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理查德 · 帕顿，他是泰格豪雅保时捷车队的官方摄影师，他拍摄的汽车图片登上过世界上一些最知名的汽车杂志封面。这位英国人在世界各地为一些顶级杂志拍摄汽车，本篇他将介绍拍摄设备、最好最简单的图片编辑应用程序、如何最大限度利用光线来展现汽车的造型与线条以及 “三分法则” 等。1.最好的相机和应用程序大多数人的手机都会有摄像头，我也经常发些我用手机拍更具创意的照片，时刻准备着捕捉眼前的瞬间。我比较倾向于 Lightroom 手机应用，因为它与我的 Mac 上的版本是同步的。它提供了与桌面版相同的功能，但您需要记住这些不是 Raw 格式文件，也不会有与无反或单反相机的 Raw 格式文件拥有相同的编辑范围。VSCO 非常适合快捷添加滤镜或者创建一个特效，这可能是我最喜欢的手机图像调色的应用程序。2.快门速度快门速度是指相机内部快门打开的时间，从 1/8000 秒到半分钟不等。当涉及拍摄移动的汽车时，有两种不同的方式，第一种是用足够快的快门速度让画面定格，另一种是使用慢速快门来创造动态效果。所有现代相机都有快门优先模式，你可以设定想要的快门速度，让相机为你计算其他变量。对于静态照片，我使用快速快门速度（1/500 秒或更快）。这将定格任何移动，并消除模糊。如果要在照片中展示一台车驶过的速度感，你就需要较慢的快门速度（1/250 至 1/30 秒），这会需要更多的练习，因为你需要主动转动相机。当然了，不管何种拍摄，最好是尽可能多得按下快门，毕竟成功率并不高。3.光自然情况下，光线来自上方（太阳），所以我的第一条经验法则是从更高的角度打光。对我来说，光不是有趣的部分，影子才是。影子讲述了一个故事，光从哪里来，有多高或多低，有多远。你可以用光使汽车的造型看起来是多么的与众不同，这是很神奇的感觉。我的摄影风格是尽量逆光。我喜欢面朝太阳或光线，因为这意味着阴影朝向摄像机，有助于用阴影来讲故事。4.构图对我来说，摄影最令人兴奋的事情之一就是能够通过自己的视角展示世界。想象横过你照片的网格线，将有助于把拍摄对象置于最佳位置。关键是要把你观众的注意力引导到主题上去。不要只是从脑袋的高度拍摄，试着爬到附近的某个地方，让自己处于一个有利的位置，或者尝试使用无人机（在允许的环境下）。我拍过的一些好的汽车照片往往是从一个你通常不会从这个角度看一辆车的角度拍的。比如 GT3，最好是从较低的位置拍摄，以强调翼子板的造型。5.使用一整天拍摄耐力赛是非常棒的体验，因为它提供了一个从日出到日落，然后到夜晚长达一整天的摄影机会。虽然黎明和黄昏通常是一天中拍摄照片的最佳时间，但黑暗可以让你用不同的光线来展示拍摄对象。2019 年底，在欧洲最大的暗夜公园 —— 基德森林拍摄保时捷 718 Spyder时，选题是关于夜间驾驶，由于相机的快门速度设置为 30 秒，我们使用车辆的尾灯来 “描绘”道路，给人一种旅程或者说运动的感觉。而当你的相机放在三脚架上时，你还可以使用人造光源，像手电筒一样的恒定光，长时间曝光开启后，开始用手电筒照射你的拍摄对象，我们称之为光绘。本文来源于汽车之家车家号作者，不代表汽车之家的观点立场。
调到微距模式，放在窗户口阳光充足的地方，但不要阳光直射，最好拉上窗帘（薄纱那种，可以达到柔光箱的效果）
杜薇，内地演员，毕业于中央戏剧学院，近来因出演《宁为女人》《媳妇的美好时代》《我的美丽人生》等诸多荧幕热播剧成为荧屏焦点，演技获得观众一致认可
电视剧作品 2010年 22集电视剧《我的美丽人生》饰演：赵又玲 导演：汪俊 编剧：王丽萍 合作：马苏 黄海波 2009年 36集电视剧《媳妇的美好时代》饰演：龙谨 导演：刘江 演员：海清 黄海波 林申 柏寒 2007年 34集电视剧《宁为女人》饰演：沈桂花 导演：杨玄 编剧：何丽萍 演员： 黄文豪 马雅舒） 2002年 20集电视剧《民心/民心难违》饰演：郭天颖 演员：佟瑞欣 张天舒 话剧作品 《复活》 饰演：玛斯洛娃 杜薇《安娜，克里斯蒂》 饰演：安娜 《出事了，有人扛》 饰演 ：白云 《爱情不打包》 饰演：慧慧 编剧：羊驰 北京喜剧厂 音乐剧作品 《电影之歌》 饰演： 玉女 编剧：罗启锐 拍摄杂志 《锐客》汽车杂志封面
今天找出了一本2007年的《汽车杂志》，同样和大家一起分享当年看杂志的乐趣，当然也看看哪些车已经消失在历史中，而哪些车依旧出现在如今的销量榜中。
从杂志封面可以明显看到，自主品牌车型数量比之前多了。
打开杂志第一页就是初代国产加长版本的宝马5系，也就是E61车型。一款偏向商务的车辆，也只有宝马才敢设计的如此运动，标志性的鹰眼大灯，流畅的线条。现在在大街上看到这代E61依然会忍不住多看几眼。
陆巡，不多说了，不管是哪一代，你都有可能在路上看到。
浪迪在我心里是最好看的微车了，k-car的设计，让他整体看来十分紧凑。注意当时铃木的用词，小型MPV。
07年，国产品牌自身还不是很成熟的时候，设计却很大胆。比亚迪F8是国内首款自主品牌硬顶敞篷跑车。尽管他几乎复制了奔驰SLK的前脸，但是那又何妨，在蹭热点上，比亚迪很早就学会了。
萨博概念车，一个让众多汽车爱好者可惜的品牌。
说真的，初代宝马X6外观真的很惊艳。第一次知道，原来跑车的造型真的可以用在SUV上，宝马X6也奠定了轿跑SUV的设计基础，后续不管是奔驰GLE COUPE还是其他品牌的轿跑SUV几乎都没有脱离宝马X6的影子。
