席勒毕业论文

悲剧的崇高美――浅析《科利奥兰纳斯》的崇高美 周翔云 摘要：崇高美这一悲剧艺术的美学特征 ,不仅为经典理论家们所揭示 ,而且被古今中外无数光辉的艺术作品所体现。下面我们来针对莎士比亚的《科利奥兰纳斯》分析其悲剧中隐含的崇高美。关键词:悲剧;崇高;美学；科利奥兰纳斯文艺是美的集中体现 ,是艺术家依据一定的审美理想按照美的规律来创造的。崇高作为一个重要的美学范畴 , 也就必然成为文艺的重要表现对象。在众多的艺术形式中悲剧艺术是表现崇高的最有力量的一种 ,而且自古以来悲剧就是一种崇高的艺术 ,崇高性是悲剧艺术最基本、最具社会意义的美学特征。首先我们来看看悲剧崇高美的提出和发展。西方近代美学的开山人物康德 ,他的美学理论 ,特别是关于崇高的分析 ,对于悲剧理论的发展有着重要影响。他将崇高与痛感联系起来 ,认为崇高感是间接的由痛感转化而来的快感 ,并且他还认识到了痛感与崇高的正比对应关系 ,从而为悲剧艺术具有崇高性奠定了理论基础。稍后德国诗人、剧作家席勒继承康德的观点并且将之用于悲剧艺术中 ,他认为虽然悲剧表现痛苦与恐怖 ,但它使观众产生痛感的同时产生审美快感 ———即艺术鉴赏产生的美感 ,而这种美感又会使艺术家溶入作品中的崇高感与观众的道德观念沟通起来。即席勒将悲剧艺术的崇高感与痛感、美感有机联系起来 ,促进了人们对悲剧艺术的崇高美的价值认识。黑格尔这位自亚里士多德之后“惟一以既独创又深入的方式探讨悲剧的哲学家 ”,他以深刻的辩证法第一次揭示出悲剧冲突的必然性及普遍性 ,并且他将悲剧冲突与伦理道德联系起来 ,将悲剧冲突的性质升华为永恒正义与非正义、普遍伦理与非伦理的矛盾 ,且最终以永恒正义及普遍伦理的胜利为结果 ,从而达到净化、振奋人心灵的目的。他的美学观点对于后世研究悲剧艺术的崇高美具有深刻的启示 ,而且他所运用的辩证法对后人的理论研究具有方法论的意义。最为直接将崇高与悲剧联系起来的是俄国文艺理论家别林斯基和车尔尼雪夫斯基。别林斯基明确提出悲剧是崇高艺术 ,并且他的观点较前人包含了更多的社会内容 ,他指出悲剧艺术表现人类崇高的思想情感 ,他认为现实生活中的悲剧人物无论是英雄还是小人物都具有“高尚的天性 ”———即崇高性 ,而悲剧艺术则将现实生活中的崇高以艺术美的形式集中表现出来 ,从而揭示了悲剧艺术与崇高的必然联系。之后 ,车尔尼雪夫斯基从唯物主义立场出发肯定了自然和社会崇高的客观性 ,而作为再现生活的悲剧艺术也自然将崇高蕴涵其中。他还认为崇高是悲剧的本质属性 ,悲剧性也就是崇高性 ,他说“在一种事物身上 ,它既体现了大自然的崇高 ,又体现了人的崇高 ,这样的结合就叫做崇高性。” 明确地肯定了悲剧性的崇高内涵 ,深刻道出了悲剧的本质 ,且在艺术与生活的关系上更接近了马克思主义唯物史观。然而真正从辩证唯物主义高度 ,对悲剧艺术的崇高给予科学概括的是马克思和恩格斯 ,他们更加科学严密的揭示了悲剧的崇高美 ,即悲剧乃是美与丑、善与恶、正与邪、新生与腐朽、进步与保守的矛盾冲突 ,及其在冲突中由于后者的暂时肆虐强大而使前者所体现的合理理想、正义原则一时不能实现从而导致前者的实践主体被毁灭扼杀。然而正是在这真善美与假恶丑的激烈冲突中 , 却预示了光明与希望 ,显示了正义真理的最终胜利 ,因而给人以惊心动魄的崇高感。而且真善美的实践主体 ,即悲剧主人公无论他是英雄还是小人物 ,他们为实现理想而与假恶丑进行的不屈的、艰苦卓绝的抗争 ,他们用鲜血和生命换取光明、正义和真理的伟大精神 ,显示着震撼人心的人格的崇高美。崇高美这一悲剧艺术的美学特征 ,不仅为经典理论家们所揭示 ,而且被古今中外无数光辉的艺术作品所体现。下面我们来针对莎士比亚的《科利奥兰纳斯》分析其悲剧中隐含的崇高美。(一 )悲剧艺术的悲剧冲突体现着崇高美第一对矛盾的冲突来自罗马和伏尔斯的城邦战，这是关系到两种高价值层面的矛盾，第一是他们所代表的各自的义务二是他们各自的人生道德。这两者的冲突也是来自与城邦之间的冲突和他们各自不认输的性格。让整个话剧成为悲剧的不是对手的残忍或者双方的卑劣品质。这对矛盾的展开都是在崇高的载体上面的。第二对矛盾是马歇斯和民众之间的矛盾。民众对马歇斯是反对的，他们肯定马歇斯立下的功劳，可是又认为他的骄傲把他的功劳诋毁了。对于马歇斯来说他和民众是缺乏交流的，他和民众是有着本质的义务区别的：他身处层次极为丰富的人际关系和道德关系中。而民众却是处于最低层。他们没有办法了解马歇斯的义务和道德。民众认为他们只须履行个人的义务便是良民，对于政治他们既不关心也不参与，更不能理解，于是在最后很轻易的就受到蛊惑把自己的一切不幸归于马歇斯的骄傲的身上。所以马歇斯本身就是一个充满悲剧的个体，这种悲剧又是因为一种崇高美而产生的。他既得到了贵族法老和对手的钦佩又要遭受民众的驱逐。从上面两队矛盾上来看，正是这些矛盾的冲突和发展才导致了马歇斯的最后死亡。但是我们有不能把悲剧的原因归结与一个人或其中一方，因为他们每个人或者矛盾的每一方背后都是有着自己所代表的价值的，所以在戏剧的幕布拉下来的时候我们不知道造成悲剧应该责怪谁应该由谁来承担。从而让人在这个过程中，产生对美好事物的期待和向往。给人对人物的悲剧产生崇高的美感期待和体验。 (二 )悲剧艺术的中心 ———悲剧人物体现着崇高美从杰出的悲剧艺术品的悲剧主人公的人格和情操来看 ,无论是英雄还是小人物 ,他们在尖锐的对抗与冲突中 , 体现出一种忍受苦难、矢志不渝的无比的坚定性和抗争困厄一往无前、万难不屈的刚强性 ,使人们体验到他们人格的壮烈美与崇高美。科利奥兰纳斯在剧中实际上有两次背叛，一次是在遭到罗马的驱逐之后背叛罗马投靠沃而西人。第二次相反，在帮助沃而西人进攻罗马的重要关头又背叛沃而西人放弃攻打罗马。这两次的背叛让他既遭到罗马人的怨恨也不被沃而西人所容。家园对于他来说是乌托邦。但是在战争中的双方到处都是充满了狡诈和勾心斗角的，这对于勇猛正直的科利奥兰纳斯来说都不是自己所要去的地方。科利奥兰纳斯说：“我痛恨沃自己生长的地方。”他需要一个在英雄的世界里战斗，他想证明自己是英雄中的英雄，但是他又希望自己是道德上独立的，但是在现实上他又是依赖于城邦的，城邦却又不是道德的的化身，而是充满善恶冲突的复合体，主要是依靠城邦得到的荣耀都是有瑕疵的，都是科利奥兰纳斯追求却又不希望得到的。正是他的真善美反衬出民众的无知和当权者的狡诈。