发布时间：
正确答案：在Word字体里面有
浅谈汉隶书法艺术审美特征汉代是我国书法艺术发展史上极为灿烂辉煌的时期。从书体上说，是诸体兼备，交互并存，由其前的繁难诡谲，经秦的改造，趋于简易。篆书间或使用；隶书通行于世；新兴的草书刚刚出现，便呈风靡之势；行书与楷书也于书写实践中孕育萌芽。从书写的主体来说，有达官贵族，文人骚客，更多的则是社会不同阶层的士人和庶民，地位悬殊，个性有别，“无意于书”，迥然异趣。从书法的载体来说，有金石碑版的刻划范铸，有简牍纸帛的濡墨染翰，不 同的材料造成了不同的艺术趣味与风格。一言以蔽之，可谓是琳琅满目，气象万千。在这纷繁、丰富、多变、杂错的书法景观里总结、抽绎其审美特征，委实不易。与隋唐以后的书法史学相比，汉代书法研究存在的主要困难是史料的缺乏。在汉代书法艺术尚未完全“自觉”这一背景下，我们难以苛求古人给我们留下更多的创作心得、经验总结与审美体验，因此，“和研究艺术家的意图与理论相比，更有价值的是，在共同的社会文化背景上对各种艺术加以比较” ，或许使我们能够摆脱单纯的技法、风格分析研究所带来的狭隘的思想观念和对汉人书法不尽完整的破碎支离的理解。因为“只有在同一个文化系统中才能找到那些有意无意间共同支持着的一些共同的元素……他们甚至可以超越时空，形在一种令人惊讶的统一性。” 在寻求这一“统一性”的基础上，我们努力探寻的正是汉代书法中所蕴藏着的那一时代共有的艺术精神。一、以丽为美“丽”在汉代是一个重要的审美范畴。它同中国古典美学中常说的“美”在概念内涵上不尽相同。前者“突出了美诉之于人们感官的鲜明性、愉悦性，用之于形容辞赋之美刚好合适”，后者“却无这种突出的含意，而且在儒家的观念中，经常带有严肃的伦理道德的善的意味，并经常被用作善的同义词。”司马相如论作赋时说：“合綦组以成文，列锦绣而为质，一经一纬，一宫一商，此作赋之迹也。赋家之心，苞括宇宙，总览人物，斯乃得之于内，不可得而传也。” 这里，儒家常说的“质”与“文”分别被解释成为锦绣和锦绣上用彩色丝线织成的花纹，锦绣与花纹要象经纬宫商那样交互辉映，和谐统一。同孔子的“绘事后素”观念不同，司马相如更加倾向于那种夺人心目的、使人心摇神荡的穷极绮丽之美。相如之后，扬雄也谈到辞赋文词之美，要如“雾 之组丽”(《法言•吾子》)，轻柔缥缈，绚烂多姿，他甚至认为“女有色，书亦有色”(《法言•吾子》)，文章要象美女一样，秀色动人。尽管他又说：“诗人之赋丽以则，辞人之赋丽以淫”(《法言•吾子》)，但他无非要求美要符合圣人之道，实质上，并不否定美的价值。“汉兴，枚乘、司马相如，下及扬子云，竞为侈丽闳衍之辞” ，在他们的作品里，“丽”是一种臻于极致的美，一切看来美的事物都要用“丽”来形容。如京都长安之美，谓“世增饰以崇丽”(班固《西都赋》)；宫殿建筑，“非令壮丽，亡以重威”(《汉书•高帝纪》)；皇家苑囿，“君未睹夫巨丽也，独不闻天子之上林乎?”(司马相如《上林赋》)；帝王的伟大形容为“丽哉神圣”(扬雄《羽猎赋》)，或曰“帝王之神丽”(张衡《西京赋》)；优美的音乐，“靡丽浩侈”(枚乘《七发》)；动人的舞蹈，是“丽于阳阿”的“妙舞”(边让《章华赋》)；优美的文章，“文丽而务巨，言眇而趋深”(王充《论衡•定贤》)；婚丧嫁娶，“纷华靡丽”(《后汉书•安帝纪》)；伦理风尚，要以“道德为丽”(《汉书•东方朔传》)，连英俊的男子也要形容为“容貌甚丽”(《汉书•公孙弘传》)，颀秀的树木，也被称作“丽木”。可见“丽”的观念在汉人心目中的地位。王钟陵先生认为：“繁富靡丽是汉代文艺美学风貌的主要特征，如果我们试图用一个词来概括汉人的审美情趣的话，那便是‘富丽’，或曰‘靡丽’，更简洁地说就是一个字—‘丽’。……在汉代的著述中，由‘丽’作词素所构成的词语也特别多：‘崇丽’、‘神丽’、‘ 丽’、‘华丽’、‘奢丽’、‘夸丽’……因此我们可以说，‘丽’正是汉人审美情趣最简炼的表述。” “丽”的审美内涵是什么?“丽”既不是冶艳媚俗，更不是古拙霸悍。宗白华先生认为，“楚国的图案、楚辞、汉赋、六朝骈文、颜延之诗、明清的瓷器，一直存在到今天的刺绣和京剧的舞台服装，这是一种美，‘镂金错采、雕缋满眼’的美。汉代的铜器、陶器，王羲之的书法、顾恺之的画、陶潜的诗、宋代的白瓷，这又是一种美，‘初日芙蓉，自然可爱’的美 ”。显然，“丽”是指一种富丽堂皇之美，是一种精雕细琢富有装饰意趣的美。蔡邕在《九势》中也用“丽”来形容书法的美感：“下笔用力，肌肤之丽”。“肌肤”就是书法的血肉，作品的外表。“丽”的美感正体现在汉代书法的外表上，尤以成熟的八分和铜器、陶器上的铭文表现得最为突出。如果说，汉大赋的“夸饰”与“藻饰”是用一种夸大、夸张、夸耀的手法与文采华丽的语辞形式，来增加、强化、张扬客观对象的壮貌和美，使之成为不同于客观对象的文学表象和审美对象的话，那么汉代的书法也基本上采取了这一夸张、修饰的手法和“语辞”形式，二者具有异曲同工之妙。“夸饰”的手法常见于西汉简牍。1974年甘肃额济纳旗破城子汉甲渠侯官遗址出土的西汉木签，左波右磔，笔画丰肥，粗细对比几达数倍，每有“年”、“令”字样，往往一纵而下，毫无拘泥之态。1973年甘肃甘谷渭阳一号汉墓出土的简牍，字形宽扁，中宫紧收，波磔肆意舒展，“挽横引纵，左牵右绕，长波郁拂，微势缥缈”，“翘首举尾，直刺邪掣，缱绻结体， 衫夺节”。 这种“夸饰”的笔法，把隶书横向取势这一特征进行了极度的夸张，给人以强烈的视觉冲击和心灵震撼。而隶书的形象也由此而深入人心，并得以固定强化。隶书在两汉中晚期初步定型以后开始了修饰装扮。1973年河北定县四十号汉墓出土的汉简，波磔已具装饰意趣，其行笔的提按、收放、擒纵，其点画的粗细、曲直、刚柔，都体现出这一时期的书家已不满足于篆书字形解散开放后的夸张放纵，他要把简朴、直观的隶书变得委婉细致，变化多端，血肉丰满，形神俱备。东汉中晚期的碑刻隶书最见其“藻饰”之功。《史晨》、《华山》、《乙瑛》、《熹平石经》诸碑，波磔呈典型的“蚕头雁尾”的形象，点画两端厚重丰满， 纤适度，刻意求变，极具华滋精丽之意；其转折也不是简牍隶书中的一折而过，或断或连，或耸或收，或折笔潜行，或提笔搭折，不一而足，形式多样。这些手法，都使得作品充满了浓厚的装饰意趣。汉代的金文与陶文“藻饰”之趣最为浓厚。范铸的文字，严谨细致，设计周密，字形工稳，排列整齐，配合器物的形制与装饰图案，刻意美化，或增减笔画，或变形夸张，或外加边框，或间杂纹饰，文字与图案融为一体，不加辨别，难以区分。刻凿的文字，虽以刀代笔，但技艺娴熟，大多能够做到行笔流畅，点画准确，其文字造型与章法布局也经缜密的规划，故能紧饬严整，灵便生动，与器皿相协调。玺印上的文字，多为缪篆，依印章形制，精雕细琢，蟠屈缠绕，特别是鸟虫篆印，饱满茂密，袅娜多姿，极尽繁缛之能事。总体上，汉代的书法特别是隶书，自西汉中晚期初具规模之后便走向“藻饰”了。尽管与魏晋隶书的刻板和宋元隶书的纤巧相比，汉隶朴拙敦厚之风鲜明浓重，但那是汉隶继承、保留篆书的质朴古厚所必然呈现出的内在神情。翦伯赞先生曾用一生动的比喻来描述楚辞与汉赋：“若以汉赋比于楚辞，则汉赋正犹一满头珠翠之盛妆繁饰的公主，而楚辞则是一满怀幽怨淡妆轻抹的思妇”。 与汉赋相同，汉隶也是“盛妆繁饰”，光彩焕发。“古质今妍”，我们看待古人的作品，年代愈久远则愈加高古，遥远深邃的时空常常给人造成这种错觉。其实，汉隶并不象后人普遍认为的那样质朴，把它放诸秦汉文化大环境中去看，不用说商周，即使秦国的儒生也要指斥汉人的隶书过于精雕细琢，那翩跹扬举的蚕头与雁尾，实在是冶艳惑俗，这不是儒家极力反对的“淫丽”的“郑声”之美吗?当然，这里只是强调汉隶的“肌肤之丽”，而透过这一外表形象，其骨子里拙朴刚健仍与那一时代的主流文化精神是息息相通的。汉隶的以“丽”为美，固然与儒家所推崇的质文并重以及两汉士人“文质班班，万物粲然”(扬雄《太玄经•文》)的审美理想有一定的关系，而“丽”这一观念的形成，也与汉代楚风北渐这一文化现象密切相关。“汉承秦制”，但“在意识形态的某些方面，又特别是在文学艺术领域，汉却依然保持了南楚故地的乡土本色。” 鲁迅先生也曾经说过：“故在文章，则楚汉之际，诗歌已熄，民间多乐楚声，刘邦以一亭长登帝位，其风遂亦被宫掖。盖秦灭六国，四方怨恨，而楚尤发愤，誓虽三户必亡秦，于是江湖激昂之士，遂以楚声为尚”这些都说明，汉代文艺在内容和形式上，与楚文化有着内在的继承和融合的关系。中国南北文化的差异，由来已久，有着深厚的历史渊源。梁启超在《中国地理大势论》中云：“燕赵多慷慨悲歌之士，吴楚多放诞纤丽之文，自古然矣。自唐以前，于诗于文于赋，皆南北各为家数。长城饮马，河梁携手，北人之气概也；江南草长，洞庭始波，南人之情怀也。散文之长江大河一泻千里者，北人为优；骈文之镂云刻月善移我情者，南人为优。盖文章根于性灵，其受四周社会之影响特甚矣。……由是观之，大而经济、心性、伦理之精，小而金石、刻画、游戏之末，几无不与地理有密切之关系。”汉以前，南北书风迥然有别。郭沫若先生认为：“两周的金文地之比邻者，其文化色彩大抵相同。更综而言之，可得南北二系。江淮流域诸国南系也，黄河流域诸国北系也，南方尚华藻，字多华丽，北文重事实，字多浑厚，此其大势也。”考察一下秦汉之际的隶书，南北书风的差异也大体相同。南方的《阜阳汉简》、《张家山汉简》、《马王堆帛书》均含蓄潇洒，秀逸摇曳，而北方的《青川木椟》、《睡虎地秦简》、《临沂双雀山汉简》则遒健雄浑，峻峭凝重。但此种差异，不到百年的时间便被整合统一了，西汉中晚期的简牍隶书，不论南北，都变得清峭柔远、劲切雄丽了。