万至万，当时可能谁都没想到，当时E61的起步价在现在几乎可以买到全新5系的顶配车型了。
当年的自主品牌真的很大胆，各家都在推出自己的跑车。海马借着和马自达合作，就大胆的把马自达6睿翼的设计照搬过来，推出了这款概念车，抛开抄袭，这款车以跑车审美来看，还真的算很好的看的，当然可惜的是，海马并没有将其量产。
雪铁龙凯旋、日产轩逸、一汽奔腾的对比
轩逸当年市场上热度很高的车型，如今13年过去了，当年的轩逸还依旧打着经典轩逸的名号在卖。甚至在销量榜上依旧可以看到他的身影，在中国车市，真的什么都有可能发生。
凯旋的内饰在当时算十分大胆了，中置的速度表，中央固定式方向盘，法系车用它的独特设计，在当时确实赢得了不少国人的青睐。
从当时的车型名称，变成了如今的品牌名称，奔腾算是有一手好牌，却打烂了。说实话，奔腾当时这款车的外观原创度很高，一切都很协调，并不比同级合资车差，在动力系统上，又有马自达6的技术支持，只可惜后续被一汽慢慢玩坏了。
吉利远景，作为吉利首款冲高的车型，不仅在外观上原创度很高，在价格上，在吉利体系中也算最高的。如今的远景依旧在吉利的产品线中，只不过由当时的高端车型，变成了如今的入门级轿车。谁都没想到当时自主品牌的小弟，变成了如今自主品牌一哥的地位。
上汽收购荣威的首款国产车型——荣威。这款车保留了英国车的所有元素，是当时政府采购比较热衷的国产车型，只可惜 V6这款发动机在可靠性和燃油经济性上确实十分让人揪心。
欧宝品牌也与2010年正式退出中国市场。现在的欧宝也并不好过，通用在早几年也放弃了他，最终由标致雪铁龙集团接手。
萨博93，谁还记得”贴地飞行“这句广告语。
十多年过去了，这一代TT依旧那么耐看，不过自第一代TT亮相起，每一代TT都是一个奥迪的经典符号。
看了那么久车，来看看13年前的车模吧，欢迎讨论
在当时，中国的车市真的是什么车都能买到，真的喜欢那时候的市场。这应该是马自达唯一引进国内搭载转子发动机的车型了。现在在二手车市场依旧有着很高的热度。
最后以MOTO K1结束。不管是手机，还是汽车，每个时代都有每个时代的符号，个性在当时的汽车市场中，是主旋律，每家车企都将能够代表自家车企最独特的符号体现在车上。如今汽车市场，同质化的车型太多太多，换壳生产，扎堆上市的现象屡见不鲜，这就是由卖方市场转变成买方市场必然经历的阶段，市场喜欢什么，车企就出什么，也许这就是这个时代的符号。
如果你也喜欢老书新看这种形式可以关注我，今天是第三期，每周我都会和大家分享曾经的汽车杂志，一起回味当年的感觉。
本文来源于汽车之家车家号作者，不代表汽车之家的观点立场。
杂志封面一般不要用相机拍摄,最好是用扫描仪扫出来.一定要拍摄的话在保证画面充满的情况下距离要尽量拉远一点,如果设置在微距时因为景深比较小要注意画面边缘的清晰度.,白平衡自动,不要让阳光或其他强烈光线直射到被拍摄的画面,用散射光为好.用脚架或其他办法固定你的相机.现在杂志封面纸张相当好,容易产生反光,一定要仔细观察取景屏,可以反复调整照相机,杂志和光线的相对位置,杂志封面反光这是特别要避免的,否则前工就尽弃了.
我觉得提高自己的摄影水平要做到这几点：
一、多看
所谓多看，就是看优秀摄影师的摄影作品。大家都知道优秀摄影师的摄影作品好，好在哪里？这个需要认真的看，之后总结，人家的作品是怎么取景构图，为什么要这么处理背景，为什么要这个角度来拍，为什么要这么安排陪体等等。优秀摄影师的作品，是一个学习的标杆。正所谓，没见过高手，很难成为高手。
二、多拍
所谓多拍，就是有了标杆，有了自己的想法，不断去实践拍摄。光有理论知识是很难进步的。所谓实践出真知。所有的知识，是靠实践来掌握的。没有实践就没有发言权就是这个道理。
三、多交流
任何学科的学习阶段，都不能闭门造车。想要快速进步，需要有高人指点迷津，少走弯路。作为摄影爱好者，就要多跟摄友多交流。可以发发照片，让大家提提看法。明显的问题，高手一个指点，懂了。这种进步的速度是交流得来的。另外，喜欢交流的摄友可以把你的照片发到评论区，我也会跟大家交流点评的。
四、学会测光
好的测光才有色彩艳丽的照片，学会使用测光表，拍摄的时候尽量选择颜色鲜艳的背景，比如街道，不管是拍摄旅游照片，还是人像照片，都非常合适。充分理解相机的测光和曝光。画面中的这一缕阳光是否足够照亮你的主题？背景是否昏暗？你想用光线帮你达到想要的效果，就要学会测光和曝光设置。
五、改变角度
我们的眼睛习惯了水平看世界，但为什么用相机时依然要保持这个习惯呢？当你从膝盖或者地平面拍摄时，你会惊异于这个神奇的视角。
六、学会使用后期
有些东西还是需要用到后期的，我们产品摄影，拍摄产品，需要进行抠图操作，我们拍摄模特，需要消除雀斑，痘印。那么这些都需要学会。
七、研究照片，但不要太多
研究其他人的照片，好在哪里，缺点是什么，是你拍的话会怎样拍，但是，不要沉浸在别人的照片中，过分受人影响。
八、学习模仿
就想小孩子的成长一样，摄影构图水平的提高也必然是从模仿开始，模仿什么呢？对了，那些绝佳作品种包含的构图技巧，色彩运用等。
九、要在实践中提高
热爱摄影的人喜欢用常人看不见的角度观察世界，也是我们常说的要培养摄影眼。这种构图角度不是一天两天就能找到，也不是拍的多就自然学会的，要靠经验的积累和对摄影技术的感悟，所以，在大量拍摄学习过程中，一定要多思考、多总结，日积月累，厚积薄发，相信你的构图水平会在不知不觉中得到提高。