科利奥兰纳斯的背叛带给他的不应该是道德上的污点，而是进一步说明了科利奥兰纳斯是超越世俗之上的。正如密尼捏斯在所说：“他的天性太高贵了，不适宜于这个世界。”我们正是通过对悲剧主人公 ,在与假恶丑的激烈冲突中 ,表现出的临危不乱 ,临难不苟 ,至情至性的坚定性和顽强性 ,征服邪恶至死不渝的刚强性 ,以及他们伟大的人格追求、卓越的情感操守、力求超越平庸的人生境界的感染,进而从他们身上看到一种坚不可摧的勇气 ,认识到人生的真正价值和目的追求 ,懂得怎样做才是一个最有充分意义的大写的人的形象 ,于是使审美主体生发出振奋精神、赴难进取、超越自己、升华自己、趋向崇高的心理欲望。总之 ,悲剧艺术虽以悲为其特征 ,有令人哀苦、惊惧的一面 ,但它真正的美学意义在于通过“悲 ”表现出对美的肯定 ,对美好事物永生的赞颂 ,且给人以真理的启示 ,使人们熔泪水为勇气 ,凝鲜血为火炬 ,化悲痛为动力。即悲剧艺术真正充溢昂扬的是一种悲而壮烈 ,悲而英勇 ,悲而畅快 ,令人奋发励志、积极上进的崇高美 ,也正是这一美学特征 ,使悲剧艺术散发出迷人的永久的魅力。参考书目：朱生豪《莎士比亚戏剧》上海古籍出版社 2002王朝闻《美学概论》人民出版社 1980.王志远《世界名著鉴赏》中国古籍出版社1993朱立元《美学》高等教育出版社2001

"人类中的一位大智者， 发现在一个旋转的舞台上， 它的空间是弯曲的。" 在E城的第三天，她们早早来到了E城的第五区。 这个活动区有一个特别醒目的巨大的圆形建筑物，入口处悬挂着一块牌子，上面是这样写的：这是根据爱因斯坦理论设计的一个建筑物，占地面积约4公顷，建筑主体是一个半径为100米的圆形旋转大舞台。支撑着整个舞台是一根粗大、坚实的刚性大轴，舞台可相当于每秒38万转的匀速转动所产生的效应，边缘的线速度可达，这就构成了一个弯曲的时-空区域。 看完介绍后，有工作人员前来，带领她们进入到了这个庞大建筑物的内部。你抬眼望去，根本看不到舞台的旋转，与通常见到的大舞台没有什么两样。 工作人员对她们说：“这个舞台看上去是静止的，与一个为半径为百米的大圆型舞台是一样的。实际上，它是在平稳、高速地旋转。这个舞台上有超强大的力会把你们沿径向向外推，力的大小与你所在的位置到舞台中心的距离与角速度平方的乘积成正比，舞台旋转的角速度约是ω=×10^6弧度/秒，因此这个沿径向向外的拉力除了舞台中心为零外，随着离舞台中心的距离增大而迅速增大，到舞台的边缘处将是一个很大很大的力。 “由于舞台上除中心以外的任何地方，都会受到这个力的作用，这就形成了一个力矢量分布的圆形区域：如果舞台中有一物的质量是m，它就会受到一个沿径向向外的力，其大小为m*ω^2*r，而且，这个物体的质量也是变化的，随着离开中心的距离增大而增大。 你们一进入舞台，就会随着舞台一起高速旋转，因此相对于舞台是静止的。但因会受到一个极大的惯性力的作用，给你们每人发一双魔鞋，你们穿上这双鞋，就可以避免受到这种强大沿径向向外的力，就像行走在一个静止的舞台上一样。因此，你们千万不能在舞台脱下魔鞋，没有这双鞋，你们即刻就可能被抛到舞台的周围的壁上而撞得粉碎。” 接着又说：“我再发给你们每人一只外形和结构都一样的钟，用以测量舞台上不同的地点钟的走时有什么样的变化；时间的变化测量后，你们还要到舞台中心去拿1米的量尺，让你们能在舞台上观察其长度在不同的地点的变化，并对舞台周长进行测量，来了解舞台空间的几何性质。” “你们听清楚了吗？还有什么问题没有？” 伊如问：“如何才能比较不同地点的钟走时的差异以及量尺在不同地点的长度变化呢？能否讲得具体一点。” “这位同学问得好，刚才这个问题我讲漏了。无论是时间测量或长度的测量，最终的结果是与舞台中心的钟与尺进行比较。舞台的中心有一架智能望远镜，可以清楚地看到百米以内的图象，还能直接读出钟上显示的时间，以及显示量尺的长度。所以当你们进行活动时，可以有人在舞台边缘或其他地方，而总是有人在舞台中心，通过智能望远镜与舞台中心的钟和尺子进行观测比较。 “好了，如果没有什么问题，你们就可以穿上刚发给你们的魔鞋，进入舞台开展活动了。再叮嘱你们一下，千万不能在舞台上脱鞋，否则后果不堪设想。” 她们三人换上鞋，小心翼翼地进入舞台。 陈伊如先把舞台中心的三只钟校好，把一只留在身边，一只给了小芸，让她拿到舞台的边缘；另一只给了子叶，让她站在她和小芸的中间位置。 伊如看到身边的钟已经走了整一个小时，她拿起多功能望远镜。看到了一种奇怪的景象：小芸的钟只走了37分30秒；子叶的钟显示的是54分54秒。这表明在舞台中心的钟走得最快，沿径向放置的钟随径向的延伸会越走越慢，舞台边缘的钟走得最慢。 小芸用这只钟与自己熟悉的心跳频率比较，并没有觉得这只钟走慢，但与伊如的钟比较，她的钟确实是走慢了，她断定，自己的心跳在这里也跳得慢了。 她们三个又相互做了交换，用不同的时间间隔进行测量，而且不用望远镜进行观察，直接把钟搁置到舞台边缘一段时间后，再拿回来与舞台中心的钟进行对比，都观察到了同样的现象：相比之下，舞台中心的钟走得最快，舞台其他地方的钟都走慢了，离舞台中心越远，钟走得越慢，舞台边缘的钟走得是最慢的。 一上午在舞台上跑来跑去，三人都累了。她们走出了舞台，换上了自己的鞋，去了最近的一个用餐点用了午饭。 餐后，她们很快又回来，穿上魔鞋，回到舞台上，根据上午的安排，下午是测量舞台周长。 开始时陈伊如仍然在舞台的中心，小芸与子叶到舞台中心每人拿了一根一米长的刚性量尺，小芸走到舞台的边缘，子叶在她们两人之间的位置上。 她俩先把量尺沿圆盘的径向放置，伊如用多功能望远镜观察，显示的读数都是一米，量尺并没有出现什么变化。然后，当她俩沿圆弧的切向（与径向垂直）放置尺子时，奇怪的事情出现了：伊如发现小芸的量尺约只有米，而子叶的量尺约为米，而且她们两位的身体也都变窄了，像在一区看到的骑车的年轻人那样，小芸比较子叶“窄”得还要厉害些。这就是说，沿切向放置的量尺会发生收缩，离开舞台中心越远处，收缩得越加厉害，而在中心处的量尺不发生收缩。 她俩又分别用尺子测量舞台的半径，她们从舞台的中心径直量到舞台边缘，正好量度了100次，证明舞台的半径没有什么变化，仍然是100米。小芸和子叶用她们手里的量尺来沿着舞台的边缘，她俩一次接一次地放置量尺，测量这个舞台的周长。她们用原有的几何知识知道，这里量得的周长应当是约628米，但测量了几次，结果出人意料，接近900米。