动漫议论文范文

请选择性删减，，，曾经多少次，为了无法触及的世界而流泪，而感动，而不甘，而热血沸腾，而彻夜难眠。长大了，被告之所谓的中二必须毕业长大了，彼此的道路各奔前程长大了，童年一起看着数码宝贝一边流泪的场景也已经模糊了长大了，我们知道，动漫是隔壁的国家的产物，那个国家在我们的祖国大地上曾经刺满伤痕但是仍然缅怀，曾经陪伴着我们度过的童年，我很庆幸不是喜羊羊。曾经年幼之时，我们彼此约定要成为拯救世界的勇者，我会拿着天使的巨剑，你会持着恶魔的长枪，一起建造一个新世界。再相见，却已然相顾无言。是呢，十年的岁月冲刷掉了彼此之间的默契，以及那年幼时的点滴时光。你已不再是你，我也已经不再是我。在时间长河的每一分每一秒中，我们都不断地在蜕变，不断地变成下一个自己，然后与最原初的愿望愈行愈远。如果我会魔法我会改变着残酷的现实，我会用魔法使我们俩永永远远的在一起，在一起玩耍，在一起逛街，在一起吃东西，玩的不可开交那该多好啊！阴天即将来临，晴天即将转去，大雪纷飞，艳阳高照，寒风瑟瑟，烈焰暴晒。曾经那美好的记忆将要抹去，渐渐的淡忘，你我不可分离，是绝世加交的好姐妹，不舍/(ㄒoㄒ)/~~枯叶蝶随着自己的颜色，枯飞。而咱们就像两片枯黄的落叶，飘向不同的地方。匆匆别过，时间远去，记忆淡忘，美好，破灭。惜惜离别，班别不舍。枯叶蝶呼呼落叶纷飞…………二次元是什么？很多学霸都会一致回答是二维空间。在我看来二次元，不仅仅是一个空间那么简单。二次元，是我一生为之疯狂的目标，是我一生为之痴迷的东西，是我一生为之向往的世界。我有一个无法实现的梦想，我想去二次元，去我所憧憬的世界，去近距离看看那些人物，去感受一下二次元的独特。对一个二次元的孩纸来说，二次元就是我们的信仰，请不要看不起二次元！什么叫“多大了还在看动画片，多大了还买这些东西。”——这是我们所热爱的，二次元世界的所有主角们的灵魂。这不是幼稚，是另一种成熟。这里不比三次元的世界虚假，相反，这里很真实。我不会相信有所谓的“看这种东西长大以后肯定没出息”。我爱二次元爱到无可救药，他们告诉我Weturearoundyourside.我没有能颠覆世界的能力，他们其实也没有。但是这和我深爱他们无关。这里或许很阴暗，却也阳光非常。你不会明白，宅在家里不是我们唯一的爱好，有时候我也想知道深爱他们的理由是什么。他们为别人而战，也为自己而活。或许因为他们执着不肯退缩；或许因为他们经历采桑依旧笑靥如花；或许因为天然呆到有点傻；或许因为他们身上的羁绊让我们记住，还是因为他们身上为了亲人奋不顾身的勇气让我们感动。喜欢二次元的人，比别人早熟，也比别人中二，有时会把手做成手枪的姿势，瞄准伙伴；有时嘴里念着一堆别人听不懂的咒语；有时看都某个瞬间也会进行脑补，然后自己偷笑……我没有御坂美琴那样的执着；没有杉崎键那样的努力；没有星那歌呗那样的守护；没有夏目贵志那样的温柔；没有夜斗那样的坚持；没有高坂京介那样的决心；没有阿良良木历那样的善良；没有亚丝娜那样的包容；没有逆回十六夜那样强大；没有夏娜那样的勇气；没有桂木桂马那样坚定；没有小岛游六花那样的天真；没有三笠那样的信念；没有像折木奉太郎那样改变；没有兵长那样的冷静；没有面码那样的纯真；没有兰那样的等待；没有夏尔那样的高冷；我唯一能做到的，也只有默默爱他们了吧。如果能和初音一起歌唱；如果能和兵长一起杀巨人；如果能和路飞一起航海；如果能和夏目一起与妖怪嬉戏耍；如果能和陆生一起百鬼夜行；如果能和凉宫春日一起找外星人；如果真的有如果的话……此生不悔，来世仍愿。你有你的都敏俊，我有我的张起灵；你有你的李敏镐，我有我的夏目君；你有你的继承者，我有我的利威尔；你有你的EXO、TF！我有我的未闻花名；你在你的三次元里尽情享受，我在我的二次元里自由快乐，你好好待在你的三次元里，请你别要来打扰我的二次元.既然次元不同，我你世界不同，你就没资格嗤笑我的信仰，我情愿在二次元里默默疗伤，也不需要你虚假的安慰.他们眼中的二次元只是一群疯疯癫癫的人。穿着奇奇怪怪的衣服，说着不着调的话，看着幼稚的动画片，整天不求上进、挥霍时间.但是他们不知道我们在二次元找到了友谊，找到了欢乐，找到了寄托，他们不知道clannad的感动；他们不知道进击的巨人的热血；他们不知道angelbeats的神话他们不知道友少的孤独;他们不知道鲁鲁修的牺牲;他们不知道fate的无奈;他们不知道吸血鬼骑士的华丽;他们不知道魔禁的正义；他们不知道炮姐的坚持;他们不知道吾王的挣扎；他们不知道coser背后的付出;他们不知道二次元的美好他们不知道有一种痛苦叫做次元墙.这是我们所爱的二次元！这是我们所在的二次元！不忍放弃也不会放弃！我所深爱的二次元教会了我太多太多；当我失落时，是立华奏教会了我“没有什么是比生命更重要的东西”；当我伤心时，是面码教会了我“朋友就是上天给予我们最珍贵的礼物”；当我被现实的枷锁紧紧靠拢时，是艾伦教会了我“鸟儿是为了翱翔天空才破壳而出，而不是为了在地上丑陋的爬行”；是柯南教会了我，“即使撞的头破血流，也要追求自己想要的真相”；是六花教会了我，“即使是中二病，也要跟随自己的心意去喜欢自己喜欢的人”；是夏目教会了我，“即使是妖怪，也有人的感情，它们也知人间冷暖”；是三笠教会了我，“这个世界是残酷的，去战斗的话有可能会死。但是，不战斗就赢不了”；是兵长教会了我，“做自己想做的事，不要留下令自己后悔的结果，是小兰教会了我，“只要两个人真心相爱，无论多少年的等待都不是等待”；是炮姐教会了我，“该来的终究会来，逃避不是解决问题的办法"；是御坂妹教会了我，“要活出自己的样子，不能轻视自己”；是桐人教会了我，“爱是能跨越时空的，它不受时空的限制，”所以，请不要插手我们的世界；二次元虽然不是真实的，但它是美好的，它比三次元更温馨，比三次元更治愈，比三次元更温暖人心。。在二次元里，我们陪他们一起哭，一起笑，一起伤心，一起难过。。就这样一直让我们陪它走下去不可以吗？因为，二次元，它是一个可爱的孩子。我们都爱它。我们都需要它。三次元会觉得神经，有时也觉得我们幼稚。我们明白与三次元的距离。不管怎么努力，我们所爱的二次元也无法融入我们所在三次元。我能做的，只有更加喜欢二次元，因为我相信总有一天，会有人认可，我所爱的二次元，此生无悔二次元。

唉！最近又听闻了一些关于二次元的流言蜚语，什么“死宅真恶心”，“喜欢日漫就是崇洋媚外”，“你们怎么成天沉溺在虚拟的世界里”，“玩cosplay的个个衣着暴露、搔首弄姿就是些死变态，不男不女的恶不恶心”…… 对于我来讲，二次元算得上是现在暂时的信仰吧，因此看到这些诋毁的话语心里还是很难受的。以前二次元是个非常小且极其不被认可的小圈子，现在，它虽然被渗透进越来越多的商业，越来越多的人来跟风、去博眼球，却很让人害怕，如某音上那些穿着"汉服"、jk制服、lolita顶着“二次元”的头衔在大庭广众之下跳舞来哗众取宠的网红们，虽然让许多路人了解了这些亚文化，但路人们是如何评价的？装腔作势、跳梁小丑、脑子有病。这些网红们通过拍这样的视频获得了流量、取得了利益，却给二次元扣上了这样的帽子…… 我是什么时候与动漫相遇的，我自己都不太清楚，是一年级时的蜡笔小新？或是五年级时对快斗的“一见钟情"？还是从幼儿园就开始喜欢的哆啦A梦？这些可爱的动漫形象入了我的眼，可谓一入漫门深似海，从此三次（元）是路人啊。就像我前面写的，这就是个虚拟的世界，但我还是不受控制的喜欢上了，可能是因为我太脆弱了，每次想到周边的人都会渐渐离开自己就觉得难以接受，而在二次元不会，这里很美好，我喜欢的角色永远不会因时间等外在因素而从他们的世界消失，他们会一直存在，直至人们发现了新的乐趣逐渐淡忘了他们，才会成为一段不起眼的历史……二次元，是我追求的目标，是我痴迷的宝物，是我向往的世界。我有一个无法实现的梦想——去二次元，去感受我所憧憬的生活，去近距离看看那些喜爱的角色，去品一品另一个世界的独特。他们或许不真实，以毁灭世界亦或是拯救世界为题材的不在少数，这或许阴暗，却也充满阳光。有时我也想不明白自己迷恋他们的理由是什么，也许是因为他们身上的羁绊让我感动；也许是因为他们历尽沧桑却依旧笑靥如花让我同情；也许是因为他们身上为了家人奋不顾身的勇气让我为之震撼…… 至于前面提到的二次元是我现在暂时的信仰，为什么是暂时呢?毕竟随着年龄的增长，说不定我这个爱好都撑不到初中毕业，就像我六年级沉迷于《魔道祖师》时一样，当时还成天念叨着：“终是一坛天子笑，此生无悔入魔道。”如今，随着看的动漫越来越多，对这种类型的喜爱程度也慢慢淡了。（尽管现在戴的手表还是魔道的周边emmmmm）所以趁现在对二次元的感情还没淡（希望不会），我会尽全力去热爱。有时候也感觉自己挺傻的，别人的书桌上放满了学习资料，我的却摆着动漫的周边，每天晚上睡觉前还要跟这些立牌、海报、手办道声晚安，好像只要坚持下去他们就能感受到一样；把从漫展买回来的徽章别在颜色单一的书包上，把原来的拉链头全部拆掉，把他们的钥匙扣挂上去，让他们以这样的方式陪我上学；和朋友聊天时不自觉地蹦出几句中二台词，被嘲笑后直接“社会性死亡”等等。有时候还幻想着如果能和miku一起唱歌、和纱雾一起画画、和柯南一起破案、和尤里一起溜冰、和历一起滑滑板、和美琴一起写作业、和面码一起捉迷藏、和小埋一起喝快乐水、和花子君一起监督怪异、和康娜一起尝遍天下美食、和咒术师们一起拔除咒灵……如果真的有如果的话，那该会是多么美妙啊！有些人也许会觉得这很神经，觉得我幼稚，我也明白二次元与三次元的距离，不管再怎么努力，我所爱的二次元也终究无法融入我所生活的三次元。我所能做的，只有更加喜欢并守护它，因为我相信总有一天，我所爱的二次元会被更多人认可！我真的很感激二次元，因为它让我知道了很多知识，交到了许多志同道合的朋友，让我可以把自己一些和父母难以启齿的话说给他们听，不至于憋在心里独自郁闷……所以，我想说：二次元，谢谢你一直陪伴在我的身边！

回顾宫崎骏的所有作品，对人与自然矛盾的思考贯穿始终。从令其声名大振的《风之谷》开始，“腐海”与虫族代表着自然与人类之间爆发了激烈的战争；《幽灵公主》中，麒麟兽、猪神等森林诸神被人类穷追猛打，大自然濒临毁灭的边缘，由白狼神抚养长大的人类女孩幽灵公主为了保卫森林不惜向人类发起战争。在宫崎骏眼中，人类文明的进化史，就是大自然的破坏史。《风之谷》中，人类一把火就将森林烧成废墟。《幽灵公主》中贪婪的人类则砍下麒麟神兽的头颅，使山川河流顷刻间化为乌有。无知贪婪的人类对大自然的热爱与悲悯，让宫崎骏对人类常常报以批判的态度。在他的动画世界里，人类要么无知、贪婪，要么狂妄、自私，以文明、进步的名义，行掠夺、戕害之实。无论是《风之谷》还是《幽灵公主》，在利益与野心的驱使下，人类不仅将破坏的双手伸向自然，更伸向自己的同胞。《天空之城》中的慕斯卡妄图操控飞行石的巨大能量，得到财富和权力；《风之谷》中的女皇库夏娜为了开疆拓土，不惜发动千年怪物“巨神兵”；而《幽灵公主》中的幻姬野心勃勃充满征服欲，固执地猎杀麒麟兽。在《千与千寻》中，人类则被描绘成愚昧、懒惰、孤独的群像，迷失在那个隐秘的国度。对战争的痛斥宫崎骏的电影中充斥着各种各样的战争：《风之谷》《天空之城》《红猪》《幽灵公主》《哈尔的移动城堡》等片莫不如是。战争以冷兵器、火器甚至兼带魔法和充满未来感的高科技武器等各种形态展现在观众面前。宫崎骏对于战争的描绘往往比现实更加残酷，表现出他对战争的反对与排斥。宫崎骏用非凡的想象力为这些战争设计了形状性能各异的武器，从石火箭屠神到七天即可毁灭世界的“巨神兵”。宫崎骏通过武器的发展与演变，呈现出人类对武器和战争狂热所导致的灾难性毁灭。《天空之城》中机器人在腾起时产生的蘑菇云和《风之谷》中的“巨神兵”，都不难令人联想到核武器。对武器的迷恋然而，在痛斥战争的同时，宫崎骏却又发自内心地喜爱兵器，尤其是飞机。小时候他的家族经营一家军工厂，耳濡目染之下，年幼的宫崎骏迷恋上了飞机。因此，在他的电影中，各式各样的飞行器是最常见的元素。《风之谷》中的居民可以御风飞行，《天空之城》里则有巨大的飞艇和一种类似蜻蜓的飞机，《龙猫》中的飞行陀螺，《魔女宅急便》中的魔力扫把，《红猪》中的主人公波鲁克则索性是个顶尖的战斗机飞行员……到了《哈尔的移动城堡》里，哈尔本人甚至长出了一双翅膀。而最新作品《起风了》讲述的正是日本零式战斗机设计者堀越二郎的故事。但令宫崎骏感到矛盾的是，正是这些他酷爱的、承载着人类梦想与科技的飞行器，却成为战争的工具。对此，宫崎骏有着清醒的认知，却又无可奈何。

动漫杂志动漫杂志

日本动漫三巨头如下：

1、讲谈社

讲谈社是日本最大的综合性出版公司，由野间清治于1909年在日本东京创立，所属于音羽集团，并负责管理下属公司，如金唱片和光文社，并与与沃尔特迪斯尼公司有密切联系，正式赞助了东京迪斯尼乐园。

讲谈社旗下有日本三大少年漫画志之一的《周刊少年MAGAZINE》，还出版了年漫画杂志《周刊YOUNG MAGAZINE》《AFTERNOON》、少女漫画杂志《なかよし》《Friend 》和女性漫画《KISS》《BE LOVE》等著名杂志。

2、株式会社小学馆

株式会社小学馆创立于1922年，最初主要经营面向小学生教育图书业务，后发展成为词典，文学，漫画，非小说，DVD综合发行商，在漫画领域的成就斐然，甚至在2006年一度赶超了讲谈社，其旗下作品《在心中呼唤爱》、《现在去见你》创造了当时的销售神话。

小学馆出版的漫画《多啦A梦》、《名侦探柯南》等漫画还深受中国80、90后一代青少年喜爱，并被拍成了动画片。旗下知名的杂志期刊有《少年星期天》、《CIAO》、《少女COMIC》等作品。