以上就是我认为提高自己的摄影水平要做到几点！
学习拍摄杂志封面——英国WIRED杂志
你想知道一个杂志封面的诞生过程吗？看看摄影师Chris Crisman怎样制作2012年11月的英国WIRED杂志吧！
先看看封面完成品：
照片主要包含一共16人，那么怎样把每一个人都拍好呢？
Studio主要用了3颗灯作照明：1颗大型的蜂巢灯作主要侧补光，1颗灯作主要正面补光，然后利用一颗小型的蜂巢灯加上黑板来创造Hightlight光源，令人物的脸具焦点。
每一个人像都拍摄好之后，便到了后期这部分了，工作人员努力的跟杂志编辑了解，然后合力把众人都加到同一张照片内，出来的效果非常好！
而原来后期的时间也不少，看看后期专家Taisya Kuzmenko的介绍：
“起初，封面应该只有三个人，我们弄好以后看起来相当漂亮。然后，我们收到了来自英国的惊喜——我们的任务是创造一个三重的的折页，和加入很多其他人。第一步是创建一个背景- 一个干净的和有趣的环境下放置所有人。在使用了不同的素材和照片，我创造了这个背景。下一步是准备放置所有的人到背景，其中包括许多小时的Pathing和Masking、清洁和基本色调调整等。一段时间后，每个人都在新画布上有了自己的位置。该项目最大的挑战是把16人放在同一个画布上——光、色调、阴影要匹配并且看起来更自然。每一个小细节也很重要，很多时候，我也会发现自己在300％放大情况下工作。”
就是这样，一个漂亮的杂志封面便诞生了！
一张图学习人像布光
人像布光不是一件容易的事。如果你使用没有造型灯的热靴闪光灯，就更加难以预估拍摄效果。不过，布光还是有一些基本方法可以遵循的。一旦你掌握了这些基本技巧，就可以自己延伸并发挥，创造出属于自己的东西。
这里是一张来自DIYPhotography的《人像布光速查卡》。从中你可以看到一些基本的单灯布光效果。即使更复杂的布光也是围绕着主灯展开的。因此熟悉了这些效果，并加以反复尝试，你就能迅速掌握人像布光的技巧。
跟迪士尼海报学习专业布光技巧
“ 没有什么东西是不能用光线使其变漂亮的 。”——拉尔夫·沃尔多·艾默生
人鱼公主
这张是由奎因·拉蒂法扮演的迪士尼动画《人鱼公主》中海巫婆乌苏拉的海报。一般我们都会简单地认为这样的海报主要是靠Photoshop来制作。虽然海报的背景和色调等肯定少不了Photoshop的功劳，但是别忘了主体人物的效果也是经过严格且专业的前期 拍摄 才得到的。毕竟Photoshop无法控制人物头发和面部的光影，也无法决定哪些地方是高光，哪些地方应该有阴影。
下面是这张海报 拍摄现场 的照片及布光图。我们可以看到拍摄这样一个人物共动用了9个布光器材，7支灯和2名助手。
灯光
接下来是《白雪公主》中邪恶的幕后。这张海报因为环境简单，所以布光也相对简单一些，只用了2支灯。
灯光
下面还有几张迪士尼的海报作品供大家欣赏。有兴趣的读者不妨自己猜测一下这些海报背后的 布光方法 。
贝克汉姆饰演的白马王子
白雪公主
小飞侠彼得·潘
灰姑娘辛迪瑞拉
别再怪器材！摄影进步最大障碍是你自己
1.我没有钱买好的器材
器材是造就一个好的照片众多因素之一，依照你的摄影需求，有些可能根本不需要好相机。台湾不少出名的旅游摄影者如小帆与KYO用的都是便宜相机。战地记者如我遇过的诺贝尔奖摄影团队得主之一 John Rosted 也不要求非Leica 不可，国际婚礼比赛常胜军 Davina Daniel 用的则是 Nikon 35/2，一颗不少人觉得“伤眼”的镜头。这些都是我所遇过值得学习与当目标的摄影者。常常记住，不要让设备拘束住你自己，除非你的摄影目标就是设备，不然能让你达成目标的就是好器材。
世界级的摄影者有极强的风范，这位拍地雷
2.摄影出名的人很多很高傲
一些台湾职业的编辑与闯出名号的摄影者我都有联系，我一个高傲的摄影者都没有遇见过，所以无法体会。至于国外遇过的摄影前辈更是亲易近人，完全没有国际知名奖项得主的骄纵。技术永远容易被取代，到最后一定是摄影者本身的理念与生活引起观赏者的共鸣、认可。并不是伟大的作品造就伟大的摄影者，是伟大的人才能拍出伟大的作品。一个值得尊敬的人会高傲吗？我还没碰过。
我没见过不谦逊的摄影大师
3.有人说我拍错了
（或这张构图有错、该不该修图….etc)
艺术没有规则，因为它具备了各种无法固定的变因。不同的价值观，不同的时机点，不同的观赏者，不同的地点，都会让艺术的优劣变动。你认为你拍对了，你就对了，你需要他人认同，那就听他人的，说穿了其实就是这么的莫名其妙。
个人来说我最喜欢看素人的照片，套句我认为很厉害的摄影者说的话“当一件事物回到最原始的状态，那就是纯粹。”我喜欢看摄影者那颗纯粹的心多于技术与构图。所以常常我爱的照片没人爱，因为大多看起来像没学过的人拍的。
4.我不是职业的拍不好
这两回事，真要说的话得奖与创作者常常不是职业的。职业的摄影者必须长时间做跟自己喜好无关的工作，只是比较起一般人更常接触摄影，并且以那为主要营收而已。不要把职业与作品的程度相提并论。也有些人说许多婚摄不专业，老实说真的不是这样讲，是许多素人练到职业等级（但说到专业态度还是有差）。不要因为自己不是职业而怠惰，不要因为人家是职业而做不合理要求。摄影师也是上班族，有家要养的。
5.为什么你机运这么好有许多合作机会?
