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还有<环球银幕> World Screen啊,由中国电影出版社出版,1985年创刊,以介绍外国电影为主.图文并茂
《环球银幕》、《环球电影世界》、《新电影》、《大众电影》
早期的有<<大众电影>>
1922年1月由顾肯夫、陆洁创办的中国第一本电影刊物《影戏杂志》出版
1、《大众摄影》
《大众摄影》是1958年由中国摄影家协会主办的月刊。《大众摄影》面向广大专业和业余摄影者，以传播图像文化为己任。
在这里，可看到对业界新信息的独到评述，读取鲜活的摄影观点和拍摄经验，领略一个个摄影家的独特经历和切身体会，品味一幅幅精彩的摄影佳作，更可以通过本刊“月赛”“数码排行榜”“演兵场”和各种摄影比赛展示才艺、大显身手；
同时，本刊注重知识性、实用性、用大量篇幅评测摄影器材，介绍器材知识、使用经验及拍摄、制作技艺，并通过问答形式帮助摄影者排疑解难。
2、《中国摄影》
《中国摄影》杂志是由中国摄影家协会主办的一本专业性摄影艺术月刊，它刊登国内外摄影艺术精品，提供国内外丰富的摄影信息，介绍最新摄影器材及现代拍摄技法，集提高性、学术性、欣赏性和实用性于一体。
3、《摄影世界》
新华通讯社《摄影世界》创刊于1956年，《摄影世界》广泛地介绍国外摄影名家名作、实用摄影技术技巧；及时地报道各类摄影器材与数码影像技术最新发展动态以及国内外摄影信息等方面突出风格与特色，保持可读性和实用性、权威性和时代感。
《摄影世界》着重介绍国内外摄影工作者和爱好者的佳作、拍摄体会以及实用的摄影技术和技巧。同时，全面跟踪数码影像技术最新发展动态，及时报道和介绍最新的摄影器材。
《摄影世界》一贯突出表现其“世界 性”的风格特点，重点介绍海外的摄影创作风格、技法等实用信息，保持其专业性、可读性、实用性、权威性、 服务性和时尚性等特色。
4、《人像摄影》
《人像摄影》创刊于1983年。
面向影楼业者和广大摄影爱好者，以介绍优秀人像作品、摄影实用技术、后期技术技巧、专业器材知识、影楼实战经验、化妆造型技艺、摄影行业资讯等为主要内容，涉及艺术写真、婚纱摄影、儿童摄影、人体摄影、肖像摄影、纪实人像、广告人像等摄影种类。
5、《中国摄影家》
《中国摄影家》杂志创办于1988年，是由中华人民共和国文化部主管、中国艺术研究院主办的综合类大型摄影专业月刊。《中国摄影家》杂志本着服务社会、贴近读者、关注“影”事作为办刊宗旨，已成为广大摄影人的“知心朋友”。
《中国摄影家》杂志一贯坚持权威性、学术性、综合性，并在此基础上全力提升其前沿性、普及性和可读性，为读者着想，急“影者”所需，传播影像文化；
普及摄影知识，时时将一个个精美的瞬间，一幅幅动人的图片呈现给广大读者，丰富着人们的精神世界，贡献于中国的摄影事业，以其特殊的语言记录和书写着人类文明的发展史。
摄影之友 比较好的一本摄影杂志 里面有好照片欣赏，大师介绍，器材测评，后期教材，摄影方法大众摄影 与摄影之友差不多，内容也差不多 ，个人感觉 印刷 还有版面不如摄影之友 而且价格也是一样，数码摄影 买过一起 在手机上看过几期 感觉偏重器材，对摄影技巧方便也都有 和上面两本差不多，国家地理 风光摄影作品的顶级发布平台，国家地理的摄影师，在全世界范围来说都是最好的一群风光摄影师。私家地理 没看过 不过这种杂志出的照片 也都是一些职业摄影师拍的 应该很不错。如果就买一本的话 推荐摄影之友 其它的也可以买来看看
种类太多，有中国摄影 咔啪先锋摄影 数码影像时代 摄影与摄像 摄影世界等，这是我在杂志铺买书的时候顺便看到的，希望对你有用。