3、株式会社集英社

株式会社集英社成立于1922年，在日本动画制作社三巨头中，与小学馆同属于“一桥出版集团”，公司名有着“睿智汇集”之意，旗下出版了多样的青少年的漫画杂志，其中以《周刊少年JUMP》周刊漫画最为出名，是日本发行量最高的连载漫画杂志。

知名的漫画代表作品有《龙珠》、《JOJO的奇妙冒险》、《游戏王》、《圣斗士》、《灌篮高手》、《樱桃小丸子》等。与讲谈社和小学馆相同，除了发行动漫杂志以外，作为一家综合性出版社，集英社还出版文艺书籍、小说等。

“动漫”来源：

“动漫”这一合称的出现主要是因为日本的动画和漫画产业联系紧密，所以日本动画和漫画在中国传播的过程中，出现了《动漫时代》这样综合了日本动画和漫画资讯的杂志。

因此，“动漫”最早主要在日本动漫的爱好者中使用，用来指日本的动画和漫画。但随着中国动画和漫画产业的发展，用来指中国的动画和漫画的场合也多了起来。

1《动感新时代》《动感新时代》（Anime New type）是2003年初基于《电子游戏软件》杂志社出版的《电玩新势力》热卖的基础上，以动画为对象出版的全新型动画影像读物。《动感新时代》与以往的动漫资讯书籍最大的不同之处，是对于动画不但有图片和文字的介绍，还配有影像和音乐，从而使读者对所需了解的动画有直接的感性认识。

2《动画基地》《动画基地》杂志以动漫发烧友为目标人群，每期都会在CD以及PC-DVD中收录大量好听的ACG歌曲和精彩的视频节目。相比《动感新时代》，《动画基地》的CD更偏向同人与GALGAME界，文章也经常刊载一些OTAKU向、专业向文章。《动画基地》是国内最先推广片雾烈火、茶太、霜月遥等同人歌姬的动漫杂志，同时也是国内最早介绍以及推广Sound Horizon的动漫杂志。

3《动画萌王》简单地说就是一本以“萌”命名，取义为“我们所萌的一切”的综合性动漫资讯资源杂志。

国内第一本赠送热门动画相关广播剧台本翻译别册的杂志。

极具特色的DVD-ROM将每个月的动画音乐全收录的同时，还饱含了同人、游戏音乐，编辑的特别赠送更是独家珍藏的好物。正刊：最新动画资讯，新番介绍，热点作品解析，萌文化研究（彩页）最新漫画推荐，轻小说推荐试读，热点动漫直击，每月音乐推荐

4《动漫水晶》漫水晶目前正连载《海贼王》，《火影忍者》、《银魂》、《死神》等经典漫画，09年以前曾连载《网球王子》、《犬夜叉》，更早以前曾连载过《魔卡少女樱》。动漫水晶于每月20出刊，杂志包含“特别策划”、“X月幸运星”〔08年以前刊登，现已不刊登〕、“新品酷动漫”、“美型の大赏”、“果冻嘉年华”、“恶搞总动员”、“读者大手笔”、“吐槽会”等多个版块，同时为众多读者提供了展示自我的平台，是一本广受欢迎的动漫杂志。

5《知音漫客》《知音漫客》创刊于2006年2月，国际大16开64P（燃周刊已改为80P）全彩印刷的漫画生活志。经过三年发展成为每月四刊的周刊类杂志。现今月发行量超过250万册，是我国第一本原创漫画全彩周刊。该刊坚持故事第一、爆笑优先、大众意识、生活原味的办刊方针，该刊集合：李雷雷、陈翔、村人阿尤、颜开、周洪滨、张三疯、小松、北巷、陈岚、魔王s、章磊、正月、极乐鸟、小树、姚非拉等动漫画家作品，致力于打造“新中国漫画”第一刊。号称新中国漫画第一刊，以大众娱乐和漫画生活志为刊物的灵魂，有4格漫画《一区212》(已完）《高考二进一》（已完）、《跳房子》（已完）、《HELLO，甜心》，连载漫画《神精榜》、《偷星九月天》、《酷头哈妹》（已完）和《逍遥奇侠》、

6《飒漫画》《飒漫画》是超人气漫画家刘飒的个人专辑，不过这可不是画集，这是飒GG（飒的粉丝SARS一般称其为飒GG或飒，GG也就是哥哥）自己办的公司。目的呢，是因为刘飒的作品在非常多家杂志社刊载，所以非常的杂乱。想看完刘飒的作品必须一个月买《漫画PARTY》、《幽默大师》、《知音漫客》三个刊物，而且非常非常贵，一个月至少要花费SARS的零花钱20元。于是乎，刘飒就在杭州自己组建了一家名叫“飒舞天霁”的公司，在其又办了一个杂志，这个杂志的名字就叫《飒漫画》。所以，刘飒火速在漫画PARTY上完结《嘻哈小天才》、《呛辣校园俏女生》，又在《幽默大师》上停载《追梦进行时》，让它们都回收到《飒漫画》来举办第二部。与此同时，其中的单行本《嘻哈小天才》9、10与《呛辣校园俏女生》的1、2本都是由刘飒自己出版的。而且，刘飒的助手们也会一起来作画。

7《动漫前线》动漫资讯娱乐综合杂志。半月刊。目前售价12元/本，有时也为16.8元每本或15元每本，随刊皆附有赠品。(一般附赠品为各类动漫的手机链，偶尔也会有手办或项链，如黑执事的、家庭教师的，也有单行本，如161期黑塔利亚第三单行本）规格：850×1168mm 开本：大32开印张：6印张出版发行：吉林音像出版社赠品均为动漫周边。除了连载热门漫画之外，还有动漫最新资讯、声优物语、手办介绍、日语学习等栏目。创刊时间大概比《漫友》晚，现已有接近6年的历史了。杂志里每期都有卷首特辑、卷中特辑按话题介绍动漫，同人小说、漫画也有些收录。

8《东西动漫社》《东西动漫社》杂志国内唯一一家有电视媒体支持，与电视节目互动的动漫类资讯志月刊（VCD版与DVD版） 16 RMB月刊（豪华版） 20 RMB每月前15号左右上市，外地会延迟3-5天，例如：7月份的在6月15号北京就开始发售了，而外地会晚一些内容很多：评东评西大片子，NEWS东西评，东西梦工厂、热映厅、牛角尖研究室、动漫名家、动漫学堂、东西扒扒扒(貌似已经停了)、东西TOP榜、东西娱乐城，东西群魔传（貌似也已停了）、日语学堂【由于YOFI事务繁多，自60期（6月号）起已暂停，会不定期出现】、东西时间、书上有连载火影和死神（自61期起连载改为家教和妖精的尾巴），CD歌词。

9《最动漫》最情报，精彩有趣的视频新闻，爆笑的动画名场面集锦。动画速递，新番动画逐一评点，热门焦点尽在掌握。动画进行时，随时跟进热门动画播放进度，用全新的方式追动画。MV地带，国内外精彩自制MV汇总，尽显动画音乐短片魅力。互动栏目我拆！我拆！我拆拆拆，则展现出最萌手办的风采，只要寄回读者调查表，就有机会参与抽奖，把它们领回家哦~~全部超值内容尽在标准版《最动漫》DVD，加上精彩杂志和动听CD集仅需9块8。豪华版限定版则加送超强CD和超华丽的赠品，仅售15元。

10《漫友》漫友》杂志创刊于2002年5月，是中国大陆地区，尤其是南方影响度较高的漫画杂志，也是大陆目前漫画半月刊之一。《漫友》杂志在每月上中下旬分别出刊《漫友·漫画100》、《漫友·动画100》.《漫友·可爱100》。相对应的，分别介绍漫画、动画方面的最新动态和优秀作品。《漫友·可爱100》大部分多为国内原创少女漫画。《漫友·少年S》为中国原创少年漫画填补了空白。

1、《漫友》动画100&漫画100都很不错，动漫资讯比较全，对国内原创动漫也很推崇，也很注重cos，是国内很有重量级的动漫杂志，个人最推荐。2、《动漫前线》赠品不时的很华丽，且裏面的五至六个日漫连载都很不错，内容也很好。3、《动漫迷城》算是比较新的漫刊吧，刚刚出了六七刊左右；书的内容可以不提，但是碟子的内容很好，有许多音乐和连载动画收录，还有很多不错的动漫资源。4、《动感新势力》&《动画基地》这两本可以择一。因为内容经常有重复的现象，而且两者的书内容碟子收录基本架构都很类似，个人倾向於动新。不过因为喜好问题还是两刊都有买。5、《动漫贩》文章比较专业，碟收录内容相比就逊色了很多。内容来说还是不错的。只是我基本没有买过。6、《东西动漫社》与电视上的《东西动漫社》节目相呼应的期刊。内容应该说来还不错，也主要是文字类优势。碟收录有时可以期待下。7、《动漫周刊》全彩报纸系列，算是杂志吧...资讯比较精准快捷，文章分析较深刻。经常会送很出色的海报啊~8、《COMIC新视点》价格方面最优势。动漫资讯也不错，连载则是采取读者投票引爆式，所以经常会看到新的连载。但是连不起来也比较郁闷呢。MS还有光碟版，不过目前个人还没有见到过...

1、《神漫》

《神漫》是由中南出版传媒集团股份有限公司主管，湖南少年儿童出版社有限责任公司主办的漫画期刊，以“中国网络小说原创作品漫画改编杂志”为形象定位。

2015年年初，《神漫》由半月刊变更为旬刊。2017年9月，《神漫》周刊化。

2、《Vista锋绘》

《Vista锋绘》杂志是由《Vista看天下》杂志推出的一本以“时尚漫画”为办刊理念、针对都市成年读者的高端漫画杂志。

2013年，锋绘杂志的口号变更为“做最好看的青年漫画”。

杂志历经改版，以长篇故事漫画连载为主，已推出《修真世界》《史上第一混乱》《天伤》《福布斯咒语》《球状闪电》《遇上威廉姆》等人气长篇。

3、《知音漫客》

《知音漫客》是由湖北知音传媒集团主管，湖北知音动漫有限公司主办的中文版半月刊。

《知音漫客》创刊于2006年1月，最初为月刊。2007年9月推出半月刊。2008年10月推出旬刊，2009年10月推出周刊，第一本中国原创漫画周刊诞生。2020年5月推出合刊。 2020年12月改版为半月刊。

4、《漫画派对》

《漫画派对》(Comic Party) 前身是2001年1月创刊的中学生杂志《学生广角》，2006年4月正式更名为《漫画派对》。

《漫画Party》杂志是云南教育出版社的社刊之一，创刊于2001年1月15日，半月刊大16开本64页每月1日、15日出版，是一本以反映校园生活为主要内容，以中国传统幽默漫画为基础，汲取现代卡通创作的新技法，走青春时尚和幽默轻松风格的漫画杂志。

5、《中国卡通》

《中国卡通》创刊于1996年1月，是中宣部和国家新闻出版总署联合启动“中国儿童动画出版工程”（简称5155工程）的重点刊物。由团中央主管、中国少年儿童新闻出版总社主办，并于2012年10月改版。