一是运气，二是我的本质是“交朋友”。比我有才（财）的人太多了，但人与人之间的合作常常是运气与快乐。我喜欢介绍有才能的人彼此认识，甚至有推荐自己创作平台给我所认识的其他好摄影者跟作者，只是最后都没有结果。喜爱与分享朋友是我最大的摄影与人格特质，从我的编辑、厂商、同事、陌生人，常常都象是我的朋友，不管是否有生意往来，我希望我们彼此因为对方而有个愉快的一天。想要运气好，那先从善待他人开始。
摄影到最后引起共鸣的.，常常是摄影者的人生态度
6.器材控好讨厌
我也是器材控，只是不舍得花这钱，不然早开摄影器材博物馆了。从iPhone 到 Leica MP 我都爱，从 Canon 18-200 到 85定焦我都不忍离手（但除了18-200之外都是朋友的）。
直到现在我还会拿出老爸的 Polaroid SX-70，刚学摄影的 Sony 828，与陪我见证世界的 18-200 清理与把玩。连IKEA的赠品相机我都想要，大三元咖啡杯也差点买下。虽然敝人尚不舍得买 Leica，但如果有展示会，免费把玩的机会绝不错过。器材控目前有点贬低的意味，但真的，我所遇到的器材控都是爱摄影成痴的好人，每每遇到都给予我许多珍贵的意见与知识（还有300 定焦与LEICA让我玩）。
我不是器材控谁是啊，这不是我
7.爱摄影的好多色狼
……你要我怎么回？
很多色狼这点……我也是摄影者，也生小孩了，所以不好回答
8.好讨厌摄影嘴炮
本人为摄影旅游专栏作家，不论我怎样回都好像自打嘴巴。只能说我自己会多注意点，谢谢你的提醒。
不喜欢嘴炮就别花时间看，去照相啊
9.给予学生摄影者的建议
摄影很难当饭吃，好好考虑。艺术与兴趣是修心与分享，善待他人多些夸奖听起来很玄但真的会让你的作品进步。许许多多的世界有名的摄影者年仅20多岁就出道（得奖也是20多岁），年纪与作品并无绝对关系，你甚至可说年纪轻的可塑性与创意更好。
我所爱的摄影者几乎年纪都比我小。小帆三十出头，DAVINA 25岁，王婉瑜也小我十岁。以上这些人我都有买他们的作品与要签名。
我预计五年内几乎所有现在的摄影名人都会被20岁的人压迫，这是无法避免的世代交替潮。
摄影世界的熟成所需的BASE由数位时代开启了，然后是技术由科技的便利性所克服，接下来的是特色，目前每种风格都有出名的摄影者当指标可学习与超越。被这样的时代养育出来的就是年轻却有极强美术感、个人特质、可塑性的玩家。
我这年纪的很类似摄影摸索期的样品，被追求器材、理论、构图等问题消耗掉太多的时间，所以相对的作品许多看不出个性，只求中规中矩的构图与锐利。年轻人最常犯的错误则是不持久，基础没打好认为都懂，自我意识强不听他人意见，让最后的成长受到拘束。
我这年代的人照片大多中规中矩
人最大的障碍，永远是自己。
最后请不要叫我大大，这我很尴尬，叫我John就好。老实说你们找我出来一起拍，我很可能拍的没你们好又被你们叫大大，真的很难熬。
对角线构图让你的人像摄影作品充满动感
人像摄影作品要讲究曲线， 如果不能体现自然的曲线，就要想办法人工制造一些曲线，折线。
比如：身体能弯的折的，你都弯一下折一下就有可能会很有效果。 比如膝盖，手指，腰，脖子都是活动的关节，尝试不同的组合。
人像对角线
对角线在人像摄影中用的好的话可以使照片活力大增。
对角线给照片主要的贡献是带来动态的因素，所以不适合拍“正规”的照片。
比如大头照，很难把大头照拍好，如果稍微倾斜效果就很容易出来了。 就是用对角线构图。
大半身像的对角线构图
当您的模特不太会摆pose，或者没有好的身材，或者没有好的服装，或者没有好的背景，您不能说模特不合格，呵呵，摄影师还是有活儿干的。这时大头像和大半身象是首选。只要活用对角线构图，您会发现服装，背景甚至身材都是次要的了。
用彩色拍人像的时候一定要使背景精良简单，不至于喧宾夺主，尤其是大半身和全身人像。
如果没有纯白背景，可以用白色或者浅色床单代替，然后用一个闪光灯打到背景上，并且背景曝光比人物曝光至大2档。
大半身象俺指的是那中拍到模特腰部一下到膝部的片子，这个时候模特身体大部分，尤其是手都被派在片子里了，和半身像一样，关键的关键是如何为模特的手摆pose。
手和手臂得pose很多，可以用前面的“弯折”办法，也可以抚摸头发，跨在腰部，很多pose里模特把手放在大腿（这时模特最好看着摄影师您），或者弯腰去摸小腿（这时模特最好看着小腿）。也可以借用道具，如太阳镜，帽子，手袋帮模特摆pose。
低角度对角线构图
低角度的另外一个特点是可以躲开地面上不必要的东西，使得构图简单（这是纽约教材三大纪律之一），另外就是可以利用背景的线条构造更过的对角线。
高角度对角线构图
高角度善于突出模特的身材，曲线，只要再加以动作配合，极其容易拍出夸张的效果。
“日本风”拍摄技巧
不同国家的人拍照，各拥有独特的味道。今天为大家介绍一种我很喜欢的简约风格 - 日本风。
日本摄影师拍出来的照片有什么独特之处？一般而言，有以下几个特点：
多采用自然光
多留白背景，较简约
彩度和对比较低，较柔和
在日本风的拍摄当中，「如何取景」担当了很重要的角色。请大家记住一个重点：和谐。照片看起来和谐，日本风就自然显现。笔者这次以静物拍摄为目标，包括食物、杂货和室内空间，都能在家中拍摄。
一、在室内拍摄技巧
1、使用自然光
窗口光是最重要的元素，能够拍出自然色调。注意拍摄时要关掉其他灯具，若光源不足，可以使用反光板和调大光圈。（白色卡纸、珍珠板或布也可以）必要时请使用脚架协助，切勿使用闪光灯，因为闪光灯的硬光使物件看起来不和谐。
2、细心留意日光变化
不同时间拍摄，色温是不同的。大家不妨留意一整天的日光变化，你会发现日出前和日落后呈很重的蓝调，是冷色温；上午至下午的是暖色温，带黄调。避免中午拍摄，日光都是柔和的。若在清晨或天黑前拍摄，别有一番味道。
3、思考拍摄角度
从正上方拍摄能展现形状有特色平面的东西；有高度的东西能从斜上方或正面拍摄；近距离拍摄特写局部。不同角度呈然的感觉也不同。有需要时可以把物体悬挂起来再拍摄。