抛开文字的发展演变与思想观念的影响不说，单就楚风对北地的浸染，也不可忽视。因为在汉代，人们听到的音乐是楚声的慷慨狂放，看到的舞蹈是长袖飘举的楚舞，吟诵的辞赋是从楚辞发展而来的汉大赋，这扑面而来的楚风对中原乃至西陲都形成了弥漫之势。那么书法风格由凝整沉著渐变为雄浑清丽也是顺理成章的。二、以势为尚古人论书，多重“形势”。东汉蔡邕在《九势》一文中最早提出书法艺术中的“形势”：“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉；阴阳既生，形势出矣。”在这位博学的艺术家眼中，自然始终处在生生不息的和谐的运动之中，任何事物都在运动中蕴含着正反、阴阳、虚实、反背的情态与动势，书法的“形势”则根源于这一自然的阴阳变化。书法中的“形”与“势”不是对自然界中物象的具体模拟，而是要表现出一种抽象的自然之势。“形”与“势”是统一在一起的，“形”是“势”产生的基础，“形”中有“势”，方能符合自然阴阳变化的规律，有“形”而无“势”，则“形”无运动之生命。蔡邕没有具体说明“形”与“势”的含义，但移之书法，“形”，指的就是点画、结字、章法，而“势”则是蕴含于其中的运动方式、自然法则及其动态趋向。具体到汉代书法的“势”，可以从三个部分进行深入的分析研究，即点画之势，结字之势与章法之势。（一）点画之势刘熙载在《艺概•书概》中曾论隶书用笔之势与篆书的区别：“书之有隶，生于篆，如音之有徵，生于宫。故篆取力 气长，隶取势险节短，盖运笔与奋笔之辨也。”所谓“力 ”就是“笔力集中、聚拢，也就是要求中锋用笔，藏头护尾，峻涩间行，墨不旁骛，线条沉着而有力”；所谓“气长”，“就是气韵悠长、冲和，也就是要求平心静气，徐缓运笔，右戾左引，纡余委婉，气脉随着圆转延连的线条宛转而流通，直至收笔，其势仍足，毫不衰馁。”而隶书则与之相反，笔画相对径直，用笔骏发，出锋迅疾，节奏急促，特别是那些草率急就的隶书和尚未成熟的草书，更呈险疾之势。与篆书舒缓悠长的静“势”不同，这是一种运动的动态之“势”，一种具有节奏与速度的势，其势如“彤管电流，雨下雹散” ，“势来不可止，势去不可遏” 。这一奋发迅举的“势”在汉代简牍里表现得最为生动。因为简牍隶书多出于实用之需，奋笔疾书，在保持书写速度的同时，无意间形成了这一峻险之“势”。但在东汉中晚期的碑刻作品里，这种“势”稍加收敛了。蔡邕《九势》对点画用笔如何造“势”提出了具体的规定：“凡落笔结字，上皆覆下，下以承上，使其形势递相映带，无使势背”转笔，宜左右回顾，无使节目孤露。藏锋，点画出入之迹，欲左先右，至回左亦尔。藏头，圆笔属纸，令笔心常在点画中行。护尾，点画势尽，力收之。疾势，出于啄磔之中，又在竖笔紧 之内。捺笔，在于趱锋峻 用之。涩势，在于紧�战行之法。横鳞，竖勒之规。”显然，在东汉的士人书家看来，简牍上的迅疾之“势”稍乏纡余款婉，也不含蓄，其表现过于外露，所以要“左右回顾”，“画点势尽，力收之”，要将“势”贯穿到点画行使过程之中，含忍内蓄，而不使其无节制的险峻峭拔；“令笔心常在点画中行”与“紧��战行”又规定了取“势”的基本方法，用此笔法，点画中含饱满，其“势”必厚，其“势”必缓”，其“势”必内敛沉着。蔡邕对“势”的理解带有浓厚的儒家“中和”的审美倾向，但我们看汉代的书法，点画无论峭激孤露与否，其“势”都是充满了生命的冲动与创造的激情，这是与其时代的审美精神相一致的，汉以后，特别是到了清代，人们虽然还在写隶书，但其“势”与汉代隶书中的“势”已大异其趣了。（二）结字之势宗白华先生在谈到中国园林建筑时说：“在汉代，不但舞蹈、杂技等艺术十分发达，就是绘画、雕刻，也无一不呈现出一种飞舞的状态。图案画常常用云彩、雷纹和翻腾的龙构成，雕刻也常常是雄壮的动物，还要加上两个能飞的翅膀。充分反映了汉民族在当时的前进的活力。” 的确，在汉代的建筑、绘画、舞蹈、雕塑的造型中，普遍地存在着一种飞动之“势”。汉代的建筑虽然早已不复存在，但我们从出土的陶质建筑模型与汉画像石中可约略见其屋盖采取的是“反宇”的式样。所谓“反宇”，“是相对直坡屋面来说的，其早期形式即抬高檐椽前端，使檐部上反，因而其屋面各坡皆呈折面。”“四川牧马山东汉墓出土明器、河南郑州二里岗东汉墓出土明器、四川省郫县东汉墓石棺画像等，都有此类材料。” 班固的《西都赋》描写西汉首都长汉宫殿有“上反宇以盖载，激日景而纳光”的话。张衡的《西京赋》言其形“反宇业业，飞檐 ”，李善注曰：“凡屋宇皆垂下向而好，大屋飞边头瓦更微使反上，其形业业然。”与出土文物相比照，可见西汉时期“反宇”的屋檐已经存在。与西方建筑的高耸入云、直刺穹隆不同，中国建筑是平面横向展开的。特别是“反宇”的屋宇，象鸟翼一样，呈现出一副张举飞扬的姿态，使得建筑在静穆均衡中获得了轻松美妙的节奏和韵律。汉代的绘画善用线条来描绘物象，那卷云的翻滚，衣带的飘逸，龙体的纵曲，猛虎的奔势，通过运笔勾线的轻重、强弱、疾徐、虚实、转折、顿挫，从而表现出节奏的铿锵和旋律的飞扬。至于汉代雕塑中的精品《马踏飞燕》更是“良马腾骧，奔放向路” ，飞动之势，不可遏止。还有那画像石中刻划的舞女，屈伸俯仰，长袖飘扬，也是有一种飘然欲举的飞动的美感。书法也是如此。成熟、典型的隶书均左右背分，横向取势，它不象秦小篆那样巍峨修长，纵向开展，而是在一个平面上向左右横向拓展。其中宫紧收，对称规整，沉稳厚重，似嫌笨重，而一字之中，每每有一长横，或有一撇、捺，一波三折，翩翩欲飞，划破了方正的单调。在隶书里，还不像以后的行草书那样讲究用笔结字的变化，其姿态所富有的动感，正是通过这波画的粗细、曲直、刚柔来取得的。古人曾用极具形象的比喻来描述隶书这一独具的美感：“若虬龙盘游，蜿蜒轩翥，鸾凤翱翔，矫翼欲去”，“远而望之，若飞龙在天，近而察之，心乱目眩，奇姿谲诡，不可胜原。” 这些都说明，古人已发现了隶书不同于其它书体的独特之处。我们很难说，书法与建筑、绘画、舞蹈、雕塑之间在造型上有无相互间的启示与借鉴，这似乎无从比较。但这势如飞动的艺术群体，以其鲜活的形象、强烈的动感、统一的风格，展示了两汉时期中华民族昂扬进取的时代精神和宏伟阔大的文化风貌，使后人对其时的社会心理、审美理想的认识也更为全面和丰富。（三）章法之势结字是点画与点画之间的关系，章法则是字与字之间的组合。汉代的隶书，根据材料形制，章法没有统一的规定。常见的东汉碑刻，多夸大字距，缩小行距，横列的紧凑与纵行的疏阔形成强烈的对比，而横向的排列与字势的横展又相呼应，形成一种排叠式的联翩飞动的空间形式；另有一种，字形方整，中肆旁敛，字距行距紧密，通篇茂密而充盈，如《衡方碑》、《 阁颂》之类；一些摩崖刻石，依石而就，若《开通褒斜道刻石》，结字闳阔，字形大小、长短、宽窄、斜正不一，参差错落，有“乱石铺街”之趣。也有的刻石如《杨淮表记》，不分横列，只有纵行，字体宽窄大小不拘一格，亦有一种散逸之美。简牍上的章法，均无定制，多拉大字距，求其疏朗，便于阅读，也有的为节约空间，紧凑安排，密密麻麻，如江苏连云港市尹湾汉墓出土的《吏员总薄》与《武库集薄》，长书密集达四千字左右。简牍上的草书，受隶书的影响，尚不能像今草书那样连绵起伏，多字字独立，加以简牍窄小，故少有行间疏阔者，拥挤塞迫，密不透气，偶有一二大字，恣意放纵，稍稍使其宽解缓和。汉代的艺术，在布局的安排上，有一相通之处，即皆以铺陈为能事。不仅是汉大赋在重复的堆砌，事无巨细，不分重点，依次排开，一一叙来；连那些画像石也是如此，内容从天上到地下，从历史到现实，狩猎出行、宴乐起居、车马仪仗、祭祀求仙、角 百戏、辟鬼禳灾，各种事物和对象，依据内容的不同，被汉人不厌其烦地一层层地雕刻到石头上，人们在一块画像石上可以依次领略到神话仙人、人间贵族、下层奴仆的不同生活场景。甚至是陵墓里的陶俑，也依现实中军队的布陈方式，根据兵种，依次排布。书法的布白也大抵如此。东汉诸多巨碑，修饬紧密，矩度森然，步伍整齐，凛不可犯，充满了纵横雄沉的气势；简牍上的草书，“抑左扬右，兀若竦崎，兽跂鸟 ，志在飞移，狡兔暴骇，将奔未驰” ，笔软而生“奇怪”，拥挤密实的字形，如同汹涌澎湃的潮流席卷而来，“势”不可挡。如前所述，将风格各异，书体多样的汉代书法的审美特征进行整理概括，并非易事。但人类文化，如四序推迁，万象亦同生代谢，各种现象，往往相将携出。书法审美精神不应仅就书法自身的变迁而单独对待，一时之书，与一时代的思想、文化、风尚以及同时产生的绘画、建筑、雕刻等等，有着不可分立的关系。汉代书法以“丽”为美，以“势”为尚，虽不能完全涵盖两汉时期书法的整体风貌，但放置特定的时代环境之中，正是那一时期主体文化精神所共有的。
如图
点击图片看原图
不用系统代码？