现为半月刊，每月两本，并已进入文字书和漫画单行本的出版领域。现已开始向漫画周边产品的出版发展。

动漫鉴赏论文范文

日本动漫对中国青少年的影响摘要随着动漫的引进，尤其是日本动漫，与我们青少年的关系越来越密切，为了客观了解青少年学习生活受日本动漫的影响，我们拟此课题，希望为社会提供一份引导青少年的参考。日本动漫业在中国占据着重要的位置,尤其对我们的青少年产生着重要的影响,日本动漫在中国身受广大青少年的喜爱,我们针对这一现状拟此课题,目的在于让青少年能在众多日本的动漫中有选择性地从它们的身上有所借鉴。我们通过了解电脑、日本动漫发展的概况；并通过制作调查表、调查问卷等了解青少年对日本动漫的态度和心理，获取资料；初步整理，请教老师专家，分析典型事例；查阅社会心理学的相关书籍，分析青少年在对于日本动漫的心理状况；成果汇总，根据调查表、调查问卷及社会心理学的相关知识得出了动漫对青少年的影响的成果。我们的结果表明：日本动漫对青少年有很大的影响，其中有正面的也有负面的。日本动漫有利于我们了解各国文化，它涉及的范围广，包括科学、历史等，它以青少年喜欢的方式拓展了我们的知识面，丰富了我们的课余生活，调剂了我们在学业中的重负；但同时有些同学沉迷于动漫，花费太多的时间在动漫上，以至于荒废学业，使得学习成绩退步。因此，我们课题组认为，最优化的方案在于引导，这样才能长久的健康的发展中国的动漫业，使青少年从动漫中受益。绪论: 从《樱桃小丸子》，到以后的《美少女战士》、《圣斗士星矢》，再到后来逐渐引进的《名侦探柯南》、《灌篮高手》、《魔卡少女樱》等这些日本动漫大片，让在国内的中小学生有了更多的机会接触动漫。所以，现今青少年中喜爱动漫的学生越来越多。逐渐，在全国各地盗版漫画店遍地开花；各地各种形势的动漫画展也越来越多；在网上有关动漫的网站和论坛更是随处可见。显然，动漫文化的席卷而来是许多人都始料未及的，于是，针对动漫文化的席卷而来，人们对于新鲜事物的态度也是截然不同的。从1980年代末开始，随着动、漫画的进入，中国的青少年开始介入一个动漫时代。同时，在视觉文化的逐步强势过程中间，“读图时代”开始主宰平民化的阅读领域。随着这个领域范围的不断扩大，日本动漫画可以说已经登上了中国动漫市场的首席。长期以来，它以其独特的魅力左右着中国不同年龄动漫迷们的视线。回首中国动漫辉煌的时光,我们不禁感叹,为什么中国的动漫不但没有抢占国外市场反而自己的市场却被日本动漫占领. 我国的动漫也曾辉煌过，1986年之前，曾在各类国际电影节上获奖46次，被国际评论认为“达到世界第一流水平，在艺术风格上独树一帜”。但1991年以来，中国动画已经十余年与国际奖项无缘。从1984年开始，连环画艺术系纷纷从大专院校里销声匿迹，美术出版社里原本红火的连环画创作部也人去楼空。上海零点调查有限责任公司与上海电视台财经频道合作的这次调查显示，日本的动漫作品最受欢迎。青少年是国家的未来，可以说，青少年的精神面貌是一个国家未来的精神面貌,我们的青少年是国家的未来,而现在的青少年接受的都是日本动漫,都是日式的教育色彩和教育方式, 日式的人物形象、日式的思维方式、日式的文化背景……在这种浓烈的日本文化氛围中长大的孩子，以后还能有中国的味道吗？冰冻三尺非一日之寒。日本动漫席卷中国，早在当年的《铁臂阿童木》就开始了，只不过当时我们还有《孙悟空》之类的动画片可以一争高低。到了今天，打开傍晚的电视，举目皆是日本动画片，多到数不过来，《机器猫》、《忍者乱太郎》、《天空战记》、《灌篮高手》、《足球小子》、《家有贱狗》……连我们的名著《西游记》也有了日本版。漫画就更别提了，沦陷得更彻底。在动漫迷大军中，青少年的阵容最强大。青少年自然就是漫画读物最忠实也最基础的消费群。那么，赶潮流的青少年喜欢哪些漫画呢？据一次随机调查显示，男生喜欢看战斗科幻类漫画，女生则钟爱少女漫画。对此，我们也做了一个随机调查，我们随机的从学校内找了85个男生85个女生，问其最喜欢的动画片是什么。结果是，喜欢《蜡笔小新》者居多，达65.48%。《灌篮高手》次之，达60.85%。另外《百变小樱》，《四驱兄弟》，《足球小子》的受欢迎程度大概在34%~47%之间。与此同时，现在流行的《犬夜叉》，《浪客剑心》，《游戏王》也颇受青少年青睐。由此可见，在沉重的学业压力之下，大部分青少年以轻松搞笑，具有幽默感的动漫画（如《蜡笔小新》）和有积极向上意义的动漫画（如《足球小子》）作为调节剂。大部分日本动漫画营造的正是一种轻松愉快的气氛，能使人放松心神，调节身心。在此基础上，我们又请这170位随机抽取的青少年学生谈谈他们喜欢日本动漫画的原因。其中，49.47%和55.16%的学生被片中人物酷酷的造型和连贯的情节所吸引。最为普遍的一个原因是日本动漫画的搞笑、幽默、轻松吸引了青少年的视线。调查显示，平均每5个学生中便有3个超级日本动漫fans.除此之外，也有人认为片中人物的叛逆性格吸引了他们，这一选项的点击率为25.27%。这在一定程度上，反映了一部分青少年也同样存在叛逆心理。所以，叛逆人物在一部分人群中深受欢迎也不足为奇！还有其它原因如“前卫时尚”“口袋型漫画小巧，易携带”“科学性强 ”“有点色情，很诱人”“暴力，血腥，刺激，过瘾”等也是日本动漫魅力之所在。从中可以看出日本动漫画其实良莠参半。那么，就此而言，我们青少年在对其丰富有趣的情节顶礼膜拜之余，对其某些不良因素可能也会全盘接受。另据下一个问题的调查结果显示，有92.2%的学生认为日本动漫画对他们造成一定的影响，其中“让他们觉得轻松和兴奋”占55.52%和34.88%；“让他们对中国动漫画感到悲哀”占12.46%；“对其中的人物很崇拜”的占16.37%；“说不出什么影响”的也有16.37%。除此，还有少数人认为看过动漫画后会促使他们对日本人很警惕，并痛恨其险恶意图。由此可见，日本动漫画对青少年的影响逐渐加强。而其对中国青少年的影响虽大部分是比较积极的（如放松身心，获取一些科学知识等）。但另一项调查也显示了日本动漫画的弊端。平均每10个学生中便有4人有过在课堂上偷看漫画的经历，且有对其产生迷恋的心态。这些表现在一定程度上影响了青少年的学习。这是不可取的。通过全体成员的分析讨论，我们得出了日本动漫画对青少年造成消极影响的原因。一方面是由于青少年正处于青春期，好奇，赶潮流是这一时期青少年的心理特点。因此极易受某些画质华丽，人物造型独特而空洞内容的迷惑。当然不可否认的是，早期的日本动漫画一直以清朗的面目出现。发展至今，日本动漫画的表现手法日益成熟，在描摹人性方面更经验老到。然而，剥去其诱人糖衣，可窥见其丑陋的精神内涵和一再重复使用的商业元素。在这种背景下，尚未具有足够鉴赏能力的青少年会因部分日本动漫画表现出来的恶俗取向与虚荣心理而走偏路。另一方面，漫画文化在中国得以抬头与日本文化在中国的日渐流行有着很大关系，而且日本漫画没有年龄界限，更是让从成年人到孩子的所有观众群体广为接受。一些劣质的漫画趁空钻入并被接受在所难免的。虽说这种现象已引起老师、家长、教育部门的普遍关注，但其整治的效果还不能令人满意，整治的力度也还有待加强。另外，中国动漫画罕有令广大同学们赞赏之作，同时，在短期内，中国动漫画的水平还难以超过日本动漫画。遗憾的是，老师、家长并没有引导学生正确看待日本动漫画。 1.日本动漫在中国的现状前一些日子，某市一些少男少女因为打扮成动漫COSPLAY，成群行走在该市热闹地段而被警察因为破坏市容而拘留，为此，在网上各大动漫论坛进行了关于“作为一个动漫爱好者是否也应该有一定的准则”的大讨论。的确，在国内，动漫爱好者大多数都是青少年，加上动漫业在中国还不成熟，动漫对青少年的影响和青少年应该如何正确对待动漫成了我们课题组关心的话题。目前的内地漫画市场99%以上被日本漫画占据，12岁以上的中国青少年很少有人喜爱国产动画；12岁以下的儿童因为人数、思想、社会影响力方面的限制，不可能是观众的主体。动画最大的市场是14岁至30岁的青年，这个群体不但思想上较为成熟，有判断力，更为重要的是这一群体比较有消费能力，是动画周边产品的主要市场。这一点对于动画制作的良性循环是极为重要. 在日本，漫画作为一种产业，年销售额达到2500亿日元以上，年出版漫画7000种以上。仅以周边产品为例，至少就有人偶、模型、午餐盒、镜框、电话卡、日历、毛巾、手绢、钥匙扣、音乐钟、相册、衬衫、手提袋、徽章、信封、信纸、明信片、圆珠笔、瓷杯、纸巾、打火机、海报……与国内的差距显而易见。如果一部影片受欢迎的话，这些周边产品就能为制作商带来丰厚的回报。而制作商也能把收回的资金投入下一部作品中，形成一个良性的循环。在这种制度下，漫画大师鸟山明一个月的税金就是6亿日元。青少年喜欢动漫的原因有很多，有些是认为适当的高质量动漫可以减轻压力，放松心情，活跃大脑。有些是觉得动漫很有趣，或是认为里面的人物很漂亮。据调查显示，关于喜欢动漫的种类，有16.54%的学生表示喜欢国产的，其理由无非两个：一是爱国，二是国产的有教育意义。而占65.3%的学生都表示喜欢外国的。有些学生还特别注明是日本的更受欢迎。其理由很多，归纳如下：1.形式自由，画面精彩，不拘一格 2. 有趣，内容充实，更适合各个年龄层。 3.刺激，含技术水平高，很创新。 4.浪漫，有浓厚的青春气息。5.作品情节省丰富，“一波未平一波又起”。6.幽默，手段新颖。而日本动漫除有以上特征外，其内容贴近生活，男才女貌等特征深受广大漫画迷们的喜爱。当代的学生看过的动漫举不胜举，大多数的人都看过十部以上动漫的作品，而且许多学生谈到这个话题时可谓津津乐道。170名同学当中41.73%的同学利用课余时间欣赏动漫，3.15%利用上课时间（看漫画书为主），46.36%的同学表示不确定。37.93%的人认为动漫对我们的影响利大于弊，其原因多和为什么喜欢动漫一样，是绝对的动漫迷。15.52%的认为弊大于利，其原因是认为动漫看得过多会令人心思不能放在学习上，整天沉迷于动漫，给生活和学习带来负面影响，40.52%的人认为利弊相等。但更多的认为适当的漫画书对我们是有益的。在这里，我们还对30名学生家长进行调查，有6.19%表示反对，46.90%的表示适可而止，另外有27.43%表示不清楚。家长不支持孩子看动漫的主要原因是个（1）浪费时间和精力（2）影响学习（3）产生不良后果。再加上最近在书店里流行的不健康的“口袋”漫画书更是令家长头疼。“口袋”漫画书是在进入20世纪后在中国流行起来的，主要从日本、台湾引进，其内容不健康，多以色情、暴力等为主。深深毒害青少年的心理，虽然我国各个部门和单位严打销售和租借“口袋”漫画书给青少年，但是这种漫画书还是随处可见，许多家长因此禁止孩子阅读漫画书，以防万一，但也否定了其他无害漫画。针对这方面，在我们所调查的170名学生当中，虽然绝大多数学生表示坚决反对，但他们当中有的还不知道什么是“口袋”漫画书，他们还没认清这种漫画书的害处。而表示支持的学生认为只要好看，看一些是无所谓的。正是由于青少年对“口袋”漫画书认识不够，且存在侥幸心理，才造成“口袋”漫画书到处泛滥，万幸的是，大多数学生认为青少年对待漫画书应该适可而止，不应过于沉迷。

