视力也有很大的帮助。 熏时用手捂住杯口，以防热气过快散失。过热无法忍受时可稍事休息，但熏的时间最好在10分钟左右，并要经常坚持做，每天至少熏一次。 2、动养 两脚分开与肩同宽，挺胸站立，头稍仰。瞪大双眼，尽量使眼球不停转动(头不动)，先从右向左转10次，再从左向右转10次。然后停止，放松肌肉。再重复上述运动，如此3遍。 3、另外，平视远处的山峰、楼顶、绿色植物、河流等景物，也可调节眼肌和晶状体，减轻眼睛的疲劳，改善视力。
近日从手机上看到这样一则短信：两饿狼发现了一片草地。甲狼大喜，乙狼不解：“你又不吃草，高兴什么？”甲：“羊爱吃啊”，说完飞奔而去。乙：“你去哪？”甲：“我要把这消息让羊知道”。人与人最大区别不是视力上的差距，而是视野上的差距，视力可以看到一样的东西，视野却可以看到不同的世界。读完颇受启发，顿生感悟。视力在字典上解释为：在一定距离内眼睛辨别物体形象的能力。而视野的解释为1.视力所及的范围。2.指思想或知识的领域。特别是第二层含义可以帮助我们人类在茫茫宇宙驰骋。这种视野，借助人的大脑意识，借助人的想象力来实现我们的双眼不能洞察的事物和现象亦即视力不能达到的距离。上面这则故事就很能说明这样的问题。人的视力是有限的，而视野是无限的。有人说微软创立者比尔•盖茨之所以能成为世界首富，是因为他有眼光，实际也就证明了他有远见，视野开阔。盖茨的眼光让历史一再证明微软是最聪明的平台供应商，它在抢占战略制高点的同时，总能将战略投资的风险巧妙地转嫁到硬件制造商头上。无论是PC还是手机，众多硬件厂商所做的种种努力，几乎都在帮助微软销售平台操作系统，一步步拓展战略市场。从某种意义上说，在地区经济发展的过程中，视野的宽度也决定着地区经济发展的高度。我们组织领导干部到先进地区考察学习的目的其实也正在于开阔视野，谋求更大的发展。当我们用思想去认识世界和寻找未知领域的时候，我们的“视力”——视野就会变得清晰和开阔起来，当区域视野不断扩大的同时，区域经济发展也会越来越有高度。