前言近年来，随着图书馆规模的不断扩大，图书数量也相应的增加，有关图书的各种信息量也成倍增加，面对这庞大的信息量，传统的人工方式管理会导致图书馆管理上的混乱，人力与物力过多浪费，图书馆管理费用的增加，从而使图书馆的负担过重，影响整个图书馆的运作和控制管理，因此，必须制定一套合理、有效，规范和实用的图书管理系统，对图书资料进行集中统一的管理。另一方面，IT产业和Internet获得了飞速发展，计算机应用已渗透到了各个领域，引起信息管理的革命，实现了信息的自动化处理，提高了处理的及时性和正确性。图书管理工作面对大量的可模块化处理的信息，是当今信息革命的一个重要阵地。我们小组开发图书管理信息系统就是采用现代化的信息管理方式代替手工管理方式，提高图书管理工作效率，作到信息的规范管理，科学统计和快速查询，让图书馆更好的为学校，社会服务。本系统——图书管理系统，利用Visual Basic作为前端的应用开发工具，Access作为后台的数据库，采用客户端/服务器的模型构建，结构健壮灵活，在数据处理、人机界面、数据通信、系统维护管理等方面具有功能全面、实用；界面丰富生动，美观友好，实用维护简单；权限管理完善，安全性高等特点。实现了管理员、图书、读者的信息维护，图书采购、借书、还书的管理，图书库存信息、读者信息的查询和各种书籍借阅浏览等功能。1 概述 开发目的图书管理系统是图书馆管理工作中不可缺少的部分,它的内容对于图书馆的管理者和使用者来说都至关重要,所以图书管理系统应该能够为管理者或读者提供充足的信息和快捷的数据处理手段。但一直以来人们使用传统人工的方式进行图书管理和借阅管理，这种管理方式存在着许多缺点,如:效率低、易忘记、保密性差,另外时间一长,将产生大量的文件和数据,这对于查找、更新和维护都带来了不少的困难。随着科学技术的不断提高,计算机科学日渐成熟,其强大的功能已为人们深刻认识,它已进入人类社会的各个领域并发挥着越来越重要的作用。作为计算机应用的一部分,使用计算机对图书信息进行管理,具有着手工管理所无法比拟的优点.例如:检索迅速、查找方便、易修改、可靠性高、存储量大、数据处理快捷、保密性好、寿命长、成本低等。这些优点能够极大地提高图书管理的效率,也是图书馆的科学化、正规化管理,与世界接轨的重要条件。因此，开发这样一套管理软件成为很有必要的事情。也是势在必行的。它有以下几个好处：（1）可使图书管理工作安全高效；（2）克服了人工管理中的许多困难，提高了速度，节省了大量时间；（3）可快速查询有关图书的各种所需信息；（4）只需一到两名管理人员即可操作系统，节省了大量的人力；（5）软件系统可根据不同的需要随时进行升级，从而延长了软件的使用寿命；（6）数据库具有存储量大，保密性好、运行成本低等特点。 设计定义本系统是一套既实用、操作简单、功能齐全、便于管理的图书管理软件。采用了c/s模型架构，分成数据访问层、业务规则表示层这二层。其中前端表示层包括基础数据管理、业务信息管理、查询管理等功能。为了能结构化的管理和实施系统的开发，采用软件工程的方法来设计软件，其基本思想是：用系统的思想和系统工程的方法，结构化，模块化地自上而下的对生命周期进行分析和设计。我们可以将整个系统开始过程分为以下4个一次连接的阶段：（1） 系统规划阶段（2） 系统开发阶段（3） 系统运行维护阶段（4） 系统更新阶段这四个阶段共同构成了系统开发的生命周期。系统规划是图书管理系统的起始阶段。这一阶段的主要任务是：明确用户对管理系统的需求，以制定图书管理的设计总计划。包括对图书管理系统的规划、需求分析和资源分配三个主要阶段。系统开发是图书管理系统建设的一个最重要的阶段。系统开发的生命周期一般分为以下三个阶段：系统分析、系统设计和系统实施。系统运行与维护阶段又是整个生命周期中历时最久的阶段，也是图书管理系统实现其功能，获得效益的阶段。而系统更新阶段是新旧系统并存的时期。 开发工具简介
不知道楼主需要什么开发语言的呢？asp。vb。jsp。等都有图书管理系统的，我手上好几份，楼主可以来lianxi看看
【导读】：对大学毕业生来说，论文的写作相当重要，写好论文会给大学生活一个完美的句号。阳光大学生网为您收集整理了关于论文的写作指导，希望对您有所帮助!
毕业论文任务书范例
一、主要任务与目标：
本文的主要任务与目标是根据沃尔玛的经验，旨在研究如何解决我国的连锁零售业目前存在的供应商与零售企业不良冲突，建立和谐的长期的合作关系，进而实现我国连锁零售业能够有所突破，使其发展壮大，做大做强，走向世界。
希望通过本次毕业论文，能综合运用所学知识，根据论文写作方向，能独立查找、分析和翻译外文资料;根据国内外的研究和应用现状，能独立地提出问题、分析问题和解决问题。
二、主要内容与基本要求：
本文研究的是供应链管理在我国连锁零售业企业中的运用探析，先介绍供应链的基本理论，本文侧重于研究供应商关系管理，并结合沃尔玛在中国零售市场中的供应链实践活动。本文基本要求贴近实际生活，最后所提出的建议也具有一定的可取性。
论文写作中的基本要求：
1、根据论文研究方向，独立进行文献查找和分析文献资料;
2、能够独立查找、翻译和分析外文资料;
3、参考国内外研究现状和成果，独立分析、写作、完成完整的毕业论文。
三、计划进度：
确定论文题目、收集资料、准备开题报告
完成开题报告
准备文献综述、英文翻译
完成英文翻译
整理资料，准备文献综述及正文
完成文献综述及正文
提交论文初稿
提交论文修改稿
完成论文全文
四、主要参考文献：
[1] 马士华，林勇.供应链管理.[M].[北京].[高等教育出版社].[2003].[2-
4].
[2] 丁欣.供应链管理环境下连锁零售企业运营绩效评价体系研究.[D].[合肥
].[合肥工业大学管理科学与工程系].[2005] .[4-5].
[ [3] 胡军.供应链管理理论与实务.[M] .[北京].[中国物资出版社].[2006].[54-56].
[4] 马晓静.沃尔玛的供应链管理对中国连锁超市的启示. [J ].[新疆] .[新疆广播电视大学学报] .[2004，4] .[21-23] .
[5] 赵凡禹.零售巨头沃尔玛—零售业连锁经营的成功奥秘. [M].[北京] .[民主与建设出版社] .[2003].[72-78],[113-116].
[6] 刘爱菊，屠巧平.沃尔玛的供应链管理模式及其启示. [J ].[北京].[企业活力管理实务] .[2005,2].[11-15] .
[7] Tim S. McLaren , Milena M. Head, Yufei chain management information systems capabilities. An exploratory study of electronics manufacturers.[J].[Infor-mation Systems and e-Business Management Springer-Verlag ].[2004,5].[208-212].
指导教师 (签名) 年 月 日
系 主 任 (签名) 年 月 日
毕业论文任务书
论文题目： 论《鲁宾逊漂流记》中的人文主义
系部： 文学院 专业： 汉语言文学
班级： 10级汉语言文学1班 学生： 易山明 指导教师： 左攀峰
1. 论文的主要任务及目标
英国著名作家笛福的《鲁宾逊漂流记》被认为是英国的第一部小说，也是西方社会除《圣经》外流传最广的一部文学作品。本文将以人文主义为线索，简要介绍作者笛福的人生经历和《鲁宾逊漂流记》的内容，探讨人文主义的由来、影响和它在文中的体现，以及给现代社会带来的启示。
2、设计(论文)的基本要求
论文撰写应在指导教师指导下独立完成，并以马克思主义理论为指导，符合党和国家的有关方针、政策;论文应做到中心突出，层次清楚，结构合理;必须观点正确，论据充分，条理清楚，文字通顺;并能进行深入分析，见解独到。同时论文字数不得少于8000字，还要有300字左右的论文摘要，关键词3～5个(按词条外延层次，由高至低顺序排列)。最后附上参考文献目录和致谢辞。
3、设计(论文)的主要内容
对于《鲁宾逊漂流记》中的人文主义的研究，我将着重从作者笛福的生平、小说创作背景(文艺复兴运动和资产阶级的发展)、人文主义的发展过程等几个方面入手进行分析，结合具体的文本和已有的研究成果，探讨人文主义在小说中的体现，以及形成的原因和意义等。
4、主要参考文献
[1]笛福. 义海译. 鲁宾逊漂流记[M]. 福州:海峡文艺出版社,2002.
[2]展文婕. 试析文艺复兴时期人文主义思想及其历史影响[J]. 开封大学学报,2011.
[3]张莉. 浅谈文艺复兴人文主义思想[J]. 科技信息,2010.
[4]虞雅芬. 人文主义的内涵与发展[J]. 宁波教育学院学报,2009.
[5]张玲. 人文主义对《鲁滨逊漂流记》的影响[J]. 时代文学(下半月),2009.
[6]杨浩勇,杨保利. 人文主义对《鲁滨逊漂流记》的影响[J]. 许昌师专学报,2000.
[7]徐德林. 论《鲁滨逊漂流记》中体现出的西方价值观[J]. 渝州教育学院学报,2001.
[8]马克思恩格斯选集第4卷[M]. 北京:人民出版社,1972.
[9]刘友古. 论人文主义概念形成及其意义[J]. 兰州学刊,2005.
[10]王淑娟. 从《鲁滨孙漂流记》看十八世纪西方文化[J]. 芒种,2012.
[11]钟素花. 《鲁滨逊漂流记》的二元解读[J]. 内江师范学院学报,2009.
[12]马玉梅. 《鲁滨逊漂流记》体现的文化价值刍议[J]. 作家,2009.
[13]刘菲菲,丁爱侠. 《鲁滨逊漂流记》中人物的时代特征[J]. 北方文学(下半月),2012.
[14]张红梅. 《鲁滨逊漂流记》中的启蒙思想窥探[J]. 时代文学(双月版),2006.
[15]查新舟. 《鲁宾逊漂流记》之人性问题分析[J]. 文学界(理论版),2010.
[16]刘冰洁. 《鲁滨逊漂流记》的后殖民主义解读[D].陕西师范大学,2011.
[17]张文丽. 《鲁滨逊漂流记》的《圣经》意识[J]. 文教资料,2009.
[18]李少伟. 生态学视角下的《鲁滨逊漂流记》解读[J]. 安徽工业大学学报(社会科学版),2012.