关于火影的不要因为人生充满缺憾就放弃追求完美．有缺憾的人生是真实的人生，追求完美的人生是充实的人生．生命的意义不在于活得怎么样，而在于怎样活着．活着虽可能艰辛、艰难，但却是一种丰富、丰硕的过程．活得怎么样只是一种结果，可能可喜，也可能可惜，过多地关注结果，往往丧失原本自由自在的过程．生命的意义，其实就在于奋斗过，努力过，也经历过，拥有一个无悔的过程．而支撑着走过走段过程的叫做信念，而火影忍者里的忍者们，也在用各自的方式诠释着自己的信念．关键词：天性人物：旋涡鸣人语录：我一直都是有话直说 “我一直都是有话直说”，完全天性所致而说的，命运是每一天生活的累积，有的人每一天都能活得很精彩，九尾被封应在其体内，这是鸣人没有的选择，那就选择好好地接受，一种纯粹的天性，而他的成功恰恰正是在于这点，白，雏田，宁次，我爱罗，钢手一个个都曾被他这种单纯的天性所感，单纯到一根筋，认准的方向便会头也不抬的一直朝它奔跑下去．救佐助，就我爱罗都是如此，还有他对自己直觉的信赖，便是鸣人最大的执着所在，没有鸣人的执着，便不会有宁次，我爱罗等人的精彩有一幕幕，虽然他还是那个吊车尾，鸣人的执着永远不需要什么深刻的理由，其实也没有什么逻辑，只为所见所感，便不假思索的投洒一腔热情．然后一个个奇迹故事的接踵发生，“我一直都是有话直说”，鸣人一直诠释着这句话，起码不管在任何情况下，他都会大声的说出自己的忍道，并真的很努力的去做．关键词：失去人物：宇智波佐助语录：失去过所有的东西...所以我不想再看到我最珍惜的伙伴们，死在我的面前一个从小视哥哥鼬为目标的孩子，快乐而充实，可是7岁的时候他被从天堂狠狠地摔掉了地狱，摔得很痛，伤得好深，一生最期待的梦想被打碎了 ------ 超越哥哥得到父亲的认可和亲口赞许，而这一切都是他的哥哥鼬做的，在那一天起，佐助迷茫了，唯一的愿望变成了杀死哥哥，为自己深爱的亲人们报仇，为了拥有能杀死哥哥的力量，他迈出了错误的一步，甚至不顾鸣人的阻止而动手，其实他和鸣人的关系很好，他为了救鸣人做出过很多牺牲，曾多次在死亡线上徘徊，可是当鸣人这个他眼中的“吊车尾”也强大起来了，甚至于也超越了他时，本来就好胜的他，承受不住了，于是自傲的心一次又一次的重重地摔在了地上 ------ 碎了一地，他失去了唯一值得骄傲的资本，好胜的佐助终于失去了理智，他变得更加急功近利了，再加上念念不忘家仇和杀死亲哥哥，本来就沉默寡言的佐助更在心灵深处打了一个死结，离开大蛇丸，离开一个人追求力量的道路，那样所得来的力量，是不会打败鼬的，回到伙伴们身边来，伙伴们不想失去你，你也不会再失去仅剩的友谊．关键词：保护人物：春野樱语录：我每次都受到其他人的保护，好不甘心哦...既然如此，这次...必须有我来保护我所珍惜的人们了...... 当小樱和千带婆婆打败蝎子后，发现除了鸣人的惊人成长以外，小樱也成长的很快，不再是那个只会为佐助身上的咒印担心，不再是那个为佐助被鼬打伤住院后每天精神恍惚，不在是那个因佐助离去而哭地肝肠寸断的小樱了，而这一切事情都和一个叫宇智波佐助人有关联，佐助对于小樱呢？绝大部分时候只是队友关系，出走前那次对话，是佐助最直接面对小樱感情的一回，也只是一句简单的“谢谢你”，最终佐助还是走了，援救行动也没能成功，小樱明白了幸福是要寻找而不是强行挽留的，当鸣人跟随着自来也去修行，小樱也暗暗下定决心，找回佐助不能只依赖别人，要让自己变强，不在成为大家拖后退的，所以她拜是钢手为师，寻找从保护自己开始，虽然她的执着寻找不一定能换回佐助的爱．关键词：坚强人物：日向雏田语录：人不是十全十美的...所以...一个人因为遭遇失败，才会拥有从那里再站起来的强悍... 雏田，日向一族的正宗继承人，或许因为是这样她才变的内向吧，引起别人注意时，也是寻求保护，小时侯是父亲的身后，长大了就只能是躲在树后，或是用无意识的手势隐藏自己的情绪．雏田虽然内向，但她并不笨，父亲对她的失望，身为日向分家的堂兄宁次对宗家的憎恨和诅咒她都一直看得清清楚楚，她同情宁次，恨自己的无能，却又无力改变什么．后来遇上了无时无刻都精力充沛的鸣人，终于她找到了勇气，变得坚强，她要努力改变自己，当鸣人在和对手艰苦作战时，她双手紧握，用自己全心全力为自己爱的人祈祷；在面对鸣人活泼搞笑的性格的面前，她总是会脸羞得红红的，幸福的听着鸣人对她说的每句话；而最重要她是坚强的，面对宁次的战斗、面对比她实力强太多的哥哥，她没有退缩，哪怕她知道，没有胜算，但是她还是一如既往的坚持，血从她的嘴里不断流出来，一滴一滴落在地上，她想让父亲知道，让宁次知道，让鸣人知道，她也再努力着，寻找微香虫任务更是展现了她努力的成果，她不在胆怯，她变地比任何时刻任何人都坚强. 关键词：关心人物：犬冢牙语录：赤丸，你真的很努力，因为有你的协助......接下来由我保护你牙，一个看起来并不如意相处，和他的狗到是很融洽的人，其实这和他们这一小队比较内敛有关系的，志乃在第三场预选赛中打完那个音忍后回到小组时，牙说：“志乃，表现不错啊！”志乃回了一句：”谢谢，我也很期待你的表现．” 而且后来在第三场考试前雏田不是在练习场等牙，牙来了后说了句：“不好意思啊，雏田，我迟到了，不过志乃的比赛在比较后面，不用担心啊．”这说明他是很关心好朋友的；牙带着赤丸在树林里遛弯，而赤丸不停的小便，这时志乃正在扑捉虫子，可是赤丸却在志乃要捉的小虫身上便便呀，再看赤丸和牙的坏笑，和志乃一脸无奈的苦笑，这不足已证明他们是要好的朋友嘛，只不过朋友与朋友之间的友谊表达方式不同罢了，他们之间是默契的，因为最好的朋友，不用说话，一个眼神，一个笑容都是最好的交流！对伙伴们都如此关心，对赤丸，这个占据牙一半内心的小动物更是不用说了，大战左近，右近，发动人兽混合变身．可惜没有打倒左近兄弟，查克拉也耗尽，牙还被右近进入了身体，可是为了保护赤丸，不惜采取自杀的方式，这是对齿丸的关心，多赤丸的保护，也对赤丸的交代，你的主人也是很厉害的．关键词：相信人物：秋道丁次语录：鹿丸一直都相信着我，所以他在把这个使命交给我一个人！贪吃，愚蠢，懦弱这就是丁次的登场印象，从中忍考试开始，几乎就是笨蛋的形象，死亡森林里的那场考试，遇到棘手的敌人就束手无策，遇到强大的敌人就躲了起来．当然还有遇到敌人时，不忘悠闲自在地吃零食．再后来就是他苦笑着流冷汗，对阿斯玛嘟囔着“如果遇到我爱罗就直接认输”，还有被音忍仅仅一招就打到七巧流“血”，他注定是个吊车尾的，或许他才是真正的超级吊车尾．事实真的是这样吗？或许吧，直到执行援助佐助的任务，他证明了自己，他是可以值得让人相信的伙伴，是勇敢的，面对次郎坊的二状态，丁次服下了秋道一族秘制的最后一颗红丸，他就选择了，为了他最珍惜的最相信他的鹿丸，即使是死也是值得的．两个一起吃着薯片看云彩飘过的闲人，两个并不想出太多威风的懒人，两个心心相通的人，他们有更多的共同的语言，也许他们之间的语言便是彼此的沉默，然而那便是友情的体现．当次郎坊亵渎这段友情时，丁次愤怒了，为自己，也为了鹿丸，胜利后，他步履蹒跚地追赶着伙伴，他看见了大家在树上留下真挚话语和记号，那一刻他欣慰的笑了，那一刻也是他最幸福的时候吧，父亲曾对他说过，“丁次，你比任何人都要温柔，而总有一天，当有人发现这一点时，你便可以和他互相信任，成为朋友了．”是的，他做到了，他想告诉相信他的伙伴们，你们的相信是不会错的，我没有辜负你们，我的任务完成了．关键词：尽力人物：油女志乃语录：我是木叶一族的油女志乃……在战斗的时候，无论对手是多么弱的虫子，我都不会小看他……一定会全力以赴！无论多么弱的对手，我都将全力以赴，这是油女志乃的信念，在中忍预选赛的时候，他“凡事留一手”的作战方式，就有让人刮目相看的，沉着冷静，招招留都有后路，在战术方面，他和鹿丸比较相似，虽然不知道不及鹿丸的200，但其在作战时刻的表现是不容置疑的．还有在音忍进攻开始实施的时候，鹿丸，小樱，志乃三昏迷，后来，小樱在解开幻术后不知所措，呆作在那里，反而将自己陷入险境；鹿丸，虽然解开可幻术，随后就假装昏迷，而志乃，不声不响的观察着整个局势的变化，随时收集着情报，随局势作出必要的应变．但更重要的是，当时只有那么少的人没有被迷倒，而居然没有人注意到他的存在．而他就一直深藏不露，但当同伴陷入危机的时候会毫不犹豫的前去尽自己的全力去解救，为木叶不惜身陷危机，鸣人一行援助佐助的任务时，五人组去追赶，他没有被选上，是因为他去跟爸爸执行特别任务去了，而非实力不行，再然后就是雏田提出微香虫的想法后，也是全力以赴的帮助队友完成任务，志乃一个为伙伴，对对手，对任务，对任何都是100%尽力的默默无语的人．关键词：平凡人物：奈良鹿丸语录：我本来想随便当个忍者，随便赚点钱．然后和个不美也不丑的普通女人结婚，生两个小孩，第一个是女孩，第二个么男孩．等长女结婚，儿子也能够独当一面的时候就从忍者的岗位上退休，之后就过着每天下将棋或围棋的悠闲生活，然后比老婆早死，这就是我的人生．在中忍考试之前，鹿丸是一个平凡的不能再平凡的人，就是这么一个平凡的人，在随后的时间里，展现了不平凡的力量，在躲避音忍的追杀的时候，他冷静的分析了局势，然后留下了自己来牵制对方，他自然当仁不让的担起了这个艰巨的任务，此时这个个平凡的人显得如此的不平凡．但现在的他和平时的他反差是如此之大，以致于小樱还在怀疑他是不是为了自己逃走．直到忍犬告诉小樱后面的音忍停止了移动的时候，小樱也改变了对鹿丸的看法．最后他也成了钢手钦点的唯一中忍，仅接着就是援救佐助行动，成为中忍的他理所当然的成为了队长．不过和他懒散的性格形成鲜明对比的是，此时的他显得十分的严肃．“你们把性命交给我了，我就要对你们负责”、“我们一定要带佐助回来，因为他是我们的同伴”．简单的话语涵盖了复杂的意义．鹿丸那平凡的外表下是一个不平凡的心，对朋友的那份情与对任务的责任心终于激起了他的干劲，这表明他也像一个普通的人．友情！为了他，再平凡的人也能成为勇士，再懒散的人也能成为英雄．一个敢于面对困难，一个一心想着朋友安危的人，一个明知会有危险还要同路的人！关键词：勤奋人物：李洛克语录：就算我不会使用忍术或幻术，我也要成为一名伟大的忍者 “苍蓝野兽”李洛克，浓浓的眉毛，大大的眼睛，高高的个子，外貌算不上出众，中忍考室的走廊中，他对小樱有趣的表白，还被一个中忍推倒，实在是有多差劲就有多差劲，直至在他和佐助打时，第一次展露了实力，他快速的攻击，让所有人都吃惊，当然也包括佐助，可惜中忍考试时不幸遇到了我爱罗，在拥有绝对防御的我爱罗面前，小李很努力，但是显的那么徒劳，结果仍是我爱罗完胜，辛苦努力换来的却是失败，小李遭受严重的打击，但是小李没有倒下去，他并不怨恨自己的对手，他没有让心里充满仇恨，在医院养伤的他竟然没有在床上好好躺着恢复，而在单手做着俯卧撑，是的，他坚信着就算自己不会使用忍术或幻术，自己也要成为一名伟大的忍者，自己是努力中的天才．木叶的莲华将会再次绽放，因为小李每天用汗水灌溉着，努力也是一种天份，也可以成就一个天才．关键词：命运人物：日向宁次语录：人的命运到底是沉浮在像云一样已经决定好的潮流之中，还是能够跟随着自己所选择的潮流走的东西呢？不管选择哪条路，最后可能都会走到同样的终点。但是当选择了后者时，人们就可以努力地为活着的目的努力，而拥有这种想法的人才是真正的强者．宁次是天才，没有人质疑，属于分家的人，实力已经超越了宗家，也是命运所使他出生在分家，对于自己分家的标志而必须拥有的悲惨命运的咒印，感到无比的怨恨和无能为力的心碎，所以他有些封闭自己，但是他并不是不关心他人，当小李被音忍痛打时，宁次是第一个出来怒斥的，和鸣人对决后，宁次的心扉彻底打开了，人只要正视人生，正视命运就没有什么做不到的，援救佐助行动中宁次对上了鬼童丸，面对被知道了自己弱点的鬼童丸，宁次几乎无还手之力，但是为了不辜负同伴最自己的信任而宁愿牺牲自己的性命，他故意中了鬼童丸的最后一箭，用柔拳将其内脏打伤，再忍痛追击，将鬼童丸的查克拉的穴道封住，他胜了，源于鸣人当初的一句话“绝对，打赢你”，源于他坚强的毅力，源于他对命运的挑战，一个人的命运，不是由别人决定的．关键词：价值人物：我爱罗语录：我也希望有一天能成为别人所需要的存在，而并不是只作为一个恐怖的兵器，而是作为沙隐村的风影我爱罗，爱着自我的修罗！只爱自己而且只为了自己而战！这就是他当初存在的意义，他对哥哥姐姐漠视，对妨碍他的人仇视，中忍考试，他和小李的对战是惨烈的，在拥有砂子铠甲买面前的我爱罗，小李任何招数都是显的那么苍白，没有人同情我爱罗，没有人对他有好感，他被深深地打上了恶魔的烙印．幸好他遇到了鸣人，其实他不是没有感情的，不是不会受伤，不是只懂得杀戮，不是生来就习惯了形只影单．他是个孩子，不是神，更不是怪物，甚至比一般人还要脆弱百倍他只是一直在，勉强在自己，假装坚强罢了，当鸣人一行人在援救佐助时遇到了困难后，他义无返顾地站了出来，和小李站在了同一战线，原本在中忍考试中的敌人，现在的战友，不止如此，三年后的我爱罗更是成了风影，为了保护村子，明知道是青龙的陷阱，还是不假思索地撤出自己的沙子拉开屏障，他找了自己存在的意义，现在千代婆婆救醒了我爱罗，体内没有守鹤的我爱罗．将活地更开心，更好地诠释着自己存在的意义．关键词：阳光人物：手鞠语录：我没叫你提出你的意见，我只是叫你说明一下状况而已 ”我没叫你提出你的意见，我只是叫你说明一下状况而已”有点野蛮霸道，其实手鞠是一个很阳光的女孩，虽然有点暴力倾向，也让人感觉她杀人不眨眼，而实际上作为一名忍者，一名自幼父母双亡的沙忍，每天在生与死之间徘徊，杀人或者被杀，仅仅只在一念之间，她没有权利选择自己的生活，不能像一个普通的女孩一样抱着比奇熊和父母撒娇，而且还有一个只会杀戮的弟弟我爱罗，在这种环境下，她仍然没有丧失自我，有着自己的原则和道义，已经是相当难能可贵了，她其实是从不乱杀人的，三个倒霉的雨忍是被我爱罗干掉的，木叶丸是被堪九郎揪起来的．反之，她还会劝阻我爱罗手下留情，要不是她的阻止，雏田，志乃和牙已经去另一个世界报道了，而事实上我爱罗在当初对于“哥哥”堪九郎的话也是从来不听从的，而对于手鞠，他却还是怀着一丝手足之情，从因为手鞠的一句话使我爱罗停止杀戮，从佐助追来时他尽力保护手鞠，都可以看出他对手鞠的感情，手鞠让我爱罗冰寒的内心有一丝丝阳光．不仅如此，手鞠还能够客观冷静地随时随地分析战斗局势，有时也会与堪九郎不言语仅交换一个眼神便心领神会对方的意思，虽然在中忍考试时不敌鹿丸的影子战术．手鞠总是带着那把大扇子跟着一阵疾风华丽地登场，然后华丽地扇动大扇子用强风将对方刮跑，特别是她在鹿丸面前解决多由也后露出的灿烂的笑容．鹿丸这个怕麻烦的人也应该被打动了吧．，勘九郎也欣然做个听众，可是好事多磨，正当兄弟二人为了砂隐村一起携手奋斗时，青龙破坏了这个团圆，我爱罗牺牲了，堪九郎拼命的追赶着我爱罗，但是被蝎阻拦了，满是伤痕的堪九郎脸色惨白地趴在地上，中了剧毒的身体让他感到绝望和虚脱，可口中仍念叨着我爱罗的名字，直到失去意识的最后一刹，眼前闪过的还是自己未能拯救的小爱远去的身影，从隔阂到交融，从冷漠到亲近，从怀疑到认可，又从认可到坚信！现在我爱罗被千代婆婆救了回来，堪九郎体内的毒也解除了，兄弟两人一定会捍卫这段亲情，并肩努力让砂隐村的明天更幸福！关键词：自由人物：辉夜君麻吕语录：人一出生就有他的使命,而我的使命就是帮大蛇丸大人完成他的野心. 在雾隐村，有一群单凭一族之力的就挑起战，最后却因此灭亡的族人，君麻吕就是这一族的后代，君麻吕从来不是自由的，小时侯在牢里，他在抱怨上帝对他的不公，全族死亡后，他更是是成了一个自由的孤单人，虽然他遇到了大蛇丸，可最终没能改变他的命运，大蛇丸只是叹息，不曾为君为他做的事而感动过.但这是他自己选择的，大蛇是坏人也罢，是好人也可，他不在意，好人和坏人对他来说没什么区别，因为在他的眼中只有大蛇丸才理解他，君是辉夜一族最正统血继界限的拥有者，血继界限是可以自由操纵骨芽细胞与破骨细胞，但是他的血继限界是不断的缩短人的寿命做代价的，人体的细胞是有限的，分裂不是无穷无尽的，到了某一个极点细胞就会死亡，而且不能再分裂出新的细胞来．这就是说，控骨术使用过度是不能恢复的，他知道自己就像昙花一样，所以他拼命得想得到别人的赞同，被人感觉到存在是有意义的，虽然是被人当作利器和容器，不存在任何的自由，最终他还是结束了短暂的生命，没有泪，没有软弱，没有悲伤，或许悄悄地离去．到那个世界中，才会很自由，才会有快乐．键词：梦想人物：白语录：你有没有对你很重要的人呢？人们在想要保护对自己重要的东西时，就会变得十分强．对我来说，像个真正的忍者那样是很难的事．我想要实现那个人的梦想，为此我要成为真正的忍者．这就是我的梦想．我很高兴．白由于小时侯受到血继限界的迫害，父亲杀死了母亲，而父亲又被自己的血继限界所杀．人生之路崎岖坎坷，后来遇到再不斩，就像生命中的路标．所以为了和再不斩一起”修行”，即使做再不斩身边的武器也没关系，虽然白改变许多，但是却并没有改变他善良的性格．当遇到上卡卡西一行人时，再不斩想杀了出出茅庐的鸣人，白用“这孩子角给我吧”来搪塞再不斩，在与小鬼们打斗中，处处留一手，并没有造成他的致命伤，也因此，他最后的命运，或许也可以归结于他的善良命运吧，他不忍伤害任何人，就只有伤害自己了，再被鸣人打败后，白认为自己已经没有存在的价值和意义，庆幸的是，他的愿望实现了，再不斩认同了他，回忆着白给他的点滴感动，“那家伙..我想再见他一面，至少...最后我能在你身边，可以的话...真想和你去....同一个地方！”或许白的梦想也就如此简单而已吧. 关键词：迷失人物：旗木卡卡西语录：今天我在人生之路上迷路了... 犯迷糊，神经质，爱迟到．还好色．这就是旗木卡卡西，卡卡西老师，这个世界上最糟糕的老师，也是最优秀的老师，他曾对自己的学生说过：“放心吧！我就算死也会保护你们，我绝对不会让他杀了我的同伴的．”这一句简单的不过的话，说明了卡卡西的为人，之所以变得很邋遢的样子，是因为他迷失过，父亲的死，带土的离去，整天嘻嘻哈哈的背后却藏着许多痛楚，年幼时就目睹了父亲那令人心痛的一幕，号称“木叶白牙”的父亲曾是自己的骄傲，面对突如其来的巨变，他迷失了，做怎样的忍者才有意义呢？慢慢的心理也发生了偏执，“对违反忍者世界规则的人，我们都叫他废物...”带土却驳斥了他：“ 对违反忍者世界规则的人，我们都叫他废物,但不懂得珍惜同伴的人,是最差劲的废物.” ，卡卡西不屑一顾，可是在不久后的一次队伍行动中，带土为了救卡卡西而被跌落的巨石砸中，活活地压在了地上，带土明白自己要死了，于是他把写轮眼赠给了卡卡西，还有什么是团队合作，什么是与同伴之间的情谊也赠给了卡卡西，“不遵守规矩的人是人渣，但是放着同伴不理的人是人渣中的人渣！”卡卡西又再一次迷失了，但要似乎明白了一些什么事情，从此发生了360度的转变，变成了懒散的人，迟到，搞笑，这原本是带土的”专利”，再后来．做了老师的卡卡西把检验学生的地方也设在了在木叶的“慰灵碑”前，在他死去的伙伴的面前，卡卡西跟他死去的伙伴一同在考验着一批批想成为忍者梦想的孩子．希望他们能找到正确的道路，不再迷失.