4、编造一段小故事
摆设不是单纯放好位置，若能借布置使影像带有故事性，那么作品更能增添意境。每个物件都有它的含意，不妨思考在这个画面中需要用那些物件去表达你想呈现的感觉。当然你也可以拍摄连续或一系列的照片去说故事。
二、花功夫布置去营造风格
场景的布置在和谐感中相当重要，下面作者建议几种风格作为参考：
1、简单风
以单色为基调，避免使用过多色彩。不要想着如何增加东西，而是要如何减少。重点是要在配搭上取得平衡，因为画面太简洁也会让人感到冷清。
推荐小物：旧布料、木板，盖上印章或贴上旧邮票的纸张，陈旧物
2、可爱风
相当适合于拍摄食物和甜点。不只局限于西式风格，只要能让自已觉得可爱，任何配搭组合都可以尝试。不同图案的布料很不错，但要留意图案与物件的平衡，图案大小应与物件相同。如要放女性化的摆设，一个就够了。
推荐小物：花布、格子布，蕾丝，丝带
3、自然风
以大地色为基调，营造贴切的生活感。素材应较朴实，其中木制物是最常用的道具，也可以加插点鲜花和植物。用午后带点黄色的阳光拍摄，更能营造气氛。
推荐小物：木制品，有折痕或未烫平的麻布，陈旧物
三、实际比较例子
最后作者为大家分享不同的例子比较。有时候要认真布置大花时间，但笔者都只在日常生活拍摄，没有刻意营造布置的效果也不差，给大家作参考。
不同角度取景，感觉和重点也不一样
安全又漂亮的角度，最简约
换了角度和包含了背景又完全不一样
总括而言，拍摄日本风并不困难，花点心思去寻找简约美吧！好好运用自然光和用反光板加以协助。先由家里做起，今天开始加入日本风行列吧！
导读：除了经典的剪刀手，其他pose也能让你美美出镜～在 这个智能手机时代，越来越多的人喜欢发自拍照到网络上。 一般玩自拍时女生采用的 剪刀手 、 嘟嘟嘴 和 睁大眼 等招数已经显得老套了。 微信订阅号之前文章《教你勾搭日本人》里，提到的 虫牙pose ，就是日本正在流行的一种全新自拍方式。 虫歯ポーズ （ 虫牙pose ）就好像犯了牙疼一样，这个动作，让你的脸蛋，更瘦更小更可爱。 因为可以显得女孩子超级可爱，而迅速走红。更是让很多杂志模特争相使用。 在潮流文化杂志《NYLON》上，就有一个模特，用了这种让你的脸看起来更小的牙痛样子。 美女模特托腮拍照已经占领潮流杂志封面， 这种姿势妙处在于 ，手的加入减少脸部的视觉面积。做出一种小脸的感觉，由此在日本女生中间传播开来。 在得知这一自拍造型的效果之后，日本的女生们在自拍时便开始大量地采用这种方式。除自拍，很多杂志模特也采用了这种方法。一个两个捂脸倒还不错，大家都开始捂脸，感觉就变得很奇怪了。 采用这种自拍方式的人自己也会在自拍下附上“ 蛀牙好痛啊 ”的自嘲。只要能让自己好看，管他像不像蛀牙呢～ ---&--- 除了虫牙pose之外，时尚前沿的日本美女还使用另一种 捏脸式pose 。 即拍照时轻轻用手挤压脸颊，可以有效的突出唇部，制作出“嘟嘟唇”的视觉效果。 这里给大家介绍一个美女， 池田依来沙 （ 池田エライザ ）在菲律宾出生的日菲混血儿（父亲日本人，母亲菲律宾人） 她被日本国高中女生封为「 自拍女神 」，正是因为这张用两只手指捏起脸颊嘟嘴的姿势太可爱了，池田依来沙也引领了日本的自拍流行！ 是模特又是演员的她，最受日本高中生们喜爱的还要算池田依来沙在twitter上面发的那些自拍照了。 池田依来沙还在节目上，专门做了教学。大家一起模仿这个捏脸颊自拍式，看来影响力真的不小…… 每个人都试着捏着脸颊自拍的样子还是蛮有趣的ww 不过捏太用力应该会走形，大家还是注意一点，否则会像下面这位这样…… 。。。。 给您介绍日本的故事 订阅号： 心远的关东生活 ID： XinyuanJapan （长按拷贝） ---END---
理查德 · 帕顿，他是泰格豪雅保时捷车队的官方摄影师，他拍摄的汽车图片登上过世界上一些最知名的汽车杂志封面。这位英国人在世界各地为一些顶级杂志拍摄汽车，本篇他将介绍拍摄设备、最好最简单的图片编辑应用程序、如何最大限度利用光线来展现汽车的造型与线条以及 “三分法则” 等。1.最好的相机和应用程序大多数人的手机都会有摄像头，我也经常发些我用手机拍更具创意的照片，时刻准备着捕捉眼前的瞬间。我比较倾向于 Lightroom 手机应用，因为它与我的 Mac 上的版本是同步的。它提供了与桌面版相同的功能，但您需要记住这些不是 Raw 格式文件，也不会有与无反或单反相机的 Raw 格式文件拥有相同的编辑范围。VSCO 非常适合快捷添加滤镜或者创建一个特效，这可能是我最喜欢的手机图像调色的应用程序。2.快门速度快门速度是指相机内部快门打开的时间，从 1/8000 秒到半分钟不等。当涉及拍摄移动的汽车时，有两种不同的方式，第一种是用足够快的快门速度让画面定格，另一种是使用慢速快门来创造动态效果。所有现代相机都有快门优先模式，你可以设定想要的快门速度，让相机为你计算其他变量。对于静态照片，我使用快速快门速度（1/500 秒或更快）。这将定格任何移动，并消除模糊。如果要在照片中展示一台车驶过的速度感，你就需要较慢的快门速度（1/250 至 1/30 秒），这会需要更多的练习，因为你需要主动转动相机。当然了，不管何种拍摄，最好是尽可能多得按下快门，毕竟成功率并不高。3.光自然情况下，光线来自上方（太阳），所以我的第一条经验法则是从更高的角度打光。对我来说，光不是有趣的部分，影子才是。影子讲述了一个故事，光从哪里来，有多高或多低，有多远。你可以用光使汽车的造型看起来是多么的与众不同，这是很神奇的感觉。我的摄影风格是尽量逆光。我喜欢面朝太阳或光线，因为这意味着阴影朝向摄像机，有助于用阴影来讲故事。4.构图对我来说，摄影最令人兴奋的事情之一就是能够通过自己的视角展示世界。想象横过你照片的网格线，将有助于把拍摄对象置于最佳位置。关键是要把你观众的注意力引导到主题上去。不要只是从脑袋的高度拍摄，试着爬到附近的某个地方，让自己处于一个有利的位置，或者尝试使用无人机（在允许的环境下）。我拍过的一些好的汽车照片往往是从一个你通常不会从这个角度看一辆车的角度拍的。比如 GT3，最好是从较低的位置拍摄，以强调翼子板的造型。5.使用一整天拍摄耐力赛是非常棒的体验，因为它提供了一个从日出到日落，然后到夜晚长达一整天的摄影机会。虽然黎明和黄昏通常是一天中拍摄照片的最佳时间，但黑暗可以让你用不同的光线来展示拍摄对象。2019 年底，在欧洲最大的暗夜公园 —— 基德森林拍摄保时捷 718 Spyder时，选题是关于夜间驾驶，由于相机的快门速度设置为 30 秒，我们使用车辆的尾灯来 “描绘”道路，给人一种旅程或者说运动的感觉。而当你的相机放在三脚架上时，你还可以使用人造光源，像手电筒一样的恒定光，长时间曝光开启后，开始用手电筒照射你的拍摄对象，我们称之为光绘。本文来源于汽车之家车家号作者，不代表汽车之家的观点立场。