《摄影杂志》与《中国摄影》杂志不是同一家。《摄影杂志》英国主要摄影刊物之一.创刊于1853年.该刊主要宗旨是公开发表英国及世界各国摄影大师们的权威性摄影艺术、技术、理论性的研究论文，并配有他们的有代表性的摄影作品.同时也发表一些年轻的摄影家论述摄影艺术、技术的论文.在发表新人新作上所占的篇幅也往往不少于大师们的摄影作品.该刊为月刊，每期50页左右，彩色精美印刷。 《中国摄影》 杂志是1957年由中国摄影家协会主办的一本专业性摄影艺术月刊，它刊登国内外摄影艺术精品，提供国内外丰富的摄影信息，介绍最新摄影器材及现代拍摄技法，集提高性、学术性、欣赏性和实用性于一体。
1921年2月，上海诞生了中国第一本电影刊物《影戏丛报》，内容以介绍美国影星为主。1921年2月3日的《申报》上刊出了《影戏丛报》出版的大幅广告消息。遗憾的是《影戏丛报》仅出了一期。之后，同年在上海又创刊了由陆洁、顾肯夫主办的《影戏杂志》，颇受电影观众欢迎，电影杂志逐步走上正规。影坛繁荣，必将促进影刊的发展，从1921年到1925年短短几年间，电影期刊就达20种以上了。从1921年至1949年这28年间，前后出版了近几百种电影刊物。当时大凡拍过几部影片的电影公司一般都出有电影刊物，而以《电影月报》、《明星半月刊》、《新华画报》、《联华画报》、《青青电影》等最有影响，出版时间要比其它影刊长一些。早期电影刊物大部分都以一张面孔出现，就是以刊登报道当时中外影星的活动、生活、照片等剪影为主。1949年5月上海解放。8月份《影剧新地》创刊，由毛羽等主编，内容焕然一新。这实际上宣告了电影刊物一个新时期已来临。全国解放后，《大众电影》、《电影故事》、《上影画报》、《电影艺术》（原名《中国电影》）、《电影世界》（原名《长春电影画报》）等相继问世，它们是解放半个世纪以来出版时间最长，数量最多的电影刊物，被广大电影观众称为电影杂志中的五朵金花。
1923年叶劲风编辑的《小说世界》，其中几期经常报导好莱坞电影，包括中文的电影简介和明星照。自1933年8月到1937年7月，天津的《北洋画报》出版了107期周刊性的《电影专刊》，经常报导西方电影的消息。30年代中期，国家电影检查委员会的电影检查报告列出所有批准公映的电影，大多数是好莱坞作品，但也有大约60部在1931-34年被禁的国产片。40年代初一些流行杂志，像顾冷观的《上海生活》，刊登一系列由百老汇戏剧改编的电影与好莱坞1941-42年的制片计划。40年代后期，《电影杂志》半月刊用主要篇幅来报导好莱坞消息，并辟有像「影星标准译名」和「外国电影在上海」之类的专栏，按制作公司的顺序列出好莱坞电影的中英片名。苏联对中国电影的影响可能不像好莱坞那么直接，因而也就很难估计。然而，它对30年代左翼影评的影响就很显然，因为从那时候起，苏联电影理论的翻译就开始影响年轻一代的评论家。关于民国期间上海电影的更多资料可以从那些名导演、剧作家、演员的大量传记中收集到，而这些个体经验的叙述往往是被标准的电影史所排斥的。如果光论正规的出版物，1927年的《中华影业年鉴》可能是最早的全书，它涵盖了电影业各个方面。想要继续探索与民国时期上海电影与文化相关的问题，我们必须意识到另外一些文化形式所担任的重要角色：像摄影、画报、漫画、报纸、电台和其它大众的媒体。显而易见，电影和印刷文化的关系构成了本书的一个焦点。大多数情况下，我们的目标是探索这些印刷物以外或银幕画面背后的隐藏层面，在这个层面中，政治观念、大众观点和私人幻象交汇成一个表面无法察觉的相对稳定的结构，尽管它们之间还是有互相排斥的一面。
50～80年代是电影杂志的辉煌期，《大众电影》、《电影故事》等杂志的影响力甚至达到了引导电影创作的地步。90年代后期，《看电影》、《电影SHOW》等新刊依靠对国外、尤其是好莱坞电影的大量图片和资讯报道，“轰炸”读者感官成功夺走大半市场，令一批老牌期刊陷入尴尬境地；《电影世界》、《大众电影》、《环球银幕画刊》等为应对纷纷多次做出改版，惜收效甚微；而后《电影评介》、《银幕内外》等专而投做DVD影碟杂志，获得意想不到的市场响应；近业外资本开始注入，《电影故事》之前，已经有三家杂志：中影集团的《新电影》、《中国银幕》和广电总局的《电影》杂志，分别与“中信文化”、北京万豪公司和北京大天元信息公司开始了合作经营。