在我们的试卷上，有四幅漫画。第一副画，画着一个人戴着草帽，手中提着三只青蛙。第二幅画，画着一个长着山羊胡子的男子，手中抓着三只蛇。第三幅画，画着一个妇女，手中拿着娃娃鱼。第四幅画，画着一名青年人，手中举着东北虎皮。

看完这幅漫画，大家都有可能笑笑而已，可我心里感到酸酸的，使我联想起来，这样的画面：在热闹的市场中，一个戴草帽的人，手中提着三只青蛙，大喊道：“卖青蛙咧！卖青蛙咧！这青蛙肉可好吃咧！快来买呀！”青蛙的眼眶中闪着晶莹的泪光，说：“我为你们人类除害，在田野和池塘边，常常帮你们消除苍蝇和蚊子使你们不被受害！而你们呢？为了自己的利益，不顾我们的恩情，你们人类真的太愚昧了！”而人类却不在乎，继续大批地买取青蛙，一个留着山羊胡子的男子走来，心想：他卖青蛙一只也才五、六元钱，我卖蛇，一只就十几元了！

第二天，留着山羊胡子的那名男子也出现在了市场上，他手中抓着三只蛇，叫卖着：“卖蛇咧！卖蛇咧！蛇胆可有营养了！快来买欧！”随着，应声而来许多人来买蛇，那男子收钱收得不亦乐乎，而蛇呢？它低下了一颗颗珍珠似的泪水，说：“我不但没害你们，还帮你们抓田鼠，你们为什么这么残害我，难道你们人类真被金钱蒙蔽了双眼了吗？”以为妇女见了想：卖一条蛇才十几元，我卖一条娃娃鱼就好几百了！

第三天，市场上就出现了卖娃娃鱼的妇女，她向人群大喊道：“卖娃娃鱼咧！卖娃娃鱼咧！它肉肥汁香，还是一种名贵的药材呢，快来买啊！”娃娃鱼竭力想从她的手中挣逃掉，它说：“不就是因为我是最珍贵，最大的两栖动物吗？不就因为我很名贵？不就因为我肉肥汁香？你们就这么对我们？我们濒临绝迹了，难道你们要在童话中领略我们的风采？你们太无知了！”而人们却一个劲地买，以为青年人看了，想：卖一条娃娃鱼才几百元，我卖一只东北虎就几千元了！

第四天，青年人举着东北虎皮来到了市场，叫喊道：“卖东北虎皮咧！卖东北虎皮咧！东北虎皮做大衣又名贵有舒适！快来买啊！”……

看了这些，我想：虽然东北虎说不了话，但它肯定会说：“我们东北虎也要濒临绝迹了！你们也想在神话中领略我们的风采吗？你们太无知。太爱财、太愚昧、太天真了！”

我想向地球人呼吁：如果动物都死去了，人类也会灭亡。任何降临到动物身上的事，终究也会降临到人类身上。

我在一本漫画书上看过这样一则漫画：在一个大森林里，一个人嘴里叼着一根烟，拿着一把锋利的斧头砍伐一棵棵大树，而大树也在哭泣，那个人肩膀上停了一只啄木鸟，啄木鸟看了看那个人的脑袋，说：“这段木头里一定有虫。”

不知这副漫画的含义大家看懂没有，那个人脑袋的确有“虫”，不过此虫非彼虫，这个“虫”指的是那个人破坏生态平衡的心虫，怪不不得啄木鸟说他“脑袋有虫”，不过在我们平时的生活中、世界上，这类“脑袋有虫”的人数不胜数，可啄木鸟却是寥寥无几。

平时，不少同学的草稿纸只划了几笔就扔进了垃圾桶，要知道，这些纸可是一棵棵树木啊；洗手时，水开得挺大，这还不说，洗完手，也不关水就走了，任凭水哗哗的流淌，要知道在干旱地区水是多么宝贵啊；平时，随手将垃圾扔在地上，既影响环境又影响美观......要知道，如今我们这个地球已经受到了极大的破坏，可是那些“脑袋有虫”的人却丝毫没有醒悟，他们为了自己的利益破坏环境：滥砍滥伐、毁坏植被；为了图方便将污水排入江河，不知有多少河流因此无法饮用，我们的母亲河——黄河已经便得浑浊不堪；昔日的天府之国——成都的

美好风景已无复存在，土地正向沙漠化进军；大气污染也越来越严重，几乎处处是酸雨......在如此触目惊心的事情前，人类似乎没有觉醒，而人们脑袋里那条贪婪的虫子越来越大，人们已经被欲望迷住了双眼。

自从涉及了人类的足迹，动物们便再也无安宁之日，昔日温顺自在的藏羚羊

为了躲避人类的追捕已经疲惫不堪了；昔日称霸海洋的鲸以濒临灭绝......不知有多少生物在人类脑子那贪婪的虫子手下灭绝，从此在历史的长河上消亡.

如今我们必须保护我们这个美丽的地球，因为拯救地球就是拯救未来，而我们首先应该做的就是灭掉我们脑子里那条贪婪的虫子，同学们，请你们照亮你们

看漫画亲爱的朋友，您看过华君武爷爷的漫画吗？您理解他漫画的深刻寓意吗？下面，我就给您讲一个华君武爷爷著名的漫画故事——《假文盲》。

故事发生在一个长途客运站。由于临近春节，这里的旅客特别多。车站领导想尽了一切办法，调整车辆，增加班次，但总是车少人多，无济于事。尤其在旅客上车时，好不容易等来一辆车，大家就一拥而上，你争我抢，生怕占不到座位。这样就苦了哪些抱小孩的母亲，她们总是被强壮有力的男子挤在一边，好不容易上了车，也只能是站在那里被人们挤来挤去，孩子哇哇地哭，母亲也跟着流泪。

为了解决这个问题，车站的工作人员想了一个办法，在入站口的旁边又开了一个上车通道，并竖了一块高高的标示牌——“母子上车处”。这个办法，确实方便了那些带小孩的母亲，她们可以和其他人员隔开，走专门的通道提前上车。

但好景不长，还没过两天，这个母子上车的专用通道，就又被一群年轻力壮的“大孩子”们占领了。这不，今天古城幼儿园的阿梅阿姨就遇到了这烦心事。

一大早，阿梅阿姨带着一大包行李，抱着不到四岁的儿子来到车站。大老远，她就看见了那高高的标示牌——“母子上车处”。她喜出望外，抱着孩子直奔过去。到跟前一看，这里站着的一队人并不是妇女儿童，而是几个肚大腰圆的大老爷们。她好不容易抱着孩子走到前面，可这几个爷们旁若无人地站在那里一动不动，丝毫没有要给她们让道的意思。

她无奈地站在一边打量着这几个人：站在最前面的那位好像是个国家干部，穿着一件笔挺的黄呢大衣，脚上的鳄鱼牌皮鞋黑亮黑亮的，一尘不染，他双手插在大衣口袋，目不斜视地站在那里，一动不动；第二位好像是个中年军人，魁梧的身材，得体的毛翻领大衣，让人感到一种威严，他比前面的那位高出大半个头，站在那里双眼紧闭，好像正在闭目养神；第三位好像是个知识分子，一付金丝眼镜，看上去知识丰富、很有修养，难说，看到他那目不斜视、若有所思的神情，说不定还是个教授呢！第四位好像是个大夫，一只雪白的大口罩盖住了他的大半个脸，他那睿智的眼睛微闭，好像一直在研究他前面那位教授的后脑勺；……

阿梅阿姨从前到后观察着每一个人的脸，他们好像很守秩序地站在那里一动不动，好像旁边那些无奈的母亲和哭闹的孩子简直就不存在似的。阿梅好不容易鼓起勇气，走到最前面的那位“国家干部”跟前，“同志，您没注意看吧，这里是‘母子上车处’”。那人仍然目不斜视，“对不起，我是文盲。”尽管他的声音不大，但站在他身后的一队人肯定都听见了，但仍然没有一个人反应。这时，阿梅不知哪来的勇气，他把正在上幼儿园的儿子高高举过头顶，大声地说：“孩子，请你把这牌子上的几个大字，念给你的这些伯伯和爷爷们听吧！”“母——子——上——车——处，母——子……”，一声声稚嫩的童音在车站回荡，一个个假文盲如梦初醒，纷纷拎着大包小包回到了自己应该去的地方。这时，孩子的哭声没有了，只见那些母亲和孩子们非常自觉地排成一队，整整齐齐的站在“母子上车处”的牌子下面。

车来了，人们一个接一个的自觉地上车，当然，阿梅阿姨和她的儿子也和其他的母亲和孩子们一样，已经早早地坐在了临窗的几个座位上。

搞定！

只要人人都迈出一小步，我们的居住环境将会变得更加美好，更加清洁今天，我看了一幅有趣的漫画《文明只差一步》。看了之后，我深有感触。

漫画里面的大概内容是这样的:一个女同学和一个男同学走在放学的路上，突然看到路边的一个垃圾桶旁堆了许多垃圾，!还散发者一阵阵难闻的恶臭。女同学提议说要把垃圾捡回垃圾桶里，而男同学望着女同学的书包，突然灵机一动，便从自己的书包里取出笔和纸，用笔在纸上端端正正地写上:文明只差一步。女同学则把垃圾桶外的垃圾一件一件地捡回垃圾桶里。最后，他们一起把写有“文明只差一步”的纸贴在了垃圾桶上。

看完了这幅漫画，我想到了许多。在现实生活中，那些不讲文明，破坏环境的人又很多，他们为了贪图方便，就把垃圾随意扔在垃圾桶旁，甚至有些人更过分，不管有没有垃圾桶，随便一处地方都可以丢垃圾。他们没有想过，就是自己为了贪一时的方便，而对环境造成了多大的危害，而且垃圾还会对健康造成影响。最后，深受其害的也是自己。在社会上，真正能像两个小同学那样做的人没有几个，几乎人人都有把垃圾丢在垃圾桶旁的坏习惯。他们都不知道，其实文明离他们仅有一步之遥。

看完这幅漫画，我懂得了一个道理:我们要保护环境，要向漫画中的两个小同学学习。

人人都迈出一小步，我们的居住环境将会变得更加美好，更加清洁!

在一个阳光灿烂的早晨,小文和小明一起走在上学的路上.走着走着,突然看到了一堆垃圾,发出阵阵恶臭,里面有果皮、塑料袋、纸屑、发霉的面包和牛奶盒.有些人捂住鼻子急匆匆地走了.小文看着那堆恶心的垃圾对小明说：“谁这么缺德,垃圾箱就在旁边,也不扔准点,弄得周围臭气熏天.”小明回答道：“对呀,垃圾箱就只有一步之遥,也不肯放好些!”“这些垃圾会污染环境的呀,不如我们把它收拾干净吧!”小文说.他们说干就干,一起用洁白的小手捡起肮脏的垃圾,把垃圾一点一滴地放入垃圾箱.经过他们的努力,刚才路边上的垃圾被他们清理得一干二净.过了一会儿,小明又皱着眉头说：“这次被我们发现了,又收拾干净了,但不能保证没有人再会这样做,怎么办呢?”小明沉思了一会儿后,说：“有了!”只见小明迅速地拿出笔和纸,一笔一画地在纸上写道：文明只差一步,并把警示语贴在了垃圾箱上.小文看见后,连忙竖起大拇指,称赞道：“你真聪明!这样就能时时提醒人们不要乱扔垃圾了.”

看了这组漫画后,让我想起了发生在身边的几件事.有时在校园里,不时会看到一些同学把喝完的牛奶盒当成篮球,投入垃圾箱里,如果投中了,就会高兴得手舞足蹈；如果没投中,就视而不理.有时在校门外,总会看到有些人走着走着,突然“咳”地一声就把痰吐了出来,真不卫生,这样会滋生细菌.

假如人人都爱护环境,不乱扔垃圾,那我们将会生活在一个干净的城市中；假如人人都从己做起那么我们的大气会更清新,我们不用再浪费纸和笔,真身边的一草一木,那我们将会生活在一个“绿色的海洋”里；假如人人都节约生活中的资源,那我们将生活在一个和谐的城市里；只要人人都从我做起,从生活中做起,那我们的生活环境将会越来越好!请大家行动起来吧,为美好的明天而努力!

一个秋高气爽的早晨，爸爸带着儿子拿了锤子和钉子，到自家的院子里的一棵小树下，给儿子量身高。

儿子兴奋地靠在树干上，昂着头，挺着胸对爸爸说：“给我量身高吧！”爸爸叼着钉子，弯下腰，把锤子的柄轻轻的压在儿子的头上，看准柄的位置，让儿子走开，蹲了下来，把钉子钉在树干上的位置。爸爸一边钉钉子，一边说：“这是你今年的身高，明年我们再量身高。”“我一定比明年高！”儿子自豪地说。

冬天到了，大雪纷飞。树枝上光秃秃的，爸爸和儿子在雪地上堆了一个雪人。

转眼间，寒冷的冬天过去了，温暖的春天来到了，树上长出茂盛的叶子。一天早上，爸爸和儿子又来到树下量身高。儿子兴冲冲来到树下，靠着树干，发现钉子的位置竟然比自己高了一大截。“我怎么越长越矮了啊？”儿子问。“傻孩子！”爸爸笑眯眯说，“你在长高，树也在长高啊，它比你长得快多了！”

儿子疑惑地问：“为什么树比人长得快啊？”

人生的挑战

挑战,在我们的生活中每时每刻都要面临着挑战,挑战现在,挑战未来,更主要的是挑战自己。

挑战自己，就要放飞我们的生命，也许高处不胜寒，也许前方很渺茫，即使是黄昏，也必然布满歌唱的流霞。所以，只要战胜自己，就会取得胜利。

其实，更高的山并不是在人的身旁，而在人的心里。在学习、工作、生活中，迈开的第一步是挑战，改变不适当的习惯是挑战，承担自己应负的责任是挑战，承认错误也是一种挑战……

从前有四个旅行者，他们一起寻找传说中神奇的仙果，他们怀着不同的愿望，但都为了一个目的，一起出发了，他们历辛艰苦，互相搀扶，互相鼓动，艰难采着每一步。岁月的刻刀磨去了他们年少的轻狂，在他们的额头眼角刻下沧桑。他们开始衰老。他们中的三个人都放弃了，可是只有其中的一个人一次次挑战极限，死里逃生，长的像他五十年不停追寻的漫长历程。

终于有一天，他踏上了一块平地，他的手和脸已苍老得失去了知觉，只有一颗心依然顽强跳动，他看不明听不清，只能用心细细地感觉到这片土地，闻到叶的清香，花的浓烈，果的馥郁。他吃力地摘下一枚软果，咬了一口，奇迹般出现了，他清晰地看见果树成行。只有亲自摘品采新鲜的仙果，才能是最大的收获。

三个人面面相觑，是后悔自己的不坚持还是懊丧自己没有挑战自己，他们失败了，好后悔！这是因为没有成功地挑战自己。

失去月亮，再不能失去星星，再努力一点，前方有梦，可追梦的脚步是艰难的，前路茫茫，有些心怯，有些迷茫，只有先挑战自己，才能够成功地挑战人生，相信风雨洗礼后，天空才能出现彩虹！

我们要欢笑地面对人生，只有经过挑战，才能磨练出自己的意志和成就。

2012高考作文素材：漫画作文“向右看齐”导写

【文题】

阅读下面一幅漫画，联系实际，根据要求写一篇不少于800字的文章。(60分)(河北省唐山市高三年级第一次模拟考试作文题)

向右看齐

针对漫画《向右看齐》所反映的现象，你有什么感想?