5、进度安排
毕业论文任务书范文样本
看了“毕业论文任务书怎么写”的人还看了：
1.如何写出高水平的本科毕业论文
2.毕业论文选题报告范文
3.毕业设计免费下载
4.心理系本科毕业论文开题报告
5.论文的标准格式
1．论文的主要任务及目标
近年来，随着经济的发展与社会的进步，单亲家庭这一特殊群体的数量在逐年增长，而由此产生的一系列问题，无论是对社会还是对家庭都产生了巨大的影响。因此，本文通过调查和研究，来分析单亲家庭的现状和主要问题，然后针对这些情况通过借鉴发达国家的政策，来提出自己的一些建议和意见，希望能对改善单亲家庭生活情况和提高他们的生活质量起到一定的促进作用。
2、设计（论文）的基本要求
论文撰写应在指导教师指导下独立完成，并以马克思主义理论为指导，符合党和国家的有关方针、政策；论文应做到中心突出，层次清楚，结构合理；必须观点正确，论据充分，条理清楚，文字通顺；并能进行深入分析，见解独到。同时论文字数不得少于8000字，还要有300字左右的论文摘要，关键词3～5个（按词条外延层次，由高至低顺序排列）。最后附上参考文献目录和致谢辞。
3、设计（论文）的主要内容
全文拟分五个部分来研究北京社区户外媒体的现状与发展趋势：其中第一部分将阐述研究社区户外媒体的意义：社会经济及科学技术的发展带动户外媒体的高速发展，但社区户外媒体没有充分发挥出它的宣传及服务功能。
4、主要参考文献
5、进度安排
谁知道毕业论文的任务书怎么写？ 务书不是学生写的吧，都是指导教师写的。如果要你写，可以这样：一方面把你论文的开题报告的背景及主要内容整合一下，一方面这样列：1、能够比较全面的阐述有关网路隐私权的相关基础问题。 2、能够比较深入的探讨网路隐私权保护合理的解决途径。 3、最好能够结合案例来说明问题。 4、能够通过分析，得出自己的独到见解。5、能够对相关资料进行整理来阐述问题。 当然，具体的语言润色你自己去斟酌！ 毕业设计任务书的设计要求怎么写 我整理好传送你。 毕业设计任务书怎么填 任务设计书，就是写计划。比如：开题报告 页面设计 就是上面这种的 毕业论文任务书怎么写 如果是本科毕业的话，主要是： 主要内容：提出具体需求，要求毕业生给出需求分析报告；专案设计开发详细设计；具体要求的解决方案。 一、问题的提出 二、需求分析用例图 三、系统详细结构设计 四、虚拟码设计，或系统分析设计 毕业设计任务书怎么写 很简单啊，去百度下一个范本，如输入集美大学毕业论文任务书。然后你只要填写题目，名字，论题意义，参考文献，进度安排可以咨询指导老师。 毕业设计任务书怎么写? 北京邮电大学网路教育学院毕业设计任务书 姓名学号专业职称所属教学总站/学习中心 通讯 地址邮 政 编 码 E-mail地址电话申请 是□ 学位 否□远端 □ 函授 □ 设计（或论文）题目 选题背景（目前从事何工作，毕业设计选题与所学专业及从事工作有何关系） 指导教师、指导教师组 组长及成员姓名职 称工作单位及所从事专业联络方式 设计内容（要求详细到节，有学生独立完成的内容）： [注意：选题要结合学生实际工作。要求写明本设计所涉及的分析方法或技术手段（如定性、定量分析的方法）；要求有学生独立的见解，设计内容要详细写明具体步骤]。 会计毕业设计任务书怎么填 个人以为任务书应该是指导教师下给学生的，你写充其量是一个草稿。1. 研究该课题领域很重要。2.该领域中的研究现状都有哪些，都存在什么样的问题。3.针对这些问题进行研究，提出（或者设计出）什么什么。 毕业论文任务书怎么写 任务书不是学生写的吧，都是指导教师写的。如果要你写，可以这样：一方面把你论文的开题报告的背景及主要内容整合一下，一方面这样列：1、能够比较全面的阐述有关网路隐私权的相关基础问题。 2、能够比较深入的探讨网路隐私权保护合理的解决途径。 3、最好能够结合案例来说明问题。 4、能够通过分析，得出自己的独到见解。 5、能够对相关资料进行整理来阐述问题。 当然，具体的语言润色你自己去斟酌！ 毕业论文任务书怎么写 你说的是开题答辩的任务书吧 ---中国好毕设，导师全程指导你的计算机专业的系统设计 毕业设计任务书“应完成专案”怎么填 10分 设计前收集资料，如地形、地界红线、业主要求、市政规划等等，这些资料有些事业主提供，有些是需要自己去找。 设计时根据业主的要求画图，自己绘制出的设计图要不断地和业主、单位技术主管领导、专案主管工程师、建筑师，还有其他配套专业协调交流，不能自己闷著头画。尤其是与各个专业的配套，给排水、电力、装置、暖通、结构等都是依附于建筑的存在，与他们好好交流才能合作完成专案 设计完毕后，要历经复核、主管领导、专案主管工程师等逐级复核审查，经各级签字确认后，才算是设计完成，交付业主。 然后业主拿着设计到主管 *** 部门去审查报检，建筑设计师也要一同参与许多 *** 和业主主办的设计图审查会，接受审查会上的意见并相应修改设计图 最后，业主施工，建筑设计师根据施工过程中发生的问题对设计图进行变更
下面举个详细的例子给你吧！ 真看不懂的话发邮件给你...XXXXXXXXXX学院20XX届本科生毕业设计（论文）任务书 （此两行黑体一号字 居中）题 目： 中小学学生排课管理子系统 专业学院： 计算机科学技术学院 专 业： 计算机应用技术 学生姓名： XXX 指导教师： XXX 一、 主要研究内容：排课系统正是为了减轻教务人员的工作量，实现教务工作自动化，解决排课这一老大难问题的教务办公软件。对掌握基础最为之重要的中小学学生排课一直都没有很好的解决方法，但是此问题又是每个学校在每个学期都会碰到的必要行政作业。本文在相关理论的指导下，在分析以往一些排课软件的基础上，提出一个简单，实用的中小学排课系统的设计方法，并对一些具体的问题给出相应解决方案。二、 主要任务及目标：以为中小学学生服务为基础，为解决老师繁杂的排课任务为目的，最大限度地免去工作人员繁忙而枯燥的手工排课过程。我的任务是做出一个适用于中小学学生的排课系统.指导教师签字： 年 月 日工作小组组长签字： 年 月 日
rejfaweygfwyfghuydgfyshergwrghqadgaweiuhiwurghiuwhguieqhgqiegqghiwueghisadhihvsiegweg
第三届全国隶书大展征稿启事第三届全国隶书大展是中国书法家协会立项主办的国家级大展。
展览旨在促进我国隶书创作 水平的提高和书法专业化发展， 出新人、 出精品。
繁荣书法艺术事业。
展览即日起开始征稿， 拟于 2012 年 10 月 9 月在天津展出，现将有关通知如下： 一、举办单位 主办单位：中国书法家协会 承办单位：中国书法家协会隶书专业委员会 天津市书法家协会 协办单位：广州市川茂投资顾问有限公司 二、组织机构 第三届全国隶书大展组委会由中国书法家协会、 中国书法家协会隶书专业委员会、 天津市书 法家协会领导组成。
第三届全国隶书大展评审委员会根据 《中国书法家协会评审委员会产生暂行办法》 组成 和负责进行评选工作。
三、作品 1、尺寸：书法作品书体不限，不超过六尺整张（180cm×97cm） ，一律竖式。不收册页、长 卷。所有作品请勿装裱。
2、 范围：满 18 周岁以上的中国公民及海外华人、书法爱好者均可自由投稿，每人限邮寄 投稿一次，作品件数不限。投稿一律使用真实姓名。限于人力，恕不退稿。
3、内容：积极、健康向上的古今诗词联句或自作诗文。
4、费用：每一件作品收参评费 40 元（请勿在信封中夹寄，海外汇 10 美元） 。
5、备注：请在作品背后用铅笔正楷注明：姓名、性别、身份证号、常用通讯地址、邮编、 手机号码。草书、篆书另附释文，连同身份证复印件、汇款单复印件，随作品一并寄出。同 时请在作品包装外注明“隶书展” 字样；请勿在作品中夹寄现金，以免丢失；作者要真实 署名，一次投寄多件的请署名一致，勿写别名、笔名。来稿一律寄挂号信或邮政特快专递， 以承办单位签字的邮件签收联为凭证。
6、退稿：限于人力，未获奖及入选的参赛作品原则上不退稿，如需要退稿者，需另汇 邮费和手续费 50 元，请随投稿作品附上退稿费汇款单复印件。
四、评审 由中国书法家协会组成本次展览评委会，制定评审细则、评审工作流程和评委守则。评审工 作于 2012 年 8 月份举行，由组委会核对原作准确无误后，及时公布评审结果。
五、展览与出版 本展于 2012 年 10 月在天津市举行，展出入展作品 300 件（含 20 件优秀作品） 。本展开幕式 之前出版《第三届全国隶书大展作品集》 。
六、作者待遇和相关责任 1、向获奖作品的作者颁发奖金、证书；向入展作者颁发收藏费、证书，全部获奖、入展作 者每人赠送本次展览作品集一册。
2、优秀作品作者奖金每人 10000 元，入展作品收藏费每人 1000 元。
3、非中国书协会员作者作品入展本展，具备加入中国书协条件之一。
4、本次活动获奖作品作者奖金、入展作品收藏费、获奖及入展作品证书由承办方负责 在展览开幕后一个月之内发放。
所有获奖和入展作品归承办单位所有。
凡寄退稿费的未入展 作品一律退稿。七、征稿日期 本启事自公布之日起征稿，至 2012 年 7 月 31 日截止征稿，以当地邮戳为准。
八、收稿和汇款地址 收稿和汇款地址：天津市和平区新华路 237 号书协李翌女士收 邮编：300040 联系电话：022－23305234 九、展出日期 2012 年 10 月 9 日---14 日在天津市展出。
十、第三届全国隶书大展组委会办公室 中国书法家协会展览部联系人：郑培亮、李宁、杨家伟 电话： E-mail： 十一、其他事项 1、作品必须是本人真实创作，拒绝模仿、抄袭及代笔行为。评审期间，将对部分作者 进行面试，发现弄虚作假者将严肃处理。
投诉材料请寄：北京市朝阳区北沙滩一号院 32 号楼 A 座 616 中国书协展览部。邮编： 100083。
2、所有来稿必须符合本启事要求。
3、凡投稿者视为认同并遵守本启事各项规定。
4、本征稿启事解释权归中国书法家协会。
第三届全国隶书大展征稿启事（2012 年 7 月 31 日截止征稿）
隶书欣赏论文中国书法是一门古老的艺术,它伴随着中华文明的发展而发展。世界上，拥有书法艺术 的民族屈指可数，中国书法，具有悠久的历史。