日产在华SUV矩阵较为完善，奇骏、逍客均是各自细分市场热销车型。常常出现在消费者选车、购车清单之中的奇骏，去年累计终端销量212,629辆，在本田CR-V、丰田荣放、别克昂科威、大众途岳为主的紧凑型SUV市场仍能保证销量前三的优异成绩。近日日本当地一份汽车杂志封面上出现了全新一代X-Tail（国内为奇骏）的渲染图片，该车预计将于今年亮相，国产版奇骏或同步完成更新工作。
外观方面，新车采用最新家族式设计语言，前脸装配时下流行的分体式头灯组，后视镜基座由A柱下移至门板处，尾部增继续保持方正的造型风格。车身尺寸方面，新车车身长度将进行加长处理，为第3排乘客争取到更舒适的乘坐空间。内饰部分，新车换装了全液晶仪表及大尺寸液晶中控屏，呈现出的双屏效果与奔驰旗下部分车型不谋而合，下方的挡把也优化为电子式。配置方面，新车配有AUTO HOLD自动驻车、方向盘加热等。
动力方面，新车在海外市场提供、柴油自然吸气发动机，配备可变压缩比技术的涡轮增压发动机和自然吸气发动机，部分车型提供四驱系统。值得补充到的是，日产已确定将于明年在国内推出VC-Turbo 三缸引擎，并将应用在奇骏、逍客、天籁等车型中，后续国产奇骏有望搭载，而插混版车型若有望入华，或也将同步匹配引擎。
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五菱宏光不仅仅是在国内风光无限，在国外五菱宏光也有着惊人的影响力，甚至还荣登过福布斯杂志封面，被称为"人类历史上最畅销的汽车"，连美福特F系列皮卡的销量也不过是其十分之一。
作为一款价格非常实惠的消费级别MPV，五菱宏光在车界创下了惊人的奇迹，国内上市至今销量已经超过了200万辆，在中国的任何一个地方，无论是乡村还是城市，都可以看得到五菱宏光的身影。就算是在当前消费升级的时代，五菱宏光相比其他大部分车型来说，依然保持着绝对的销量领先。
之所以能够长期保持极高的销量表现，一方面的原因，是五菱宏光超强的产品特性，其行驶性能出色，通过性比较好，适合中国大部分地区的道路行驶；另一方面，宽敞灵活的空间带来了极强的实用性，不管是家用还是商用甚至是农用，都十分适合；再者就是起优秀的产品表现，不管是在任何恶劣的环境当中，五菱宏光依然有着很不错的质量表现，甚至可以媲美丰田的皮卡和SUV，营造了非常好的市场口碑。
日产在华SUV矩阵较为完善，奇骏、逍客均是各自细分市场热销车型。常常出现在消费者选车、购车清单之中的奇骏，去年累计终端销量212,629辆，在本田CR-V、丰田荣放、别克昂科威、大众途岳为主的紧凑型SUV市场仍能保证销量前三的优异成绩。近日日本当地一份汽车杂志封面上出现了全新一代X-Tail（国内为奇骏）的渲染图片，该车预计将于今年亮相，国产版奇骏或同步完成更新工作。
外观方面，新车采用最新家族式设计语言，前脸装配时下流行的分体式头灯组，后视镜基座由A柱下移至门板处，尾部增继续保持方正的造型风格。车身尺寸方面，新车车身长度将进行加长处理，为第3排乘客争取到更舒适的乘坐空间。内饰部分，新车换装了全液晶仪表及大尺寸液晶中控屏，呈现出的双屏效果与奔驰旗下部分车型不谋而合，下方的挡把也优化为电子式。配置方面，新车配有AUTO HOLD自动驻车、方向盘加热等。
动力方面，新车在海外市场提供、柴油自然吸气发动机，配备可变压缩比技术的涡轮增压发动机和自然吸气发动机，部分车型提供四驱系统。值得补充到的是，日产已确定将于明年在国内推出VC-Turbo 三缸引擎，并将应用在奇骏、逍客、天籁等车型中，后续国产奇骏有望搭载，而插混版车型若有望入华，或也将同步匹配引擎。
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今天找出了一本2007年的《汽车杂志》，同样和大家一起分享当年看杂志的乐趣，当然也看看哪些车已经消失在历史中，而哪些车依旧出现在如今的销量榜中。
从杂志封面可以明显看到，自主品牌车型数量比之前多了。
打开杂志第一页就是初代国产加长版本的宝马5系，也就是E61车型。一款偏向商务的车辆，也只有宝马才敢设计的如此运动，标志性的鹰眼大灯，流畅的线条。现在在大街上看到这代E61依然会忍不住多看几眼。
陆巡，不多说了，不管是哪一代，你都有可能在路上看到。
浪迪在我心里是最好看的微车了，k-car的设计，让他整体看来十分紧凑。注意当时铃木的用词，小型MPV。
07年，国产品牌自身还不是很成熟的时候，设计却很大胆。比亚迪F8是国内首款自主品牌硬顶敞篷跑车。尽管他几乎复制了奔驰SLK的前脸，但是那又何妨，在蹭热点上，比亚迪很早就学会了。
萨博概念车，一个让众多汽车爱好者可惜的品牌。
说真的，初代宝马X6外观真的很惊艳。第一次知道，原来跑车的造型真的可以用在SUV上，宝马X6也奠定了轿跑SUV的设计基础，后续不管是奔驰GLE COUPE还是其他品牌的轿跑SUV几乎都没有脱离宝马X6的影子。
万至万，当时可能谁都没想到，当时E61的起步价在现在几乎可以买到全新5系的顶配车型了。