她们马上猜到，这就是因为到舞台的边缘量尺缩短而产生的结果。 伊如似乎听爷爷说过，不旋转舞台的表面空间是平直的，符合欧几里得的几何关系,而舞台的高速旋转，这里的空间和时间都会发生变化，半径与周长的几何关系发生了异常，欧几里得的几何学在这里也就失效了。 舞台上的测量完成以后，她们累得够呛，已是下午7点多钟。她们回到了宾馆。   到E城的第四天，她们来到E城的第六区，要参观一下关于爱因斯坦的生平展览。 爱因斯坦的展馆，进门有大量的图片、信件和文字说明，是关于爱因斯坦的生平简介，概要如下。 艾伯特·爱因斯坦（1879-1955）20世纪最伟大的自然科学家，可与牛顿并列为引导人类正确理解宇宙的两位先哲，是到目前为止最伟大的两位科学家。他开创了两代科技的新纪元，1999年12月，被美国《时代周刊》评选为20世纪的“世纪伟人”。 爱因斯坦于1879年3月14日，生于德国巴登-符腾堡州乌尔姆城的一个犹太家庭，父亲很有数学天赋，但由于没钱上学，不得不弃学经商。母亲很有音乐才能，从小爱因斯坦跟母亲学习拉小提琴，古典音乐成了爱因斯坦的终生爱好。 爱因斯坦从小不是一个聪明的孩子，据说4岁时还不大会说话。中学时，除了数学成绩优秀外，其他要记忆的课程如语文、历史、地理成绩都较差。1896年他考入苏黎世瑞士联邦工业大学师范系理论物理专业学习。在大学其间，他按照自己的兴趣，刻苦地自学了课程以外的学科。1900年，他在韦伯指导下以热传导问题的毕业论文拿到了毕业证书。由于他习惯于独立思考，学习方式不合时宜，没有获得助教的资格而留校。 毕业后，爱因斯坦找不到固定的工作，贫困和饥饿驱使他整天为生活奔波，一直都未能治愈的肝炎也是在这个时候落下的。但是，贫穷并没有动摇爱因斯坦研究科学的决心，他总是在思考着他感兴趣的物理课题，构思他的学术论文。 后来，他在大学同窗好友的帮助下，在伯尔尼专利局谋到了一份技术员的固定工作。从1902到1909年，他在瑞士专利局工作了7年。 1905年起，爱因斯坦开始在有声望的月刊《物理学年鉴》上发表理论物理的论文，其中包括关于狭义相对论的论文，题为《论动体的电动力学》。该理论阐述了在接近光速的运动状态下会出现一些令人费解的现象，如体积减小、时间变慢、质量变大，为当时人们还无法解释的某些现象提供了清晰、合理的解释。 1911年，爱因斯坦在布拉格任大学教授，1912年任苏黎世大学教授，之后在柏林工作，任恺撒·威廉物理研究所所长（1914--1933），一直到他离开欧洲。 1916年爱因斯坦发表《广义相对论基础》，解释了牛顿万有引力未能解释的水星椭圆形轨道的慢速旋转进动。1919年他提出的光线经过太阳引力场会发生弯曲的预言被伦敦皇家协会摄下的日食照片所证实。1921年爱因斯坦因其在光电效应（引入光量子、光子思想）方面的工作获得诺贝尔物理奖。 1922年，爱因斯坦到中国访问，同情和支持中国人民为争取民族独立和解放进行的斗争。“九一八”事变后，他一再向世界呼吁，用联合经济抑制的办法制止日本对华的军事侵略。1936年，沈钧儒、章乃器、邹韬奋、史良等“七君子”因主张抗日被捕，他热情参与了营救和声援。 在柏林其间，爱因斯坦因某些言论以及犹太的背景受到怀疑。希特勒掌权后，爱因斯坦离开德国。从1934年起在新泽西州的普林斯顿大学执教，后入美国籍，1940年任该校教授。 爱因斯坦还是一位杰出的自由主义者，一位呼吁和平的伟大老人。当德国化学家对铀原子裂变可能引起强烈爆炸的研究引起了他的注意，他在普林斯顿进行了一系列实验以证实这种可能性。经别人建议，他于1939年9月致函罗斯福，请总统提防德国可能制造原子弹。直接促成了“曼哈顿计划”的启动。二战后他积极倡导和平，反对使用核武器。并签署了《罗素-爱因斯坦宣言》。 1952年魏茨曼逝世后，以色列邀请爱因斯坦担任总统，被他婉言谢绝。晚年的爱因斯坦企图通过统一场理论（1950）将量子理论与广义相对论合并，以使亚原子现象以及大范围的物理现象合并到一种理论中，即进行了所谓统一场的理论研究。他的努力并未获得成功。从他一生的研究来看，他总是孤身一人在物理学的最前沿拼搏，他永远只做最难做的开创性工作。 1955年4月18日，在普林斯顿医院，爱因斯坦在睡眠中与世长辞。享年76岁。德国科学家普朗克把爱因斯坦誉为20世纪的哥白尼。法国物理学家朗之万评论说：“在我们这一时代的物理学家中，爱因斯坦将位于最前列。他现在是，将来也还是人类宇宙中有头等光辉的一颗巨星。很难说，他究竟同牛顿一样伟大，还是比牛顿更伟大；不过，可以肯定地说，他的伟大是可以与牛顿相比拟的。按照我的见解，他也许比牛顿更伟大，因为他对于科学的贡献，更加深刻地进入了人类思想基本概念的结构中。” 爱因斯坦生前立下遗嘱，不发讣告，不举行葬礼，不建坟墓，不立纪念碑，把骨灰撒在不为人知的地方。当他的遗体火化时，除了最亲近的几个随行者外，其他人都不知道。在火葬仪式上，他的遗嘱执行人，向他献上了德国著名诗人歌德为悼念亡友席勒而写的一首诗： “我们都受益匪浅， 全世界都感谢他的教诲； 那属于他个人的东西， 早已传遍广大人群， 他像行将陨灭的彗星，光华四射， 把无限的光芒同他的光芒永相结合。” 展馆内还有许多展厅，有介绍爱因斯坦中学时代生活的，有介绍他在瑞士伯尔尼专利局工作和学习情况的，有介绍狭义相对论的，有介绍广义相对论的，有介绍他在普林斯顿工作情况的，等等，由于时间不早了，陈伊如等三人，就分别对自己最感兴趣的部分进行参观浏览，并做了简要的记录。 直至晚上7点半，她们才回到宾馆。 晚餐后，回到房间，她们仨就自己影响最深的那些图片、资料，并根据参观的记录，分别进行了整理，写出短文，作了交流。 刘子叶对爱因斯坦与他的同学格罗斯曼之间的友谊很有感触。 她写下了以下的文字。 爱因斯坦进入联邦工业大学后，用大量的时间热衷于阅读和研究先贤们的科学和哲学著作，而对大部分课程毫无热情，因此经常逃课。他对考试也十分反感，因为考试要强迫学生把许多死记硬背的东西塞进脑子里。 爱因斯坦为了应付考试过关，他就借用格罗斯曼的课堂笔记，临阵磨枪，通过了考试。 大学毕业后，失业了。他父亲患病，生意又遭挫折，无力继续供养他。21岁的爱因斯坦必须自谋出路，他四处奔波，到处碰壁，找不到一个固定工作。他只好做一些临时工，帮人做些计算，当家庭教师，来勉强度日。