书法，是在洁白的纸上，靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在 纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是他手指的延伸，笔的 疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄，所以，书法也是 一种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄 地折射出来，所以，通常有“字如其人”“书为心画”的说法；书法还可以用于题辞、书 、 写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾 向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。正像在西方美术 中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类， 而列为中国美术之首。
书法作为一种艺术创作，具有很深的玄妙。
从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、 隶书，到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、行书、诸体基本定型，书法时刻散发着古老艺 术的魅力。为一代又一代人们所喜爱。
隶书，亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直 画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”“一波三折” 、 。隶书起源于秦朝，由程邈形理而成， 在东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。
隶书是相对于篆书而言的，隶书之名源于东汉。隶书的出现是中国文字的又一次大改 革，使中国的书法艺术进入了一个新的境界，是汉字演变史上的一个转折点，奠定了楷书 的基础。隶书结体扁平、工整、精巧。到东汉时，撇、捺等点画美化为向上挑起，轻重顿 挫富有变化，具有书法艺术美。风格也趋多样化，极具艺术欣赏的价值。
隶书起源于秦朝，在东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。也有说法称隶 书起源于战国时期。
过去一般相信隶书之由来为“奏事繁多，篆字难成，即令隶人佐书，曰隶字” 。但近 来指出“隶”字亦有“附属”的含意，可能意旨其为篆字之衍生。
秦隶，秦始皇在“书同文”的过程中，命令李斯创立小篆后，也采纳了程邈整理的隶 书。汉朝的许慎在《说文解字》记录了这段历史： “??秦烧经书，涤荡旧典，大发吏卒， 兴役戍，官狱职务繁，初为隶书，以趋约易” 。由于作为官方文字的小篆书写速度较慢，而 隶书化圆转为方折，提高了书写效率。郭沫若用“秦始皇改革文字的更大功绩，是在采用 了隶书”来评价其重要性。
隶书基本是由篆书演化来的，主要将篆书圆转的笔划改为方折，书写速度更快，在木 简上用漆写字很难画出圆转的笔划。
汉隶，西汉初期仍然沿用秦隶的风格，到新莽时期开始产生重大的变化，产生了点画 的波尾的写法。到东汉时期，隶书产生了众多风格，并留下大量石刻。
《张迁碑》《曹全碑》 、 是这一时期的代表作。
汉隶在笔画上具有波、磔之美。所谓“波” ，指笔画左行如曲波，后楷书中变为撇； 所谓“磔”只右行笔画的笔锋开张，形如“燕尾”的捺笔。写长横时，起笔逆 锋切入如“蚕 头” ，中间行笔有波势俯仰，收尾有磔尾。这样，在用笔上，方、圆、藏、露诸法俱备，笔 势飞动，姿态优美。在结构上，有小篆的纵势长方，初变为正方，再变为横势扁方汉隶具 有雄阔严整 而又舒展灵动的气度。隶书对篆书的改革包括笔画和结构两个方面。隶化的方 法有变圆为方。变曲为直。调正笔画断连。省减笔画结构等等。其中以横向取势和保留毛 笔书写自然状态两面点最为重要。横向取势能左右发笔，上下运动受到制约。最终形成左掠右挑的八分笔法。而毛笔的柔软性以使汉字笔画产生了粗细方圆。藏 露等各种变化。还 有字距宽。行距窄也是其章法上的一大特点。
汉隶表现在帛画、漆器、画像、铀镜中精美绝伦。而在碑刻中更显其宽博的气势和独 特的韵味。汉隶主要有两大存在形式：石刻与简牍。魏晋南北朝隶书大多杂以楷书笔法； 唐朝隶书不乏徐浩等书家。宋元明三朝的隶书也难振汉隶雄风。直至清朝。汉隶才得以复 苏。有余农、邓石如、何绍基等，别有建树。
隶书的第二次高峰。魏晋以后的书法，草书、行书、楷书迅速形成和发展，隶书虽然 没有被废弃，但变化不多而出现了一个较长的沉寂期。到了清代，在碑学复兴浪潮中隶书 再度受到重视，出现了郑燮、金农等著名书法家，在继承汉隶的基础上加以创新。
隶书的演变。隶书的演变过程称为“隶变” ，隶变承前启后，对草书和楷书的形成有重 要的作用。
隶变在中国书法史上是一次重大的书法文化事件。发生隶变的内在动因是为了适应当 时社会发展对文字应用的要求。
“隶变主要表现在两个方面：一是字形结构的变化，既是对 正体篆书字形结构的改造，这种改造的主要方向是简化；二是书写方式的变化，既是改变 原有正体篆书的书写方式，这种改变的主要目的是简捷流便” 。字形结构的简化和书写方式 的简捷流便构成了隶变过程的核心内容。在这里，字形结构的简化和书写方式的简捷流便， 不光为了书写速度的提高，同时因其蕴涵着内在的书写运动态势更加符合人的生理运动轨 迹，才使隶书在秦汉之交随着政治的更替最终彻底代替篆书而获得普遍应用的。
就书法而言，隶变完成了以下篆隶转换：1、摆脱篆书字型结构的凝固化束搏而走向隶 书线条时空运动的抽象化表现； 2、线条由篆书委婉的弧笔变为险峻的直笔，曲折处由篆 书的联绵圆转变为转折的方笔。隶变标志着汉字相形性的破坏和抽象符号的确立，使汉字 由古文字体系向今文字体系转换；同时也标志着隶书的独立品格和美学特征的最终形成。
另一方面，作为人的规范意识，又必须对这种新的字体和书体加以规范。于是，就有 了汉末高度规范的八分书出现。所以我们说，所谓的隶变过程，就是篆之捷所产生的新的 书体继而对这种新的书体加以规范建构的过程。而作为书法，隶书的美就存在于这历时四 百多年的隶变过程中。
所以我们说，隶书独立品格和美学特征的形成，不是东汉的高度规范和成熟，而是存 在于四百多年的隶变过程中。在这四百多年的隶变过程中，有着实在太多的书法文本需要 我们加以解读和认知。
《张迁碑》的质朴奔放、浑厚博大， 《曹全碑》典雅华美、俊秀温润， 使我们看到了不同风格、不同结体和不同审美取向的东汉经典刻石文本书法。这是东汉正 大的文化气象和文人认识自然征服自然的自信的书写流露。特别是《石门颂》潇洒自如的 波挑，体现着文人回归大自然书写的开放情怀，加上民间工匠的契刻，又为《石门颂》置 入了民间的质朴意味，铸就了《石门颂》既有原本隶书的质朴随意，又有人文情怀流露的 独特艺术魅力，显示出《石门颂》不拘一格的奔放品格、以及阔大的自然气象，成为历代 书家关注和借鉴的经典范本。
然而，东汉刻石所表现出的典雅、华美、庄重、整饬只是一种完整的、华丽的美。如 果没有原始隶书的质朴和简淡元素灌注其中，那么这种美又是虚伪的、造作的、没有感情 的。如果东汉刻石典雅、华美、庄重、整饬的基础上置入隶书原本的奔放、流畅、阔大的 审美气象，那么书法就会有一种大自然的淳朴和广阔气象。而这种美才是更接近生命本真 的美。因为隶变过程中的很多随意性书写看似很朴拙、很简淡、很平凡，而实际上却蕴涵 着无穷的美学价值，是人的生命系统中的真实流露。
认识是继承的前提。所以，发掘两汉隶书的美学实质及其背后所含盖的文化与精神内 涵是我们持续关心的内容。同时，它也应该是我们完成隶书的时代性突破和发展的前提和 理论支点。我们没必要谈所谓的创新，深入的认识隶书传统更有现实意义。只要我们认识并理解 了一些隶书的传统，并完成隶书的传统和现代的纽带式连接，那么我们才有可能创造出既 古典又现代的隶书作品。在这里所谓的古典就是隶书的发展延续形态，所谓的现代，就是 隶书的现代审美意识和文化精神。古典——现代具有全息重演的内容，但还不完全是周俊 杰先生所倡导的新古典主义。因此，我所说的古典和现代，具有把古典放在新的时空匡架 进行梳理归类和时代诠释的意识。它可能是反传统的，因为我们是站在时代立场审视传统。
它也可能是继承传统的，因为传统在影响着我们。
易从字画官网： 书法作为独创的表现艺术,被誉为：无言的诗,无行的舞 ;无图的画,无声的乐 。书法，是文化巨 川中的一个分支，艺术大洋中的一片静海。它所表现的不仅仅是个人的情思，更是中国文化的心灵境 界。我们透过数千年形成的繁复的笔法、渊源、流派和风格等内容，可以看见我们中华民族文化的诗 心，感受到中国美学和艺术的真正灵性和生命的慧境。今天咱们就来欣赏书法六大分类之——隶书书 法欣赏。
隶书是人类文化史上专属于东方文明的奇葩，它犹如远古的图腾那样古老，但却依然在每个书家 的笔下日新月异。隶书这种抽象艺术内蕴极深。好的隶书会带给人终生伴随的一种审美的愉悦，本文 为大家展示【易从网】签约书法家的隶书书法作品欣赏。
一、石开隶书书法欣赏最豪放大气的古诗词 石开隶书《念奴娇· 赤壁怀古》(作品来源：易从网) 石开隶书书法作品，气魄宏大，苍莽遒劲，飘逸潇洒，动静相生。石开代表作《念奴娇· 赤壁怀 古》 这幅隶书书法作品， 笔画时粗时细， 笔锋偶露偶含， 墨色或湿或枯， 笔法或浑润或涩， 书风俊秀， 大气磅礴。石开隶书书法浑朴醇厚之体势，形成博涉兼融、清雄雅洁的独有风貌，令人叹为观止。毛主席诗词 国家一级书法师石开隶书《七律· 长征》(作品来源：易从网)易从字画官网： 石开(别署鲁人石开)，原名张佩华，1946 年生，山东人氏，书画世家，尤善“工隶书、草书”，其 书法水平高超，更是受到国内外友人收藏等，石开从事教育及书画创作四十余年。现为文化部中艺卿 云书画院书画家，中国国际书画名家研究院院士，中艺名(北京)书画院常务副院长，国家品牌战略委 员会理事，系文化部评定的一级书法师，国礼书画家。他的书法作品，不仅装饰效果佳，还极具收藏 价值。
二、于国光隶书书法欣赏毛主席诗词 刘炳森弟子于国光隶书《沁园春雪》(作品来源：易从网) 于国光书法师承当代著名书法家刘炳森，擅长书法诸体，尤精隶书、楷书和行草。作品曾多次在 全国大型展览中获奖，并有许多书法作品被有关单位和个人收藏，并出版有于国光书法作品集。易从字画官网：刘炳森弟子于国光隶书《陋室铭》(作品来源：易从网) 于国光：字润波，号东门客，是隶书名家刘炳森亲传弟子，1963 年生于北京，现为中国书画院 会员，北京书法家协会会员，国际名人书画院理事，神州博古书画会会员，北京美术家协会会员，中 华英杰国际交流中心艺术顾问，易从网特约书画家。