当年的自主品牌真的很大胆，各家都在推出自己的跑车。海马借着和马自达合作，就大胆的把马自达6睿翼的设计照搬过来，推出了这款概念车，抛开抄袭，这款车以跑车审美来看，还真的算很好的看的，当然可惜的是，海马并没有将其量产。
雪铁龙凯旋、日产轩逸、一汽奔腾的对比
轩逸当年市场上热度很高的车型，如今13年过去了，当年的轩逸还依旧打着经典轩逸的名号在卖。甚至在销量榜上依旧可以看到他的身影，在中国车市，真的什么都有可能发生。
凯旋的内饰在当时算十分大胆了，中置的速度表，中央固定式方向盘，法系车用它的独特设计，在当时确实赢得了不少国人的青睐。
从当时的车型名称，变成了如今的品牌名称，奔腾算是有一手好牌，却打烂了。说实话，奔腾当时这款车的外观原创度很高，一切都很协调，并不比同级合资车差，在动力系统上，又有马自达6的技术支持，只可惜后续被一汽慢慢玩坏了。
吉利远景，作为吉利首款冲高的车型，不仅在外观上原创度很高，在价格上，在吉利体系中也算最高的。如今的远景依旧在吉利的产品线中，只不过由当时的高端车型，变成了如今的入门级轿车。谁都没想到当时自主品牌的小弟，变成了如今自主品牌一哥的地位。
上汽收购荣威的首款国产车型——荣威。这款车保留了英国车的所有元素，是当时政府采购比较热衷的国产车型，只可惜 V6这款发动机在可靠性和燃油经济性上确实十分让人揪心。
欧宝品牌也与2010年正式退出中国市场。现在的欧宝也并不好过，通用在早几年也放弃了他，最终由标致雪铁龙集团接手。
萨博93，谁还记得”贴地飞行“这句广告语。
十多年过去了，这一代TT依旧那么耐看，不过自第一代TT亮相起，每一代TT都是一个奥迪的经典符号。
看了那么久车，来看看13年前的车模吧，欢迎讨论
在当时，中国的车市真的是什么车都能买到，真的喜欢那时候的市场。这应该是马自达唯一引进国内搭载转子发动机的车型了。现在在二手车市场依旧有着很高的热度。
最后以MOTO K1结束。不管是手机，还是汽车，每个时代都有每个时代的符号，个性在当时的汽车市场中，是主旋律，每家车企都将能够代表自家车企最独特的符号体现在车上。如今汽车市场，同质化的车型太多太多，换壳生产，扎堆上市的现象屡见不鲜，这就是由卖方市场转变成买方市场必然经历的阶段，市场喜欢什么，车企就出什么，也许这就是这个时代的符号。
如果你也喜欢老书新看这种形式可以关注我，今天是第三期，每周我都会和大家分享曾经的汽车杂志，一起回味当年的感觉。
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有网友在网络上面爆出了巩俐新拍摄的 时尚 杂志封面，在此次的封面拍摄中，巩俐尝试了非常罕见的运动风，给人一种非常与众不同的感觉，也让人在看时候就觉得非常惊艳。不得不说，巩俐真的是什么风格都能够驾驭。虽然巩俐已经年过半百了，但是因为保养的比较好，所以看起来还是非常的年轻漂亮。 在曝出来的 时尚 照片中，巩俐一共拍了两套服装。一套是白色的紧身运动衣加宽松牛仔裤，头上戴着一个发带，将头发都绑起来，再加上非常英气的妆容，看起来非常的帅气。另一套就是黑色的运动服。巩俐将黑色运动服的帽子戴在头上，手上面戴了一个金色的链子，看起来有一种朋克风。不得不说，这两组照片还是让很多人看到了一个与众不同的巩俐，但是不管是哪一种风格的巩俐，都让人挪不开眼睛。 其实巩俐新拍的这一组 时尚 大片和她即将要拍摄的电影主题还是比较相符的。巩俐即将要出演电影《中国女排》中的郎平教练这个角色，所以她这次拍摄运动风的大片，很有可能也是为这部电影打基础。不过从网友晒出来的照片就能够看出来，巩俐一定可以将郎平教练这个角色演的非常好。所以这部电影还是非常值得期待的。 而且巩俐也表示自己非常荣幸能够拍摄这样一部电影。除此之外，巩俐表示自己除了会非常注意对角色的塑造之外，也会努力用拍出团队精神。看来经过巩俐这些天的训练，她已经明白了对中国女排的队员来说，最重要的是什么了，也明白了塑造好郎平教练这个角色的精髓是什么。 而且巩俐也向媒体透露，《中国女排》这部电影将会是一部国际化的电影。导演是由陈可辛担任，但是同时也会有来自好莱坞的编剧加入，希望可以从不同的角度来诠释这部电影。看来这部电影的质量方面已经是可以保证的了，毕竟没有质量的电影，巩俐也是不会出演的。所以，很多人还是非常期待这部电影的上映的。 不仅如此，在面对采访的时候，巩俐提出了自己对于表演以及中国电影里面那些表演指导老师的看法。巩俐认为在表演方面天分是非常重要的。而对于表演指导老师，巩俐则提出了不支持的态度。巩俐表示，在中国电影的剧组里面出现了一种非常奇怪的现象，就是在剧组里面出现了所谓的现场表演指导老师。巩俐认为这是一种开玩笑的无聊现象，在国外大大小小的电影团队里面，这个人是根本就不会存在的。 而且巩俐还表示，所谓的现场表演指导老师会破坏导演对于演员所要求的表演思路，而且会影响到演员的表演。在中国，只有没有能力、不自信的导演，剧组里面才会出现所谓的现场表演指导老师，因为只有导演才是演员的表演老师。所以，巩俐之所以会这么优秀是有原因的，支持她。
巩俐的时尚资源确实挺好的，但其实最关键的是她本人的时尚表现力生好的。所以她才能够拥有那么多的时尚资源，这个与她本身的时尚感还是分不开的。
巩俐首登Vogue封面，这次杂志的拍摄风格还是比较独特的，但是我认为巩俐她完美得驾驭了这个风格。是杂志的拍摄风格，是科技风，是不是感觉比较独特呢？在这次的杂志造型当中鼓励她穿着类似于科技服的衣服，搭配着白色的短发，有一种非常个性，非常干练的感觉，这次的杂志的类型还是比较独特的，整个拍摄的风格是非常具有个性的。从这个杂志封面上面来看，巩俐她的时尚表现力确实很强，时尚感也很强。因为她完美的驾驭了这套看起来比较难以驾驭的造型，因为这个造型不是所有人都可以驾驭的。这套杂志封面确实拍的比较好，而且拍的也比较独特，我还挺喜欢的，它完美地彰显了巩俐她的个性，而且还非常具有时尚表现力和时尚感，也很潮流，整个杂志封面的氛围感也是非常强的，拍摄的是真的很好。而且巩俐她的这个白发造型特别就个性，像是二次元世界的，非常独特。和巩俐一样，带给我们的感觉是不一样的，通过这次杂志封面，又让我们看到了巩俐她的身上不一样里面。