爱因斯坦的这段贫困日子，他的一位同学这样描述：“可邻的爱因斯坦啊，只差拿着小提琴，去挨家挨户地演奏乞讨了。” 就在爱因斯坦走投无路的时候，格罗斯曼郑重地向他的父亲谈起爱因斯坦的窘迫处境。为此，他父亲大力地向他的朋友——瑞士联邦专利局局长哈勒推荐爱因斯坦。哈勒同意先给他安排一个临时的工作，考察一段时间。到1902年6月，爱因斯坦被正式聘为专利局的三级技术员。从此，才结束了他两年多的失业穷困境遇。 1936年，爱因斯坦在写给格罗斯曼夫人的信中，念念不忘这段情谊，信中写道：我回忆我的学生时代，他（即格罗斯曼）是一个无可指责学生；我却是一个离经叛道和好梦想的人。他同老师的关系搞得很好，而且能谅解一切；而我却是一个流浪汉，也不讨人喜欢，但是我们却是好朋友。 我们每两三个星期就要到咖啡店去，一边喝冰咖啡，一边聊天，这是我最愉快的回忆。后来，我们的学业结束了——我突然被人抛弃，他支援了我，感谢他和他的父亲的帮助，使我在专利局找到了一个职位。这对我是一种拯救，要不然，即使未必死去，我的智力也会被摧毁。 爱因斯坦有一段时期对自然科学的兴趣超过了数学，数学与他疏远了。他还认为，数学有许多专门的领域，每一个领域都可以耗费一个人的短暂一生，因此他怕“掉进”这个领域而耽误了物理学。 然而，在物理学中，通向更深层次的物质世界理论是与更深奥的数学形式密切联系在一起的。就在他创立广义相对论时，才彻底明白了这一点，而且感到自己在数学上遇到了障碍。 为了能找到合适的数学理论来满足广义相对论的数学表述，爱因斯坦带着这样的问题，于1912年又去找他的老同学格罗斯曼。那时，格罗斯曼已是苏黎世工业大学的数学教授。爱因斯坦的问题立即引起这位老同学的强烈兴趣。 正是在格罗斯曼的帮助下，找到了合适的数学工具。这就是半个多世纪前由德国数学家高斯（1777-1855）和黎曼（1826-1866）建立的曲面几何学，以及后来的里奇（1853-1925）和他的学生勒维-契维塔（1873-1941）发展起来的张量分析。 格罗斯曼为爱因斯坦找到了合适的数学理论。他们两人在1913年合作完成了《广义相对论和引力理论纲要》的论文，其中数学的部分就是由格罗斯曼执笔完成的。 从这里我们可以看到，爱因斯坦大学时代时的一位同窗好友的帮助，对他的一生产生多么大的影响。爱因斯坦如果得不到这份援助，他的成功就可能会出现障碍，这对人类文明的进程都可能会带来损失。 何小芸对爱因斯坦强烈的好奇性、惊奇感和主动自学精神印象至深。 她写的短文如下。 爱因斯坦5岁那年，父亲给了他一只罗盘。 他反复摆弄，仔细揣摸，他发现，无论怎么摆动，罗盘上那指针总是指向北边，这使他很是惊讶，激发了他探索事物根底的好奇心。他猜想，肯定有什么东西隐藏在这种现象的背后，这件事在他的心里留下了深刻的印象，以至他60多年后谈到此事时，还能清晰地回忆起当时的情景。 在12岁那年，爱因斯坦得到了一本关于欧几里得平面几何的小书，他为书里许多论断的可靠性和清晰的论证而喟叹不已。例如三角形的三条高相交于一点，这不是显而易见的事情，但可以严格地加以证明，使人没有丝毫怀疑的余地。这本几何学的小书给予他很大的影响，以至于后来建立的理论中，其结构和表述方式都能看到这本书的影子。 1953年3月14日，在爱因斯坦74岁生日宴会上，有人问爱因斯坦：“据说你在5岁时由于指南针，12岁时由于欧几里得几何学受到了决定性的影响，这些东西对你一生的工作果真有过影响吗？” 爱因斯坦回答说：“我自己是这么想的，我相信这些外界的影响对我的发展确实是有重大影响的。”他这样评价好奇性和惊奇感的作用：“我们所能有的最美好的经验是奥秘的经验。它是坚守在真正艺术和真正科学发源地上的基本感情。谁要是体验不到它，谁要是不再有好奇性也不再有惊讶的感觉，他就无疑于是行尸走肉，他的眼睛是迷糊不清的。”爱因斯坦正是由于强烈的好奇性和惊讶感，才把别人看来不是问题（时间、空间、引力、质量等）当作值得研究的大问题，而取得了重大成就。 有了强烈的好奇性使他发现了问题，然而，要解决这些问题，还要具备雄厚的知识基础。爱因斯坦靠自己顽强的自学精神，为自己打下了坚实的基础。 纵观爱因斯坦的自学生涯，有三个重要的时期：第一个时期是10岁到15岁时，他在别人的指导下，自觉学习了一些科学和哲学著作，尤其是12岁时，学习了欧几里得平面几何，他像着了迷一样思考着这些几何定理的证明方法；第二是在他大学的四年里，他刻苦攻读了麦克斯韦理论和马赫的《力学》；第三个时期是在伯尔尼专利局当技术员的前三年，他与两位好友一起学习和讨论多位大师们的著作。 1955年3月，爱因斯坦在为纪念他的母校成立一百周年而写的回忆录中谈到了他当时的自学生活：“……安排自己去学习那些适合于我的求知欲和兴趣的东西。我以极大的兴趣去听某些课，但是我‘刷掉了’许多课程，而以极大的热情在家里向理论物理学的大师们学习”“我大部分时间是在物理实验室里工作，迷恋于与经验的直接接触。其余时间，则主要用于在家里阅读基尔霍夫、亥姆霍兹、赫兹等人的著作。” 在伯尔尼专利局工作的前几年里，他与两位好友组成了所谓的“奥林比亚科学院”——实际上是三人自学小组。他们学习热情很高，一起研读和讨论马赫、穆勒、休谟、斯宾诺莎、亥姆霍兹、黎曼、戴德金等哲学、物理学、数学的著作。尤其是彭加勒的《科学与假设》，对他的印象极深，他们用好几个星期紧张地阅读、讨论这本书。 他们的讨论往往十分激烈，有时一页半页的文字，甚至一句话，也会引起长时间的激烈争论，有些比较重要的问题，争论可达数日之久。 到1904年、1905年，这两位好友分别离开了伯尔尼，这样的学习讨论也就停止了。但是，这段时期紧张的学习、热烈的讨论、不断地切磋，使得爱因斯坦许多论文的构思日趋成熟。在这一段黄金岁月里，对爱因斯坦创立狭义相对论，乃至对他的一生都产生了重要的影响。 正是这种刻苦自学的精神，一方面获得了较系统的物理学和哲学知识；另一方面也养成了他独立思考的习惯，为他取得成就做好了准备。 陈伊如对于爱因斯坦如何看待大自然感受深刻。 她是写下了对爱因斯坦几段言论的理解。 爱因斯坦说，大自然是“在我们之外有一个巨大的世界，它离开我们人类而独立存在，它在我们面前就像一个伟大而永恒的谜，然而至少部分地是我们的观察和思维所能及的。”爱因斯坦告诉我们，大自然对于人类来说，是一种不依赖人类的独立存在。它包含着无数个未知的东西，像是一个伟大而永恒的谜。