三、张锁平隶书书法欣赏易从字画官网： 河南省书协会员张锁平书法《自强不息厚德载物》(作品来源：易从网) 张锁平隶书书法作品朴拙自然，意态婉约而又气韵灵动，墨线开合有序，避让合理，可见作者笔 墨传统功力深厚。
张锁平强调书法的古法用笔和表现的书写性，根植于中华传统又得意于西方艺术精 华的滋养，技艺精湛，格调高雅，堪称佳作，值得收藏。当代著名书法家张锁平隶书书法《发上等愿》(作品来源：易从网) 张锁平，平生喜交游，爱收藏，粗通诗文，略鉴赏，尤爱书法，幼承庭训，得其家传，对汉隶、 魏碑用功最勤，近年来言传身教收获颇丰。1982、1985 其作品其作品入选国家书展、2003 获中国书 法网络大赛金奖、并入编《中国书画名家大典》，其作品在《中国楹联报》、《开封日报》、《汴梁 晚报》《、黄河风》等诸家媒体相继刊登至今，现为易从网签约书法家。
易从网点评：中国书法历史悠久，书法艺术是世界上独一无二的瑰宝，是中华民族的文化象征， 表现出东方艺术之美和独特的东方文化底蕴，使我们引以为傲的宝贵艺术财富。隶书书法作为独具风 格的书法家族一员，其升值空间值得期待。尤其是【易从网】签约的书法家的隶书书法，更是别具一 格，十分值得收藏，用于装饰更显品位和内涵。
易从网国内权威字画网站商城，众多知名书画家签约网站，受到国内外书画爱好者的一致好评， 集装饰、送礼、收藏投资于一体，无论您是想家庭、办公室题字;送领导、礼客户、开业送礼、乔迁 送礼题字;收藏名家书法题字，易从网均可以满足您的个性定制需求，为您定制高端名人书法字画。
易从网服务更周到，支持七天无理由退换、支持货到付款。
书法，又称“中国书法”，是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔书写规律相比，并非迥然不同，而是基本相通。基于索本求源（指甲骨文之后），这里重点介绍毛笔书写汉字的规律。只要我们对书法有了“狭义”的理解，那么对领会“广义的书法”也会大有裨益。 从狭义讲，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力；运笔中锋铺毫；点画意到笔随，润峭相同；结构以字立形，相安呼应；分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气；款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。 从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品，随着文化事业的发展，书法己不仅仅限于使用毛笔和书写汉字，其内涵己大大增加。例如，从使用工具上讲，仅笔这一项就五花八门，毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具等种类繁多。颜料也不单是使用黑墨块，墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷，无奇不有。过去的文房四宝——笔、墨、纸、砚，其涵义也大有扩展，品种之多，不胜枚举；从执笔方式上看，有的用手执笔，有的用脚执笔，就是用其他器官执笔的也不乏其人，甚至有的人写字根本就不用笔，如“指书”“挤漏书”等；从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例；从书体和章法上看，除了正宗的传统书派以外，在我国又出现了曲直（线）相同、动静结合的“意向”派，即所谓现代书法。它是在传统书法基础上，加以创新，突出"变"字，融诗书画为一体，力求形式和内容统一，使作品成为“意美、音美、形美”的三美佳作。在日本不少书家摒弃文字的语言性，树立文字的“形象性”，出现了“墨象”派，以用笔的轻重和徐疾、笔锋的开合及落笔位置的变化等，写出各种形象的文字。这一书派，虽突出“意象”，其字赏之也新颖，但汉字并非都是“形象”字，因此步履艰难，发展受到限制。所有这些（当然不仅是这些），可以看出书法和其他事物一样，也是在不断地发展和变化着。这一点必须引起书法界人士的高度重视。 当代名家有黄学江，张海，尉天池等。 解释 书法，是一门有法度的高级艺术。重在“法度”！有“法”无“法”，就是书匠和书法家的区别。传统艺术之一。指用毛笔书写篆、隶、正、行、草各体汉字的艺术。技法上讲究执笔、用笔、点画、结构、章法等，与中国传统绘画、篆刻艺术关系密切。有三千多年历史，以商周的金文为萌芽；其后秦篆、汉隶、晋草、魏碑、唐楷、宋行，各擅其胜。 (1) 古代史官修史，对材料处理、史事评论、人物褒贬，各有原则、体例，谓之“书法。” (2) 文字的书写艺术。亦指书法作品。 (3) 指汉字形体。 (4) 措辞方式。 起源 书法是汉字的书写艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。汉字在漫长的演变发展的历史长河中，一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用， 另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。近代经过考证，关于中国文字起源，一般认为在距今约5000-6000年左右中国黄河中游的“仰韶文化时期”，已经创造了文字。仰韶文化因1921年首先在河南渑池仰韶村发现而得名的。近40余年，又陆续有许多发现。 世界上各民族的文字，概括起来有三大类型，即表形文字；表意文字；表音文字。汉字则是典型的在表形文字基础上发展起来的表意文字。象形的造字方法即是把实物画出来。不过画图更趋于简单化、抽象化，成为突出实物特点的一种符号，代表一定的意义，有一定的读音…… 我们的汉字，从图画、符号到创造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隶、楷、行、草，各种形体逐渐形成。在书写应用汉字的过程中，逐渐产生了世界各民族文字中独一的、可以独立门类的书法艺术。 最早书法体简介 1：甲骨文 (契文) 古汉字一种书体的名称，也是现存中国最古的文字。刻在甲骨上，先用于卜辞（殷代人用龟甲、兽骨占卜。占卜后把占卜时期、占卜者的名字、所占卜的事情用刀刻在卜兆的旁边，有的还 把过若干日后的吉凶应验也刻上去。学者称这种记录为卜辞）,是对未来事情结果的占卜,盛于殷商。甲骨文发现于1889年,是殷商晚期王室占卜时的记录,发现于河南省安阳小屯村一带，距今已 3000多年。甲骨文是中国书法史上的第一块瑰宝，其笔法已有粗细、轻重、疾徐的变化，下笔轻而疾，行笔粗而重，收笔快而捷，具有一定的节奏感。笔画转折处方圆皆有，方者动峭，圆者柔润。其线条比陶文更为和谐流畅，为中国书法特有的线的艺术奠定了基调和韵律。甲骨文结体长方，奠定汉字的字型。甲骨文的结体随体异形，任其自然。其章法大小不一，方圆多异，长扁随形，错落多姿而又和谐统一。后人所谓参差错落、穿插避让、朝揖呼应、天覆地载等汉字书写原则，在甲骨文上已经大体具备。 2：金文 古汉字一种书体的名称。商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称。兴盛于周代。 金文为中国书法史上的又一丰碑。依附于青铜器,铸鼎意在“使民知神奸”故是一种宗教祭祀的礼器。金文也被称为钟鼎文,器文,古金文。和青铜器一起铸成的铭文线条较之于甲骨文更为粗壮有力,文字的象形意味也更为浓重,最早的金文见于商代中期出土的青铜器上, 资料虽不多，年代都比殷墟甲骨文早。周代是金文的黄金时代,出土铭文最多。 此时期主要作品有:《利簋》《天亡簋》《大盂鼎》《墙盘》《散氏盘》《虢季子白盘》。尤以《司母戊鼎》《散氏盘》《毛公鼎》最为著名,艺术成就也最高。 3：石刻文 石刻文产生于周代，兴盛于秦代。东周时期秦国刻石文字。在10块花岗岩质的鼓形石上,各 刻四言诗一首，内容歌咏秦国君狩猎情况，故又称猎碣。传说中的最早的石刻是夏朝时的《嵝碑》,刻诗文体格调与《诗经》大小雅相近。字体近于《说文解字》所载籀文，历来对其书法评价甚高 。主要作品有：《石鼓文》《绎山石刻》《泰山石刻》《琅琊石刻》《会稽石刻》等。 4：简帛墨迹 书法艺术最重真迹，但秦汉以前的书法中的真迹，一般只有在简帛盟书中才能见到。古代的简册，以竹质为主，编简的绳用牛筋、丝线、麻绳。考古发现最早的简帛墨迹，有湖北云梦出土的秦简，山西侯马出土的战国盟书(盟书即写于石策或玉策上的文字)，长沙马王堆出土的战国帛书。中国书法经甲骨文、金文，至春秋战国时期，由于诸侯割据，因此殷商以来的文字，在诸侯各国走上了不同的发展道路，这一时期，书法的形态和技巧亦呈现了一种百家争鸣的局面。如北方的晋国的"蝌蚪文"，吴、越、楚、蔡等国的"鸟书"，笔画多加曲折和拖长尾。春秋战国时期的金文已不似西周金文那种浓厚的形态，替之以修长的体态，显示出一种圆润秀美，如《攻吴 王夫差鉴 》。这时期留存的大量墨迹，为简、帛、盟书等。 史前至夏—混沌萌生的书法 中国的书法艺术来开始于汉字的产生阶段，“声不能传于异地，留于异时，于是乎文字生。 文字者，所以为意与声之迹。”因此，产生了文字。书法艺术的第一批作品不是文字，而是一些刻画符号--象形文字或图画文字。 汉字的刻画符号，首先出现在陶器上。最初的刻画符号只表示一个大概的混沌的概念，没有确切的含义。 距今八千多年前，黄河流域出现了磁山、斐李岗文化，在斐李岗出土的手制陶瓷上，有较多的符号，这种符号，是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰功能的混沌结合，这些虽不是真正的汉字，但确是汉字的雏形。 紧接着距今约六千年前的仰绍文化的半坡遗址，出土了有一些类似文字的简单刻画的彩陶。这些符号已区别于花纹图案，把汉文字的发展又向前推进了一步。这可以说是中国文字的起源。 接着有二里头文化和二里岗文化。二里头文化考古发掘中发现有刻画记号的陶片，其记号共有二十四种，有的类似殷墟甲骨文字，都是单个独立的字。二里岗文化已发现有文字制度。这里曾发现过三个有字的骨头，两件各一个字，一件十个字，似为练习刻字而刻。这使得文明向前又迈进了一大步。 