书比较多，杂志像《电影艺术》啊，《当代电影》啊《大众电影》啊，这些比较严肃的。其实DVD导刊，环球银幕，看电影，电影世界，这些偶尔也会介绍一些老的好电影的。至于系统的，希望还是去买书吧，想路易得吕克的《世界电影史》里面就有关于中国电影的发展史。这书不错，推荐一下。外国电影史可以看《认识电影》《安德烈巴赞：电影是什么》等等等等。。。还有一些研究中国老电影，上海电影的画刊类书籍，也可以找来看看
100000000000000000%《看电影》
【精彩声音】
近年中国电影银幕数量、影片产量、市场规模、票房收入、产业效能等均实现了飞跃式发展，正逐步从电影大国向电影强国迈进。
下一步，要在全面数字化基础上，进一步融合现代高新数字、网络和信息等技术，全面提质升级电影产业，给观众呈现更高品质的艺术享受和更具沉浸感的观影体验。
《西虹市首富》《我在时间尽头等你》《第一炉香》等多部电影均在厦门取景，厦门是影视从业者的福地。
厦门网讯 （厦门日报记者 蔡镇金）作为第35届中国电影金鸡奖的重要配套活动，2022中国（厦门）数字影视产业高峰论坛暨影视文化产业项目签约仪式昨日举行。250多位知名影视行业嘉宾齐聚厦门，纵论数字科技赋能影视产业高质量发展，并共同见证50多个影视项目签约落地厦门。
数字赋能
影视产业加速转型升级
数字化是中国影视产业发展的必由之路，数字赋能加速影视产业转型升级，是业界普遍关心的话题。
中国电影科学技术研究所党委书记、所长张伟说，近年中国电影银幕数量、影片产量、市场规模、票房收入、产业效能等均实现了飞跃式发展，正逐步从电影大国向电影强国迈进，这背后电影科技发挥了重要支撑引领作用。中国电影集团公司党委书记、董事长，中国电影股份有限公司董事长、总经理傅若清结合中影在探索电影与现代数字新技术融合的成功实践，分析了中国电影的发展之路，他认为，下一步，要在全面数字化基础上，进一步融合现代高新数字、网络和信息等技术，全面提质升级电影产业，给观众呈现更高品质的艺术享受和更具沉浸感的观影体验。爱奇艺创始人、CEO龚宇从科技和模式创新驱动影视行业发展角度，畅谈科技与电影行业发展之间的关系。他认为，近年来，在人工智能持续发展的信息革命趋势中，科技创新或将加速对电影决策机制、制作模式、视听体验、作品模式、播出模式等方面产生影响。
商机涌动
“影视之都”彰显“含金量”
此次活动不仅是汇聚业界智慧的交流平台，也是产业招商成果的展示舞台。现场还举办影视产业项目签约仪式，超过50个项目签约落地厦门，总金额达150多亿元，涉及影视产业多个细分领域，进一步彰显了厦门“影视之都”的“含金量”。近年来，厦门敏锐地抓住了“数字化”机遇，全方位聚焦数字影视产业，出台一系列扶持政策和发展规划，鼓励影视科技创新，推动影视产业蓬勃发展。主办方数据显示，2021年，厦门电影获备案单位数量、年度票房前50的影片出品方数量居全国前列。
厦门这座“天然摄影棚”，成为本次论坛的一大焦点，受到嘉宾广泛关注与充分肯定。阿里巴巴集团副总裁、阿里影业总裁李捷说，阿里影业出品的《西虹市首富》《我在时间尽头等你》《第一炉香》等多部电影均在厦门取景，“厦门是影视从业者的福地”。李捷还透露，阿里文娱集团与厦门影视拍摄基地共建的帧享数字影棚项目为多部优质剧集提供了数字化制作技术，包括《我可能遇到了救星》《偷偷藏不住》等即将上线的作品。傅若清则表示，厦门以开放包容、海纳百川的气度，融汇了电影文化与科技力量，成为激发新动能、孕育新发展的创新热土。