然而，人类通过观察和思考能了解、探索这个存在中蕴藏的各种谜，而且至少可以部分地揭开这些谜底。 爱因斯坦把这种存在，看作他心中的上帝，以一种崇敬、虔诚的心态来仰视他心中的上帝。这是因为他认为自然界显示出一种不可思议的秩序、和谐、对称、统一，显示出了一种大美，显示了他心中的上帝构建这个世界的超高的理性。他说：“世界富于秩序与和谐，我们只能以卑谦的方式不完全地把握其逻辑的质朴性的美。”他一生的工作就是想知道这个上帝对世界的构思，他常说：“我想知道上帝是如何创造这个世界的。我所感兴趣的，不是这种现象或那种现象。我想要知道上帝的心思，其他都属于细枝末节。” 爱因斯坦认识到这种美，是从自己的观察中，在探索自然界的统一性中，获得这种美感的，他陶醉于大自然的感性美；他还惊奇于潜藏在大自然深处的理性美。 爱因斯坦说：“这个世界最不可理解的是它可以理解。”这是说，这个世界是可以理解的，但为什么可以理解呢？这却是不可理解的。 通过这次参观，我是这样来理解这句话的。 这个世界至所以可以理解，就是因为这个世界有序、和谐，即存在一种内在的美，呈现的现象有因果的联系，有合理的逻辑关系，这就成为我们认识这个世界的基础，使我们能够去理解这个世界。反之，如果这个世界一片混乱，不合情理，毫无章法，没有因果、逻辑的联系，那我们就无法理解。 那么，为什么大自然会有这种美呢？这却是很难理解的事情，这也许就是这个世界最不可理解的地方。 “上帝是狡猾的，但他没有恶意。”这也是在告诉我们，因为上帝没有恶意，物质世界是可以理解的，而现今在人类面前的许多问题还没有找到答案，因为上帝是狡猾的。 按计划她们在E城四天的活动就结束了，接下来的旅程是先到市区的龙门、大观楼等地玩一天，再到石林玩一天，最后去九乡。 她们预计的这一周的活动很快就结束了。

这个问题你可以去看一下朱光潜的《悲剧心理学》，好像是他毕业时的毕业论文，有说到这个问题，因为年代久远，已经记得不是很清晰了。比如一个在城市居住的人，会想去山区走走，觉得山很美，山区的人想去城市走走，觉得城市很美。就是说人们往往更喜欢去一个不是经常经历的地方。悲剧也一样，这个问题对于悲剧的定义，和我们通常理解的不同。生活中，比如一家人，爸妈车祸死了，儿子得癌症死了，这是悲剧，但不是该问题中的悲剧。该问题中的悲剧是指那些和命运抗争的人，比如朱丽叶罗密欧，明知道不能在一起，还是要和命运抗争，最后还是死了，这就是此问题中所说的悲剧。就是在和不可逆的事物抗争之后，最后还是无法达到想达到的目标。那么在这些事件中出现的主人公，精神上都是具有崇高性的。然而这样的悲剧在自己的身边并不多，因此根据朱光潜的解释，人们会更喜欢看悲剧而不是喜剧，更容易被悲剧震撼，而不是喜剧，这就是悲剧的美。希望能采纳，我可能回答的不是很全，建议去看一下《悲剧心理学》。谢谢！

我不知道中文他们叫什么，所以只能写德语（人名+"书名"）.我是按照文学时代来写的。很多时代都省略了。这些书都是我们德语课上看过的书。所以下面的作家都是对德语文学有重大意义的人，作品也都是他们的代表作或者代表作之一。时代：Mittelalter "Nibelungenlied", "Parzival"都是德语著名的传说。时代：Reformation Martin Luther:他把圣经翻译成德语(Bibelübersetzung)。可以说是现在德语的祖先。时代：Deutsche/Weimarer Klassik 德语鼎盛时期。可以忘记所有人，这个两个人是德语文学史上最重要的！ Johann Wolfgang von Goethe:Drama"Faust I+II"（I 用了50年！）, Roman"Leiden des jungen Werthers"（早期作品）他的作品太多了，代表作也太多了。 Friedrich Schiller:Drama"Die Räuber", Drama"Maria Stuat"主要写戏剧。时代：Romantik 格林兄弟Jakob und Wilhelm Grimm：他们收集的童话就不用多说了。不过他们对德语文学最大的贡献是——第一个德语字典（只是没有弄完）！时代：Vormaerz / Biedermeier:维也纳是艺术中心（音乐：例如莫扎特Mozart）文学作品一般都是戏剧。 Franz Grillparzer:Drama"Koenig Ottokars Glueck und Ende"他被称为奥地利的'Klassiker'。 Johann Nepomuk Nestroy:"Der Talisman". Georg Buechner："Dantons Tod","Woyzeck".他是德国人时代：1900之后 Arthur Schnitzler："Anatol","Liebelei","Leutnant Gustl" Franz Kafka:Roman"Die Verwandlung"有点自传的风格 Ödön von Horvath:Roman"Jugend ohne Gott"奥地利人，不过十分讨厌奥地利 Betold Brecht:Theater"Galileo Galilei", Theater"Mutter Courage und ihre Kinder"发明了一个新戏剧，也非常有名 Thomas Mann:Erzaehlung"Der Tod in Venedig"德语老师们都说是经典，我也这么觉得。绝对是经典的——难（一句话能写两页纸）！！！ Wolfgang Borchert:"Draußen vor der Tür"在二战中负伤。所有作品都是在他重病中完成。作品不多。这本书(主角是个返乡的德国士兵)在当时是销售量第一。不光在本国，在英法敌对国也很吃得开。——很喜欢！(*^__^*) Thomas Bernhard："Der Vorleser"今年刚拍成电影，在好几个奥斯卡奖项提名。 Max Frisch："Andorra"瑞士 Friedrich Duerrenmatt："Der Richter und sein Henker","Der erdacht","Das Versprechen"可以说是现代侦探小说的祖师爷。——所有书都非常非常有意思！时代：21世纪——我认为21世纪写作的人也只能称之为作家。对这段时期的德语文学有没有影响，也只有以后才能知道。说了那么多男的，现在说几个女作家！ Juli Zeh："Spieltrieb" Birgit Vanderbeke:"Das Muschelessen"。。。我已经尽量缩短了。。。