原始文字的起源，是一种模仿的本能，用于形象某个具体事物。它尽管简单而又混沌，但它已经具备了一定的审美情趣。这种简单的文字因此可以称之为史前的书法。 编辑本段|回到顶部商至西汉—浑然入序的书法 从夏商周，经过春秋战国，到秦汉王朝，二千多年的历史地发展也带动了书法艺术地发展。 这个时期内各种书法体相续出现，有甲骨文、金文、石刻文、简帛朱墨手迹等，其中篆书、隶书 、草书、行书、楷书等字体在数百种杂体的筛选淘汰中定型，书法艺术开始了有序发展。 开创先河的秦代书法 春秋战国时期，各国文字差异很大，是发展经济文化的一大障碍。秦始皇统一国家后，丞相李斯主持统一全国文字，这在中国文化史上是一伟大功绩。 秦统一后的文字称为秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。著名书法家李斯主持整理出了小篆。《绎山石刻》《泰山石刻》《琅琊石刻》《会稽石刻》即为李斯所书。历代都有极高的评价。秦代是继承与创新的变革时期。《说文解字序》说：“秦书有八体，一曰 大篆，二曰小篆，三曰刻符，四曰虫书，五曰摹印，六曰署书，七曰书，八曰隶书。”基本概括了此时字体的面貌。由李斯秦之小篆，篆法苛刻，书写不便，于是隶书出现了。“隶书，篆之捷也”。其目的就是为了书写方便。到了西汉，隶书完成了由篆书到隶书的蜕变，结体由纵势变成横势，线条波磔更加明显。 隶书的出现是汉字书写的一大进步，是书法史上的一次革命，不但使汉字趋于方正楷模，而且在笔法上也突破了单一的中锋运笔，为以后各种书体流派奠定了基础。秦代除以上书法杰作外 ，尚有诏版、权量、瓦当、货币等文字，风格各异。秦代书法，在我国书法史上留下了辉煌灿烂的一页，气魄宏大，堪称开创先河。 求度追韵—东汉至南北朝 两汉书法 两汉书法分为两大表现形式，一为主流系统的汉石刻；一为次流系统的瓦当玺印文和简帛盟书墨迹。“后汉以来，碑碣云起，”是汉隶成熟的标记。在摩崖石刻中（刻在山崖上的文字）尤 以《石门颂》等为最著名，书法家视为“神品”。于此同时蔡鲨的《嘉平石经》达到了恢复古隶 ，胎息楷则的要求。而碑刻是体现时代度与韵的最主要的艺术形式，中以《封龙山》、《西狭颂》、《孔宙》、《乙瑛》、《史晨》、《张迁》、《曹全》诸碑尤为后人称道仿效。可以说， 每碑各出一奇，莫有同者。北书雄丽，南书朴古，体现了“士”、“庶”阶层的不同美学追求。至于瓦当玺印、简帛盟书则体现了艺术性与实用性的联姻。 法艺术的繁荣期，是从东汉开始的。东汉时期出现了专门的书法理论著作，最早的书法理论提出者是东西汉之交的扬雄。第一部书法理论专著是东汉时期崔瑗的《草书势》。 汉代书法家可分为两类：一类是汉隶书家，以蔡邕为代表。一类是草书家，以杜度、崔瑗、 张芝为代表。 最能代表汉代书法特色的，莫过于是碑刻和简牍上的书法。东汉碑刻林立，这一时期的碑刻，以汉隶刻之，字型方正，法度谨严、波磔分明。此时隶书已登峰造极。 汉代创兴草书，草书的诞生，在书法艺术的发展史上有著重大意义。它标志著书法开始成为 一种能够高度自由的抒发情感，表现书法家个性的艺术。草书的最初阶段是草隶，到了东汉时期，草隶进一步发展，形成了章草，后由张芝创立了今草，即草书。 魏晋南北朝书法艺术
写作点拨：可以写一写书法的发展史，关于一些字书的由来，例文如下：
书法作为中华名族的传统艺术至今已有3000多年的历史，是以汉字为素材，以线条极其构成运动为形式，来表现性灵境界和体现审美理想的抽象艺术。通过书法课程的学习，我对书法的发展历程及历代的名家、代表作品有了进一步的认识，同时，对于书法的欣赏，我有了更深的体会。
下面我将对书法的发展历程及规律、如何欣赏书法以及学习书法的体会作进一步的论述。
一、 书法的发展历程及规律 。中国书法艺术肇始于汉字产生阶段，中华名族是最早使用线条表达文字意思的名族，文字的最初形态是图画文字而不是图画。
对于书法的发展，商周至春秋战国时期，商代大批甲骨文与金文出土，春秋战国时期封建制度建立，在这五百年里，艺术有了很大的进步。
秦汉时期是中国文字文化最大的一个时期，相继出现了大篆、小篆、摹印、隶书等丰富的文字形式，商周至秦汉，书法完成了从汉字的产生与发展、书体的演变以及书法风格的变异。随之书法的繁荣。
是从东汉开始的，在这期间，纸的发明、佛教的传入等特殊现象为书法的发展提供了契机。到汉末魏晋是书法已发展为一门独立的艺术，三国时楷书出现，代表性的书家有钟繇，为楷书的发展做出了很大的贡献。
魏晋南北朝时出现了知名书家如林、群星璀璨的空前盛景，王氏家族、谢氏家族等的出现，使书法艺术的境界得到进一步的提升，尚“韵”书风形成，而且书家们在行书、草书的书写方面也达到了变幻无穷的境界。
同时，王羲之的诞生使得书法的第一个高峰出现了，审美观点由古拙转变为妍美。到了隋代，楷书风行，留下了大量的造像记、墓志和塔铭，随之而来的唐代，揭开了中国古代最为光辉灿烂的篇章，代表性的书家有柳公权、颜真卿、欧阳询等。
其中颜真卿的楷书是以前年来影响华人大众生活最广大普遍的视觉艺术，颜体传达了大气、宽阔、厚重与包容的风格。接着是“宋四家”的出现，使书法成熟。后来的元、明、清时代，书法风格基本有了一定的趋向，为书法艺术的发展开辟了新天地。
对于近现代的书法，具有代表性的书家有吴昌硕、林散之、高二适等人，以篆书、行书和草书为主。
二、 书法欣赏的内容与方法 书法欣赏的内容与方法，概括起来主要有以下四个方面： 第一、感知。即通过反复观察，透过作品形式，感受、领会作品的形象、气韵、风格、情趣等。 这一点我们基本都能做到。
第二、描述。即概括、归纳作品的艺术特征、艺术手法 、精神内涵及自己的感受等。 第三、解释。申明所以然，即说明、论证自己的所见所感。实即
逐一分析作品在艺术特征、艺术手法、精神内涵等方面的成因。 第四、评价。 即审美判断，古人谓之“批评”。主要是针对作品的艺术价值、重要影响、历史意义、艺术上的得失、给人的启示等，予以评述，其中包括对已有批评的批评。
我认为这一点显得尤为重要，在平时的练习中我们应该注意这一点，只有懂得如何评价一份作品，才能取其长处，才能不断地提高自己的书法创作水平能力。
一般的直观性欣赏，大多止于第一步，因此专门的欣赏，一般含感知、描述、解释、评价四项完整的内容，需要调动书法创作、书法史论等多方面的综合修养，这四项内容相互渗透、彼此包涵，而不是各自独立的。
所以我们在日常的书法学习中应该尽量学会用这种方式来欣赏书法，进一步认识到书法作品之美。
也可摘选以下内容：
学习书法是一个由浅入深、循序渐进的过程，通过这一学 期的书法学习，我对书法及书法欣赏有了进一步的理解。书法的欣赏与实践是相互联系的，“眼高手低”的书法家从没有过。历代的书法家大多是具有高度鉴赏能力的书法评论家。
他们都十分重视“读帖”。所谓“读帖”，就是通过观摩书迹和碑刻去领悟书法家所采用或创造的艺术风格和艺术手法，借以提高自己的鉴赏水平。
所以对于一个有志于学习书法的人来说，同样需要重视读帖，逐步学会分析和欣赏书法作品的能力，取其所长，拼其所短，才能不断提高自己的书法水平。
分析和欣赏书法作品，如果毫无区分地加以一概兼收，则往往进步不快，甚至会走弯路。这是一个极其复杂的问题，历来的说法各不相同，至今还没有一个共同的欣赏标准。
毕业论文读书笔记怎么写介绍如下：
读书笔记的格式要求：
1．读书笔记首先给出所选读的资料来源，引用资料的表示方法与毕业论文中的参考资料的表示方式相同。引用资料用4号黑体表示。字体用宋体。
2．对上述资料的相应心得笔记用宋体小4号字书写。
3．用上述方式进行重复。即一篇引用资料下接一篇读书笔记。
4．每篇资料的读书笔记字数要求不少于200字。
5．每段开头空两个字。行距：多倍 ；边距：默认。
6．用A4纸打印。读书笔记靠左侧装订。正文每页下方中部为页码。
读书笔记随同毕业设计论文一起装入档案档交毕业设计指导教师。做读书笔记的方法很多。从内容来说，无非两类，一类以记书的内容为主，一类以记自己的感受为主，前者多是为了吸收，后者多是为了思考。从形式上来说，可以分为三种，一种是记在书上，一种记在本子上，再一种是记在活页纸或卡片上。
下面介绍经常被采用的希望同学们暑假能加以运用的几种笔记形式，同学们可按阅读的步骤选择使用。
摘抄式笔记
就是把原文重要的语句、数据、公式、定理、精彩段落、精辟的论述、佳句、警句或重要的史实、资料等摘录下来，甚至全抄原文，以便日后查检。关于词句、个别论点、个别事物的摘录，则宜用卡片或活页约的形式，以便于分类保存查检；整本书或长篇文章的详细抄写，宜用笔记本的形式，可多备几个笔记本。按需要门类分别抄写。
更为省事的就是将这些文字（或图画）剪下来，贴在笔记本或不用的杂志上，如果书刊不是自己的，则可以先复印后剪贴。
采用摘抄式笔记须注意： 1．要摘抄那些精彩、有价值、有必要的内容； 2．摘录后要经过核对，注意与原文相符，甚至标点符号也要与原文一样，否则就有可能把作者的原意弄错； 3．摘抄前后或中间有所省略，要用省略号表示。如果遇上原文已有的省略号，要加括号注明“（省略号为原文已有）”，以便区别；
4．摘录可以帮助记忆，同时，抄录下来的资料也有利于保存，便于今后温故知新或写作征引，所以，一定要在抄录（或剪贴）后注明资料的来源，如书名或刊名、编著者、出版社、出版年月等，需要时可查考原文； 5．使用卡片摘抄资料，一张卡片只能记一条材料，不能因为怕浪费纸张而在一张卡片上记几条材料。否则，不便于分类，也不便于检索；
6．如果能在抄录后，随时写一点体会、感想，可以促使自己对原文的理解。 例一：（妙录名言）类：名人名言 在科学上没有平坦的大道，只有不畏劳苦沿着陡峭山路攀登的人，才有希望达到光辉。
当赏读完一本名著后，相信大家的收获肯定不少，此时需要认真思考读书心得如何写了哦。怎样写读书心得才能避免写成“流水账”呢？以下是我整理的教育类书籍读书心得（精选5篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。
暑假期间，仔细阅读内尔·诺丁斯著、龙宝新译的《幸福与教育》一书，深受启发，感慨良多。其中一句话“因为教育是一个使教育者和受教育者都变得更完善的职业，而且，只有当教育者自觉地完善自己时，才能更有利于学生的完善和发展”内涵丰富，值得回味。这句话告诉我们，教师幸福，就会潜移默化地感染学生，学生也就会感到幸福。没有教师的幸福感，就很难有学生的幸福感。因此，教育事业需要幸福的教师!
怎样做一个幸福的老师?