要求：选好角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要脱离材料内容及含意的范围作文，不要套作，不得抄袭。

【思路点拨】

漫颐作文的写作，同样要重视审题，在认真审读漫画的基础上，才能准确立意。审读漫画，包括对画面和文字的审读。文字部分包括漫画的标题和画面上的文字说明。在审读画面时，要注意细节，它往往能帮助我们准确理解漫画的寓意。这则漫画画了四个人，这四个人从体型上看，明显分为两类，最左侧的人体型矮小，胸前写着“德”字；另外三个人身高相仿，胸前依次写着 “智”“体”“美”，这三个人的身高明显高于胸前写着“德”字的人，而这三个人的头都偏向右侧的“德”。结合画面和文字，不难理解漫画的含意，身材高大的智育、体育、美育向身材矮小的德育看齐，表面上看是把德育放在了

第一位，很重视德育，但是“德”身材的矮小却说明了问题的实质，即“德”并不受重视。由此，可以看出该作文题最直接的立意就是针对“德育’’不受重视的现象发表看法，谈学校教育方面德育的缺失。当然，也可以在立意上进行纵深发掘，写社会上道德缺失、道德滑坡的现象，如此文章会更有现实意义。现实生活中，很多事情都反映了我们的社会出现了严重的道德危机，如“彭宇案”“药家鑫案”“老人跌倒无人扶”“小悦悦事件”等，无一不让人震惊、气愤，并呼唤道德回归。作文时若能恰当地联系社会现实，深入剖析，必能写出具有现实意义的佳作。学优高考网

【佳作赏读】

人性之高楼当以德为基

一考生

漫画《向右看齐》的主要内容是德、智、体、美排队，德虽然排在最前面，但明显没有智、体、美发育正常。它批评了只重视智、体、美教育，忽视德育的现象。

人性之高楼，谁不愿将其建造得挺拔稳固?何为砖瓦，方能使它挺拔巍峨?乃智、体与美也。何为地基，方能使它稳固有力、坚毅不倒?德也。

综观今日社会，人性之高楼有几个根基牢固?抬眼望去，一座座危楼鳞次栉比。在经济发达、利益为先的今天，道德缺失的现象不时出现在你我眼前：范跑跑的行为令人发指．小悦悦的悲剧使人心寒， “我爸是李刚”的嚣张气焰何时能灭?媒体丧失道德只求利益的“炒作”何时能休?如今，人们早已忘记“民生各有所乐兮，余独好修以为常”的忠世之劝．而更多地将精力转向对自身智力的开发、体能的拓展与形象的修饰，并以此作为争夺利益的工具，而忽视了道德建设。学优高考网

孰不知，缺乏道德这一根基。人性之高楼纵使建得再富丽堂皇，却也是危楼一座，随时都有倒下的可能。还记得高智商的湖北，j、子，开发出的“熊猫烧香”病毒，令互联网一时大乱；还记得北京奥运会上“八金王”菲尔普斯的成绩令世界震惊，但之后爆出的他吸食大麻的消息，几乎摧毁了他在世人心中的伟大形象；还记得以玉女形象示人，大受青少年追捧的阿娇，不雅照曝光后，成为了粉丝们唾骂的对象。离开了道德的支撑，不管智商有多高，体质有多棒，形体有多美，都逃脱不了被钉在耻辱柱土的结果。因此，人性这座高楼需要深厚的道德的地基来支撑，需要公平、正义和付出，否则只能成为一堆庞大的废墟。

满江春水，有几个暗礁也正常。放眼世界，我们看到的最多的是，深厚的道德的地基支撑着一座座人性的大楼矗立在充满爱的人间。 “最美妈妈”吴菊萍，舍身救孩子的场景至今还让你我铭记；靠卖羊肉串维持生计却坚持资助学生的新疆男子阿里木，他的大爱亦深深感动着你我，等等。道德的钢筋水泥筑起的人性的大楼挺拔稳固，风雨不动安如山!

而我们呢，应该彻底摒弃漫画上那种表面上重视道德实际上轻视道德的做法，坚持德育为先的原则，让人们提高自身的修养，打牢人性之楼的地基。并且在这一基础上接受智、体、美的教育与训练。．一个人，若把“德”放中心， “智，，放上方， “体”与“美”放两旁，你会发现，原来人生是一个收获美的过程。一座庄严的人性之楼，便在这牢固的地基上、砖瓦的垒砌中，不断升高，最终稳固地立于天地间。

德为基，人性之楼万世不倒!智、体、美为砖瓦，人性之楼美丽如画。请改正漫画中的错误行为吧，人性之楼当以德为基。

【点评】

这是一篇阅卷组评定的标杆范文，该文被定为标杆范文，是由以卞几点特色决定的。

内容方面，材料丰富，内容充实，中心突出。作者从漫画本身入手分析，直扣主题，准确地把握了既要重视智、体、美教育，也要重视德育的关系，举例正反对照，典型切题，且行文中处处阐明中心，非常准确地抓住了漫画的核心，切合题意。故此项得分26分。学优高考网

表达方面，论证辩证、全面。作者在这篇文章中先批判了当今社会重视智、体、美，而忽视道德的种种现象，继而指出既要重视智、体、美，也要重视道德。且举例正反对照，使观点更加突出，同时也反映出考生的思想深度。故此项得分20分。

发展等级方面。文中所选材料显示出考生广泛的阅读视野和深厚的文化积淀，尤其难能可贵的是，文章贴近社会现实，针砭时弊，具有社会意义。此外，该文语言简洁有力，很硬气，是典范的议论文语言，这在中学生作文中是很难得的，故此项得分20分。学优高考网

综合以上亮点，结合评分细则，模拟评分如下：内容20分+表达20分+发展20分：60分

转载请注明出处作文大全网 » 动漫作文600字漫画作文600字左右

动画发展百年历史,作为一个依托于技术而产生的艺术门类,动画艺术从一开始便与动画技术存在着密不可分的联系,每一次的技术革新都会为动画艺术的发展注入新的能量。下面是我为大家整理的动画艺术风格专业毕业论文，供大家参考。

《动画艺术之生命》

[摘要] 本文深度分析孩童的思维特点，由于信息量少甚至空白，形成好奇与想象，富于浪漫特征。接着讲述动画题材，大都以童话、民间故事以及神话为主，都具浓郁的浪漫性。最后分析动画制作方式与过程、制作的无限的随意性也具备无限浪漫的趋向。三者的根本在于无限性，因无限性而超越现实逻辑，而实现无限的浪漫表现，对现实逻辑的突破，超越甚至相悖，极大激发孩童的想象力，进而论证了动画艺术之生命即为浪漫。

[关键词] 浪漫;信息;无限;逻辑

一

浪漫，乃相对于现实而言。现实之内涵为合理，因为现实合理基于现实逻辑之上。浪漫是对现实合理之超越，即以浪漫之不合理取代现实之合理，即超越现实之逻辑或甚至与现实之逻辑相悖。

合理与逻辑，意味着可能、可控与必然;不合理与超逻辑，意味着随机、变化与悬念。蕴涵随机、变化与悬念之浪漫，是以想象、憧憬与预言之形式而表现。其本身是脱离现实或超越现实的，是将现实之不合理升华为艺术之合理，是将现实逻辑之不可能升华为艺术逻辑之可能。因此，浪漫是更高层次、更高境界之合理与可能，是未来之合理与可能，是现实之希望。

童话、神话与寓言是浪漫的，因为三者都是将想象、憧憬与预言称为现实。童话对应的是孩童之想象、憧憬与预言，神话对应的是人类童年期的想象、憧憬与预言，寓言是将某些貌似合理之逻辑，揭示与批判其不合理。

动画艺术是浪漫的，很多动画艺术是童话、神话及寓言故事的直接转换。这种将文学艺术转换成影视艺术之所以可能与默契，是因为两者本质均为浪漫的，是异质同构的。这种转换的经典之作，举不胜举，如格林童话之《白雪公主》，中国古典神话之《大闹天宫》及《哪吒闹海》，等。

孩童的思维是浪漫的，其浪漫源于其无知，源于其神经系统在与发展过程中，组织思维的信息太少。成人是现实的，其现实源于其思维信息量之丰富。

无知意味着无限，孩童的思维预示着无限之拓展空间。丰富本身意味着有限与限制，成人思维蕴涵更多的是回忆、借鉴与重复。

孩童思维信息量缺乏，意味着没有过去而直面未来，概念少而好奇多、逻辑少而想象多、结果少而悬疑多，孩童之思维有着无限的未来拓展。成人思维信息量之丰富，是过去的积累，是经验的组合，由此而形成思维之惯性与固执的方向，是现实之轨迹、顺承现实之逻辑、受现实之控制、沉湎于过去与现实，岁月无情地消磨了他们的浪漫。

童话、神话及寓言等文学形式，虽然其浪漫之本质与孩童之浪漫思维契合，但文学毕竟是文字形式，非直观的，因此，这种契合不可能畅通无阻。文字的辨识、理解是双方契合的无法达到最佳效果之障碍，更何况尚有学龄前孩童无法对应契合。

稍进一步的方法就是为文学形式配上插图，甚至发展为连环画，绘画与文学之结合，文字信息转换为图像信息，虽然由抽象而具象，由理解而直观，改善了对应契合，但其依然有一个致命的弱点，即静止。

孩童虽然生活于现实之中，但生活是运动的。现实可能瞬间静止，但浪漫必须是运动的。唯有运动，才能使孩童之浪漫，与童话与神话之浪漫完美契合而畅通无阻。新的数字技术的日新月异，使费时费力的人工动画获得空前发展与无限开拓之契机。此契机最重要的意义在于，数字技术能将动画艺术之浪漫内涵与特征发挥到极致，并且无限拓展与延伸。

学龄前儿童可以越过文字障碍，直接与动画艺术互动，前阶段热播的《喜羊羊与灰太狼》使无数的学龄前儿童痴迷，就是这种互动的耀眼闪光。成人虽然是现实的，但也需要浪漫之调节，因为童年之温馨与天真，童年之好奇与任性，能使他们在现实的清规戒律中挣脱，在岁月之磨难与忧患中，点燃其想象与希望之光，在磨难中感受甜蜜，在忧患中获得愉悦，忘却银丝与皱纹，重温少儿与青春之浪漫。

人类在现实中进步，在浪漫中升华;现实孕育着浪漫，浪漫美丽着现实。动画艺术不仅是人类浪漫之创造，更是人类创造之浪漫。

二

许多动画都是直接由童话、神话、寓言、传说等文学形式转换而来，其内容本身就是浪漫的，是人们熟知的，能回味再三而难以忘怀之浪漫。浪漫对动画而言，是无处不在，是浪漫之浸润、浪漫之散发、浪漫之融合、全方位之浪漫展示。

以早期经典动画《大闹天宫》为例，展示着孙悟空顽皮幽默、异想天开之性格浪漫;从水帘洞到南天门、从龙宫到云间的环境转换之空间浪漫;一根金箍棒威力无穷又变化莫测之道具浪漫;猴王从好奇到恶作剧、从到大闹的曲折之情节浪漫;从石猴迸出到被压五指山之命运浪漫，等等。整部动画艺术的时间推移、画面变幻、开头结尾，全由形形色色之浪漫组合而成。浪漫不仅是其形式、内容以及主题，更是其艺术感染力与美之效应。

古典的、传统的童话神话，乃至现代的科幻，如《阿童木》《机器猫》等，其内容与情节即以浪漫取胜。层出不穷之异想天开、接连不断之梦幻想象、出人意料之悬念，形成这类动画艺术之主要，在想象与理想之浪漫中，表现正义、果断、勇气、坚韧、善良、热情、真诚等人类之推动社会进步之性格与品质。浪漫正是这种优秀的性格与品质，在思维与思想、心灵与精神之反映。动画艺术之浪漫，对孩童而言，是快乐之引导而又极其深刻之教化，浪漫式的教育是最有效的教育。因为浪漫在此获得对应与默契。

实质上，动画艺术之浪漫不仅是故事情节之浪漫，更主要地表现在形式上。准确地说，形式浪漫才是动画艺术之本质，才是动画艺术之所以受孩童们痴迷的根本原因。唯有形式之浪漫，动画艺术在表现内容并不浪漫的故事，在表现历史与现代题材的故事时，其浪漫之风格依旧不变，其浪漫之内涵依旧动人。

所谓形式浪漫，即来用对比、夸张以及一些不符合生活逻辑与自然逻辑之艺术手段，来表现动画艺术之造型、结构与色彩等，从而产生新奇、强烈、紧张、兴奋等艺术效果。

60年代我国表现国内革命战争时期的动画故事《红军桥》，即以对比之手法，塑造极端的瘦长与矮胖两个造型相反的富绅形象，从而从形式上反映了其愚蠢与可笑，并由此对其进行无情地鞭挞与讽刺。夸张是动画艺术最常见，也是最有效之浪漫的艺术表现手法。在全球都产生广泛影响的美国动画艺术《米老鼠和唐老鸭》，将夸张手法表现极致，夸张成为其最鲜明的特色，其之所以吸引人，或者说成功之处，也恰恰在于充满智慧与想象之夸张。

在米老鼠与唐老鸭的造型上，制作者夸张地设计了米老鼠与身体不成比例的大鞋以及唐老鸭又宽又扁的大嘴，这两个独创而又夸张的设计，成为该动画艺术的象征与标志。该动画艺术没有什么感人之内容与惊险之情节，然而，无处不在、无时不在之夸张，使其新颖而处处悬念，其引人入胜和无尽的艺术感染力，就在夸张。夸张不仅是其形式，也同时是其内容。以无数夸张组合而成的浪漫，使该动画艺术既给人愉悦，又使人兴奋，更给人以启迪。

在动画《人猿泰山》中，有一极简单又极重要的镜头。当老猿妈妈初见婴孩时，以匪夷所思之艺术表现，使猿与婴在脸部表情上，反映出两者之间的情感联系与沟通。原本不可能之联系与沟通，有违生活与自然逻辑之联系与沟通，是如此之浪漫与感人，由此奠定了以后整个故事的发展变化与内在逻辑，正是这艺术浪漫，使荒谬升华为合理与感人。这种超乎寻常之浪漫，唯有动画艺术才能做到，也是动画艺术之特色，更是动画艺术之本质。

就影视艺术而言，情感浪漫之表现具有普遍性，即任何影视形式均可表现。但极度的形式夸张、对比以及超越逻辑，则是动画艺术之表现特征，乃动画艺术之本质，非动画艺术莫属。形式浪漫是比之于情感浪漫之更深刻的浪漫，是哲学与本质的。形式浪漫才是真正的动画艺术之浪漫。

三

动画艺术之制作本身也是浪漫的，其浪漫表现在无限性，即无限之可能。

《米老鼠和唐老鸭》的出现，是具有里程碑意义的。动画艺术可以超越童话、神话之类的传统题材，可以直接形而上。动画艺术在舍弃故事、情节等传统概念，以造型、色彩、想象等技术手段，同样可以制作更为引人入胜之动画艺术。

虽然文字艺术可以无限想象，具备浪漫因素，然而，其想象是建立在现实逻辑之上，其本质乃现实的。动画艺术虽说是直观的，直观对想象是限制与界定，但是，动画艺术之夸张则超现实与超逻辑，其本质则是浪漫的。以形式夸张与超逻辑之《米老鼠和唐老鸭》，以纯粹的形而上，从传统的故事情节中解脱出来，将形式强化为主导，从现实中抽象出形式，使形式之浪漫获得无限之拓展与展示，这是一种有别于以往之崭新的艺术思维与艺术浪漫。

如果将传统之动画艺术与音乐相比较，则故事与情节可视为音乐歌曲之歌词，其形式可视为歌曲之旋律。那么，以纯动画形式展示的《米老鼠和唐老鸭》，就是纯粹的动画节奏与旋律。纯音乐是浪漫的，其浪漫在于抽象与无限，纯形而上的动画艺术也是浪漫的，也是抽象与无限的。规模宏大的多部集的《米老鼠和唐老鸭》，就是一曲规模宏大的充满夸张、想象、奇妙、巧合、悬念等浪漫内涵的动画交响乐。

美国动画界有人断言：《汽车总动员》的出现，标志着3D技术在动画艺术之成熟。这是动画制作的一个飞跃，动画艺术由二维图像发展至三维空间，是动画艺术形式拓展的根本性革命，标志着动画制作在形式之无限自由与无限浪漫。

美国数字技术之领先，使其在动画艺术于近年来获得迅猛之发展。一大批世界著名的动画片接连问世，如《狮子王》《功夫熊猫》《花木兰》等。我国在动画艺术也有新的探索，例如最近热播的运用3D技术之动画《三国演义》，也作了可行的尝试并获得成功。这一切说明，数字技术与3D技术使动画艺术获得制作之自由，自由恰恰即为浪漫之内涵。

制作自由意味着制作之任意与无限，这是其他任何影视艺术无法达到之境界。只要想得到，没有做不到。这就意味着在制作过程中，思维在动画制作中上升为首要之地位，思维无限与制作无限达到了统一、对应与默契。思维无限恰恰为浪漫之特征，数字技术与3D之实现，使动画制作获得浪漫无限。

动画是想象之艺术，夸张之艺术，是天真与新奇的，是形式的也是任意的，是超现实和超逻辑的，这一切，就是动画艺术之浪漫。浪漫不仅是动画艺术之特征，更是动画艺术之生命。

现实是逻辑的，艺术也是逻辑的。动画艺术之超现实、超逻辑，其本质是合逻辑的。其超越，有时甚至有悖于逻辑，乃现实之逻辑;其符合的，其转化的是艺术逻辑。

艺术逻辑升华与抽象现实逻辑，集中以连贯、开合、疏密、呼应、交错等形式出现，这些基本形式与关系，可以任意组合与夸张。当我们欣赏经典动画艺术时，最鲜明、最强烈的感受，也正在于此。当思维与艺术逻辑契合，夸张也就合理，任意组合也就顺理成章，悬念也就引人入胜，荒诞也就习以为常。这就是动画艺术的浪漫。

故事情节之浪漫、形式之浪漫、制作之浪漫，归根结底至关重要的是形式之浪漫，因为其不仅对应表达人类普遍之思维浪漫，而且，也同时对应和表达出自然关系与运动之本质浪漫，也就是说，形式之浪漫，乃一切存在与运动之希望。

[参考文献]

[1] 路盛章.关于动画创作中民族化、国际化和人性化的思考[J].装饰，2007(04).