一，美国经验主义传播学的形成和特点人们认为美国传播学具有经验主义或行为主义的特征，而形成这样的传统有两方面的历史原因。第一，它是在20世纪初美国五大社会科学（经济学、社会学、心理学、政治学、人类学）形成强势的背景下，汲取它们的研究成果而逐渐形成的学科。这些美国的社会科学倾向于主要运用自然科学的方法论手段进行研究，认为社会科学主要是描述性的而不是规范性的科学，较多地使用自然科学的方法解释社会现象的有效性，要求把科学知识与关于对科学知识的道德评价区分开来，以便对社会和人类行为的各个方面进行客观的研究。美国早期社会学、心理学、政治学经验的、量化的、以实际结果为中心的研究方法，对于后来传播学研究影响很大。第二，美国传播学形成的过程中，较多地得到各种基金会、财团和私人的捐款，因而多少要反映这些投资者的投资要求和意图，当然会更多地体现出实用性。特别在媒介市场和广告方面，传播学的研究达到了相当的精确性和预见性，大受欢迎，以致一些研究机构成为这些领域的必要附属机构。概括地说，经验主义传播学建立在以下三个哲学基点上：量化的归纳主义、因果决定论、诉诸持续的量化分析、统计实验的观念。不少赞同这些哲学基点的学者认为，统计实验是检验理论假设的唯一方法。他们较少关注各种权力组织或媒介组织结构带来的控制问题，较少从传播工具的历史和现代角度分析工具的社会意义。二，美国传播学批判学派的形成和发展直接与经验主义传播学相对的批判学派，主要集中在美国，所以有"欧洲批判学派"之说，这是由于批判学派的思想来源，主要在西欧。第一次两个学派（这只是从现在使用这两个概念的意义上）的冲突，发生在20世纪30年代。流亡美国的德国法兰克福学派的一些学者，通过论证意识形态霸权的美国形式——大众文化，开始与萌芽时期的经验主义传播学对立。这些受到法西斯迫害而来到美国的学者，其哲学思辨的传统与美国社会科学中反思辨的倾向发生冲突。出于对本土法西斯统治的憎恨，以及学术传统的延续性，他们较多地注意到美国与纳粹德国的联系和相似性，美国给他们提供了一种不尽相同的研究题材和契机。对法西斯的批判并没有导致简单地认同美国文化，他们认为这都是权威主义，只是形式不同，美国不是用恐怖和高压统治，而在很大程度上是通过大众传媒为途径的大众文化，来实现"权威主义"。所以他们倾向于使用批判的、较为极端的词句来谈论美国的大众社会和大众传播媒介。他们大多在美国主流文化中影响不大，其中一些人后来回到欧洲（例如阿多诺，Adorno,T.）。但是他们在美国还是培养或影响了一批新的批判学派学者，使得连续出现关于美国媒介文化研究的著作，主要讨论大众传播的"内容"在社会文化意义上的"效果"，进而对整个社会结构的影响。他们认为，当今娱乐与新闻已经不可分离，特别在电视中，只有娱乐节目才能使新闻得到销售。这方面的代表人物，早期的例如C.米尔斯（Mills,代表作《权力精英》the power elite,1956）、B.罗森伯格（Rosenberg）、D.布尔斯廷（Boorstin）等等。他们注重大众传播的"内容"对"效果"问题的研究，通过批判性的考察传播效果而阐述了媒介如何发生作用，如何影响受众的思想。70-80年代从各方面审视传播现象的批判学派代表中，较为激进的如J.阿特休尔的《权力的媒介》，而最为"激进"的是H.席勒（Schiller）的一系列著作，他提出了媒介帝国主义理论，代表作是《大众传播和美国帝国》，其他著作还有《思想管理者》（1973）、《传播与文化霸权》（1976）等。其他批判学派的代表人物还有H.甘斯（Gans,代表作《什么在决定新闻》deciding what's news,1979）、J.凯里（Carey）、T.吉特林（Gitlin）、M.里尔（Real）、L.格罗斯堡（Grossberg）等等。60年代，加拿大学者麦克卢汉（McLuhan,M）从媒介技术和文化角度提出一系列新的观点。如果从研究方法的角度看，他不同于美国的经验主义学派，但与批判学派的观点差距也很大。批判学派是从大众媒介的内容及其控制对于整个社会的影响，着手进行研究的；麦氏是从大众媒介工具本身、尤其是广播电视等电子传播工具对人的认识及人类的社会作用，着手进行研究的。就研究方法而言，早在40年代L.林德就对经验主义的研究偏向提出了问题："坚持它的人通常将自己置于现行的体制之中，暂时接受它的价值和目标，从事收集数据和描述趋势这些工作……时间是漫长的、数据总是不会完整，形势不断在变化，当'客观的'分析家在情况中发现更多的应记录东西时，他就会被更深地拉进假设的网络中，从这种假设出发，他正在研究的体制假装在运转。"（殷晓蓉，1999:29）当经验主义传播学深入证明一些假设的时候，例如色情和暴力的电视镜头是否会对青少年造成不良影响这样的研究项目，批判学派的观点不在于证明是或否，而认为即使数据证明无害也无意义，因为这是要靠价值观来解决的。数据在这里无能为力，科学的数据只能客观地发现存在什么，但不能表示应该存在什么。三，欧洲批判学派的理论、理论来源和代表人物欧洲学者的研究涉及到大众传播的，有一部分是专门研究大众传播的学者，例如英国的R.威廉斯（Williams，著有《传播学》）、S.豪（Hall，著有《制码/解码》Encoding/Decoding）、N.加恩哈姆（Garnham，发表过论文《关于大众传播政治经济学的贡献》For a Contribution of Political Economy of Mass Communication）等。另一部分人不是专门研究大众传播媒介的，而主要是研究社会学、符号学、政治经济学、文化学、社会心理学、政治学、文艺理论等等方面的。他们较少同美国的经验主义传播学观点直接对立，各研究各的，但是若分析各自的观点，从研究方法、切入的视角到结论，差异确实较大。例如J.哈贝马斯（Habermas，著有多卷本《交往行动理论》the theory of communication action）、M.福柯（Foucault）、P.布尔迪厄（Bourdieu，著有《关于电视》Sur la Television）、R.