我认为，首先要有“苦中作乐”的观念。对待工作、生活的态度决定着幸福的心态。教师工作辛苦，条件艰苦，生活清苦，承担的教学任务重，承受的教学压力、家长压力、社会压力大。我们必须认识到教师职业所担负的沉重压力和超负荷付出，同时，应该认识到，我们现在的物质生活虽不是处于社会的上流，但是衣食无忧，比上不足，比下有余，我们每个人有自己的兴趣爱好，平常可以倾听音乐，欣赏作品，交流想法，这是精神世界中的补充和装点。更重要的是，我们每个教师都是自由的、独一无二的人，“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”，每个人都有自己的思想，有自己的理想追求，在三尺讲台上尽情发挥自己的聪明才智。因此，我们要不断调整自己心态，发扬革命乐观主义精神，以苦为乐，苦中作乐，不管压力轻重，每天给自己一小段闲暇，不让幸福远离自己。
其次，要有一颗平常之心和宽容之心。幸福是一种感受。平平淡淡才是真。如果教师缺少平常心，就会对学生提出过高过严的要求，就可能失去耐心、细心、冷静和理智。有这样一句话：“教育的过程就是一个不完美的人引领着另一个不完美的人追求完美的过程。走进我们的学生中去寻找自己的幸福，虽然孩子们淘气贪玩，反复叮咛的话儿不听，纠正几遍的错误，接连又犯;桌椅摆放歪了，作业又忘了了……但我知道，这就是孩子，孩子怎能不犯错?孩子各有差异，怎能整齐划一?懂得了这些，我会悄悄地告诉自己：少一点挑剔，多一些理解;少一点批评，多一些微笑——让学生在我们的理解中成长，让我们在自己的宽容中幸福。
再次，还要有一颗感恩之心。太阳每天都是新的。生活中一切的不如意，其实都有积极的一面。生活中，值得我们敬重与感激的人或物很多，感恩是一种乐观的人生态度，是知足常乐的心态。作为一名教师，如果能怀着感恩之心去看待孩子：会被孩子们眼中饱含的渴望和纯真所鼓舞;被他们的尊重和认可感到身心愉悦;被节日里的卡片、小礼物所深深感动……此刻的我们不难发现孩子们是如此可爱，生活是如此美好。一个幸福快乐的教师，才会有一群幸福快乐的学生。
其实不管是平常心、宽容心，还是感恩之心，只要你拥有阳光般的心态，就会少些烦恼多些快乐，将教育视为一种艺术，乐此不疲虽苦犹甜，那么你就能够拥抱幸福!我想，这是幸福的开始，我相信，我们每个教师都在延续着这份幸福。
近日，有幸读了《幸福教育》这本书。什么是“幸福教育”呢?该书从人性观界定了哲学和教育学意义上的幸福概念，认为幸福是人的生理幸福、心理幸福和伦理幸福的辩证统一，是人性得到肯定时的主观感受;幸福是教育的终极目的，是“个人本位论”和“社会本位论”得以健康统一的价值标准;颇有见地，值得深思。
书中写道：“教育的主要目的在于使学生获得幸福，不能为任何不相干的利益而牺牲这种幸福，这一点当然是毋需置疑的。教育以幸福为目的既是一种实然事实的存在，也是一种应然价值的追求。幸福教育是为“人”的幸福的，幸福能力表现为发现、创造幸福和享用幸福的能力。也只有当这种能力变成了学生的内在素质，他的幸福才是自由的和终身的，教育也才是成功的”。我们的教育就是培养学生感知幸福的能力，让他们学会感受幸福、和享受幸福。
其实要让学生们感受幸福的体验其实很简单。在平时的教育教学过程中，我们不难发现一个小小的红钩、一个肯定的微笑、一阵响亮的掌声，一朵鲜红的小花、一个可爱的笑脸，都足以让孩子们欢欣鼓舞，能让孩子的脸上泛起幸福的笑容，我们的孩子就是这样容易满足﹗孩子脸上洋溢的幸福的微笑，我们也就幸福地醉了，赏识我们的学生，用爱温暖他们的心灵，就能创造无数个奇迹。我们不如慷慨一些，多给孩子们一些自信、一些支持、一些鼓励。阳光会洒进学生的心里，孩子心理就有了幸福了。
书中又写道：“幸福的人有四大性格特征：首先，幸福的人自尊，对自己多持肯定的态度;其次，幸福的人自制力很高，克服困境的能力也较大;再次，幸福的人很乐观，对生活所求甚少，所以常有意外的惊喜;最后，幸福的人多外向，易于他人共处，有较好的人际关系，而良好的人际关系是幸福生活的一个标志。年龄、性别和收入(只要能保证生活必需)都和幸福没有必然的联系，所以，要判断一个人是否幸福，最好从他的性格特征、是否有良好的人际关系、是否有能够获得社会支持、目的和希望的信仰来判断。培养良好的个性特征与提高学生的幸福能力具有内在的积极联系。”知晓了这些幸福的特征，作为教师，我们要以学生的幸福为幸福，努力塑造好学生的性格，与学生携步入幸福路径，享受幸福生活!
《幸福教育论》是刘次林先生的博士毕业论文，很有理论高度，对于我来说是生涩难懂的。我是硬着头皮读的。虽然书中有许多地方我弄不明白，但是我仍感到受益匪浅。在书中，刘次林博士用全面的人性观界定了哲学和教育学意义上的幸福概念;提出了幸福与教育具有天然的内在联系,“幸福是教育的终极目的”;作者用丰富的实践材料揭露并批判了当代教育忘记、违背、伤害学生幸福生活现象,提出了一系列的新观点。
我觉得作为一名新时代的教师，是很有必要读一读《幸福教育论》。因为这本书对于我们干好教育事业是很有裨益的。
一、有助于教师树立正确的幸福观。
人人都追求幸福,热爱幸福。那么,什么是幸福呢?由于价值观和人生的体验不同,每个人的看法也存在着差异。有的人认为有钱就是幸福,不是有首歌唱道“有钱的当老大”嘛;有的人认为拥有自由就是幸福,这个在高墙内的人深有感触;有的人认为享受亲情最幸福,不信,你看那街头徘徊的一个个孤独的身影,他们忧郁的眼睛充满了恐惧;有的人则留恋官场里纸醉金迷的威风,为此低头哈腰也乐此不疲;再有那五星红旗下手捧鲜花的体育健儿,在庄严的国歌声中,品味成功的'喜悦。刘博士认为“幸福就是人的根本的总体的需要得到满足所产生的愉快状态。”他指出幸福是生理幸福、心理幸福、伦理幸福三者的辩证统一;是人性诸要素的平衡和优势的统一;是人性诸要素质和量的统一。教师是一个特殊的群体，所从事的职业也有别于其他。教师职业的特殊性，决定了教师不可能去争权夺利、纸醉金迷，注定要平淡一生，但不意味着我们没有幸福相伴。当学生肃立向你敬礼，真诚的说：“老师好!”时，你不感到幸福吗?当对着毕业照，一个一个的回忆学生曾经的点点滴滴时，你不感到幸福吗?当教过的学生在假期里来看望你时，你不感到幸福吗?
二、有助于教师懂得珍惜幸福，创造幸福
幸福在于体会，品味，每个人的幸福满足不同，每个人看待幸福的态度不同，自然，若要满足每个人的幸福似乎太困难。有话说：知足常乐，我想对于幸福我们也该如此。首先教师要自己懂得幸福，珍惜幸福，工作虽然有点累，但同时也快乐着，幸福着，只有我们教师持有一颗幸福的心，我们才能把幸福传递给学生，才能交给他们幸福的感觉，才能教会学生抓住幸福。在珍惜现有的幸福的同时，我想我们可以带领学生一起创造幸福，如开展情感系列活动，让学生在实践中感受幸福，只有我们不断创造幸福，才能够永远享受幸福!
《幸福教育论》是一本层次很高，很深奥的教育理论书籍。要真正读懂读透，确实非一朝一夕之功。我们要经常不断的翻阅，并且在教育教学中去实践去融会贯通，去不断探索，相信总有一天能真正领悟其精髓，我们的教育也会展开一个新天地，到达一个新的高峰，我们和我们的学生也才能真正与幸福同行。
在学校暑期组织的读书活动中，我有幸拜读了《幸福与教育》这本书，之所以选择读这本书，那源于我们南苑学校学的办学理念：营造绿色教育生态，传递教育幸福。
看着这本书，脑海中回忆起校本培训，回忆起了六十年校庆画册扉页那充满使命感的七个字：做幸福的传递者!我情不自禁地问自己：我的学生幸福了吗?如何使学生获得幸福?教育的本质是什么?教育的目的又是什么呢?书中是如何讲解的呢?
带着问题，我迫不及待地打开了这本书。本书作者内尔·诺丁斯博士，她是美国斯坦福大学退休的荣誉教授，美国教育哲学协会和约翰·杜威研究协会前任主席。
书的主题是如何让孩子们在快乐与幸福中学习?如何通过学习，获得幸福?提出问题后，作者从三个方面，来阐述自己的解决问题的方法。
看到这些标题，感觉似乎都是概念以及定义比较多，甚至是无止境的论述。但当读到作者提出的问题后，便有一种如遇知音的感觉，这本看似枯燥的书，却让我兴趣盎然的读了下去。作者用她那温柔与敏锐融为一体的独到眼光，让我们直观地看到了那些并非显而易见的至理，令我感触颇深!
闲暇之余，有幸拜读了汤勇先生写的《做一个卓越而幸福的教育者》一书，感触颇深。书中一篇篇扣人心弦、生动活泼的教育讲演，一个个启迪心智、发人深省的心灵故事，带我们行走于幸福教育的路上。告诉我们一个朴素的道理：要成功更要成长；要卓越更要幸福。《做一个卓越而幸福的教育者》共分九章，从“把自己变成珍珠”到“行走在幸福教育的路上”，从“做最好的自己”到“有效课堂的追求”，从“让课堂焕发生命活力”到“走向明亮的远方”，从“校长力量的源泉”到“今天怎样做教育”，每一章都生动、精彩，富有哲理。如开篇作者就讲了这样一个故事：有一个自以为是的年轻人，大学毕业后最初找不到工作，一直觉得怀才不遇，因没有遇到伯乐而泄气，因社会对他的不公而充满仇恨。后来总算找到了一份工作，他却认为工作很普通，很不理想，自己是大材小用，于是在工作中得过且过，以致多次碰壁，领导、同事都瞧不起他，他为此很绝望。一天，他来到大海边，打算就此了却一生。在他正要自杀时，一位老人从附近走过，救了他。老人问他为什么要自杀，他给老人道出了原委。老人什么也没有说，只是从脚下的沙滩上捡起一粒沙子，让年轻人看了看，然后，就随便扔在了沙滩上，叫年轻人把刚才扔的那粒沙子捡起来，年轻人说这根本找不到。老人又从口袋里掏出一颗珍珠，随便扔在地上，然后问年轻人能不能捡起来，年轻人毫不费力地捡起了珍珠。老人于是意味深长地说：“你应明白，现在的你还不是一颗珍珠，所以你不能苛求别人立刻承认你。如果要得到别人承认，那你就要想办法使自己变成一颗珍珠。”这个故事告诉我们：作为即将走上工作岗位的年轻教师，起点是一样的，给大家留下的印象是一样的。之后，谁会得到大家的率先认可，谁能使自己脱颖而出，唯一的途径就是让自己变得足够醒目、足够优秀。整天怀才不遇、怨天尤人、满腹牢骚那是弱者的悲哀。
教师工作是一种需要较大付出的心智劳动。在这一劳动过程中，是带着“教书匠”的观念来实施教育，还是带着快乐的工作观念来实施教育，其教育结果会大不相同。记得魏书生老师说过这样说过：人活在地球上一共两件事：第一做人，第二做事。做人认认真真守住平常心，做事实实在在为他人和自己带来快乐。静下心来做眼前能做的事。大事做不来，小事赶快做；元帅当不了，好好当士兵；上如不着天，下边要着地；高处不能成，低处要肯就。这是我们所有人都能做的事。我们每位教师所干的工作，不一定都是十全十美的，不一定都是自己喜欢的，也不一定都是专业对口和自己熟悉及专长的。我们能把自己喜欢的、熟悉的工作干好，那是十分容易的事情；能把自己不喜欢的不熟悉的工作干好，这就需要人具备更高的素养。教育工作肯定会遇到“难度大，压力重，学生难教”等状况，确实会出现“不喜欢”的心情。但是，我们要明白我们不能选择我们的学生，但是我们可以改变自己的心态。其实不管是平常之心、宽容之心，还是感恩之心，只要你拥有阳光般的心态，就会少些烦恼、多些快乐。将教育视为一种艺术，乐此不疲，虽苦犹甜，那么你就能够拥抱幸福！就像书中所说的那样：“有舞台，就应该好好的演一个角色，没有舞台，就应该静静地做一名观众，我们现在有教育这个大舞台，有教书育人这样一个特定角色，有灵魂工程师这样一份特殊职业，我们就应该好好扮演人生角色。与其等待下雨，不如自己浇花；与其左顾右盼，不如面对当下；与其在徘徊中消沉，不如怀揣理想，坚定的行走在教育的路上”。
本来论文任何一个课题的研讨或开发都是有学科根底或技术根底的。总述有些首要论说选题在相应学科范畴中的开展进程和研讨方向，特别是这些年的开展趋势和最新作用。能够帮你写个提纲或许开题要吗？