[2] 李涛.动画文化：动画形象的符号学研究[J].江西社会科学，2007(10).

[3] 陈奇佳.梦想与欢笑――动画艺术特征阐释[J].文艺研究，2005(06).

《中西动画艺术风格探讨》

摘要：中西方艺术在很多方面存在着差异，不论是建筑、绘画、人文风格等等方面都有着很多的不一样，这些的差异及别样风格在中西方的动画中最能够全面的体现出来。西方动画色彩鲜明，人物形象幽默，场景唯美，犹如是在欣赏一幅美景，中国多在动画中采用中国所独有的水墨颜色，中国红的鲜艳色彩来表达动画角色的可爱与鲜明。在选题材反面也是各有各的重点，不同的艺术有不同的表现手法，有不同的形象特点，最后给受众呈现出来的就是别样，各具特色的鲜明艺术特色，给我们呈现一个个精彩纷呈的动画王国。

关键词：动画艺术，风格，比较，形象，色彩

中西方艺术风格的比较最能全面体现的就是在中西方的动画制作之上，二者有相似的地方，但值得研究的是差异性，各具特色，各自呈现各自的艺术世界，给人不同的感官感受与心灵的触动。

一、动画中人物形象刻画比较

动画最能吸引人眼球的就是人物形象的刻画，中西方在人物形象的刻画上有着自身的艺术风格。例如西方动画中“唐老鸭”的声音给人留下了深刻影响;米老鼠的善良与智慧夺得了观众的心;白雪公主的美丽成为了无数孩子心中的偶像;芭比娃娃深邃的蓝眼睛，既可爱又美丽大方，也是获得了无数孩子的亲睐。

中国动画的人物形象刻画都比较的传统化，不论是在线条的勾勒上还是在形象的设计上，都是以人的视角去出发，采用了中国的许多元素，例如动画版的《大闹天宫》中的齐天大圣就是以一张年谱的形象出现的，代表了机智与勇猛。还有家喻户晓的“南郭先生”，他是由古代成语 “滥竽充数”演变而来的，都是一些很具中国特色传统文化的形象设计。

西方的形象设计上，卡通人物都是大胆的创新，他们可以肆意的去夸张造型，可以不用遵循传统的鸭子和老鼠的形象，在其原型的基础上夸张其特点。中国在形象设计上比较注重的人物所要传达的教育意义，在人物线条的勾勒上，对于人物的完整性，人性很注重，也很强调，给人一种刻板印象，方脸肥耳，有胳膊有腿，都是人的一些缩影。

二、动画中色彩的比较

色彩是最能传达情感的一种表现形式，天气的好坏要用蓝色和灰色，人物的刻画也需要颜色，凡是动画中色彩是最不可或缺的一门素材。在中西方的动画风格中，色彩在它们中也是发挥着其所能展现的五彩斑斓和无限美好的童话世界。

但是，中西方在色彩的运用上有着自身的特色。西方的动画中我们可以看到色彩是五彩斑斓的，尽可能的去夸张人物，运用夸张的、醒目的、鲜艳的颜色来表现人物的性格和童话世界的场景。他们是想用颜色的无线延展性来夸张动画形象，使之鲜明，活现。给人以深刻的动画视觉冲击，西方的动画作品中，《海底总动员》、《超人总动员》都是运用了鲜艳的颜色来展现一幅完整的动画作品，里面的人物，场景都是采用亮丽的蓝色，红色，黄色三大主元素去进一步的延展，这些挑眼的颜色，在现实生活中很少会有人去过分夸张自己的穿着颜色，但是在动画中这样去做之后，非但没有人反对，反倒吸引了无数观众的眼球，爱上了影片中用颜色刻画出来的一整个故事。

在中国，无数的动画中，大多数都会用到“中国红”，这一传统的颜色素材，例如神仙身上的披肩，仙女身上的绸巾，哪吒身上的大红色，这一特色的传统颜色成为了中国动画的典型代表。因为中国人比较的含蓄和内敛，所以在颜色的采用上不会很夸张，很随意，它都有其自身独特的意义所在，例如水墨画动画，都是一些黑色，灰色，白色，少许的红色和绿色作为陪衬，这是约定俗成的，几千年的中国传统文化造化的结果。

三、动画题材的比较

西方在艺术题材的表现上，很多元化，尤其是美国，它引进世界各地的民间故事，神话传说，勾画自己的形象，制作属于他们自己的动画，然后享誉全世界。特别是对于古希腊故事的动画制作，阿拉丁神灯的故事教育了一代又一代的青少年，英雄的形象也在孩子心中萌芽。《安徒生童话》里的故事也被美国制作成一部部精彩绝伦的动画作品。许多的动画明星随之出现，例如白雪公主，米老鼠和唐老鸭，灰姑娘，《美女与野兽》中的“睡美人”等等，他们都是每一个孩子心中的明星，深受来自世界各地的孩子们的喜爱。

中国在题材的选择上，多遵循的是传统的路线，由于中国是一个历代悠久的大国，所以许多的民间故事被流传下来，例如“海螺姑娘”，那位善良美丽的女孩也是深受观众的喜爱;“神笔马良”的故事，他的那支笔曾经是多少中国孩子心中的梦想。还有一些民间的艺术也被流传下来，例如木偶剧，剪纸艺术制作出来的动画作品也是深受孩子们的喜爱，例如“小叮当”，它可以变大变小，是一个类似于神仙的小木偶，完成小主人所有的心愿;再有之前的“人参娃”，那个可爱的，白白嫩嫩的小人参娃就是用剪纸做出来的，非常的漂亮，讨人喜欢。还有一些寓言故事，成语故事，例如“东郭先生”，《滥竽充数》中的“南郭先生”，“狼来了”的故事，都成为家喻户晓的故事，成为孩子睡前的故事。

四、动画意义的比较

中西方在对于动画制作的意义上，各有各自的表达方式，总之都是为了教育孩子们。这一观点尤其是在中国，十分的鲜明，例如“狼来了”的故事，那个孩子因为总是大人狼来了，最后真的狼来了的时候没人相信他，也没人去帮助他了，这就是教育孩子们要诚实，不能撒谎。“差不多先生”每次做事都是马马虎虎，别人一批评他，他就会说“差不多”，最后去山上打老虎的时候，因为箭射偏了，他还安慰自己到“差不多”，可是就是因为这样，最后被受了轻伤了老虎给吃掉了，这也是在教育孩子们做事不能马虎，要端正态度，认真完成。

西方在这一点上是十分尊重孩子们自己的意愿的，他们制作许多画面优美，人物可爱，幽默的动画影片来教育他们自己的孩子，让他们的孩子能够在一个快乐的环境下生长，不是刻意的去制作一些教育意义的故事来教导孩子们。对于动画的制作上，他们也是由幼年孩子为对象渐渐的转为大孩子的伙伴，例如《睡美人》，《美人鱼》，《灰姑娘》，这些人物的刻画都是一些善良的，英勇的，所以在孩子心中就会形成潜移默化的培养，他们从小就会让自己做一个善良的孩子，热爱自己的国家。

在教育这个方面，中西方是存在显著差异的，在以上的对比中我们就能够发现，中方是非常明显的在做教育这个观点，他们觉得孩子的教育是在从小的培养中，所以动画的制作对于他们来说是非常的遵循传统的。而西方的动画影片中，我们很少看到硬性的教育观点，只是一种质朴的，单纯的动画片供孩子们观赏，从而健康成长。

结语

在中西方的动画艺术风格的比较中，可以发现在两种不同的文化底蕴下生产出来的艺术是各具特色的，不论是题材，色彩，风格，人物形象都是各自代表着各自的特点。然而他们当中最具特色的作品都是一些非常具有民族特色，汲取当地本土成分的动画作品。希望在今后的不断发展中，中国的艺术能够更进一步的发展，能够有更多的优秀作品出来。

参考文献

[1] 万书荣.美国动画影片故事设计的特色[J].艺苑，2010，(01).

[2] 代钰洪，罗斌.从动画发展历程看中国动画[J].成都大学学报(社会科学版)，2006，(04)

[3] 尉迟姝毅.《动画视觉语言》[D].大连工业大学，2008.

[4] 徐超，张虹.让中国动画尽现春光――浅谈中国特色的动画发展之路[J].作家，2009，(20)

有关动画艺术风格专业毕业论文推荐：

1. 浅谈动漫艺术设计论文

2. 影视动画美术论文影视美术设计论文

3. 谈动画角色设计的双重性的重要性

4. 浅谈建筑动画毕业论文范文

5. 有关电影创作专业毕业论文

6. 建筑动画毕业论文范文

动漫发展论文范文

步骤可以是立意→组成一个线索，开篇先来个简介，再说中心，然后分析剧情提出你自己的感想。里有我的原创，自己看看吧，日志那里，建议看置顶的。

产业化背景下的3D动画艺术风格分析

动画是世界人民普遍认可的文化产品，而且能够继承和弘扬中华传统文化。持续重视3D动画艺术风格和衍生品开发，有助于动画产业形成良性循环的、完整的产业链。以下是我J.L为大家分享的关于产业化背景下的3D动画艺术风格之论文范文。

摘要：3D动画是动画产业的重要一员，其艺术风格影响动画作品和衍生品的质量。3D动画的艺术风格需要满足产业化模式的要求，其设计与衍生品设计具有相互影响的机制。

关键词：3D动画;产业化;艺术风格

一、3D动画的产业化发展现状

美国的3D动画技术处于领先地位，以动画作品与衍生品相结合的方式向全世界输出，常以高投资获得高质量的作品，进而获取高利润。美国的3D动画公司是二维动画公司演变而来的'，这类公司经过数十年的发展，形成了自身鲜明的动画艺术风格。美国、日本动画产业高达七成的收益来自衍生品，形成了完整的产业链。国内动画产业起步晚，公司规模大都较小，动画产品艺术风格上还有许多美日动画的影子，产品大都在国内投放且不能做到衍生品的同期发售。

浙江的动画公司制作了一些相对优秀的3D动画，如《秦时明月》《魔幻仙踪》等，但也没有同期发售动画衍生品以获得高回报，同样有产业链较短的问题，难以走向世界。其中的重要原因在于动画艺术风格与动画产业生产模式不适应，动画企业投资较小，制作周期短。浙江省除杭州市中南卡通等几家大型动画企业能够进行长周期、大制作外，其他地区基本都是小型动画企业，没有研究动画影片艺术风格创新及其与衍生品设计之间的影响机制。

二、产业化背景下3D动画艺术风格的融合创新

目前，国内的二维动画技术已较为成熟，基本走过了从模仿到自主创作的过程。二维动画影片除了采用源自美日动画的艺术风格外，在水墨动画的表现方面也具有先天优势。其缺点在于画面形式单一，没有丰富的写实镜头，难以满足观众的需求。一些动画设计师对电脑软件创作3D水墨动画进行了一些探索，代表性作品如《夏》《将进酒》等。

水墨中的线是虚实相生的，在空间运动中难以把握，导致动画企业的制作团队作业难以保证艺术风格的统一性，影响了水墨艺术风格3D动画的产业化发展，特别不适合小型动画企业的低成本制作方式。中国画中的工笔画与水墨画共同构成了中国画艺术的主流，画面细致、生动，备受人们喜爱。在3D动画设计制作过程中，可以创造性地融入工笔画技法，扬长避短，模拟中国画艺术风格。

工笔画最大的特色是精于线的运用，在动画设计制作中结合多种手法，特别是在后期阶段采用工笔画艺术风格渲染处理，可以较好地解决动画团队作业难以风格统一的问题。在贴图材质创作阶段，3D场景中多种材质混合使用，采用表现工笔墨色变化等方法生成工笔画艺术风格，也有利于制作团队进行量化统一，再配以线效果渲染插件，能以较低的成本模拟工笔画的线描艺术效果。模拟工笔画艺术风格的3D动画与传统照相写实风格3D动画不同，正如高路动画团队所言：“在现实生活中找不到样本，只能以笔墨丹青作为参考。”

在3D动画设计制作中，根据产业化模式的特点，将水墨绘画的墨色渲染与工笔画的线描艺术风格相结合进行模拟，可以制作出具有独特艺术风格的动画。动画衍生品以体现动画片人物形象的玩具为主，浙江省金华地区就有玩具生产企业500多家，义乌还开发了国际玩具生产基地，足见浙江省对玩具产业的重视。

目前，中国玩具产业已进入竞争激烈的时代，广州建成占地10万平方米的国际玩具城，江苏扬州建成占地12万平方米的玩具专业商城。利用好浙江的产业优势，可将玩具产业与动画产业很好地结合起来，促进动画衍生品的设计转化。动画衍生品设计作为动画产业链中的重要环节，动画艺术风格要考虑衍生品规模化生产的特点，同时要考虑国内小动画企业的低成本制作问题。

3D动画通常由数字立体模型生成，相对二维动画，3D动画艺术风格更适合进行衍生品的开发。在过去的几十年间，动画的艺术风格主导了整个动画产品系列，20世纪90年代，孩之宝公司的《变形金刚》动画及其衍生品率先采用了同期设计的方式。

近十年来，更出现了以衍生品玩具和动画片同步进行发售乃至先开发玩具后制作动画的模式。这样可以快速、全方位地吸引消费者，而且让动画企业直接参与玩具产品设计也可以减少周期、降低成本。动画产业生产的是文化消费品，制作周期越长，对影片和衍生品的发售越不利。在动画艺术风格设计时期就同步进行衍生品设计，必须重视动画衍生品与动画影片艺术风格的影响机制，即同时考虑动画艺术风格的设计是否有利于衍生品的表达和设计，是否便于工厂的规模化生产，在相互影响中找到平衡点。

结语

参考文献:

[1](英)保罗•韦尔斯.动画设计基础教程.谭奇，译.大连理工大学出版社，2007.

[2]程乾，黄妍.集群价值链视角的杭州动漫产业发展模式及政策研究.经济研究导刊，2013(17).

[3]蒋风.浙江玩具业发展战略思考.中外玩具制造，2006(4).

[4]高路动画.脱俗的水墨Maya：高路动画经典水墨制作全解析.电子工业出版社，2011.

[5]刘畅，李阳.从动画片三国演义探究三维数字艺术中的工笔画效果.装饰，2011(10).

[6]赵路平.我国动画衍生品市场研究.当代电影，2011(8).