巴尔特（Barthes，著有《神话——一大众文化诠释》Mythologies）、T.凡迪克（van Dijk，著有《作为话语的新闻》News as Discourse）等等。他们的著作自成体系，相当艰深，从不同视角对当代传媒的权力体系和大众文化的商业化倾向进行了分析性的批判。如果一定要再划分一下，可以有德国的法兰克福学派、英国的政治经济学派和文化学派、法国的结构主义和符号学、地中海沿岸学派等等，但是界线划分得并不十分清晰。西方马克思主义是传播学欧洲批判学派的主要学理基础之一，当代还有一些对西方马克思主义补充、修正的"后马克思主义"，观点较为纷繁。以下是批判学派的几个主要的理论研究视角：1，政治经济学（political economy）批判的观点。这方面的研究主要从经济基础来说明大众传播的性质，着重指出了媒介工业如何受制于资本主义经济体制的各种权力，从媒介所有权、经济结构探讨各种媒介现象。这一点是欧洲批判学派的要点，如凯.米勒所说："对批判学派的学者而言，再没有比权力更重要的概念了。权力控制及支配等问题是所有批判理论——不论是有关经济的、社会的还是传播的理论——的中心。"（米勒，2000:101）2，文化工业论和非真实意识论（cultural industry theory and false consciousness theory）的观点。这方面的研究认为，媒介的意识形态具有决定受众观念的作用，以文化工业的形式出现的媒介，往往掩盖了它们这方面的本质。人们很难知觉自己所相信的意识形态正在奴役自己，偶有反抗，也会被既定的意识形态所压抑。如一些批判学派的学者所说，意识形态不仅仅是一种态度或信仰，它还"构建我们的思想，控制我们对现实的理解"。意识形态帮助我们理解什么是存在的，什么是好的，什么是可能的。（米勒，2000:105）3，主流意识形态分析（dominant ideological analysis）的观点。这方面的研究主要想说明：大众传播如何以间接的、无意识的方式，透过传播结构、专业理念或例行业务，不断复制着主流意识，从而成为统治者统治的一个环节。4，唯名论（nominalism）和多义性（polysemy）研究的观点。这方面的研究主要是对反映意识形态的流通符号，进行内在涵义的分析。研究者认为，统治的权力结构不仅存在于政治经济或意识形态领域，也存在于日常流通的生活符号中。权力的存在是多面向的，各种符号的涵义也是多样化的，需要探讨日常生活情境、媒介使用和意义建构之间的联系。给批判学派提供相对具体的理论基础的主要人物，首推意大利共产党的领袖葛兰西（Gramsci,），他1926年被意大利法西斯逮捕，判刑20年，在狱中写作了长达4000页的笔记手稿，对以往革命活动进行了总结和反省。其中，他提出的"文化霸权"（cultural hegemony）理论对于后人分析社会，提供了一种宏观的基本认识的切入口。 当代为批判学派提供了理论基础的学者中，下面的几位较为著名：法国当代马克思主义理论的研究者阿尔都塞（Althusser,），他的研究主要涉及意识形态在社会中的功能、扮演何种角色。他关于意识形态建构主体功能的论证，认为人本质上就是意识形态的，并且在不同的类别、领域和实际仪式等意识形态中生活、变动和存在着。这对于传播学批判学派中的意识形态分析，提供了理论依据。英国文化学家S.豪（1931年出生于牙买加）被视为批判学派的又一个当代理论来源。1985年国际传播学年会上批判学派的主要发言人就是豪，当时引起很大的轰动。他从宏观文化学角度，提出了媒介建构社会知识、形成规范和反应价值、塑造共识和提供"合法性"，从而扮演意识形态的连构（articulation）角色。这对于批判学派的文化分析，提供了一种思路。法国当代哲学家福柯（1926-1984）的广义文化符号分析方法，对于从本文分析角度入手研究大众传播，影响巨大。他通过一系列具体分析的实例，实际上认为权力广泛分布于知识、交往词汇之中。意识形态泛化，并且形成"权力/知识"的对应。由于权力潜在于知识中，因而当人们更了解自己和控制自己时，也更被了解和控制。德国哲学家哈贝马斯（1929-）属于第三代法兰克福学派的代表，是一位百科全书式的理论大家，著作等身。他提出的合理的交往的理念，以及质疑媒介商业化、从而提出的"公共领域"的概念，对于批判学派分析、区分媒介发挥作用的领域，提供了启示性的思路。四，近年批判学派的主要代表作近年世界各地以批判的或非经验主义的方法对大众传播进行研究的著作有不少，试举例如下：——英国学者默利（Morley,D）的《电视、受众和文化研究》（television,audiences and cultural studies,1992），作为文化学派的研究者，他对电视观众构筑过程进行了研究；——以色列学者戴岩（Daniel,D）、凯茨（Katz,E）的《媒介事件：历史的实况转播》（media events:the live broadcasting of history,1992），他们以文化批判的取向，对电视同步转播的文化构成进行了研究；——澳大利亚学者费斯科（Fiske,J）的《理解流行文化》（understanding popular culture,1989），对流行文化进行了本文分析和意识形态解读；——美国学者巴格迪肯（Bagdikian,B）的《媒介垄断》（the Media Monopo-ly,1992），对各种控制媒介的隐蔽权力进行了揭露和分析；——美国学者吉特林（Gitilin,T）的《内在的黄金时段》（inside prime time,1994），对媒介生产、传播过程中权力关系的变化进行了研究；——英国格拉斯哥大学媒介研究小组的《获取信息：新闻、真理与权力》（getting the message:news,truth and power,1993），以本文分析和政治经济学分析的方法，论证了媒介与权力的关系；——英国学者戈丁（Golding,P）的《媒介的政治经济学》（the political economy of the media,1997），从政治经济学角度阐述了传播产业中权力和意识形态的关系；——以色列学者李伯斯（Liebes,T）和凯茨的《意义的外销》（the export of meaming,1993），研究了人的文化积淀如何影响接受信息意义的构成问题；——美国学者麦克马内斯（McManus,J）的《市场驾驭新闻学》（market driven journalism,1994），研究了市场机制在媒介生产过程中的体现；——英国女学者莉文斯通（Livingstone,S）的《感受电视：受众解读心理学》（making sense of television:the psychology of audience interpretation,1990），采用解读本文、构造意义的理论分析了电视观众的接受心理；——美国女学者格雷厄姆（Graham,L.）