其实巩俐她本身就是时尚感比较强的人，我觉得她的脸很高级，放到镜头上面的时候是显得比较大气和高级的，我还是挺喜欢的，她的这种风格不是一般人可以驾驭得了的，她的时尚资源好，绝对与她本身的时尚感强是分不开的，她的时尚表现力确实很绝，主要就是她的脸比较高级，比较上镜。
时尚表现力还是非常不错的，而且这个人一直都是一个非常厉害的人，在舞台上面的表现也非常的出众。
大家好，我是白女士。
巩俐首登《VOGUE》的封面看了吗？
相信很多姐妹看到这组照片的反应是——
“不理解。”
“好好的巩皇，为什么拍成这样？”
给万年不染发的她整了个银白发，还让她穿得像女奥特曼一样
金色衣服也是浓浓的战斗味道
冯海。
看看以前冯海拍的巩俐，优雅大气，举手投足都是“地母”的风范。是她是她就是她！
而现在把巩俐拍的不像巩俐…那按照广大网友的审美习惯，每次明星杂志大片拍到认不出的时候，结果都是…
群嘲声一片——
“冯海手上是不是有巩俐的黑料？”
但这组片子真的没有拍好吗？
根据策划团队的说法，这组片子是以《2001太空漫游》为灵感的，而巩俐在镜头下演绎的是一个生存于未来星球的美丽生物。
概念上，算是比较先锋。
所以画面里，人体和机械的冲突与平衡之美、充满科幻感的未来盛景不足为奇。
用现在大家比较熟悉的一种来说，这就是赛博朋克。
巩俐和赛博朋克，之前，谁会把他们两个关联起来啊。
少见多怪，就不难理解这种突破多少让人觉得不太适合。 但这种突破和巩俐对表演艺术的坚守和投入也是一脉相承的，意义远超表现形式。
所以白女士个人觉得，这组片子拍的还挺好的，而且除了巩俐还有人能hold住这造型？（没有故意唱反调的意思）
尤其下面这张，满满高级感的冰冷蓝绿调，拍的实在太酷了！！
最近，也有很多明星尝试了这类科幻大片。
今天，白女士就给大家盘一盘。
#1
Harper's BAZAAR.雎晓雯
《 时尚 芭莎》十月刊，主题选的非常好，「来自中国」，四版封面围绕着中国的 科技 力量展开。
包括航天梦、新能源、中国速度、人工智能四组篇章
白女士最喜欢太空这章。
看了我直接喊出一句绝了，小文具的精灵脸画这种blingbling的妆实在过于好看。
服装上，褶皱珠光泡泡袖面料，PVC针织， 科技 感之余，也是华丽的好看。
还有她的肢体表现力，那种人在浩瀚的宇宙中失重漂浮的状态表现得很到位。
画面里和各种光影、探测器的融合达到和谐，不要太让人感慨宇宙星辰的浪漫。
#2
x Halle
前两天VMA，Chloe Bailey身Marni的银色“锡纸裙”亮相红毯。
虽然有被吐槽是来参加乡村大世界过于猎奇…但这种一身银的朋克风格就像延续了Bailey姐妹去年在VMA颁奖礼的演出——
当时她们在线表演了一波《Ungodly Hour》
两人全身都是银色，化身机械姬。
衣服就像铠甲贴在身上，动起来完全不像人类…
实在太帅了有没有？！
当然说到帅得不像人类，白女士也想起了怪物之母Lady Gaga。
你嘎这两年的Y2K风格非常突出。
在 时尚 杂志《PAPER》 创作的停刊前最后一期封面，她和以标志性未来主义美学著名的数码艺术家 Frederik Heyman 合作，把身体的每一存都处于科幻世界的景象之中。
实在是太赛博了！！
#3
Dazed.申贤智/裴润英
《Dazed Korea》9月刊，请来申贤智和裴润英两位时装model来演绎人类身体的“爱之行为”。
这两位姐妹的脸我是真的都吃，非常高级了属于是。
动态来感受一下
不同与前面过于直白的科幻造型，这组片子主要借助光影来展现超感光宇宙。
这种表现手法简单又不失高级，有科幻感也有很强的意境美。
两个人的互动也好像仿生“共生人”，彼此依赖，才能共生。
我嗑了。
#4
Trendmo.李庚希
之前白女士专门夸过的很会拍小花的《Trendmo趋势》，这次的科幻大片也没有让人失望。
出镜的是我们的00后小花李庚希
虽然有比较醒目的银色金属去体现 科技 感。
但同样更多是借助光影的效果，没有过多夸张的造型，就呈现出了赛博感——
是宇宙沉寂，时空交错，穿越玫瑰星云的感觉。
不得不说，李庚希的表现力也是一绝——
冷拽脸随便一抓拍都很好看。
学到了吗姐妹？只要打光打得好，不用变身，你就是机械姬本姬。
#5
So Figaro.林允
前不久林允和《So Figaro》也合作了一组未来感封面，公主切+银色眼妆，妥妥的冷冽摩登。
这个坐姿就很有灵魂，有我的机器人女友内味了~
当然整组造型最大的亮点还是在那双“钢铁靴”上。不过这鞋看着很酷，但真的也是…
难以行走。
#6
Met
接下来这个来自Met Gala上Grimes的造型，可以说是当晚赢面最大的一套。
灵感来自1984年科幻电影《沙丘》，衣服是来自Iris van Herpen的高定，口罩也是设计师特地从剧组借来的。
穿上这套装备的Grimes，瞬间变成异能女战士。
omg，太酷了吧！
当然，Grimes妹子本人就很酷，她平时就有很多赛博造型。（找个时间白女士给大家讲讲…）
#7
TRIBUTE
最后再来给大家介绍一个非常酷的衣服品牌——Tribute Brand。
因为受到 游戏 世界及其庞大的虚拟化身军团的启发，Gala Marija Vrbanic 和 Filip Vajda创立了它。
所以为什么白女士说它非常酷？因为虚拟衣服不用清洗，也永远穿不烂！（而且基础的装备千元不到）
沉浸式一键换装可以有。
点开品牌主页，是各种奇异比例和古怪轮廓的不可思议作品，科幻又华丽至极。
既有全息气球舞会礼服，也有漂浮的外星人绿色风衣，让人跃跃欲试。
这或许也是 Vrbanic 强调的，穿上数字 时尚 的一个经常被忽视的优势：“在现实世界中，有些东西人们不敢穿。”
如果你也想不费力地变身机械姬，快去试试咯！
图片 / 网络
责任编辑 / 白女士
编辑 / Keiko