随便上网down一篇，都这么做的= =

仅供参考！在经济高速发展的日本，日渐蕴育出一种不安感和失落感，交织着传统东方思想和西方激进潮流，为新世代动漫的灰暗主题提供了发展的空间。“机器人”这一主题也几乎成了日本动画片的代名词。本文从日本动漫电影的机器人的发展根源和心理特性进行了分析解剖，阐述了在日本社会，人们对自己的存在的意义产生了怀疑的心理情结。

动漫专业的论文范文

无论在学习或是工作中，大家都经常接触到论文吧，论文是讨论某种问题或研究某种问题的文章。怎么写论文才能避免踩雷呢？以下是我精心整理的动漫的议论文，仅供参考，希望能够帮助到大家。

说起动漫，相信每个人都很熟悉，没错，动漫最早是在两千五百多万年前，原始人类用石块画出了野牛奔跑的分析图，这也许就是最早的动漫了，而如今，动漫的种类十分多，男生喜欢的冒险动漫，女生喜欢的唯美动漫，这都是动漫所带来的。讲起动漫，不得不提到的一个国家就是日本，日本动漫世界闻名，从经典动漫——阿童木，到现在的火影忍者，海贼王，可以说这些都是日本动漫的经典，动漫推动了日本经济的发展，这是不可否认的事实。

在热爱外国动漫时，再来看一下国内的动漫发展，额，准确来说可以用四个字形容——惨不忍睹，中国动漫的经典之作实在稀少，最经典的就是——葫芦娃，雪孩子等等，之后的中国动漫不可否认的就是大幅度运用了日本，美国的动漫题材。原创越来愈少。我也不是一昧地批判中国动漫的现状，只是现在的中国动漫实在是差，中国的爱国人士总是说不要看日本的动漫，我听到或看到总是微微一笑，不予理采，为什么？你说不让我们看日本的动漫，但，中国动漫抄袭的如此"完美”你让我们不看都不行。为什么会说中国动漫抄袭？《铁甲小宝卡布达》这部动漫相信大家都很熟悉吧，but，自从我看了一部名叫《快乐酷宝》的动漫时，那种感觉，就像你被人拿泥巴丢在脸上——无法直视，这部动漫和卡布达有一毛钱的差别啊，快乐酷宝仅仅只是换了主角，换了国家，换了机器人的形象，然后的剧情基本与卡布达无异。

再说说最近热播的动画《神奇阿呦》我第一次认识这部动漫是在我弟弟的描述中得知的，总体来说就是一只类似企鹅的外星人帮助主角克服各种困难，里面有一个严格的老师，一个粗鲁的毛毛，还有一个计谋特别多的丁冬，还有一个主角喜欢的女生，还有就是考试经常不及格的男主角，我相信看过《哆啦A梦》的人一眼就能看出来，这妥妥是抄袭机器猫的剧情，又是老办法——换名字，换形象，换背景。然后就成中国专利了。

我实在不想吐槽中国动漫的现状，大量的抄袭，还有不得不提的就是羊熊二人组，也就是喜羊羊还有熊出没，在我看来，怎么形容呢，一只狼追一群羊追了好几百集，一个猎人杀两头熊杀了几百集都杀不死，实在无力吐槽。虽然中国现在的动漫，要不就是抄袭，要不就是让人无语，不过，中国动漫也是有代表作的，比如以已故作家温世仁先生的小说改编的动漫《秦时明月》不失为一部优秀的动漫，不过中国动漫的现状绝不会因为一两部优秀动漫的崛起而彻底改变，中国动漫的发展还需要一定时间，借用孙中山先生的一句话来形容就是——革命尚未成功，同志任需努力。

一个个唯美瑰丽的人物形象一个个平凡而又蕴含深刻道理的故事情节还有那一首首旋律或静谧沉静或疯狂复杂的歌曲组成了缤纷绚丽的动漫世界毋庸置疑我们这一代都是在形形色色的动漫陪伴下成长的

一些家长认为，动漫仅供娱乐，看动漫是浪费时间的行为。事实上，它在我们的成长道路上扮演着非常重要的角色。对于我们来说，优秀的动漫会在我们的心中撒下种子，友谊、正义、团结、勇敢……这些事物都会通过动漫在我们的脑海中树立起深刻的概念。

动漫已经不再是幼稚的代名词，像家长心目中那种陈旧的思想认识，而是符合无论青少年还是中老年人心里需要的一种方式。优秀的动漫可以像书籍一样陶冶人的情操例如著名的火影忍者，主人公对自己的青梅竹马误入歧途的惋惜和对“要拯救他”的信念的执着，会让你渴望自己也能成为想主人公一样——对朋友不求回报的付出，更会使你珍惜友谊；死神中黑崎一护为了正义打破死神界条律，他的每一次慷慨激昂都让你坚定正义是不会因为陈规旧习而被扭曲的；他的每一次温柔婉转都让你坚信正义是不会被冷漠无情消亡的；驱魔少年中驱魔团队成员用他们的血和肉所铸造的家族光辉，在残酷的危险的世界照亮了每个人的前路驱散了眼前的黑暗。家的温馨让人倍加爱恋。任何一个动漫他的情节看起来都有点天马行空的虚幻但其中的情感却是真真实实让我们感动和渴望的，一个动漫一种精神，如果你看到一个总是在看动漫的朋友那不是他幼稚而是被其中的精神吸引了。

动漫可以给人们带来更大的快乐，有人说看着美丽的食物人们的心情会变得开朗起来动漫中的人物唯美瑰丽虽然有点眼花缭乱但也会在观众观看的时候给他们一个良好的心情动听的音乐一直是人们放松心情时最普遍的方法而动漫中的音乐是为了配合故事情节精心打造的据说超名气的动漫-高达在音乐上的投资就达到如此巨大的花费营造出来的氛围怎么可能让大家失望呢每当看到激烈的战争场面耳边却响起了《晓之车》的静谧旋律，就有种鸟鸣山更幽的平静心情。只要我在生活学习中疲倦不堪就会走入动漫世界，他会给你带来一个属于自己的自由空间，甜蜜沉静悠然?

成长的方式有很多种，有人在挫折中成长，也有人在等待中成长。或许，在卡通中成长是最快乐的一种方式吧！在那些生动有趣的故事中，我既得到了乐趣，又明白了许多人生哲理，真可谓是一举两得啊！虽然现在已经对动漫没有了以往的那种狂热。但是，从他们那学来的东西永远都会伴随着我一起成长！

我不敢说自己是专业人士，但是我站在一个动漫迷的角度来看一部中国动漫我是实在“不忍心”继续看下去，太令人失望了。看中国现在的动漫，真的似乎有一种越来越烂的感觉，我宁可去看七八十年代的《大闹天宫》也不太想去看现在的中国动画片。中国动画片烂的主要原因是“制作”和“剧情”。

剧情总是爱模仿。我打开电视机，主要是会看一些综艺节目和动画片。主要是看“少儿频道”前些阵子，我看到一部动画片，叫什么“大耳朵图图”，我看的时候总感觉有些眼熟，十分的眼熟，却不知眼熟在哪里，似乎很像一部日本的动画片，就在我苦思冥想之际，妹妹跑过来说：“看蜡笔小新喽！矣？不是”我顿时大悟，原来如此，这整个就是一中国版的蜡笔小新。后来，又看了一部叫“百变机兽”的，不仅结合了美国的变形金刚，还外带一些类似“奥特曼”把人变到里边去。那什么“铠甲勇士”更不用说了。前两年，那什么“功夫熊猫”一出来，把中国人自己吓了一跳，功夫是中国的，反倒让一群外国人占了这么好的一个素材，之后，模仿者此起彼伏。

制作上，粗糙的嘛我就不说了，但是有两点我要说一下。第一，动作太假，假到总会在不经意间主角总会多出几个动作，时时手舞足蹈，类似的请参照“红猫蓝兔七侠传”。主角有时自己思考问题，眼睛学狐狸一样几个圈，在模仿七八十年代的中国动画片，说真的我看了七八十年的动画片，觉得那时中国和日本的动漫相差不大。

第二，中国动漫的配音实在过烂！主要是配音演员感情不投入以及主角动作太假导致这一问题的严重，为什么我要去看听了半天搞不懂什么意思非得去看注释才能懂的日本动画片？因为配音，我感觉就是那个动漫人物说出的。

就像中国足球一样，中国动漫如此撑不开门面，尽管如此，作为一个动漫迷，我怀着和中国球迷一样的想法但愿中国动漫在未来有较大的突破。

我是一个动画迷，或者也可以说是动漫迷。和很多人不一样，我不喜欢看电视剧，更喜欢动画作品。从小到大，我看过的动画少说也有50多部。

经常看动漫的人，谈起国产的动漫业往往都是哀其不幸、怒其不争的态度，因为我们国家的动漫业与先进还有不小的距离。说起动漫产业的巨头，非日本和美国莫属。不过美国动画产业是迪士尼一家独大，日本却有百花齐放的多家动画制作企业。

国产动漫常常被拿来和日本动漫比较。我认为在制作技术上我们已经不输给日本了，毕竟很多热播的日本动漫都曾经找中国企业在画面、后期制作等方面进行代工。我们的动漫作品可以做出漂亮的画面和宏大的.音效，唯独缺少的就是作为一个作品灵魂的情节。也许是因为审核制度过于严格，很多优秀的作品都没有办法过审，因此我们的许多动漫剧本都只能说是不够精彩。不过尽管在这种情况下，还是有一些好作品出现，比如说《围棋少年》和《搜神记》，还有情节跌宕起伏、内容有趣却被家长投诉而叫停的《虹猫蓝兔七侠传》。创作动画的成年人们恐怕不够明白，衡量一部优秀动漫的标准之一，不是看家长们是否喜欢，而是看孩子们是否愿意去看。就因为这一点，不知道葬送了多少像《虹猫蓝兔七侠传》那样难得的好作品。

我想，随着文化制度的不断发展，以后一定会有更多优秀动漫作品诞生。

摘要：在动漫文化的蓬勃发展和渗透下，动漫产品业在为动漫强国带来巨大利润的同时，也成为不同国家的价值观和社会意识的载体。我们青少年是动漫产业消费的主力军，很多人是在看动漫的过程中长大的，动漫产品甚至直接或间接影响青少年的三观。那么，中国的传统文化如何在动漫产业中得到有效地彰显和表达？如何在动漫产品中打造“中国印记”？如何在动漫产业中讲好“中国故事”从而激发青年人的民族自豪感？本文主要研究了动漫产业的发展与民族文化的传承之间存在的问题，并提出一些意见与建议，希望能有所帮助。

关键词：动漫产品；民族文化；建议；思考

中国作为具有五千年历史的泱泱大国，动画的发展肯定离不开博大精深的传统文化，如诸子百家、礼仪习俗、剪纸、皮影、中国武术等等，皆可为动漫作品提供创意和素材。如何将传统文化与动漫作品结合起来创造出在国际上有竞争力的作品，让动漫产业走向一条健康发展的道路，是一个需要令人深思和研究的问题。

一、基于国产动漫现状的问题分析

20世纪80年代期间，很多中国动漫的从业者放弃了自主创作，转向海外动画加工的行业，这一局面使得中国动画产业链的完整性收到了破坏。此后，中国受到西方动漫文化的渗透更加严重，如日本的《一休哥》、美国的《变形金刚》等，迅速改变中国年轻一代的观念，读四书五经、赏中国艺术的人寥寥无几，导致中国传统文化的传承受到了严重阻碍。在国家与文化部的扶持下，经过近年来的快速发展，国产动漫技术水平和市场盈利都有所提高，《神笔马良》《大闹天空》等也曾获得捷克卡罗维发利国际电影节特别奖、厄瓜多尔国际电影节奖等奖项，观众的喜爱程度也有所加强，然而国外动漫产品来得太强势，我们急功冒进所带来的问题也不容忽视。主要有以下这几个方面：第一，国产动漫缺乏鲜明的民族特色，很难形成产业大品牌；第二，动漫制作机构、放映平台和衍生品开发等环节脱节，形成错误的运营方式；第三，国产动漫创作思路难以摆脱道德教化的创作惯性，没有稳定的受众群。第四，中国优质的本土卡通形象没有获得深度开发，无法形成经典。

二、动漫产业的发展与民族文化的传承关系

据调查，在最受中国小孩喜爱的动画片中，日本、欧美、国产动漫所占比例大约分别为60%、29%、11%。古人说“行成于思”，因此正确看待动漫产业与民族文化的关系是解决问题的首要前提。据调查显示，动漫是一种具有强大渗透力的传播媒介，能够快速有效的传播民族文化，民族文化产生的氛围有利于提高国民的整体素质水平；再者，动漫产业需要利用大众熟悉的民族元素来赢得广泛的消费群体，我们应当看到，一部顶尖的动漫作品应该是以丰富的文化内涵来充实消费者精神世界的精品。所以以弘扬传统文化为先导才能站稳脚跟，走一条与时俱进、不断创新的可持续发展道路是实现两者互利共赢必然选择。

三、坚定国产动漫的发展道路，实现文化传承

（一）做好受众定位，走向创新之路

由于市场上存在多层面、多元化的消费群众，某种产品或者某个品牌都无法覆盖市场全部，因此必须有针对性的打造具有稳定受众群的动漫作品，从而确定自身产品的独特性。以日本动漫大师宫崎骏的动画为例，宫崎骏动画系列以美的视觉，将森林、动物、历史古老的神以及人类贯穿起来，通过奇妙的故事情节突出强烈的社会意识和人文关怀，又以自己独特的画风来形成鲜明的辨识，这种建立在社会时代下的有深度的动漫作品更加深入具有消费能力的成年人内心当中，比如《萤火虫之墓》《风之谷》等等，结合国家民族历史反映了环保反战的主题，同时又不缺乏《千与千寻》这些为能为孩子编制美丽的梦的作品，加上丰富的想象和美的视觉造就了宫崎骏的特色，因此打造具有民族精神内核的影片是成功的必要条件。所谓中国特色，要抛掉迂腐的封建礼教和过时的价值观念，虔诚对待优良传统，注重强调乐观向上的主题，这样才能达到陶冶情操、愉悦身心的作用。

（二）打造精品卡通，提高价值空间

在卡通形象的设计方面，中国具有丰富的文化资源可供利用开发，如《西游记》中的美猴王正是我们一次很好的成功尝试，因为孙悟空的形象已经在世界范围内高价成交其版权，这种版权运营方式能够让创作者专心致力于打造精品的卡通形象，但我们不能只停留在不断的翻炒阶段，而是应该推陈出新，不断加强对中国传统文化理解，耐下心来好好打磨，再结合自己的想象，创造出更具有特色的卡通形象和故事情节。正如美国创作的《功夫熊猫》，影片中充斥着富有中国特色的元素，但是外国又将西方文化的内核植入到中国文化当中，既符合了中国消费者的审美情趣，又无声地进行了文化渗透，可谓名利双收。我们必须学习这种创作模式，转被动为主动，将中国传统文化和我们的思想观念弘扬到世界中去。

（三）整合产业链条，优化运营模式

对于动漫产业，卡通形象的使用授权通常占了整个产业一半以上的盈利额，如美国的《芭比娃娃》，进入中国后每年都获得巨额的玩具销售利润；日本卡通产业年产值在国民经济中位列第六，动漫产品的出口超过了钢铁产业。我们在被他国文化入侵的同时还在自掏腰包为它买单，这让我们不得不重视中国动漫产业链条脱节所带来问题。其实我们也有过很好的尝试，如《喜洋洋和灰太狼》，这一系列动漫在市场运营和积累人气方面都取得了不错的成绩，其中包括玩具授权、图书版权、服装授权等领域的创收，更延伸到网络游戏、戏剧团等新生领域。但我们可以看到，急功近利的动漫作品也不再少数，如今年新出的《新葫芦兄弟》，商业模式下美术片已经不再有，因为找不到这样的技术人员，面对这种传统文化的缺失我们是都该好好反思。再者，单靠以情怀为卖点没有诚意和新意的动漫作品现在观众是不会买单的，因此丢到浮躁、传承积淀、厚积薄发才是动漫人的最佳选择。

四、结语

综上所述，中国动漫的发展任重道远，不仅仅在推动经济发展上面，更重要的是它肩负着中华民族文化的传承。动漫作品人依然要重视历史和美学，不断研究中国民间的传统艺术，将动漫与之融合，吸收外来文化的同时弘扬民族文化，创造出能成为经典的卡通形象，借助完整健康的商业运作，让中国动漫作品走出中国，走向世界。

作者:王韵诗单位:吉林省辽源市第五中学

参考文献：

[1]周志.孙立军教授访谈录[M].装饰,20xx,(04).

[2]陈奕琳.浅析动漫产业化及其文化因子对民族文化的影响[J].艺术与设计,20xx,(08).

2.中国动漫如何改进和学习日本动漫