的《在Subaru-Isuzu线上》（On the LIne at Subaru-Isuzu,1995），研究了组织传播中的"团队"，如何通过协调控制实现组织霸权，等等。这些研究本身不一定是针对经验主义传播学的传统的，但是从另外的研究视角平衡着传播学研究的天平。五，我们如何评价批判学派不论是美国的还是欧洲的传播学批判学派，他们与经验主义传播学的差别，除了方法上侧重面不同外，在研究视角上也存在较多的差异。批判学派一般是从宏观、中观角度分析问题；经验主义传播学较多地是从具体问题出发，较为微观地分析各种因素如何构成某种结果。但是双方不论在方法还是角度上，仍然是互通的。英国不少传播学者，观点上属于批判学派，研究方法上则采用了相当多的经验主义的作法；美国当代传播学研究中，也越来越多地渗入了批判学派的研究方法。传播学批判学派，特别是美国国内的的一些这方面的著作，是在西方资本主义市场经济高度发展的条件下产生和发展的，它主要针对的是资本主义传播业中的缺陷，在表现自由的环境中，提出的批判是深刻的和尖锐的，其中有些观点特别激进，带有相当的乌托邦特征。但是它对于遏制资本主义条件下传播业过分的发展偏向，是有一定抑制作用的，甚至是一种必要的学理性的监督。对美国而言的欧洲以其他学科研究为主的大家（例如现在较著名的福柯、哈贝马斯、布尔迪厄等等），他们的研究成果和研究视角，对于经验主义传播学的缺陷，在学术上恰恰给予了相对应的补充，并且也产生了较大影响，使得现在的主流传播学，不知不觉地借鉴了不少批判学派的研究视角和方法。我们可以较多地借鉴批判学派的研究方法、研究视角，其中很多严肃的科学方法也是我们所缺乏的。但是我们似乎更缺乏精确的经验主义传播学的研究传统，差异造成更大的吸引力，形成引介的主流，这是经验主义传播学能够得在我国得到迅速发展的原因之一。我们实行社会主义市场经济才刚刚开始，不宜在缺乏市场经济因素之时过分强调批判学派的批判观点，但要有意识地适当引进批判学派认识问题的视角和研究方法，因为造成一种学术平衡是必须的；这对于提醒人们尽可能避免资本主义市场经济曾经出现的问题，也是及时和有益的。现在我国市场经济条件下大众传播中已经出现的各种问题，有些可能是难以完全避免的，但是有些则是由于我们没有或很少引进传播学批判学派的观点造成的，对于应该知道的东西无知，把人家已经经历过的教训还在当作正面的新鲜经验。在这个意义上，目前需要较集中地引进一些批判学派的经典著作，学习他们的研究方法，采用他们的切入视角，观察市场经济条件下的大众传播。 36×196=7056参考论著：贝尔（1989）：《资本主义文化矛盾》，三联书店中文版巴特（1999）：《神话——大众文化诠释》，上海人民出版社中文版。布尔迪厄、哈克（1996）：《自由交流》，三联书店中文版。包亚明主编（1997）：《哈贝马斯访谈录》，上海人民出版社中文版。包亚明主编（1997）：《布尔迪厄访谈录》，上海人民出版社中文版。米勒（2000）：《组织传播：入门与程序》，华夏出版社中文版。刘北成编著（1997）：《福柯思想肖像》，北京师范大学出版社版。阮新邦（1999）：《批评诠释与知识重建——哈伯马斯视野下的社会研究》，社会科学文献出版社版。张锦华（1994）：《传播批判理论》，台湾黎明文化事业公司版。陈学明等编（1998）：《阿多诺、马尔库塞、本杰明论大众文化》，云南人民出版社版。陈学明等编（1998）：《哈贝马斯论交往》，云南人民出版社版。林丽云（1999）：《一个英国传播研究左派重镇的崛起》，《传播研究简讯》20期。哈贝马斯（1995）：《交往行动理论》第一、二卷，重庆出版社中文版。席勒（1996）：《思想管理者》，台湾远流出版公司中文版。殷晓蓉（1999）：《论战后美国传播学的理论发展》，复旦大学新闻学院博士论文。奥斯维特（1999）：《哈贝马斯》，黑龙江人民出版社中文版。赛弗林、坦卡德（2000）：《传播理论的起源、方法和应用》，华夏出版社中文版。潘忠党（1998）：《媒介、文化与社会译丛计划》，打印稿。

1.跨文化的文学理论研究 出版社:百花文艺 2.跨文化文学理论研究的积极探索

格林兄弟（Gebrueder Grimm)、Lesing(莱辛)、Goethe（歌德）、席勒（Schiller）、Thomas Mann、 Heinrich Mann、 Herrmann Hesse(黑塞)、Guenther Grass， Brecht（布莱希特），Heine (海涅)、Martin Walser（马丁 瓦尔泽）、Theodor Hauss （豪斯）

鲁迅认为：悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看：喜剧是将那无价值的东西撕破给人看。悲剧是戏剧的一种类型。指描写主人公因和现实环境的冲突，或因本身的过错而失败、受难、以至毁灭的一种戏剧。悲剧的主人公大多是正面人物，或英雄人物。悲剧的戏剧冲突表现为：正面主人公所追求的进步理想或所从事的正义事业，在具体的历史条件下，为强大的现实势力阻挠而不能实现，最后以主人公的失败、受难或毁灭告终；或主人公虽不是英雄人物，甚至有严重缺点，但他要实现的某种希望还是有合理因素，却因受到恶势力的打击而失败、受难或毁灭。因此，恩格斯深刻指出，“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现”是悲剧性的冲突。由于悲剧的主人公大多具在某种优质品质，他们的失败、受难和毁灭是悲剧性的，令人同情，具在启人深思的教育意义，所以，鲁迅说：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”